Com escriure una novel·la gràfica en 8 passos plens d'acció

Com escriure una novel·la gràfica? Escriure una novel·la gràfica requereix una combinació de paraules i il·lustracions per explicar una història.

Durant l'última dècada, les novel·les gràfiques s'han convertit en una part cada cop més important del corrent principal. Els lectors de totes les edats recorren a les històries a través de l'"art seqüencial" -més conegut com a "còmics" com You and Me- i les novel·les gràfiques s'han convertit en un mitjà d'èxits cada cop més grans.

Amb tot aquest interès, ara és el moment d'aprendre a escriure una novel·la gràfica. Però si tot el que coneixeu són els còmics de superherois, potser us trobeu perdut. Primer de tot: què такое "novel · la gràfica"?

Novel·les gràfiques vs còmics: quina diferència hi ha?

Els còmics sempre han prosperat com a històries serialitzades, ja sigui en tires de diaris o com a tires còmiques en quioscos i drogueries d'arreu del món. Però, tot i que han assolit la seva quota de popularitat al llarg de les dècades, molts lectors els passen per davant, ja sigui per la incapacitat de submergir-se en una llarga narració sense antecedents, o per l'estigma de llarga data que els còmics són només per a nens. Com escriure una novel·la gràfica?

Tanmateix, als anys 70 i 80 va aparèixer la “novel·la gràfica”, que portava els còmics a les prestatgeries de les llibreries tradicionals. Aquests volums substancials anaven des d'antologies com " Contracte amb Déu" Will Eisner , a col·leccions d'arcs serialitzats com "El retorn del cavaller fosc" Frank Miller , o obres individuals completes, com ara " Ratolí" Art Spiegelman. Les novel·les gràfiques, amb les seves narracions autònomes, van atreure lectors casuals que preferien llegir tota la història d'una vegada.

Com a conseqüència d'això còmics de contes, per regla general, hi ha:

• Històries serialitzades;
• Escrit en entregues curtes, un "capítol" a la vegada;
• Imprès en paper més barat i cosit a sella.

I les novel·les gràfiques normalment:

• Història autònoma més llarga;
• Imprès en format de "rústica comercial" com qualsevol altre llibre, i;
• Imprès en paper brillant d'alta qualitat.

Com escriure una novel·la gràfica?

Hem destil·lat els consells de tres editors en vuit passos generals. Si sou un aspirant a novel·lista gràfica independent que voleu escriure la vostra pròpia novel·la gràfica, no busqueu més. Trenquem la tinta i comencem!

Pas 1: decidiu quina història esteu explicant.

Com que el món de les novel·les gràfiques és tan divers com qualsevol altra novel·la, el primer que heu de fer és reduir el que вид novel·la gràfica que estàs escrivint.

És molt possible que ja tingueu una idea de la trama, o almenys el grup d'edat i el gènere objectiu. Però abans de començar a crear una novel·la gràfica completa, val la pena fer una mica d'estudi de mercat i determinar realment on s'adaptarà el vostre llibre al panorama editorial.

Igual que les novel·les habituals, les novel·les gràfiques estan lligades a les expectatives del gènere. Des de l'estil blockbuster fins a Miles Morales: Ultimate Spider-Man a proporcions èpiques Sagues i tocs personals casolans memòries a casa de Lucy Knisley - les novel·les gràfiques crearan certs prejudicis al vostre públic. Aquests haurien de donar forma a tot, des del tipus d'artista que contracteu fins a com estructureu la vostra història, així que assegureu-vos d'entendre què espera el vostre públic abans de començar.

Per descomptat, no vols que la teva novel·la gràfica es perdi en un mar d'històries idèntiques. Mentre busqueu inspiració i considereu el vostre lloc en aquest paisatge literari exuberant, pregunteu-vos: quins girs únics podeu aportar a la taula?

Potser us imagineu que la vostra història s'explica íntegrament a través d'imatges, o potser teniu un sentit de l'humor agut que normalment no es troba en el vostre gènere. Un avantatge interessant pot fer que el vostre llibre destaqui fàcilment, però assegureu-vos que les vostres idees encara us agradin públic objectiu — Si els vostres lectors busquen un romanç de grau mitjà sobre travessia de l'escola secundària i amics emergents, és possible que no siguin receptius al cos visualment ric d'una pel·lícula de terror.

Pas 2: decidiu el vostre estil visual. Com escriure una novel·la gràfica?

El més probable és que les vostres novel·les gràfiques preferides tinguin estils visuals únics que us van atraure en primer lloc. Però si creus que aquest increïble llenguatge visual que t'agrada acaba de passar, pensa-ho de nou! Creant no només un visual atractiu estil, però també un que s'adapti al vostre llibre i el porti al següent nivell és un procés molt reflexiu.

Algunes coses que hauríeu de tenir en compte a l'hora de triar les vostres pròpies imatges inclouen:

⛰️ El to i l'escala generals de la teva novel·la gràfica. ESi busqueu una sensació urbana i granulosa amb molts colors monòtons i esborrats, no funcionarà quan escriviu la meitat de la història per passar a les botigues de joguines o als parcs en un brillant dia de primavera.

? Temes de la teva novel·la gràfica. Esteu explicant una història sobre la resiliència de l'esperit humà, el poder de l'amor o la resiliència de la modernització? Penseu en quines imatges, colors i elements de disseny són els més adequats per a això.

????? El teu públic objectiu. Les novel·les gràfiques escrites per a nens probablement tindran un estil molt diferent que, per exemple, les novel·les escrites per a adults que busquen escenes d'acció violenta. El gènere, la franja d'edat i fins i tot la familiaritat esperada amb els còmics i les novel·les gràfiques poden tenir un paper important en el desenvolupament visual d'una història.
A menys que estigueu il·lustrant un llibre vosaltres mateixos, voldreu mantenir la ment oberta, però és útil tenir algunes expectatives i idees a la vostra col·laboració. Desenvolupeu un disseny que us agradi a vosaltres i al vostre mercat objectiu perquè tant vosaltres com el vostre futur artista tingueu la mateixa visió de la novel·la gràfica que creareu junts.

Per cert, què passa amb...

Pas 3. Troba el teu artista ràpidament / Com escriure una novel·la gràfica?

No es pot evitar: les novel·les gràfiques són un mitjà visual. Això també vol dir que per a molts de nosaltres, és un ofici col·laboratiu com la realització de cinema, on guionista crea el guió, i l'il·lustrador és el director, editor, dissenyador de vestuari, escenògraf, coordinador d'acrobàcies i dissenyador d'efectes de so (BIFF! POW!).

En els còmics, els escriptors obtenen la part del lleó del crèdit, però els experts saben que els il·lustradors poden crear o trencar un títol.

És possible que no pugueu contractar un artista tan aviat, i això està bé. Però com més aviat comencis a construir una relació amb el teu artista, més aviat podrà aportar el seu talent i experiència al procés.

Kara Stevens descriu la seva relació de treball ideal com una de confiança mútua. "Quan he treballat amb un il·lustrador durant una estona, hem desenvolupat una connexió prou bona com per poder dir-li: "Fes alguna cosa divertida en segon pla durant els quatre fotogrames següents mentre parlen". L'il·lustrador valora l'oportunitat de ser creatiu i el treball acaba millor perquè és més col·laboratiu".

Aquest és un procés que fa que el treball no només sigui eficient sinó també agradable, així que aneu amb compte a l'hora de triar un artista. Un cop tingueu una llista d'artistes que s'ajusten a la factura, poseu-vos en contacte i parleu amb ells. Demaneu algunes pàgines de mostra i el nivell de descripció i comentaris que els agradaria rebre dels seus autors.
Finalment, assegureu-vos de saber-ho preu i els pots pagar justament pel seu feina! Compte amb els artistes que estan disposats a vendre'ls a preus reduïts. Encantat de tenir-ho el pressupost, però aquesta és una àrea on realment obtens el que pagues.

Pas 4: Prepara el teu primer esborrany/ Com escriure una novel·la gràfica?

Hi ha diverses maneres d'abordar el procés de creació de novel·les gràfiques. L'editora Beth Scorzato anima els escriptors a centrar-se primer en els seus punts forts:

“No et preocupis per escriure el teu primer esborrany a trossos. Si el format us intimida, però sou fort amb el diàleg, aneu endavant i escriviu el vostre primer esborrany com a pur passatge de diàleg. llavors feu un pas enrere i esbrineu com desglossar-lo i afegir descripcions. Per contra, si teniu una idea molt clara de què voleu que siguin les imatges, no dubteu a escriure-les en prosa i després escurçar-les a descripcions de panells i afegir diàlegs més tard".

En aquest punt, no us haureu de preocupar pel format o com ho adaptareu tot en un sol panell. En el primer esborrany explores història i personatges, i també fes una idea de les teves idees visuals.

Si teniu un esborrany, penseu a desglossar l'estructura de la millor manera possible. Un guió gráfico us pot ajudar fàcilment a visualitzar com s'han de desenvolupar les vostres escenes.

No us preocupeu pels angles exactes dels vostres "trets" de moment, només descriu coses com:

• Quants personatges hi ha a l'escena alhora;
• Tipus d'ubicacions on es troben les teves escenes;
• Quant de la teva història consisteix en acció, diàleg, introspecció, etc.;
• Quantes escenes es necessiten per transmetre eficaçment la trama?

Pas 5: Domineu el vostre ritme

Un cop hàgiu exposat l'estructura bàsica de la vostra història, Jim Spivey suggereix escriure una sèrie d'"esbossos" per a cada pàgina:

"Aquests esbossos són semblants a l'esquema d'una novel·la, on l'autor indica quants panells creu que hi haurà a la pàgina, quina acció concreta passa a cada panell i una idea general del text (subtítols i texts destacats) ."

Això us mostrarà quant espai necessiteu per explicar la vostra història, que al seu torn us ajudarà a avaluar si el vostre ritme és adequat. Si la vostra escena ocupa massa panells, proveu de reordenar els elements per transmetre el mateix significat en un espai més petit. Aquesta és una habilitat valuosa que no només enfortirà la vostra novel·la gràfica, sinó que també us ajudarà a comercialitzar les vostres novel·les habituals. Perquè, com explica Beth Scorzato:

“Al final del dia, el format pot ser diferent, però els fonaments de la història seguiran sent els mateixos. Potser ho esteu fent tot "tècnicament" bé quan disposeu els panells i formeu el guió de la novel·la gràfica, però si el ritme i la narració no són prou forts, no importarà".

Pas 6: Personalitzeu les vostres imatges. Com escriure una novel·la gràfica?

Ara que has explicat la teva història, és hora de refinar realment la teva visió.

Reviseu de nou el manuscrit, aquesta vegada estudiant detingudament les descripcions del panell. Jim Spivey ofereix aquesta informació:

“Un escriptor ha de pensar en una novel·la gràfica de la mateixa manera que si estigués escrivint un guió de pel·lícula muda, perquè la història es pugui entendre encara que tots els globus i els subtítols cauen. Amb això en ment, assegurar-se que cada panell representi un element visual fort que avança la història és el repte número 1 en un guió de novel·la gràfica; les paraules han de venir després". Com escriure una novel·la gràfica | Narració visual

Com escriure una novel·la gràfica?

Si us sentiu intimidat per aquesta perspectiva, recordeu l'antiga regla de "mostrar, no dir-ho" i considera les preguntes següents:

• Com transmetries que una escena és trista, alegre o justa?
• Quines imatges, colors i configuracions són semblants a aquests sentiments?
• Quines accions fan els teus personatges per reflectir els seus pensaments i sentiments?

En primer lloc, no desordenar les pàgines. Els còmics no són pel·lícules i l'espai amb què has de treballar és limitat. Com explica Beth Scorzato:

"En un panell, Batman pot entrar a l'habitació o enceneu-hi el llum. No pot entrar a l'habitació и enceneu el llum de l'habitació al mateix panell. Teniu una acció per panell, així que trieu les més importants. Si la teva narrativa és forta, la gent sabrà què passa entre ells".

Per descomptat, no hi ha res dolent a obtenir una mica d'ajuda addicional al llarg del camí. Els volums següents us haurien de proporcionar una base sòlida de com funciona la narració en els còmics:

• Entendre el còmic Scott McCloud
• Elaboració de còmics Scott McCloud
• Còmics i sèries de televisió Will Eisner
• Una guia il·lustrada per escriure còmics Paul Kupperberg

Pas 7: Enduriu el diàleg.

Abans de lliurar el vostre manuscrit a un il·lustrador, és important assegurar-vos que el vostre guió sigui el més concís possible. No voleu perdre el temps en ventriloquiar tota la vostra història només perquè el vostre il·lustrador torni a dir-vos que les vostres pàgines estan massa desordenades. Aprendre a pensar en imatges us ajudarà, però una altra cosa important que podeu fer és revisar i retallar el vostre diàleg perquè quedi el més net possible. Com escriure una novel·la gràfica?

Per què? El diàleg pren много llocs. Com va dir Jim Spivey:

"Només hi ha tant d'espai en un panell, i la major part d'aquest espai s'hauria de deixar als elements visuals. En última instància, si l'autor omple el tauler amb subtítols i consells sobre eines, el visual no està fent la seva feina".

Per descomptat, això no vol dir que no hagueu d'utilitzar el diàleg. En contra, Хорошие El diàleg és inestimable a les novel·les gràfiques, però com que tens un espai limitat, les novel·les gràfiques necessiten diàlegs per ser significatius, precisos i potents.

Quan escriviu un guió, pregunteu-vos:

• Hi ha una manera més concisa perquè un personatge digui això?
• al teu personatge necessitat parlar, o la seva expressió podria reflectir millor la reacció?
• Cada línia mou la trama o els arcs dels personatges cap endavant?

Si encara tens problemes per contractar la teva parla, sigues despietat! Escriu una versió que utilitzi el mínim de paraules possible i mira com sona. Sempre ho pots arreglar més tard. I aquests hàbits no només ajuden a escriure un guió de novel·la gràfica. Kara Stevens va trobar que:

“La meva primera novel·la gràfica tenia bombolles llargues que ocupaven la major part del marc. Amb el pas del temps, el meu editor em va ajudar a reduir al mínim els discursos èpics. No només va ajudar a avançar millor l'acció a les novel·les gràfiques, sinó que també em va convertir en un escriptor millor i més concís".

Si ens ho preguntes, direm que és una victòria!

Pas 8: Formateu el vostre manuscrit per a l'il·lustrador. Com escriure una novel·la gràfica?

Tot i que no hi ha cap estàndard formal per als guions de còmics (hola caos!), hi ha algunes plantilles que han guanyat popularitat en els últims anys. Final Draft inclou una plantilla de còmic, moltes de les quals també disponible per descarregar . Seguir un d'aquests us farà la vida (i la del vostre artista) molt més fàcil.

Però fins i tot si no utilitzeu una plantilla estàndard, ajuda a entendre la terminologia de la novel·la gràfica. No heu de confondre l'artista descrivint la propagació, per exemple, com pàgina - Això portarà al desastre!

Les frases bàsiques que hauríeu de conèixer inclouen:

Panell: aquesta és la base de la pàgina de còmics. Els panells són blocs que separen punts de la vostra narració. Col·loqueu-los junts en una seqüència específica i transmeten moviment, el pas del temps i tots els altres blocs de construcció de la història.

? Pàgina: una pàgina sencera de panells que poden estar al costat esquerre o dret del llibre.

? Mija volta: pàgines esquerra i dreta vistes juntes.

+ Vora: línia que voreja els vostres panells. Nota: de vegades també es mostren panells без marcs per transmetre determinats sentiments, temes o moviments.

? Canaleta: espai en blanc entre panells.

Com millor entenguis el teu format, millor podràs transmetre al teu artista allò que estàs buscant i més fàcil serà el procés de col·laboració.

Com podeu veure, escriure una novel·la gràfica és un procés molt diferent al d'escriure una novel·la, sempre que cobreixis els conceptes bàsics d'una bona narració (amb personatges convincents, diàlegs ajustats i girs argumentals adequats) i tinguis un artista. Qui pugui transmetre aquestes idees de maneres interessants i subtils, no hi ha cap raó per la qual no pugueu publicar també la vostra pròpia novel·la gràfica. Tenim moltes ganes de llegir-lo!