La double perspective (ou double perspective) est un concept ou une approche qui implique de visualiser ou d'étudier une question, un problème ou une situation particulière à partir de deux points de vue ou perspectives différents, souvent opposés. Cette approche permet d’acquérir une compréhension plus complète et approfondie du sujet, en prenant en compte différents aspects et arguments. Écrire un roman à double narration, dans lequel deux personnages différents partagent leur point de vue de narrateur, peut être un projet créatif particulièrement intéressant pour un auteur. Mais cela comporte également son propre ensemble de défis.
Comment indiquer clairement quel personnage raconte l’histoire ? Comment combiner deux arcs ensemble ? Qu’est-ce qui fait de ces deux histoires un roman plutôt que deux histoires distinctes ?
Ces considérations, ainsi que d'autres, peuvent faire la différence entre un manuscrit qui chante avec résonance et tension, et un autre qui s'effondre sous le poids d'intrigues alambiquées, de personnages mélangés et de frustrations. espaces entre les arcs. Nous examinerons ici certains des aspects les plus importants à prendre en compte lors de l'édition.
Quel personnage est le personnage principal ? Double point de vue
Oui, il faut choisir, même si les récits sont au centre du roman à 50/50. Quelque chose devrait donner à votre livre un centre clair et le soutenir, comme un poteau au centre d'une tente. C'est l'intrigue et le fondement thématique à partir desquels tout le reste doit découler, même s'il s'agit d'une interaction créative dans l'espace, le temps ou la perspective. En cas de doute, réfléchissez : de quel point de vue personnage, ton histoire commence? Comment est-ce que ça se finit? Il doit s'agir du même personnage. ET cette le personnage est votre support.
Qu’est-ce qui différencie vos personnages en termes de point de vue ?
En vous déplaçant entre deux perspectives, vous pouvez rendre un grand service à votre lecteur en lui permettant de les distinguer facilement en un coup d'œil. Bien que balises au début de chaque section sont bons, en fait je parle de la voix. Au fur et à mesure que chaque personnage prend vie sur la page, recherchez des opportunités pour les différencier les uns des autres, notamment des facteurs tels que des points de vue différents, le choix des mots et le langage corporel. Plus il est facile pour un lecteur d’accéder à une page aléatoire et de déterminer quel personnage raconte, mieux c’est.
Les deux points de vue sont-ils absolument nécessaires à l’histoire ? Double point de vue
Si vous avez du mal à répondre oui, faites une pause et reconsidérez votre double structure. La même histoire peut-elle être racontée du point de vue du même personnage ? Peut-être que cette histoire est tout aussi bien racontée si l'un des personnages joue un second rôle ! Mais si votre intuition vous donne un oui catégorique à cette question, les deux points de vue sont absolument nécessaires, alors tant mieux. Qu’apportent ces deux personnages à l’histoire qu’il faut raconter ensemble ?
Je connais de nombreux auteurs, moi y compris, qui ne décident du sujet de leurs manuscrits qu'après avoir est écrit premier essai. Il n'y a rien de mal à cela, mais c'est une question importante à laquelle il faut pouvoir répondre en cas de double narration, donc si vous ne savez pas qu'elle est incluse, saisissez-la pendant que vous rédigez et recherchez des opportunités pour donner une réponse simple « oui ». Avant de modifier, assurez-vous d'avoir une réponse sur la raison pour laquelle les deux récits sont nécessaires afin qu'ils puissent éclairer la façon dont le manuscrit prend forme.
Comment les arcs de chaque personnage interagiront-ils les uns avec les autres ? Double point de vue
Une partie du plaisir de la double narration réside dans la façon dont les deux arcs entrent en collision. Parfois, il s'agit littéralement de se croiser à des moments clés, comme Lauren Oliver réplique , dans lequel deux personnages issus de mondes complètement différents doivent s'entraider à un moment crucial.
Mais pour d’autres, surtout si les personnages se situent à des époques différentes ou sont séparés d’une autre manière, cela peut se faire par le biais d’interactions thématiques ou de scènes parallèles. DANS Le pharmacien perdu , une femme des temps modernes se débat avec les conséquences de quitter son mari infidèle, alors qu'à 18 ans - м des siècles, toujours des distributions de poisons aux maris de femmes qui n'ont pas d'autres moyens de salut. Dans mon roman " Départs" Les deux sœurs peuvent paraître très similaires à première vue, mais en réalité ce sont des gadgets. Leurs arcs reflètent cela, offrant des inversions les uns des autres dans leurs décors, leurs rebondissements et les réactions de différents personnages dans des circonstances similaires.
Ou bien, comme l'explique Susan Elliott Wright, la double narration peut également être utilisée pour miner la crédibilité des personnages et créer du suspense, comme dans Gone Girl.
Les possibilités créatives ici sont infinies.
Comment et quand une histoire peut-elle passer d’un fil à l’autre ?
Les aspects conceptuels et thématiques du double récit sont cruciaux, mais à un moment donné, il faudra trouver la solution. Personnellement, je trouve que la logistique de la mise en œuvre du double point de vue est la partie la plus difficile. L'histoire doit passer suffisamment de temps dans chaque section du récit pour permettre au lecteur de s'investir émotionnellement et de faire avancer l'intrigue. Lorsque vous passez au point de vue d'un autre personnage, il peut être délicat de trouver un suspense pour tirer une conclusion qui garde le lecteur impatient, mais pas au point de ressentir la rupture dans le récit. Double point de vue
Savoir où se situe la limite peut dépendre du genre, du style et du sujet. En d'autres termes, c'est une question de jugement. Alors si tu écris double descriptif, obligatoire lire le Beaucoup de double narration également, surtout dans votre genre, pour apprendre ce qui fonctionne et aiguiser votre instinct. Les lecteurs bêta peuvent également être d'une valeur inestimable pour cela, alors demandez-leur ce qu'ils pensent de ces points de transition importants entre les personnages.
Les doubles récits sont amusants à écrire.
Écrire un roman avec une double perspective peut facilement vous nouer des nœuds. Mais cela ouvre également la porte à des possibilités rentables entre les personnages et les intrigues. La double narration, avec une certaine réflexion dès le début du développement, ouvre la porte à un nouvel espace créatif pour votre histoire et à de nombreuses collaborations créatives. N'ayez pas peur de creuser dans ses couches et de l'expérimenter.
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