Cyberpunk-design tai cyberpunk-design on cyberpunk-kulttuurin, tieteiskirjallisuuden genren, tyylinen estetiikka. Cyberpunk yhdistää elementtejä kybernetiikasta, korkeasta teknologiasta, kyberavaruudesta, kaupungin tulevaisuudesta sekä synkästä ja post-apokalyptisesta näkökulmasta. Tämä suunnittelutyyli löytyy usein kirjallisuudesta, elokuvista, videopeleistä ja taiteesta.

Kyberpunk-suunnittelun ominaisuuksia ovat mm.

  • Tekninen rikki:

Esineet, laitteet ja arkkitehtoniset elementit ovat usein yhdistelmä teknologista rikkinäisyyttä, vanhaa teknologiaa ja huipputeknisiä komponentteja.

  • Cyberpunk-muotoilu. Neonvarjostimet:

Kirkkaat neonvärit, jotka esitetään usein yhdessä tummat sävyt, luo tyypillisen kyberpunk-tunnelman.

  • Kyberneettiset parannukset:

Kybernetiikkaa, implantteja, proteeseja ja muita teknisiä modifikaatioita on usein läsnä hahmojen ulkonäössä ja heitä ympäröivässä maailmassa.

  • Cyberpunk-muotoilu. Tiheät kaupunkimaisemat:

Cyberpunk-kuviot kuvaavat usein kaupunkeja, jotka ovat täynnä korkeita, valtavia pilvenpiirtäjiä mainostaulut ja toisiinsa kietouttuneet verkot johdot

  • Retrofuturismi:

Elementit, jotka yhdistävät korkean teknologian retrotyyleihin ja -malleihin, antavat tulevaisuuden ilmeen menneisyyden elementeillä.

  • Cyberpunk-muotoilu. Kyberavaruus:

Virtuaalimaailmojen, digitaalisten tilojen ja kyberneettisten ympäristöjen visualisointi.

  • Post-apokalyptiset motiivit:

Jotkut kyberpunk-teokset voivat sisältää post-apokalyptisiä elementtejä, jotka kuvastavat yhteiskunnan rappeutumista ja tuhoa.

Cyberpunk-mallit toimivat usein keinona ilmaista teemoja teknologisesta kehityksestä, ihmisen muutoksista ja korkean teknologian vaikutuksista tulevaisuuden sosiaaliseen todellisuuteen.

 

Kyberpunkin lyhyt historia. Cyberpunk-muotoilu.

Toisen maailmansodan jälkeisessä maailmassa elektroniikan käyttö on tullut näkyvämmäksi nykyelämässä. Ihmiset alkoivat luonnollisesti katsoa tulevaisuuteen ja kuvitella maailmaa, jossa robotiikan keksintö oli edistynyt. Tämä inspiroi tieteiskirjailijoiden ja -taiteilijoiden sukupolvea ennustamaan tulevaisuutta alkaen " Dreams of Electric Sheep" kirjoittaja Philip.K Dick's Tee Androidit .

Olisi mahdotonta mainita kaikkia merkittäviä kyberpunk-taiteen teoksia, mutta käymme läpi lyhyen yleiskatsauksen sen alkuperästä ja kehityksestä vuosikymmenten aikana, jotta ymmärrämme paremmin kyberpunkin merkityksen modernissa suunnittelussa.

1968 - Philip K Dick Haaveileeko Android sähkölampaista?

Mahdollisesti ensimmäinen kirjallinen kyberpunk-teos, Philip.K Dick's Unelmoivatko androidit sähkölampaista,  oli katalysaattori, joka käynnisti cyberpunk-scifi-alalajin.

Android haaveilee sähkölampaista? Philip K. Dick Cyberpunk Design.

1982 - Blade Runner Ridley Scott

Ridley Scott 1982 mestariteos Blade Runner perustui Philip.K Dickin romaaniin haaveilevatko androidit lampaista . "Blade Runner" tumma ja karkea, täynnä kaupungin pilvenpiirtäjien kimaltelevia valoja.

Hämärä dystopinen LA Blade Runner sisään sen suunnitteli ensisijaisesti konseptisuunnittelija Syd Mead, joka työskenteli myöhemmin Aliensin ja Tronin parissa, puhumattakaan innostaa tulevaa kyberpunk-suunnittelijoiden sukupolvea.
— Syd Mead, Blade Runner -konseptisuunnittelija

Bladerunner Ridley Scott -juliste

Ikoninen Blade Runner -juliste

1984 - Neuromancer William Gibson

William Gibsonin esikoisromaani Neuromancer" on yksi tunnetuimmista koskaan kirjoitetuista kyberpunk-fiktion teoksista. Vastaa termin "kyberavaruus" keksimisestä Neuromancer oli myös suuri vaikutus vuoden 1999 menestysfilmiin "Matriisi" . Siihen aikaan kirjan kannen suunnittelu kyberpunkin vaikutuksesta hän löytää rytminsä käyttämällä airbrushing-tekniikoita ja rohkeita väriteemoja.

Neuromancer William Gibson

Kulttiklassikko Neuromancer

1988 - akira

Uskomaton animaatio Akira on edelleen visuaalisesti rikas ja vaikuttava 30 vuotta debyyttinsä jälkeen. Alunperin Katsuhiro Otomon luoma manga, akira vaikutti suuresti lukemattomiin taiteilijoihin

Akira juliste

1988 - sieppaaja Cyberpunk-muotoilu.

Työ Akira inspiroi myös videopeli Kanomi " Snatcher" . snatcher on graafinen seikkailupeli, joka perustuu anime- ja kyberpunk-tarinaan ja suunnitteluun.

Cyberpunk 2077 videopeli

1999 - Matriisi. Cyberpunk-muotoilu.

matriisi vaikutti voimakkaasti Neuromancer William Gibson ja asennettiin vuosisadan vaihteessa. Vapauta "Matriisi" samaan aikaan maailmanlaajuisten salaliittopelkojen kanssa "Millennium Bugista", ilmiöstä, jossa tietokoneen käyttäjät ja ohjelmoijat uskoivat tietokoneiden lakkaavan toimimasta 31. joulukuuta 1999.

Matrix juliste Cyberpunk design.

1980-1990 -lehti Mondo 2000

Mondo 2000 oli kyberkulttuurilehti, joka julkaistiin Kaliforniassa 1980- ja 1990-luvuilla. Se kattoi kyberpunk-teemoja, kuten virtuaalitodellisuuden, ja sillä oli valtava vaikutus myöhemmin perustettuun lehteen Wired . 3D-suunnittelu ja leikkisä kirjapaino muuttui kokeellisemmiksi ja epätavanomaisemmaksi, varsinkin 90-luvulla. Cyberpunk-muotoilu.

Mondo Magazine 2000

Cyberpunk modernia designia

Kyberpunkista tuli hieman kitsch muotoilumaailmassa vuosituhannen vaihteen jälkeen, mutta vuonna 2020 tapahtui suuri kyberpunk-renessanssi. Estetiikka tekee muodikasta ja relevanttia paluuta.

Elon Musk julkaisi juuri Cybertruck-tähtensä Matri x Keanu Reeves näyttelee videopeliä Cyberpunk 2077, ja neonvihreä näyttää näkyvän kaikkialla, missä katsot.

Kyberpunkissa suunnittelutrendinä ei tarvitse olla mukana tyypillisiä trooppisia tyyppejä, kuten urbaanit dystopiat ja lentävät autot. Nykyään modernit suunnittelijat käyttävät kyberpunk-ideologioita ponnahduslautana vaikuttaakseen työhönsä. Epäperinteiset asettelut graafinen suunnittelu, digitaalisesti parannettu typografia ja rohkeat värimaailmat ovat tällä hetkellä erittäin suosittuja, mikä tarjoaa jännittävän ja hieman hämmentävän kurkistuksen tulevaisuuteen.

Katsotaanpa joitain nykytaiteilijoita, jotka kokeilevat kyberpunk-vaikutteita.

Sympatiaa suunnittelija Michel Clancinin dystopialle. Cyberpunk-muotoilu.

Saksalainen graafinen suunnittelija Michel Klansen käyttää luottavaisesti klassisia kyberpunk-tyyppejä, kuten proleettista suunnittelua ja "empatia-dystopiaa" - ideaa tutkittiin ensimmäisen kerran Philip K. Dick -elokuvassa " Unelma sähkölampaista Androidilla" ?

Klansen on edelläkävijä tuomassa kyberpunkin moderniin muotoiluun käyttämällä suunnitelmissaan huumaavaa yhdistelmää kyberkulttuuria ja 90-luvun futurismia.

Michelle Klansen graafinen suunnittelu

Brulio Amadon digitaalisesti parannettu typografia. Cyberpunk-muotoilu.

Nykyään kyberpunkin vaikutus näkyy kaikkialla modernissa graafinen suunnittelu. Etsi äänekkäitä, kontrastisia väriteemoja, epätavallisia asetteluja ja leikkisää digitaalista typografiaa, joka ei noudata perinteisiä sääntöjä. Julisteen suunnittelu Bruliolla ei ole selkeää rakennetta. Kontrastiset neonit, joita täydentävät rakeiset tekstuurit, ovat täydellinen esimerkki nostalgisesta futurismista parhaimmillaan.

Braulio Amado graafinen suunnittelu

A3:n tutut karkeat dystopistiset kohtaukset. Cyberpunk-muotoilu.

A3 tuo dystooppisen tulevaisuuden synkän pimeyden ja klassiset kyberpunk-neonit heidän luokseen Logon suunnittelu joukkueelle Thirst Kitchen. Tällä kuvalla on nerokas kyky saada sinut tuntemaan olosi karkunaksi The Runnerissa. terä" Ridley Scott.

Thirst Kitchen -logo Cyberpunk Design.

Hui Yong Hwanin neonien käyttö

Wired-lehti käsittelee sitä, miten kehittyvät teknologiat vaikuttavat kulttuuriin, talouteen ja politiikkaan, joten on järkevää, että Hue Yong Hwan esittelee hänen erottuvan ja harkitun graafisen suunnittelunsa ja neonkuvansa lehden kannessa. Kytketty sisään lokakuuta 2018.

Langallinen lehden kansi Cyberpunk design.

Törmäys Vuknista

Vukn heittää pois sääntökirjan käyttämällä rohkeita kontrastivärejä, epätavallisia asetteluja ja ristiriitoja fontitluodaksesi todellisen kyberpunk-tunnelman. Cyberpunk-muotoilu.

Cyberpunkin inspiroimat happamat värit

Winne Artin akiramaisia ​​piirroksia

Tämä Vinne Artin Billie Eilishin kuvitus on täydellinen ruumiillistuma 18-vuotiaan supertähden kyberpunk-tunnelmaan. Billien limanvihreät juuret ovat luontaisesti punkkia ja jopa inspiroineet Dries Van Notenin syksyn 2020 kiitorataa. Trendisykli ei lopu koskaan!

Billie Eilish Cyberpunk Design

John Bayatul futuristinen glitch-efekti

Häiriötehosteiden käyttäminen on loistava tapa tuoda hämmentävää futuristista tunnelmaa mihin tahansa muotoiluun ja lisätä samalla syvyyttä ja tekstuuria. John Bayatul videopelin logosuunnittelussa on myös käytetty neon-cyberpunk-allekirjoituksia. Cyberpunk-muotoilu.

Logo glitch-efektillä Cyberpunk-design

Kyberpunkin uusi aikakausi. Cyberpunk-muotoilu.

Vuoden 2020 todellisuus, josta Philip K. Dick ja William Gibson alun perin kirjoittivat, ei ehkä sisällä lentäviä autoja (vielä), mutta elämme erilaisessa dystopiassa, jossa ihmiset tuijottavat ruutuaan koko päivän ja poliittisia kampanjoita voidaan manipuloida Internet, ja voit laittaa päälle kuulokkeetsimuloida täysin toista maailmaa. Kyberpunk-suunnittelun läsnäolo nykyisessä sosiaalisessa ilmapiirissämme tuntuu tärkeämmältä kuin koskaan.

Kirjapaino АЗБУКА