Səhnəni necə yazmaq olar? Möhtəşəm bir səhnə yaza bilirsənsə, gözəl bir kitab da yaza bilərsən.

Bədii ədəbiyyat səhnələrdən ibarətdir. Bunun cümlələrdən ibarət olduğunu iddia edə bilərsiniz, lakin mən oxucuya bu cümlələri oxumaq üçün tutarlı səbəb təqdim edə bilməyən bir çox əla cümlə müəllifləri görmüşəm.

Bu yazı sizə cəlbedici bir səhnə yazmağı öyrədəcək və işiniz bitənədək oxucunu necə ovsunlayacağınız barədə daha yaxşı bir fikrə sahib olacaqsınız.

Səhnəni necə yazmaq olar?

1. Gec başla, tez bitir. Səhnəni necə yazmaq olar?

Bu, səhnə qurmağın ən vacib hissəsidir. Bu yazıdan başqa heç nə başa düşmədinizsə, bu məqamı başa düşdüyünüzə əmin olun.

Böyük əksəriyyət ssenaristlər cəlbedici səhnələr yarada bilmir, çünki onlara çox erkən başlayıb, çox gec davam etdirirlər.

Səhnənizi düşünün və başlaya biləcəyiniz ən son nöqtəni müəyyənləşdirin. Son nöqtə. Xeyr, o an deyil. Hətta sonra.

İndi səhnənizin ən yüksək nöqtəsi haqqında düşünün. Dramatik hadisə. Sürpriz. Zorakılıq anı. Sirr açılır. İndi dərhal dayan. Sadəcə dayan. Bu səhnəni bitirin.

İzah etməyə çalışmayın, nəticələri və ya xarakter reaksiyalarını göstərməyə çalışmayın (lənətə gəlsin), daha çox dialoq verməyin. Sadəcə çıx. Bu səhnəni dayandırın və gələcəkdə sizi həyəcanlandıran bir şey olduqda yenidən başlayın.

2. Mühərrikdən istifadə edin. Səhnəni necə yazmaq olar?

Hər bir kitabda oxucunu hekayə vasitəsilə hərəkətə gətirən bir motor var.

Bəlkə də bu bir sevgi hekayəsidir. Bu, bir sirr və ya bir qətl istintaqı və ya bütöv bir növün və ya planetin məhv edilməsi təhlükəsidir. Ola bilsin ki, ekssentrik, valehedicidir əsas xarakter.

Amma bir çox yazıçılar öz səhnələri üçün mühərriklər haqqında düşünmürlər. Dinləmək! Səhnələrinizə də motor lazımdır!

Səhnəniz üçün bəzi mümkün mühərriklər bunlardır:

  • Gizli şəxsiyyət. Ceyms Makbraydın “Yaxşı lord quşu” filmində ilk səhnələrdən biri də bədnam abolitionist Con Braunun saçını kəsdirərək qul alverçisinə kim olduğunu söyləməkdən imtina etməsidir. Həm də baş qəhrəman özünü qız kimi göstərən oğlandır.
  • Zorakılıq təhlükəsi. The Good Lord Bird filmindəki eyni səhnədə bir personaj silahı çıxarır və söhbət boyu Con Brauna doğru yönəldir. Söhbət darıxdırıcı ola bilməz.
  • Yalançı. Eyni səhnədə Con Braun dişlərinin arasından yalan danışır. O, özünə saxta ad qoyur (Şubel Morqan, dəhşətli ad, sonra onu yarı yolda Şubel İsaak olaraq dəyişdirir) və hələ iki həftə qalmasına baxmayaraq, gəmini gözlədiyini deyir.

3. Səhnələrinizi çox tapşırıqlı edin. Səhnəni necə yazmaq olar?

Heç bir səhnə yalnız bir şeyi etməməlidir. Darıxdırıcıdır.

Hər bir səhnə süjeti inkişaf etdirməlidir и personajlar yaradın , bu daimi mövzunu inkişaf etdirmək, işarə gələcək üçün и oxucuya qorxu/həsrət/sevgi və s. kimi emosiyalar yaşatmaq.

İki məşq:

Birincisi , səhnənizi seçin və etdiyi hər şeyin siyahısını yazın. Siyahınız çox uzun deyilsə, bu, məqsədinə xidmət edə bilməsi üçün onu başqa bir səhnə ilə birləşdirmək üçün əla vaxtdır.

İkincisi , indi bütün ədəbiyyatda sevdiyiniz səhnəni seçin (yaxud filmlər, niyə olmasın?). İndi bu səhnənin etdiyi hər şeyi yazın nöqteyi-nəzər:

  • Xarakter yaradılması
  • Süjet inkişafı
  • Ayar/əhval
  • Tematik elementlərin əlavə edilməsi

Buna bir az vaxt ayırın. Yəqin ki, bu tək mərhələnin nə qədər işgüzar olduğuna, nə qədər çəki çəkməsinə və belə qısa müddətdə nə qədər iş görməsinə heyran olacaqsınız.

Bu texnikanı kopyalayın. Tənbəl səhnələr yaratmayın. Onları mümkün qədər çox iş görməyə məcbur edin. Səhnəni necə yazmaq olar?

4. Zamanla oynayın. Səhnəni necə yazmaq olar?

Pis səhnə boyu eyni sürətlə hərəkət edir.
Yaxşı səhnə bəzi yerlərdə sürətlənir, kritik anda çox yavaşlayır, sonra yenidən sürətlənir.

Kruiz kontrolu ilə səhnələr yazmayın.

Kitabların filmlərə nisbətən böyük üstünlüklərindən biri də kitablarda vaxtla oynamaq üçün daha çox azadlığın olmasıdır. Bəli, əlbəttə ki, müəyyən hissələrdə yavaş hərəkətdən istifadə edən bəzi filmlər var, lakin bu, kitab yazıçısının akkordeon kimi vaxtı sıxışdırmaq və onu genişləndirmək üsulu ilə müqayisədə hiyləgər və heç bir şey ola bilməz.

Odur ki, bu fürsətdən istifadə edin! Hərəkəti yavaşlatmaq üçün yerlər axtarın və onu sürətləndirmək və ya ümumiləşdirmək üçün yerlər axtarın.

5. Digər səhnələri cannibalizasiya edin. 

Tutaq ki, hər biri bir vəzifə yerinə yetirən ardıcıl 3 səhnəniz var:

  • Bu səhnə süjetin inkişafına kömək edir
  • Bu səhnə xarakterin inkişafına kömək edir
  • Bu səhnə yeni bir xarakter təqdim edir

Siz isə 2-ci səhnəni yazmağa çalışırsınız.

Strategiya budur: 2-ci səhnəni yazmağa çalışdığınız zaman onun ətrafındakı səhnələri cannibalizasiya etməyə çalışmalısınız. Birinci səhnədən bir vacib elementi götürüb ikinci səhnəyə əlavə edə bilərsinizmi? Əla. 1-ci səhnəni kəsin və 2-ci səhnəni çətinləşdirin.

Daha yaxşısı, 3-cü səhnəyə baxın. Onu cannibalizasiya edib 2-ci səhnəyə əlavə edə bilərsinizmi? Yaxşı, əla. Silinmiş səhnə 3.

İndi kifayət qədər dolu olmadığı üçün hər birinin uzanan 3 səhnəsi əvəzinə, çırtıldayan və parıldayan bir səhnəniz olacaq. Dərs: Sıxmaq, sıxmaq, sıxmaq. 3 səhnə kifayətdirsə, 1 səhnədən istifadə etməyin.

6. Münaqişənizi yenidən alovlandırın. Səhnəni necə yazmaq olar?

Münaqişə istənilən povestin əsasını təşkil edir, ona görə də münaqişə olmayan ən kiçik səhnəniz belə varsa, bu, dalğalanan qırmızı bayraq kimi hiss edilməlidir.

Münaqişə kiçik ola bilər: cütlük bir-birini tərifləyir, hər ikisi də qarşı tərəfin etmədiyi ev işləri ilə məşğul olur.

Və ya münaqişə daha böyük ola bilər: cütlük boşqab atır, çünki hər ikisi həyat yoldaşının qardaşı və ya bacısı ilə münasibətdədirlər.

Əgər personajlarınızın bir-birlərinə qarşı çox mehriban olduğunu və ya bir səhnədə çoxlu məlumat ötürdüyünüzü görürsünüzsə, diqqətli olun. Oxucunun nəfəsini kəsəcəksən.

Şeytanın Vəkili : Həqiqətən hər səhnədə münaqişəyə ehtiyacınız varmı? Yaxşı, qaydanın istisnaları var. Növbəti kitabı oxuyarkən bu prinsip üzərində düşünsəniz, istisna tapa bilərsiniz. Ancaq istisnalar nadirdir və yaxşı bir səbəbiniz var:

  1. Niyə bu səhnə romanda qalmalıdır?
  2. Bu səhnə oxucunu niyə bezdirmir?

7. Xarakterinizi dəyişdirin. Səhnəni necə yazmaq olar?

Xarakteriniz dünya haqqında, başqası haqqında və ya özü haqqında bir şey öyrənməlidir.

Səhnəniz bitəndə siz əsas personajın köhnə versiyasını baş qəhrəmanın yeni versiyası ilə uyğunlaşdıra və onlar arasında incə fərq tapa bilməlisiniz.

Məsələn, bir xarakter olaraq yetkinləşdiklərini (və ya geri çəkildiyini!) göstərən bir qərar verə bilərlər.

İstisna. Bəzən bir xarakter dibini qazırsa və dəyişməkdən imtina edirsə, dostları və ya şərait ona dəyişmək üçün yalvarsa belə, bu da dəyişiklik ehtiyacını ödəyə bilər. Oxucu mahiyyətcə xarakterə qışqırır ki, tələsin və əks cinsə qarşı pis rəftarını dayandırsın və ya açıq-aşkar özünə yazığı gəlməyi dayandırsın və oxucuda bu cür emosiya oyatmaq səhnəni işlək hala gətirəcək.

 

8. Fəaliyyətə və dialoqa fikirlər və arxa plana üstünlük verin.

Böyük bir məşqin nə olduğunu bilirsinizmi? Yazdığınız səhnəni seçin və onu hərəkətə, təsvirə, dialoqa, düşüncələrə, arxa hekayəyə və uyğun hesab etdiyiniz hər hansı digər kateqoriyaya bölün.

İndi onların hər biri üçün təxmini nisbətləri hesablayın.

Pis səhnə tez-tez düşüncələrin və fonun hərəkətə və dialoqa çox yüksək nisbətini ehtiva edir. Beləliklə, düşüncələr və arxa hekayələr az istifadə edildiyi müddətcə səhv bir şey yoxdur, lakin bir çox səhnələrinizdə bunun kifayət qədər az olduğunu görsəniz, bu, beyninizdəki həyəcan siqnalını çevirməlidir. mərkəz rəhbərlik məktubla.

Bonus: Səhnələrinizi piramida konturunda uyğunlaşdırın

Xeyr, darıxdırıcı köhnə sxem deyil: A, B, C , yarımbənd 1, 2, 3 , yarımbəndi a B C . Bu cəfəngiyyatı yazanda gözlərim yaşarmağa başlayır.

Bu bonus nöqtəsi sizə hər bir səhnənizin bir-biri ilə əlaqəli olduğundan əmin olmaq üçün sizə məlumat verəcəkdir.

Böyük bir vərəq götürün və ilk səhnənizi süjetin necə başladığının qısa təsviri ilə altındakı qutuya qoyun. Nə baş verdiyi deyil, süjetin necə başladığı.

Sonra bunun üzərinə ardıcıl səhnələri yığmağa başlayın. Məsələn, hər biri baş qəhrəmanın oğlanı ala bilmədiyini göstərən üç səhnə ardıcıllığı varsa, o zaman hamısı eyni səviyyədə olacaq. Və nəhayət xəyallarının oğlanı ilə tanış olduqda, növbəti səviyyəyə bir blok olacaq.

Onu aşağıdan yuxarıya yığdığınız zaman hansı səhnələrin onların üstündəki səhnələrin ağırlığını daşıya bilməyəcəyi aydın olur, çünki onları hara qoyacağınızı bilməyəcəksiniz.

Elə isə o səhnələri silin. Bu qədər sadədir. Yalnız ən əsas səhnələri buraxın.

Üstəlik, onları nəyin işə saldığını başa düşmək üçün ən vacib səhnələrinizi öyrənməlisiniz. Bu niyə yaxşı səhnədir?

Son nöqtə. Səhnəni necə yazmaq olar?

Səhnəni yazdıqdan sonra onu sorğu-sual edin. Bu 3 sualı masanızın üstünə yapışdırın və redaktə edərkən onlara müraciət edin.

Hər səhnə üçün 3 əsas sual:

  • Bu səhnəni kəssən nə olar?
  • Səhnənin sonunda nə dəyişdi?
  • Bu səhnə hekayəni necə irəli aparır?

Bu suallara qənaətbəxş cavab verə bilsəniz, səhnəniz romanda qalmağa layiqdir. Əks halda, onu kəsin və ya birləşdirin!

Tez-tez verilən suallar. Səhnəni necə yazmaq olar?

Ədəbiyyatda mərhələ nədir?

Səhnə müəyyən bir hərəkətin və ya hadisənin baş verdiyi bir hekayə vahididir. O, dialoq, xarakter hərəkətləri və süjet inkişaf elementlərini ehtiva edir.

Səhnədə hansı əsas elementlər olmalıdır?

Səhnə aşağıdakıları əhatə etməlidir:

  • Məqsəd (qəhrəmanların nail olmaq istədikləri);
  • Münaqişə (qəhrəmanların üzləşdiyi maneələr);
  • Klimaks (gərginlik anı və ya dönüş nöqtəsi);
  • Nəticələr (hadisələrin nəticəsi süjetə necə təsir edir).

Səhnəni necə başlamaq olar?

Kontekst yaratmaqla başlayın: yerin, vaxtın, əhvalın təsviri. Oxucunu dərhal baş verənlərə cəlb etmək üçün dialoq və ya hərəkətdən istifadə edə bilərsiniz.

Bir səhnədə münaqişəni necə inkişaf etdirmək olar?

Konflikt səhnənin dinamikasının əsasını təşkil edir. Xarakterlərin fərqli məqsədləri ola bilər və ya xarici maneələrlə üzləşə bilər. Münaqişənin üzvi olması və gərginliyi artırması vacibdir.

Bir səhnəni necə bitirmək olar?

Səhnəni oxuyanda oxumağa davam etmək istəyi yarada biləcək şəkildə bitirin. Bu, yeni bir faktın aşkarlanması, uçurumun açılması və ya yeni suallara səbəb olan münaqişənin həlli ola bilər.

Səhnədəki dialoqu necə təbii hiss etmək olar?

Dialoq personajları və onların niyyətlərini əks etdirməlidir. Həddindən artıq uzun cümlələrdən qaçın və emosional məzmuna diqqət yetirin. Unutmayın ki, jestlər, pauzalar və reaksiyalar da vacibdir.

Səhnə nə qədər uzun olmalıdır?

Səhnənin uzunluğu onun məqsədindən asılıdır. Gərginlik yaratmaq üçün qısa və ya təfərrüatlara və duyğulara daha dərindən baxmaq üçün uzun ola bilər. Əsas odur ki, səhnə lazımsız detallarla yüklənməsin.

Səhnə dinamikasını necə yaxşılaşdırmaq olar?

Sürətli hərəkətləri emosional anlarla birləşdirin, qısa ifadələrlə temp və gərginlik yaradın, vəziyyətlərdə qəfil dəyişikliklər və gözlənilməz dönüşlər.

Təsviri və hərəkəti necə birləşdirmək olar?

Təsvir hərəkətə daxil edilməlidir. Sadəcə bir yeri təsvir etmək əvəzinə, onu personajların ətraf mühitlə qarşılıqlı əlaqəsi vasitəsilə göstərin.

Səhnələr ümumi süjetə necə töhfə verir?

Hər bir səhnə süjeti inkişaf etdirməli və onu irəli aparmalı, personajların motivlərini, daxili dəyişikliklərini üzə çıxarmalıdır.