NFT umjetnost je skraćenica od “Non Fungible Token”, ali šta to znači? Pa, pomaže da prvo shvatite šta je „zamenljivi token“. Ako razmislimo o tome u smislu novca: novčanica od 100 dolara može se zamijeniti za pet novčanica od 20 dolara i dalje zadržati istu vrijednost, što znači da je novčanica od 100 dolara zamjenjivo token.

<yoastmark class=

Ako tu novčanicu od 100 dolara potpiše Banksy, ona postaje potpuno jedinstven proizvod. Tada je mnogo teže odrediti njegovu vrijednost, jer više ne vrijedi samo pet novčanica od 20 dolara. To znači da non zamjenjiv Oznaka se ne može zamijeniti bilo kakvom ekvivalentnom vrijednošću. To takođe znači da, kao i investicija, njena vrednost može da se poveća ili smanji u budućnosti u zavisnosti od okolnosti.

NFT (također poznat kao CryptoArt) u potpunosti postoji u digitalnom univerzumu – ne možete ga dodirnuti, ali možete ga posjedovati. NFT može biti gotovo bilo koja vrsta digitalne datoteke: umjetničko djelo, članak, muzika ili čak mem kao što je "Djevojka iz katastrofe", čija je originalna fotografija bila prodat za 500 hiljada dolara početkom ove godine.

Ono što nas posebno zanima je: kako će ova nova digitalna sredstva prodaje umjetnosti utjecati na dizajnere i kreativnu industriju?

Šta NFT umjetnost znači za dizajnere?

1. Vlasništvo nad digitalnom umjetnošću

Prije kriptovalute, nikada nismo morali posjedovati ništa potpuno digitalno. Dijelili smo video i pokretnu grafiku, preinačili ih i ponovo objavili, ali trenutno nije postojao način da automatski preuzmemo potpuno, specifično vlasništvo nad digitalnom datotekom ili umjetničkim djelom. Uspon NFT-a to mijenja, omogućavajući kreatorima da iznajmljuju digitalnu umjetnost, prodaju je ili je prikazuju na način na koji žele. NFT art

Da bi ih prodali, dizajneri prvo moraju dobiti "legalno" vlasništvo nad svojim radom. Jednom kada je NFT umjetnost stvorena, ona se "koje" ili tokenizira na usluzi kriptovalute Blockchain. Blockchain je sistem digitalnih transakcija koji bilježi informacije na način koji otežava hakovanje ili prevaru, što znači da je izuzetno koristan za praćenje vlasništva nad autorskim pravima i vođenje evidencije o kreiranju. Teoretski, svako digitalno remek-djelo koje kreirate i kujete vodit će isključivo do vas.

Reprezentacija NFT umjetničke platforme
Na kraju, ovaj proces bi trebao omogućiti digitalnim umjetnicima da dobiju službeno priznanje za svoj rad, slično kao što je umjetnik poput Gustava Klimta zaslužan za svoju zloglasnu sliku "Poljubac". Problem s ovim potpuno novim konceptom je u tome što, iako Blockchain ima ugovore koji podržavaju zakonitost kovanog novca i zaštitu autorskih prava kriptovalute, nijedan od njih još nije isproban ili testiran na sudu.

Umjetnici su već izjavili da su njihova djela na prevaru iskovali i prodali prevaranti. Ali bez adekvatne zaštite zakonom ili bilo kojim već postojećim zakonodavstvom o ovoj temi ostaje kontroverzno, šta ovi umjetnici mogu učiniti s tim.

2. Novi način za ostvarivanje prihoda od NFT art.

NFT umjetnost je potpuno nov način kategorizacije digitalnih umjetničkih djela koji omogućava dizajnerima da unovče svoj rad. To je brži i pristupačniji način da dizajneri obave posao i budu nagrađeni za svoju kreativnost. Nema jurnjave klijenata za plaćanjem, ne priprema fajlova za štampu i nema čekanja da čujete povratne informacije ili da promijenite i uredite svoj rad kako bi odgovarao potrebama klijenata.

Royalty

Neka djela NFT-a plaća umjetnik, što znači da svaki put kada se rad proda, umjetnik može dobiti 8-10% od sve buduće prodaje. Zavisi koju platformu umjetnik koristi; Zora , na primjer, je NFT platforma s opcijom “Creative Share”, što znači da korisnici mogu odmah kupiti i trgovati umjetninama.

NFT umjetnost ne može stajati sama

Još jedna stvar koja je u velikoj mjeri utjecala na industriju dizajna zbog izbijanja NFT-a su troškovi. Kako cijenite fizičko umjetničko djelo u odnosu na virtualno umjetničko djelo? Osim toga, vrijednost NFT-a i CryptoArt-a u potpunosti ovisi o vrijednosti kriptovalute. Budući da se NFT-ovi prodaju na Ethereumu i to se prevodi u novčanu vrijednost, na primjer, NFT se prodaje za 2 Ethereuma, što za nas znači oko 2255 USD. Ali ako vrijednost Ethereuma padne, onda će pasti i vrijednost umjetničkih djela: njihova vrijednost stalno ovisi o kriptovaluti.

3. Globalni doseg u NFT umjetnosti.

Ranije je ekskluzivni, istaknuti svijet umjetničkog sakupljanja i prodaje bio nešto što se obično odvijalo u fizičkim prostorima u vezi s fizičkim umjetničkim djelima. Dizajneri i umjetnici zarađivali su od IRL događaja kao što su izložbe i pijace sve dok nedavni svjetski događaji nisu zaustavili mnoge od ovih puteva. Uspon NFT trgovanja je značio da se kolekcionarstvo umjetnina moglo premjestiti na internet, otvarajući ga mnogim umjetnicima na globalnoj razini koji možda ranije nisu imali priliku prodati svoje radove kupcima.

Isto tako, mnogim grafičkim dizajnerima može biti zaista teško održati stabilne prihode bez obavljanja čudnih poslova ili nepovezanih poslova. Stabilnost dolazi sporo i može se naći u stalnim klijentima ili projektima koji se stalno mijenjaju na vrijeme. Ali osim ako već niste dobro uspostavljeni, može biti teško naći svoje noge u ovoj konkurentskoj industriji. Dakle, neposrednost kojom NFT-ovi mogu ostvariti prihod bi teoretski mogla otvoriti plimni val mogućnosti za ogroman broj kreativaca, posebno onih na manje privilegovanim pozicijama. NFT art

Kao i društvene mreže, NFT platforme daju dizajnerima trenutni pristup globalnoj publici. I često postojanje online pratitelja pomaže umjetnicima da dobiju pristup NFT tržištu. Dizajnerima je najteže da shvate kako svoju publiku pretvoriti u kupce. Kao i svaki drugi brend, morate pronaći svoju publiku i naučiti kako se emocionalno povezati s njom. To znači da morate istražiti strategije brenda kako biste pronašli ono što vam odgovara. Ako već nemate jaku online prisutnost, također pobliže pogledajte svoj pristup marketingu.

Inkluzivnost naspram ekskluzivnosti u NFT umjetnosti

Umjetnički sektor NFT kaže da stvara inkluzivno, zaštitno okruženje u kojem digitalni umjetnici mogu zarađivati. Svako ko ima pristup računaru može kreirati NFT i imati potencijal da eksplodira: bilo da je vaša niša realistična, 600,00D grafika pokreta ili blokovi pikseli poput Nyan Cat videa (koji se prodaje za XNUMX dolara, mogu dodati). Ovo bi moglo promijeniti živote miliona kreativaca širom svijeta.

Mačka poptarskog tijela

Nyan Cat NFT prodaje se za skoro 600 dolara.

Međutim, jedna stvar koju treba imati na umu je koliko su skupe naknade za kovanje novca. Dizajneri moraju nadmašiti jedni druge da bi njihov rad bio iskovan na blockchainu. Cijene variraju ovisno o vremenu i mreži, ali se kreću od 80 do 1000 dolara. Ova naknada ne garantuje prodaju za dizajnere.

4. Značajan ekološki otisak

Jedna od kontroverzi oko svijeta NFT umjetnosti je njihov utjecaj na okoliš. Francuska umjetnica Joanie Lemercier nedavno je objavila vijest nakon što su se njegovi NFT-ovi rasprodali za 10 sekundi, zaradivši hiljade dolara. Prilično neverovatno, zar ne? Pa, takođe nije mogao da predvidi koliko će energije potrošiti ova transakcija: ekvivalent onoga što njegov studio potroši za pune 2 godine, što je 8,7 megavat-sati energije. NFT art

Njegov prodavac je zatim preprodao komad, što je zahtijevalo istu količinu energije i užasnulo umjetnika koji je pokušavao prodati svoj rad na internetu kao ekološki prihvatljivo alternativa transportu fizičkih radova u muzeje širom svijeta. Lemercier je objavio izjavu u kojoj je dokumentirao nedostatak transparentnosti na koji je naišao kod kripto platformi prilikom istraživanja njihove potrošnje energije.
Nije iznenađujuće da je činjenica da su NFT radovi tako intenzivni resursima velika zabrinutost za mnoge dizajnere. Ali ovo se pitanje ne odnosi samo na trgovinu kriptovalutama; to je dio većeg problema s digitalnim mehanizmom, "dokaz o radu". Od svog uvođenja ranih 90-ih, proof of work se prvenstveno koristio u rudarenju kriptovaluta za stvaranje i kovanje tokena kao što su Bitcoin i Ethereum. U suštini, moćni računari se takmiče da dobiju najviše bitkoina, a da bi to učinili zahtevaju ogromne količine električne energije.

Razvoj zelenih alternativa se nastavlja, ali dok Bitcoin nastavlja da dominira kriptovalutama, ovaj proces, koji je toliko štetan za okolinu, pokazuje se neizbježnim za sve dizajnere koji žele prodati svoju umjetnost kao NFT.

Ima li NFT umjetnička industrija dugovječnost?

Pa, odgovor je da nismo sasvim sigurni! Cijene NFT-a pale su do 70% u aprilu, ali s toliko potencijala, malo je vjerovatno da će NFT umjetnost uskoro nestati.

Snimak ekrana OpenSea liste

Snimak ekrana NFT lista sa NFT OpenSea platforme

 

Ja lično ne mislim da je to hir, vjerujem da smo se približavali digitalnom dobu većine tokom posljednje decenije i to je samo sljedeća stvar na koju se treba naviknuti. Kao grafički dizajner, većina mog rada je urađena i pripremljena za neku vrstu štampe, međutim sav moj rad je kreiran digitalno, tako da se osjećam kao da je malo propuštena prilika da ne kreiram NFT. Mislim da će to biti slučaj sa mnogim dizajnerima. NFT svijet ima previše potencijala da ne vidi sebe.

Kako zapravo kreirati NFT

Prva stvar koju dizajneri treba da urade na putu postavljanja NFT-a za prodaju je kreiranje „Kripto novčanika“. Ovdje će biti pohranjen Ethereum koji ćete morati platiti za rudarenje. Zatim ćete morati da povežete svoj kripto novčanik sa jednim od NFT marketa.

NFT tržišta omogućavaju dizajnerima i umjetnicima da učitaju svoja digitalna umjetnička djela i da ih navedu prodaja online kao NFT. Možete ih smatrati Ebay ili Etsy, osim što su isključivo za NFT! Najpopularniji od njih su: Raribl e, OpenSea, Mintable, KnownOrigin i SuperRare.

Jedna stvar koju treba imati na umu kada im otpremate svoj rad je koliko ćete dati. Možete odabrati opciju "1 od 1", što znači da će postojati i prodavati samo jedno umjetničko djelo, ili možete odlučiti da otpremite kolekciju umjetnina s više kopija. Ovo je prilično velika odluka jer, kao i kod tradicionalne umjetnosti, broj originalnih izdanja i rijetkost djela direktno utiču na njegovu vrijednost.

NFT ART: da rezimiramo

Prodaja kriptovalute ili NFT umjetnosti mogla bi promijeniti cijelu kreativnu industriju; njegova pojava je samo početak onoga što će se budućim generacijama činiti uobičajenim. Međutim, rani NFT svijet umjetnosti ne uspijeva postati pouzdano i inkluzivno okruženje za prodaju digitalne umjetnosti. Pomno pratimo ono što slijedi i nadamo se da će se stvari promijeniti u korist dizajnera.

FAQ. NFT art.

NFT (Non-Fungible Token) umjetnost je oblik digitalne umjetnosti koja koristi blockchain tehnologiju za kreiranje jedinstvenih, nepromjenjivih tokena. Ovi tokeni potvrđuju vlasništvo nad originalnim digitalnim umjetničkim djelima, bilo da se radi o slikama, video zapisima, muzici ili drugim digitalnim datotekama.

Evo često postavljanih pitanja o NFT umjetnosti:

1. Šta su NFT i kako su povezani sa umetnošću?

NFT (Non-Fungible Token) je jedinstveni digitalni token koji predstavlja vlasništvo nad određenim objektom ili sadržajem, kao što je umjetničko djelo, muzička numera ili video. Za razliku od kriptovaluta kao što je Bitcoin, svaki NFT je jedinstven i ne može se zamijeniti drugim potpuno istim tokenom. U kontekstu umjetnosti, NFT se koriste za kreiranje i prodaju jedinstvenih digitalnih djela, potvrđujući njihovu autentičnost i vlasništvo.

2. Kako nastaju i prodaju NFT umjetnička djela?

  • Stvaranje (kovanje): Umjetnik kreira digitalno umjetničko djelo i postavlja ga na platformu koja podržava NFT (npr. OpenSea, Rarible, Foundation). Zatim dolazi do procesa “kovanja” koji rezultira stvaranjem NFT tokena koji je vezan za ovaj posao.
  • Prodaja: NFT-ovi se mogu prodavati na različitim online platformama koje su specijalizirane za NFT-ove. Umjetnik stavlja žeton na aukciju ili određuje fiksnu cijenu. Kupci mogu kupiti token koristeći kriptovalutu, najčešće Ethereum.

3. Kako blockchain funkcionira u kontekstu NFT-a?

Blockchain je decentralizirana digitalna knjiga koja se koristi za evidentiranje svih NFT transakcija. Kada se NFT kreira ili proda, informacije o transakciji se bilježe na blockchain-u, čineći ga transparentnim i nepromjenjivim. Ovo pruža dokaz o vlasništvu i autentičnosti umjetničkog djela.

4. Koje platforme se koriste za kupovinu i prodaju NFT umjetnosti?

  • otvoreno more: Jedna od najvećih i najpopularnijih platformi za kreiranje, kupovinu i prodaju NFT-a.
  • Rarible: Platforma na kojoj korisnici mogu kreirati i prodavati NFT-ove bez posrednika.
  • Fondacija: Platforma namijenjena umjetnicima i kolekcionarima, s naglaskom na kvalitetu i ekskluzivnost.
  • superrijetko: Platforma za visoko kvalitetnu digitalnu umjetnost, s pažljivo odabranim radovima.

5. Koje su prednosti NFT-a za umjetnike?

  • Kontrola prodaje: Umjetnici mogu direktno prodavati svoja djela bez posrednika kao što su galerije ili aukcijske kuće.
  • Royalty: Mnoge platforme omogućavaju umjetnicima da zarade autorske honorare na svakoj narednoj prodaji svog djela, osiguravajući stalni prihod.
  • Autentičnost i jedinstvenost: NFT potvrđuju autentičnost i jedinstvenost digitalnog djela, štiteći od krivotvorenja i neovlaštenog kopiranja.

6. Koji su rizici i nedostaci vezani za NFT umjetnost?

  • Tržišna volatilnost: Cijene NFT-a mogu značajno varirati i nema garancije da će se umjetničko djelo prodati ili povećati vrijednost.
  • Ekološki problemi: Stvaranje i obavljanje NFT-ova zahtijeva značajne računarske resurse, što rezultira velikom potrošnjom energije i negativnim utjecajima na okoliš.
  • Pravna i autorska prava: Problemi vlasništva nad digitalnom umjetnošću i autorskim pravima mogu biti složeni i ne uvijek jasni.

7. Kako kupiti NFT umjetničko djelo?

  • Kreirajte kripto novčanik: Trebat će vam kripto novčanik (kao što je MetaMask) za čuvanje vaše kriptovalute.
  • Kupite kriptovalutu: Najčešća valuta za kupovinu NFT-a je Ethereum (ETH). Možete ga kupiti na burzama kriptovaluta kao što su Coinbase ili Binance.
  • Odaberite platformu: Registrirajte se na platformi za kupovinu i prodaju NFT-ova (kao što je OpenSea).
  • Kupovina NFT-ova: Pronađite komad koji vas zanima i slijedite upute platforme kako biste dovršili kupovinu.

8. Kako sačuvati i zaštititi svoje NFT-ove?

  • Kripto novčanik: Čuvajte svoje NFT-ove u sigurnom kripto novčaniku koji podržava NFT-ove, kao što je MetaMask.
  • sigurnosna kopija: Provjerite imate li sigurnosne kopije ključeva za pristup novčaniku.
  • Sigurnost: Koristite dvofaktornu autentifikaciju i izbjegavajte sumnjive veze i ponude.

9. Koji poznati umjetnici i projekti rade sa NFT?

  • Beeple: Jedan od najpoznatijih digitalnih umjetnika, čiji je rad prodat na aukciji za rekordnu sumu.
  • Pak: Anonimni umjetnik poznat po svojim inovativnim projektima i velikoj potražnji za njegovim radom.
  • CryptoPunks: Jedan od prvih projekata u oblasti NFT-a, koji predstavlja kolekciju jedinstvenih digitalnih likova.