Kuinka tehdä sarjakuva 5 supersankarivaiheessa?

Kuinka tehdä sarjakuva? Sarjakuvan tekeminen on hauska ja luova prosessi

Sarjakuvan kirjoittamisen keksiminen ensimmäistä kertaa voi olla pelottavaa, varsinkin niille, jotka eivät pidä itseään taiteilijoina. Mutta kuten mikä tahansa tarinankerronta, sarjakuvat ovat historiaa! Kirjoititpa sitten nopeatempoista supersankarisarjakuvaa tai sarjakuvamuistokirjaa, jos kerrot upean tarinan, ihmiset joutuvat kuuntelemaan.

Mietitäänpä tämä mielessä, kuinka kirjoittaa sarjakuva ja julkaista se näille intohimoisille lukijoille. Tässä on kaikki, mitä sinun tulee tietää prosessista – sekä muistiinpanot sarjakuvatoimittajalta Rachel Glucksternilta, joka työskenteli vuosikymmenen joidenkin DC:n kuuluisimpien sarjakuvien parissa (mukaan lukien Batmanin ja Catwomanin viimeaikaiset numerot!).

1. Kehitä konseptiasi. Kuinka tehdä sarjakuva?

Jos olet kiinnostunut sarjakuvan tekemisestä, sinulla on luultavasti jo käsitys siitä, mistä se tulee olemaan. Mutta voi olla useita tärkeitä elementtejä, joita et ole vielä harkinnut, joten sinun tulee ensin kehittää konsepti, jotta se olisi mahdollisimman vahva ja ainutlaatuinen.

Aloita tekemällä yleinen hahmotelma kaikesta konseptisi liittyvästä. Tämä sisältää sarjakuvasi pääideat ja teemat, mutta myös juonen pääkohdat, hahmot, sävyn, johon haluat iskeä, jne. harjoitella puhekuplien piirtämistä).

 

Nyt on myös hyvä aika pohtia omia vaikutteitasi ja inspiraatioitasi. Ketkä ovat suosikkisarjakuvien tekijöitäsi? Mitä tekniikoita ja tyylejä haluaisit jäljitellä? Samalla, miten saat sarjakuvasi seisomaan itsenäisesti?

Vaikka kaikkien tarinankerrontamuotojen on löydettävä huolellinen tasapaino kanonisen uskollisuuden ja niistä ainutlaatuisten elementtien välillä, tämä on erityisen tärkeää visuaalisessa tarinankerronnassa, koska lukijat voivat katso, miten muut teokset vaikuttivat omaasi. Joten mieti tätä prosessin varhaisessa vaiheessa ja yritä saada mahdollisimman selkeä kuva.

2. Kirjoita käsikirjoitus.

Seuraava askel on kirjoittaa se. Vaikka tekijä-kuvittajat saattavat haluta täydentää tätä teosta joillakin luonnoksilla, on tärkeää selventää sanoja – ja jos palkkaat kuvittajan hahmontamaan, on vielä tärkeämpää, että sinulla on vankka käsikirjoitus niille. Kuinka tehdä sarjakuva?

Sinulla on kaksi vaihtoehtoa: paneelikohtainen komentosarja tai sivukohtainen komentosarja. Kuten arvata saattaa, kunkin paneelin käsikirjoitus kuvataan yksityiskohtaisesti , mitä kussakin paneelissa tulisi olla sekä kuvatekstejä ja dialogia. Sivukohtainen skripti yksinkertaisesti tiivistää, mitä kullakin sivulla pitäisi tapahtua (jossa voi olla jopa 10 paneelia), jolloin paneelien sisältö jää avoimemmaksi myöhemmin täydennettäväksi.

Useimmat kirjoittajat pitävät kiinni vaiheittaisesta käsikirjoituksesta, mikä on parasta, jos sinulla on selkeä ja tarkka näkemys sarjakuvista. Jos kuitenkin olet joustava yksityiskohtien suhteen ja haluat tilaa improvisaatiolle, sivukohtainen vaihtoehto saattaa olla parempi.

Ja todella kirjoittaa käsikirjoituksesi minkä perusteella olet mikä on mielestäsi parasta, ei sitä, mitä kuvittaja toivoisi. Löydät yhteensopivan taiteilijan, mitä tahansa! Kuten Rachel Gluckstern sanoo: ”Jotkut taiteilijat pitävät täydellisestä, yksityiskohtaisesta käsikirjoituksesta, toiset löysemmän luurangon vapaudesta. Kaiken kaikkiaan taiteilija kuitenkin haluaa työskennellä kanssasi ja tehdä sinut onnelliseksi."

Lisää vinkkejä sarjakuvakirjoitukseen

?‍♀️ Älä yritä pakata liikaa toimintaan. Yli kaksi tai kolme erilaista toimintaa sivulla (esimerkiksi portaita ylös kävelevä hahmo, oven avaaminen ja sen perässä lukitseminen) on liian "varattu" näytettäväksi yhdellä sivulla ja voi todella häiritä liikettä. koominen. Kuinka tehdä sarjakuva?

? Dialogien tulee olla lyhyitä ja makeita. Muistatko, kun Twitter salli vain 140 merkkiä twiitissä? Glucksternin mukaan tämä on myös hyvä raja jokaiselle sarjakuvan vuoropuheluriville – ja yritä pitää se 10–12 rivissä sivua kohti, mukaan lukien kuvatekstit ja puhekuplat.

? Jos luot skriptin kullekin paneelille, määritä kohtauksen koko ja "kehys". Kuten yllä olevassa esimerkissä, sinun kannattaa huomioida, kuinka paljon tilaa sivulla kukin paneeli vie, sekä "kehys" (kuten pitkä, leveä, keskikokoinen tai zoom), aivan kuin kirjoittaisit käsikirjoitus.

  Täytä pääjuttu 30-40 sivua. Sinä sinä pystyt tähän pidempi tai lyhyempi, 30-40 sivua on sarjakuvan odotettu pituus - ja tietysti voit aina lisätä ylimääräisiä osia ensimmäiseen numeroosi.

3. Kuvaa sarjakuvaasi. Kuinka tehdä sarjakuva?

Tämä on hetki, jota olet odottanut: herätä sarjakuvasi henkiin kuvituksen avulla!

Aloita kuvakäsikirjoituksella

Olitpa luomassa omaa taidetta tai tekemässä yhteistyötä kuvittajan kanssa, tämän osan tulisi alkaa kuvakäsikirjoituksella: piirtämällä paneelit saadaksesi karkea käsitys siitä, miltä ne näyttävät ja sulautuvat yhteen sivulla. Voit asettaa ne vanhanaikaisesti korkkitaululle tai valkotaululle tai käyttää kuvakäsikirjoitusohjelmistoa, kuten Kuvakäsikirjoittaja tai Kangas . Kuinka tehdä sarjakuva?

Tee sarjakuvasta kuvakäsikirjoitus, jossa on tarpeeksi yksityiskohtia lopputuotteen visualisoimiseksi.

Olet ehkä tehnyt hieman kuvakäsikirjoitusta kirjoitusvaiheessa, mutta se on hyvä luonnostella vain sarjakuva ennen kuin jatkat. Vaikka olisit valinnut jokaisen paneelin käsikirjoituksen, kuvakäsikirjoituksessa näkyy usein tapoja parantaa sitä – tahdista muuttaminen, tekstittien lisääminen tai poistaminen, jopa kokonaisten paneelien siirtäminen, jotka toimisivat paremmin muualla.

Lisäksi, jos työskentelet kuvittajan kanssa, kuvakäsikirjoitus varmistaa ensin, että olette samalla sivulla. "Tässä on kyse siitä, miten voit parhaiten välittää tarinasi sen raakavaiheessa", Gluckstern sanoo. Vaikka joitakin vivahteita saattaa olla silitettävä, on syytä tietää, että kuvittajasi ymmärtää näkemyksesi 100-prosenttisesti.

Joten ota aikaa tämän kanssa äläkä siirry täydellisiin kuvituksiin ennen kuin olet tyytyväinen kuvakäsikirjoitukseen. Sinun on silti tehtävä pieniä muutoksia lopputuotteeseen, mutta kuvakäsikirjoituksen pitäisi estää tuotannon puolivälissä tapahtuvat katastrofit, mikä saattaa säästää paljon aikaa ja rahaa.

Laitetaan kaikki yhteen. Kuinka tehdä sarjakuva?

Kun olet saanut kuvakäsikirjoituksen valmiiksi, kaiken pitäisi olla sujuvaa kuvien suhteen! Sinä tai kuvittajasi voitte työskennellä suoraan tämän visuaalisen ääriviivan avulla, värittämällä viivoja, lisäämällä värejä ja varjostuksia ja sijoittamalla jokaisen paneelin oikeaan paikkaan.

Jos haluat nähdä, miltä ammattimaisesti piirretyn sarjakuvan pitäisi näyttää tässä vaiheessa, katso nämä kuvittajiltamme saadut esimerkit:

Jos olet palkannut kokeneen sarjakuvakuvittajan, hän voi myös auttaa kirjaimissa. Jos ei, sinulla on pari muuta vaihtoehtoa: voit tutkia fontteja ja kirjainohjelmistoja kokeillaksesi sitä itse tai voit vuokrata typografi, joka on erikoistunut sarjakuvakirjoitukseen.

Viimeinen tuotantovinkki Rachel Glucksternilta – jos olet epävarma, kysy artistiltasi! "Kysy taiteilijalta: "Mitä haluaisit maalata?" "voi johtaa erittäin hyödyllisiin panoksiin", hän sanoo. Itse asiassa, olipa kuvakäsikirjoitusvaiheessa tai myöhemmin kuvitusprosessissa, et voi mennä pieleen pyytämällä apua joltakulta, joka ymmärtää perusteet.

4. Valitse muoto. Kuinka tehdä sarjakuva?

Sarjakuvien vanhaan aikaan ainoa tapa lukea tarinoita supersankareista ja Riverdalen teini-ikäisistä oli satulaommeltu sanomalehtipaperi. Mutta nykyaikana verkkosarjakuvien ja e-kirjoja voit saada yhtä paljon huomiota digitaalisista sarjakuvista kuin fyysisistäkin.

Joten mikä formaatti sinun pitäisi valita teidän sarjakuvat? Haluat ottaa omasi talousarvio ja yleiset tavoitteet, mutta päivän päätteeksi voit valita minkä tahansa muodon. Tässä on kaikki, mitä sinun tarvitsee tietää tulostamisesta, e-kirjoja ja online-sarjakuvia, jotka auttavat sinua päättämään.

huolehdi jakelukanavista! Etsi vain yritys, jolla on a) hyvät muotoilumallit ja b) joka vastaa esteettisiä tarpeitasi (kuten haluatko kiiltävät, matta- tai sanomalehtipaperisivut), ja tee se. Kuinka tehdä sarjakuva?

Elektroninen sarjakuva.

Jos haluat jakaa sarjakuvan e-kirjana, sinun on alustettava se ja ladattava se valitsemaasi kauppaan. Tätä varten voit sijoittaa edistyneisiin sarjakuvaohjelmistoihin, kuten Clip Studio Paint EX , tai etsi taittosuunnittelija, joka on muotoillut sarjakuvia aiemmin. Jos työskentelet kokeneen sarjakuvakuvittajan kanssa, he voivat auttaa sinua myös muotoilussa (joskin joudut maksamaan tästä palvelusta ylimääräistä).

Lisäksi voit asettaa sarjakuvasi ladattavaksi verkkosivustollesi. Tässä tapauksessa muotoilu ei ole välttämättä tulee sopia tyypillisiin sähköisten lukulaitteiden kokoihin; Voit laittaa kaiken PDF-muotoon.

Teknisesti voit tehdä tämän, kun lataat sarjakuvasi vähittäiskauppoihin, mutta suosittelemme, että et tee niin, koska PDF-muunnosprosessi joillakin alustoilla voi vääristää lopputuotetta. Jos julkaiset ja myyt sarjakuvasi e-kirjana, sinun on muotoiltava se oikein.

Internet sarjakuvat. Kuinka tehdä sarjakuva?

Lopuksi sinulla on mahdollisuus julkaista sarjakuvasi verkossa kaikkien nähtäville. Voit joko esitellä sen verkkosivustollasi, jakaa sen levitteinä tai ladata sen sarjakuvaystävälliselle jakamisalustalle sellaista sisältöä как Issuu .

Tämä verkkosarjakuvareitti voi olla ihanteellinen, jos olet kirjoittanut lyhyemmän sarjakuvan, jos haluat sen olevan heti lukijoiden saatavilla tai jos haluat piirtää tarinan julkaisemalla vain yhden tai kaksi sivua kerrallaan. Sinun ei myöskään tarvitse tehdä paljon muotoilua puhtaasti online-sarjakuvia varten, mikä voi olla etu.

Suurin haittapuoli tässä on se, että verkkosarjakuvia on vaikea ansaita rahaa, ellei verkkosivustosi ole maksumuurin takana tai indeksoi mainoksia. Mutta sitten taas, jos haluat vain jakaa työsi myymättä sitä, koko sarjakuvasi julkaiseminen verkossa saattaa olla täydellinen valinta.

5. Varainhankinta ja julkaisu. Kuinka tehdä sarjakuva?

Käsittelimme tätä hieman ylempänä, mutta selvyyden vuoksi sarjakuvien julkaiseminen on täysin valinnaista! Jos haluat luoda sarjakuvan jakaaksesi sen ystävien ja perheen kanssa, aivan kuten sarjakuvan Pam" karhumies" Jim in puolesta "toimisto" , olemme jo käsitelleet suurimman osan siitä, mitä sinun tarvitsee tietää.

Ja jos sinä vielä aiot julkaista sarjakuvasi, hyvä uutinen on, että se ei juurikaan eroa sarjakuvasi tekemisestä minkä tahansa muun kirjan julkaiseminen!

On kuitenkin vielä yksi asia, joka sinun on todennäköisesti tehtävä riippumatta siitä, julkaisetko vai et: kerätä varoja projektillesi. Koska totuus on, että asia, johon käytät eniten aikaa ja rahaa, ei ole julkaisu sarjakuvista ja ennen kaikkea sen luomisesta. Siellä varainhankinta tulee.

Varainkeruu sarjakuvallesi?

Olet luultavasti nähnyt muiden sarjakuvantekijöiden keräävän rahaa ja tietoisuutta tarinoistaan ​​esim. Kickstarter и Patreon . Jos sinun on kerättävä rahaa sarjakuvaasi varten, nämä alustat ovat loistava paikka aloittaa. Kovasta kilpailusta huolimatta voit nousta huipulle tutkimalla muita menestyneitä kampanjoita ja esittelemällä parhaita töitäsi.

Jos sinulla on vakiintunut yleisö, voit jopa pyytää lahjoituksia suoraan (mutta tahdikkaasti). sosiaaliset verkostotvälttääkseen maksamisen välittäjille. Mutta sinulla pitäisi silti olla jonkinlainen julkinen sivu projektillesi, joka antaa aloittelijoille selkeän käsityksen siitä, mitä työskentelet ja mihin he voivat luottaa projektisi erityissuojelijana.

Kyllä, tämä kaikki voi tuntua melko pelottavalta, varsinkin jos et ole koskaan aiemmin työskennellyt sarjakuvien parissa. Mutta jos otat yhden paneelin kerrallaan ja pyydät muilta apua, huomaat, että sarjakuvan tekeminen on helpompaa kuin miltä näyttää! Muista, että luot jotain kaunista ja ainutlaatuista, josta sinä ja muut voitte nauttia tulevina vuosina, ja kaikki kova työ on sen arvoista.

Romanttiset alalajit