Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda? Jotta jokainen romaani todella kiinnostaisi lukijoita, kirjoittajan on kiinnitettävä erityistä huomiota hahmon kehitykseen. Vaikka kirjoitat tarinaa sisältävää kirjaa robottihahmoista, ihmisen tekijä resonoi lukijoiden keskuudessa.

Oletetaan, että valitset kahdesta kirjasta seuraavaa lukukertaa varten. Ensimmäinen kertoo matkasta äskettäin löydetylle planeetalle. Toisessa on avaruusmatkustaja, joka on viettänyt koko elämänsä matkalla kaukaiseen maailmaan. Hän syntyi laivalla ja kuolee siellä, astumatta koskaan jalkaansa maan päälle tai saavuttamatta planeettaa, jolle hän suuntasi. Kun laiva laskeutuu, uudelle maalle laskeutuvat hänen lapsensa, ei hän.

Nämä kaksi kirjaa jakavat avaruusmatkailun ydinkonseptin, joka saattaa kiehtoa sinua alusta alkaen. Mutta toisessa näet vilkaisun päähenkilön päättämässä kiehtovasta käytännöllisestä sarjasta и psyykkiset ongelmat: joku, jonka henkilökohtainen matka kiehtoo sinut. Jos hänen luonteensa kehittyy hienovaraisesti ja syvästi, hän pystyy kääntymään kirja scifi-perusjulkaisusta genren klassikkoon.

 Tällaisen merkin kirjoittamiseen tarvitset:

1. Perustele hahmon olemassaolon syy asettamalla juonen tavoite ja hahmon motivaatio.
2. Varmista, että hahmollasi on sekä vahvuuksia että и heikot puolet
3. Anna hahmolle ulkoinen ja sisäinen ristiriita
4. Päätä, onko hahmo staattinen vai dynaaminen
5. Antaa hahmojen taustatarina
6. Kehitä hahmosi ulkoisia ominaisuuksia tehdäksesi niistä erottuvia
7. Erotu hahmostasi erottuvilla tavoilla.
8. Tee tutkimusta tehdäksesi hahmosta uskottava
9. Vältä suurin hahmonkehitysvirhe

Jokainen vaihe auttaa sinua luomaan hahmon syvyyttä sisältä ulospäin. Tämän prosessin loppuun mennessä sinun pitäisi olla täysin tietoinen moniulotteisesta luonteestasi. Älä huoli – opastamme sinut tämän viestin jokaisen vaiheen läpi, jotta pääset perille.

Aloitetaan sisäisestä luonteenkehityksestä. Voit ajatella hahmon sisäistä kehitystä samankeskisenä ympyränä, joka kumpuaa hahmosi ydintavoitteista ja motivaatioista. Kaikki muut tekemäsi karakterisointivalinnat taustasta siihen, miten ne muuttuvat ajan myötä, tulevat näistä kahdesta ydinelementistä.

1. Määritä hahmon tavoitteet ja juonen motivaatiot. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Hahmosi nykyinen tavoite on miksi tämä tarina on olemassa ja miksi se on kertomisen arvoinen. Tätä hahmosi haluaa kirjan juoselta ja mikä edistää hänen sisäistä matkaansa. Ilman häntä kokonaistarina olisi täysin tasainen.

Katsotaanpa muutamia esimerkkejä tavoitteista merkkiä:

• Harry Potterin tavoitteena on voittaa Lord Voldemort.
• Bilbon tavoitteena on auttaa kääpiöitä ottamaan takaisin Ereborin valtakunta.
• Hamletin tavoitteena on kostaa murhattu isä

Harry vs. Voldemort (Kuva: Warner Bros)

Lisäksi siellä on motivaatio saavuttaaksesi hahmosi tavoitteen, toisin sanoen sen merkityksen antavan "suorittaakseen". Mitkä sisäiset ja ulkoiset vaikutukset ohjaavat heidän halujaan? Ehkä tietysti, mutta ei yksin.

Esimerkiksi:

• Harry Potterin tavoitteena on voittaa Voldemort... varmistaakseen velhomaailman turvallisuus - ja löytää tie ulos hänen vanhempiensa murhasta.
• Bilbon tavoitteena on auttaa kääpiöitä saamaan takaisin Ereborin valtakunta... lisäämään seikkailua hänen mukavaan elämäänsä ja välittämään kodin ja kuulumisen tunnetta niille, jotka ei kotiin.
• Hamletin tavoitteena on kostaa murhattu isäänsä... todistaa, ettei hän ole häntä kummitteleva haamu ja osoittaa, että hän pystyy toimimaan päättäväisesti.

Jos olet poissa kaikista yrittää kovasti saavuttaa tavoite hahmostasi, yritä kysyä: "Mikä tekisi hahmon onnelliseksi tai tyytyväiseksi elämäänsä?" Tämä on heidän motivaationsa. Kysy sitten itseltäsi: "Mitä he olisivat voineet tehdä saavuttaakseen tämän onnen?" Tämä on heidän tavoitteensa.

Jos hahmosi tavoitteena on saada yhteys kauan kadoksissa olevaan sisarukseensa, hänen motivaationsa saattaa johtua siitä, että hän on ainoa lapsi, joka on aina kaipannut sisarustaan. Miksi? Koska he tunsivat itsensä yksinäisiksi lapsena. Miksi? Koska heidän vanhempansa muuttivat paljon ja heillä oli vaikeuksia saada ystäviä? Miksi? Koska ajan myötä he kyllästyvät menemään lähelle ihmisiä vain sanoakseen hyvästit.

Pelattuamme tämän pelin sen loogiseen päätökseen, opimme, että hahmo haluaa saavuttaa kauan kadoksissa olevan sisaruksensa [tavoitteen], koska he uskovat, että se luo yhteyden, joka on vahvempi kuin maantiede [motivaatio].

Kehitä hahmoja asettamalla tavoitteita ja motivaatioita. Kysy itseltäsi:

• Mikä on niiden tarkoitus?
• Mitä ne ovat erityinen motiivit?
• Kuinka paljon he ovat valmiita ottamaan riskejä saavuttaakseen tavoitteensa?
• Mitä tapahtuu, jos he eivät yksinkertaisesti voi saavuttaa tavoitettaan?

2. Anna hahmolle ulkoinen ja sisäinen ristiriita. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Se on todellinen taistelu Frodolle (Kuva: New Line Cinema)

Hahmostasi tulee kiinnostava vasta, kun asetat muutaman esteen hänen ja hänen tavoitteensa väliin. Jos Frodo olisi kävellyt Tuomiovuorelle, pudottanut sormuksen laavaan ja palannut ajoissa toiselle aamiaiselle, siitä ei olisi syntynyt kovin mielenkiintoista tarinaa tai ikimuistoista päähenkilöä. Esteet – örkkien armeija Sauronin johdolla ja sormuksen voima Frodon yli, pari mainitakseni – aiheuttavat ristiriitoja ja jännitteitä tarinassa. Ja juuri se tekee siitä lukemisen arvoisen.

Yllä olevassa esimerkissä huomaat, että mainitsemme kaksi ristiriitaa. Toinen on Frodo vs. Sauron (hahmo vs. hahmo) ja toinen Frodo vs. itse – hänen taistelunsa olla eksymättä kehässä. Kaikkien hahmojen täytyy käydä läpi sisäinen konflikti, joka saa heidät epäilemään itseään ja heijastelee heidän kohtaamiaan ulkoista konfliktia. Jopa staattiset hahmot, jotka eivät muutu merkittävästi romaanin aikana, kohtaavat sisäisiä konflikteja – saatat esimerkiksi huomata Sherlockin vastustavan sinua epätoivoisissa yrityksissään saada yhteyttä ihmisiin. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?
Reedsey tunnistaa kuusi pääasiallista konfliktityyppiä fiktiossa. Kun kehität hahmoasi, sinun on päätettävä, mikä niistä sopii arvokkaimmille vastustajille.

Kuusi tyyppiä: Hahmo vs...

Merkki. Esimerkiksi Othello vastaan ​​Iago.
yhteiskunta. Esimerkiksi Winston Smith vs. Big Brother in 1984 vuosi .
Nature. Esimerkiksi Robert Neville virusta vastaan Minä olen legenda .
Tekniikka. Victor Frankenstein vs Frankensteinin hirviö.
Yliluonnollinen. Jack Torrance vs Overlook "Paistaa" .
Itse. Jokainen pakottava päähenkilö kohtaa ristiriitoja keskenään, mutta muutamia esimerkkejä ovat Jason Bourne vs. hänen menneisyytensä, Harry Goldfarb vs. riippuvuus Requiem for a Dream ja Bridget Jones itseluottamusta vastaan.

Kehitä hahmoja konfliktien kautta. Kysy itseltäsi:

• Minkä sisäisen konfliktin päähenkilösi kohtaa?
• Kohtaavatko he ulkoisia konflikteja? Miten sisäinen ja ulkoinen heijastavat toisiaan?
• Miten konfliktit vaikuttavat hahmojen tavoitteisiinsa?

3. Varmista, että hahmolla on vahvuuksia и heikkoja puolia.

Kaikki tarinasi jännitys tulee siitä, kuinka hahmosi reagoi ulkoisiin ja sisäisiin konflikteihin. Kun kohtaat nämä ongelmat, hahmosi tarvitsee molempia vahvuuksia Ja rajoituksia, jotka uhkaavat heikentää niitä. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Tunnetuissa ja rakastamissamme ikonisissa hahmoissa on yleensä yhdistelmä positiivisia ja negatiivisia piirteitä. Esimerkiksi Harry Potter on rohkea ja uskollinen. Mutta hän on myös itsepäinen ja holtiton – puutteet, jotka ovat vaarantaneet itsensä ja hänen ystävänsä. Sillä välin Frodo on tarpeeksi epäitsekäs ottaakseen kiittämättömän ja vaarallisen tehtävän. Mutta hän on myös voimakkaasti riippuvainen liittolaistensa suojelusta ja on erittäin haavoittuvainen sormuksen viettelevälle voimalle.

Antaaksesi ihaileville faneillesi jotakin, johon hahmosi kannattaa tukea, hahmosi on pystyttävä voittamaan tarinan heille asettamat haasteet, olipa kyseessä sormuksen tuhoaminen tai velhomaailman pelastaminen. Samalla sinun on pidettävä lukijasi varpaillaan. Tästä syystä on oltava todellinen riski, että hahmosi epäonnistuu - hän joutuu renkaan voiman uhriksi aivan vuoren reunalla. Tuomio tai kuole Dark Lordin sauvan vihreän valon välähdyksessä.

Sellaisen hahmon luominen, jolla on sekä vahvuuksia että heikkouksia, auttaa sinua ylläpitämään jännitystä juonessasi, mutta siinä ei vielä kaikki – on myös tärkeää saada lukijat tuntemaan tarinasi ytimessä olevia ihmisiä.

Hahmosi vahvuudet – olipa kyseessä heidän kimalteleva nokkeluutensa, taito tuulen taikuudessa tai horjumaton moraalinen keskus – saavat lukijat juurtumaan heihin, ihailemaan heitä ja ehkä jopa pyörtymään. Mutta älä unohda hahmosi puutteita: vaikkapa heidän piittaamattomuuttaan, ahneuttaan, epävarmuutta, joka saa heidät vastustamaan kokeneempaa sisarusta. Nämä hyvin inhimilliset heikkoudet tekevät niistä tunnistettavissa .

4. Päätä, onko merkki staattinen vai dynaaminen. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

On olemassa myytti, jonka mukaan hahmojen täytyy muuttua dramaattisesti tarinan aikana – toisin sanoen olla dynaamisia – jotta niitä voidaan pitää hyvin kirjoitettuina. Mutta totuus on, että on monia mahtavia hahmoja, jotka nousevat pitkältä sisäiseltä matkalta muuttumattomina. Nämä ovat staattisia hahmoja ja ovat täysin pätevä osa hahmonkehitysohjelmistoasi.

Sukellaan ajatukseen staattisten ja dynaamisten hahmojen vertailusta.

Hahmot, jotka eivät muutu vain siksi, että he ovat sellaisia

Kapteeni Amerikka, kapteeni Nemo ja Sherlock Holmes ovat muutamia esimerkkejä hahmoista, jotka ovat älä muuta koko romaanin ajan. Sherlockin tapauksessa hänen muuttumaton luontonsa tekee hänestä houkuttelevan hahmon. Toisin kuin monet meistä, hän ei tunne tarvetta sopeutua ympäristöönsä. Sherlockille tämä on sekä vahvuus että heikkous: hän on aina uskollinen itselleen, mutta hän ei useinkaan ota oppia kokemuksistaan. Tämä on "perinteinen" staattinen hahmo.

Merkittäviä muutoksia kokevat hahmot.

Dynaaminen luonne muuttuu heidän kohtaamiensa konfliktien seurauksena. Tämä voi olla alitajuinen muutos, esimerkiksi silloin, kun Jack sopeutuu saareen Lord of the Flies -elokuvassa, ja hänestä tulee yhtä villi, rento ja "villi" kuin häntä ympäröivä luonto. Tai muutos voi olla tietoisempaa, kuten silloin, kun Elizabeth Bennet ja Mr. Darcy voivat voittaa itsepäisen ylpeytensä ja ennakkoluulonsa rakkauden vuoksi. Tämä on "perinteinen" dynaaminen hahmo.
Hahmot, jotka ei muuttaa maailmaa heidän ympärillään. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Elizabeth Bennet ja herra Darcy muuttuvat rakkaudesta (kuva: BBC)

Käsikirjoittajat luottavat usein monimutkaisiin, nopeatempoisiin juoniin, joissa on paljon ulkoisia konflikteja kompensoidakseen päähenkilöiden staattista luonnetta. Heidän ympärillään oleva maailma saattaa yrittää saada nämä päähenkilöt pois heidän ydinperiaatteistaan, mutta he nousevat yrittämään muuttaa olosuhteitaan. Tämä hahmotyyppi sekä hieman staattista että hieman dynaamista: vaikka ne itse eivät välttämättä muutu paljoa, ovat ne suuren muutoksen syy. Loistava esimerkki tämän tyyppisestä päähenkilöstä on Katniss Everdeen Nälkäpelistä. Voit lukea kaikista hänen ainutlaatuisista ominaisuuksistaan ​​dynaamisia hahmoja käsittelevästä viestistämme.

Päähenkilön vahvistaminen toissijaisilla hahmoilla

Usein kirjoittajat kirjoittavat staattisia sivuhahmoja, jotka toimivat pilareina, joiden ympärille dynaaminen hahmo voi kehittyä. Ajattele Atticus Finchia elokuvasta To Kill a Mockingbird: hän ei muutu paljon koko romaanin aikana. Mutta hänen horjumaton uskonsa oikeuteen antaa Scoutin kasvaa viattomasta lapsesta tytöksi, jolla on vahva tunne oikeasta ja väärästä.

Haluat ehkä kirjoittaa "folion": hahmon, joka erottuu päähenkilöstä korostaakseen päähenkilön tiettyjä ominaisuuksia. Esimerkiksi Harry Potterin folio on Draco Malfoy: etuoikeutettu siellä, missä Harry on huonokuntoinen, omaehtoinen siellä, missä Harry on holtittoman epäitsekäs.

Kehitä hahmoja määrittelemällä niiden kaaren muoto. Kysy itseltäsi:

• Kuinka paljon ne muuttuvat?
• Mikä inspiroi heitä muuttamaan?
• Muuttuvatko ne parempaan suuntaan?
• Muuttuvatko ne huonompaan suuntaan?
• Muuttavatko ne maailmaa ja/tai ihmisiä ympärillään?

5. Anna hahmolle menneisyys. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Aivan kuten tarinasi vaikutti siihen, kuka olet tänään, hahmosi tarina on muovannut heistä sivulla näkemämme henkilöt. Sinun tulee kehittää hahmosi menneisyyttä mahdollisimman paljon, mutta erityisen tärkeää on luoda ja keskittyä muistoihin, jotka kuvastavat tarkasti sitä, mitä näemme tarinassa.

Kehitä hahmoja heidän tarinansa kautta. Kysy itseltäsi:

• Mitkä hetket heidän menneisyydestään vaikuttivat ratkaisevasti siihen, keitä he ovat nyt?
• Onko heillä tukahdutettuja muistoja?
• Mitkä ovat heidän onnellisimmat muistonsa?

6. Kehitä hahmosi fyysisiä ominaisuuksia.

Kyllä, sisäiset tavoitteet ja motiivit ovat hahmon "sydän". Mutta tämä ei tarkoita, että sinun täytyy ajatella niiden ulkoisia ominaisuuksia myöhemmin. Tietenkään se, että päähenkilölläsi on vaaleat hiukset, ei voi vaikuttaa juoneen. Mutta tämä voida väritä muiden hahmojen reaktioita niihin. Ja kirjailijana voi olla vain hyödyllistä, jos sinulla on mielessäsi yksityiskohtainen kuva heistä kirjoittaessasi tarinaasi.
Käytä hahmosi kehitysvaiheessa jonkin aikaa hahmotellaksesi päähenkilösi fyysisiä piirteitä, mukaan lukien...

• Ulkonäkö: Miltä ne näyttävät? Onko heidän ulkonäöllään roolia tarinassa?
• Ääni: Miltä ne kuulostavat? Puhuvatko he aksentilla vai epätavallisella rytmillä? Näyttääkö heidän äänensä "sovittavan" heidän ulkonäköään?

7. Tee hahmostasi erottuva erottuvilla tavoilla. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Hahmosi fyysisten ominaisuuksien selvittäminen ei rajoitu silmien värin ja äänityypin valitsemiseen. Jotta ruskeasilmäinen altosi erottuisi muista kirjallisen kaanonin ruskeasilmäisistä altoista, sinun on täydennettävä tätä fyysistä profiilia jollain omaleimaisella käytöksellä. Loppujen lopuksi hahmon fyysisyys vaatii paljon enemmän kuin vain yksittäisen kuvauksen hänen kehostaan. Se kertoo siitä, kuinka he liikkuvat avaruudessa - ja kuinka he ovat vuorovaikutuksessa kaiken ympärillään olevan kanssa esineistä muihin hahmoihin.

Haluat miettiä, kuinka hahmosi reagoi ympäröivään maailmaan, mukaan lukien hän...

• Viestintätyyli: Miten he ovat vuorovaikutuksessa muiden kanssa ja miten tämä vaikuttaa heidän suhteisiinsa? Onko heidän puheissaan erityispiirteitä tai omituisuuksia?
• Kävely: Miten ne liikkuvat ympäristössä ja miten tämä vaikuttaa siihen, miten niitä kohdellaan? Kokoontuvatko väkijoukot tietämättään katsomaan heidän sileitä, siroja askeleitaan, vai jättävätkö muut huomiotta ne, koska heidän raskas askellus on pelottavaa?
• Tiki: mitä he tekevät kun ovat hermostuneita? tietää mitä tehdä, vai pyörtyvätkö he väsymyksestä?

Le Chiffre bluffaa (kuva: Eon Productions)

Jotkut persoonallisuuden piirteet riippuvat tilanteesta, ja ne ilmenevät vain silloin, kun ne toimivat jonkin vahvan tunteen pakosta. Esimerkiksi Harry Potter hieroo ymmärrettävästi otsaansa, kun hänen arpinsa sattuu. Samoin Nynaeve tv-sarjasta Ajan pyörä " on taipumus vetää punostaan, kun hän innostuu, ja James Bond -konni Le Chiffre " Casino Royale" laittaa sormen temppeliinsä, kun hän valehtelee tai bluffaa.

Muut käytöstavat ovat kuitenkin osa hahmon oletustilaa – yhtä tärkeitä näkökulmamme kannalta kuin niiden väritys. Ajattele vain Draco Malfoyn jatkuvaa pilkkaa: se on yhtä paljon osa häntä kuin hänen vaaleat hiuksensa.

Jotta hahmostasi tulee todella mieleenpainuva, sinun tulee harkita näiden molempien tapojen lisäämistä hahmosi käyttäytymisvalikoimaan. Viha ei välttämättä näytä samalta kaikkien silmissä: toiset voivat punastua ja punastua, kun taas toiset muuttuvat hyytävän kohteliaisiksi hymyillen epärehellisesti.

8. Tee tutkimusta tehdäksesi hahmosta uskottava. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Mitä tulee hahmojen kehittämiseen, empatia ja mielikuvitus vievät sinut pitkälle. Loppujen lopuksi et voi odottaa lukijoidesi pääsevän päähenkilösi pään sisälle, jos et osaa ajatella haluamallasi tavalla.

Mutta oletetaan, että haluat luoda hahmoja niin todentuntuisina, että ne näyttävät enemmän lihavilta kuin lauseilta ja pystyvät hyppäämään sivulta ja liikkumaan ilman, että juonen nukkenauhat vetäisivät heidän raajojaan. Sitten haluat astua mielesi ulkopuolelle ja tehdä hahmotutkimusta.

Hahmotutkimus tulee esille, kun kirjoitat hahmosi näkökulmasta, josta et tiedä liikaa. Kirjoitat esimerkiksi brittiläisen hahmon, kun et ole koskaan astunut Floridan ulkopuolelle. Sinun kannattaa tehdä vähän tutkimusta, kun kirjoitat hänen vuoropuhelunsa.

Et todellakaan halua peittää brittihahmosi puhetta amerikkalaisilla regionalismilla. Mutta et myöskään halua sen kuulostavan ei se yksi Brittiläinen – hänen ei pitäisi kuulostaa hienolta oksonialaiselta, jos hänen oletetaan olevan työväenluokan poika Croydonista. Hahmosi dialogin on vastattava asettamaasi taustaa, ja tämä vaatii jonkin verran tutkimusta. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Joten miten teet sen? Onneksi luonnetutkimuksen ei tarvitse tuntua koulupaperin tekemisestä – se voi olla paljon kokeellisempaa ja menetelmiltään epätavallisempaa. Voit googlettaa "croydon-slangia" ja lukea esiin tulevia artikkeleita tai etsiä kirjastostasi kielellisen etnografian kirjoja. Mutta voit myös katsoa brittiläistä televisiota hahmosi kotikaupungissa. Saatat jopa löytää paikallisia YouTube-käyttäjiä.

Huomaa, että tutkimus on erityisen tärkeää, jos kirjoitat hahmoa, jonka persoonallisuus tai kokemukset eroavat merkittävästi omastasi – esimerkiksi joku eri etninen ryhmä tai joku, jolla on mielisairaus, josta olet vain lukenut.

Tässä tapauksessa tutkimuksen tulisi alkaa lukemalla. Tosiasioiden tutkimisen lisäksi – olipa kyseessä Chicanon kulttuuria käsittelevä artikkeli tai kliininen kuvaus masennuksen oireista – harkitse tekijöiden muistelmien ja henkilökohtaisten esseiden etsimistä asiaankuuluvilta väestötiedoilla. Lisäksi sinun kannattaa harkita tietosuojalukijan palvelujen käyttöä. Ajattele heitä tutkimusavustajina, jotka ovat omistautuneet tekemään hahmosi kehityksestä mahdollisimman autenttisen ja yksityiskohtaisen.

9. Vältä suurin virhe hahmon kehityksessä.

Tähän mennessä olet luonut hahmon sisältä ulospäin siirtymällä tavoitteista ja motiiveista, jotka määrittävät hänen roolinsa tarinassa, tapoihin, jotka erottavat hänet joukosta.

Onnittelut! Olet hyvällä tiellä lisäämässä tarinaasi unohtumatonta inhimillistä kosketusta. Mutta työsi ei ole vielä valmis. Nyt sinun on varmistettava, ettet tee suurinta virhettä hahmon kehityksessä: tee hahmostasi liian täydellinen. Kuinka kirjoittaa hahmoja, joita lukijat eivät unohda?

Olemme puhuneet vahvuuksien ja heikkouksien antamisesta aiemmin, joten saatat ajatella, että olet suojattu. Hahmosi voi olla sankarillinen soturi, joka on ansainnut yhteisönsä kunnioituksen, mutta hänellä on myös joitain heikkouksia!

Saatat hyvinkin olla selvänä. Mutta nyt tärkeintä on varmistaa, että hahmosi vahvuudet ja heikkoudet ovat tasapainossa. Sinun ei tarvitse yhdistää jokaista positiivista ominaisuutta yhtäläiseen ja vastakkaiseen heikkoon kohtaan. Mutta haluat todella varmistaa, että hahmossasi on joitain puutteita, jotka ovat yhtä tärkeitä kuin hänen vahvuutensa.

Oletetaan, että päähenkilösi on upea sylfi, jolla on violetit silmät ja kultasydän, joka taistelee kuten Mike Tyson ja kirjoittaa kuin Mark Twain... mutta hän laulaa kuin kirkuva papukaija ja sai kerran B:n matematiikassa. Epäilemättä hänen kuuroutensa ja matemaattinen kyvyttömyys ovat tekninen puutteita. Mutta kaiken kaikkiaan ne ovat melko merkityksettömiä.

Jos hahmollasi on vain pari pientä heikkoutta tasapainottaakseen valtavia vahvuuksiaan, hän on kaikki on pidettäisiin epärealistisen ihanteellisena. Kun katsot heidän häikäisevän tarinaasi, lukijasi pyörittelevät silmiään – tai mikä vielä pahempaa, epäilevät, että kirjoitit ne harjoituksena toiveiden täyttämiseksi.

Varmista siis, että hahmossasi on vakavampia puutteita, sellaisia ​​haavoittuvuuksia todella tulee olemaan rooli hänen hahmonsa kaaressa. Violettisilmäinen sankaritarsi saattaa olla rohkea ja vahva, mutta hänellä on taipumus paniikkiin, kun panokset ovat korkeat, ja tekee taktisia virheitä, jotka voivat maksaa hänelle kalliiksi. Hän on niin keskittynyt profetiaan, jonka hänen on täytettävä, että hänellä on vaikeuksia ajatella itse. Ehkä hänen taipumuksensa olla epäluuloinen kaikkia kohtaan johtuu siitä, että hänen on vaikea voittaa liittolaisia.

Varmistamalla, että hahmosi ei ole vain sankari, vaan myös henkilö, olet oikealla tiellä hahmon kehittymiseen. Kun nämä yksityiskohdat on selvitetty, testaa tietosi päähenkilöstä näillä kahdeksalla hahmonkehitysharjoituksella. Ennen kuin huomaatkaan, olet saanut uuden läheisen ystävän (tai kuolevaisen vihollisen) – vaikka he olisivatkin kuvitteellisia.

A5-kokoisten (148x210 mm) kirjojen ja muistilehtiöjen valmistuksen hinta. Kovakantinen

A4-kokoisten (210x297 mm) kirjojen ja muistilehtiöjen valmistuksen hinta. Kovakantinen

Mikä on epilogi: määritelmä ja vinkkejä kirjoittajille