Cyberpunk dizájn. Minden, amit valaha is tudni akart erről a tervezésről

A cyberpunk design vagy a cyberpunk design a cyberpunk kultúra stilisztikai esztétikája, a sci-fi műfaja. A cyberpunk egyesíti a kibernetika, a csúcstechnológia, a kibertér, a város jövőjének elemeit, valamint a sötét és néhány poszt-apokaliptikus vonatkozást. Ez a tervezési stílus gyakran megtalálható az irodalomban, a filmekben, a videojátékokban és a művészetben.

A cyberpunk design jellemzői a következők:

• Technológiai törés:

Az objektumok, eszközök és építészeti elemek gyakran technológiai meghibásodások, régi technológia és high-tech komponensek kombinációi.

• Cyberpunk dizájn. Neon árnyalatok:

Világos neon színek, gyakran kombinálva sötét tónusok, jellegzetes cyberpunk hangulatot teremt.

• Kibernetikai fejlesztések:

A karakterek megjelenésében és az őket körülvevő világban gyakran jelen vannak a kibernetika elemei, implantátumok, protézisek és egyéb technológiai módosítások.

• Cyberpunk dizájn. Sűrű városi tájak:

A cyberpunk minták gyakran magas, hatalmas felhőkarcolókkal teli városokat ábrázolnak hirdetőtáblák és összefonódó hálók vezetékek

• Retrofuturizmus:

Elemek, amelyek ötvözik a csúcstechnológiát a retro stílusokkal és dizájnokkal, jövőbeli megjelenést kölcsönözve a múlt elemeivel.

• Cyberpunk dizájn. Kibertér:

Virtuális világok, digitális terek és kibernetikus környezetek vizualizálása.

• Posztapokaliptikus motívumok:

Néhány működik cyberpunk műfaj posztapokaliptikus elemeket tartalmazhatnak, amelyek a társadalom hanyatlását és pusztulását tükrözik.

A cyberpunk-tervek gyakran a technológiai fejlődés, az emberi módosulás és a csúcstechnológia jövőbeli társadalmi valóságra gyakorolt ​​hatásának témáinak kifejezésére szolgálnak.

 

A Cyberpunk rövid története. Cyberpunk dizájn.

A második világháború utáni világban az elektronika használata egyre hangsúlyosabbá vált a modern életben. Az emberek természetesen elkezdtek a jövőbe tekinteni, és elképzelni egy olyan világot, amelyben a robotika feltalálása fejlettebbé vált. Ez a tudományos-fantasztikus írók és művészek generációját inspirálta a jövő megjósolására, kezdve a " Dreams of Electric Sheep" szerzője Philip.K Dick's Csinálj Androidokat .

Lehetetlen lenne megemlíteni a cyberpunk művészet minden jelentősebb darabját, de rövid áttekintést adunk eredetéről és fejlődéséről az évtizedek során, hogy jobban megérthessük a cyberpunk jelentőségét a modern dizájnban.

1968 – Philip K Dick Az Android elektromos bárányokról álmodik?

Valószínűleg az első cyberpunk irodalmi mű, a Philip.K Dick's Álmodnak-e az androidok az elektromos bárányokról?  volt a katalizátor, amely elindította a cyberpunk sci-fi alműfajt.

1982 - Blade Runner Ridley Scott

Ridley Scott 1982-es remekmű Blade Runner Philip.K Dick regényén alapult hogy az androidok birkákról álmodnak-e . "Blade Runner" sötét és kavicsos, városi felhőkarcolók csillogó fényeivel tarkítva.

ködös disztópikus LA Blade Runner be elsősorban Syd Mead koncepciótervező ötlete volt, aki később az Aliensen és a Tronon dolgozott, nem beszélve arról, hogy inspirálja a cyberpunk tervezők jövő generációját.
– Syd Mead, a Blade Runner koncepciótervező

1984 - Neuromancer William Gibson.

William Gibson debütáló regénye Neuromancer" a valaha írt cyberpunk egyik leghíresebb alkotása. Felelős a "kibertér" kifejezés megalkotásáért Neuromancer szintén nagy hatással volt az 1999-es kasszasikerre "Mátrix" . Abban az időben könyvborító tervezés a cyberpunk hatása alatt airbrush technikák és merész színsémák segítségével találja meg a ritmusát.

1988 - Akira

Hihetetlen animáció Akira 30 évvel debütálása után is vizuálisan gazdag és lenyűgöző. Eredetileg egy manga, amelyet Katsuhiro Otomo készített. Akira számtalan művészre nagy hatással volt

1988 - emberrabló Cyberpunk dizájn.

Munka Akira a Kanomi című videojáték munkáját is inspirálta Snatcher" . Zsebes egy grafikus kalandjáték, amely anime és cyberpunk történetén és dizájnján alapul.

1999 - Mátrix. Cyberpunk dizájn.

mátrix erősen befolyásolta Neuromancer William Gibson és a századfordulón telepítették. Kiadás "Mátrix" egybeesett a „Millennium Bug”-gal kapcsolatos globális összeesküvés félelmekkel, amely jelenség, amelyben a számítógép-felhasználók és programozók azt hitték, hogy a számítógépek 31. december 1999-én leállnak.

1980-1990-es évek - magazin Mondo 2000

Mondo 2000 egy kiberkultúrával foglalkozó magazin, amelyet Kaliforniában adtak ki az 1980-as és 1990-es években. Olyan cyberpunk témákkal foglalkozott, mint a virtuális valóság, és óriási hatással volt a később alapított magazinra Vezetékes . 3D design és játékos nyomda kísérletezőbbé és szokatlanabbá vált, különösen a 90-es években. Cyberpunk dizájn.

Cyberpunk modern dizájnban

A cyberpunk az ezredforduló után kissé giccssé vált a dizájn világában, de 2020-ban a cyberpunk nagy reneszánszát élte meg. Az esztétika divatos és releváns visszatérést jelent.

Elon Musk most adta ki Cybertruckját, sztár Matri x Keanu Reeves a videojáték főszereplője Cyberpunk 2077, és úgy tűnik, hogy a neonzöld mindenhol megjelenik.

A cyberpunknak mint tervezési irányzatnak nem kell olyan tipikus trópusokat magába foglalnia, mint a városi disztópiák és a repülő autók. Ma a modern tervezők a cyberpunk ideológiáit ugródeszkaként használják munkájuk befolyásolására. Nem hagyományos elrendezések grafikai tervezés, a digitálisan továbbfejlesztett tipográfia és a merész színsémák jelenleg rendkívül népszerűek, izgalmas és némileg nyugtalanító bepillantást nyújtva a jövőbe.

Vessünk egy pillantást néhány kortárs művészre, akik cyberpunk hatásokkal kísérleteznek.

Együttérzés Michel Clancin tervező disztópiája iránt. Cyberpunk dizájn.

Michel Klansen német grafikus magabiztosan használja az olyan klasszikus cyberpunk trópusokat, mint a proletikus dizájn és az „empátia-disztópia” – ezt az ötletet először a Philip K. Dick filmben tárták fel. Álom elektromos bárányokról Androidon" ?

Klansen élen jár a cyberpunk modern dizájnba való beemelésében, a kiberkultúra és a 90-es évek futurizmusának bódító kombinációját alkalmazva terveiben.

Brulio Amado digitálisan továbbfejlesztett tipográfiája. Cyberpunk dizájn.

Napjainkban a cyberpunk hatása mindenhol látható a modern világban grafikai tervezés. Keressen hangos, kontrasztos színsémákat, szokatlan elrendezéseket és játékos digitális tipográfiát, amely nem követi a hagyományos szabályokat. Plakát tervezés A Brulionak nincs világos szerkezete. A kontrasztos neonok, amelyeket szemcsés textúrák egészítenek ki, tökéletes példái a nosztalgikus futurizmusnak a javából.

Az A3 ismerős kavicsos disztópikus jelenetei. Cyberpunk dizájn.

Az A3 elhozza a disztópikus jövő zord sötétségét és a klasszikus cyberpunk neont logó tervezés a Thirst Kitchen számára. Ennek a képnek megvan az az okos képessége, hogy úgy érezze magát, mint egy szökevény a The Runnerben penge" Ridley Scott.

Hui Yong Hwan neonok használata

A Wired magazin bemutatja, hogy a feltörekvő technológiák hogyan hatnak a kultúrára, a gazdaságra és a politikára, ezért logikus, hogy Hue Yong Hwan jellegzetes és átgondolt grafikai tervezését és neonképeit jelenítse meg a magazin borítóján. Bekötve 2018. október.

Erős ütközés Vuknból

Vukn merész kontrasztos színekkel, unortodox elrendezésekkel és ütközésekkel dobja ki a szabálykönyvet betűtípusokhogy igazi cyberpunk érzést keltsen. Cyberpunk dizájn.

Winne Art akira-szerű illusztrációi

Ez a Vinne Art Billie Eilish-illusztrációja a 18 éves szupersztár cyberpunk hangulatának tökéletes megtestesítője. Billie nyálkás zöld gyökerei eredendően punk színűek, és még a Dries Van Noten 2020 őszi kifutóját is ihlették. A trendciklus soha nem ér véget!

Futurisztikus glitch hatás John Bayatultól

A glitch effektusok használata nagyszerű módja annak, hogy nyugtalanító futurisztikus hangulatot kölcsönözzön bármilyen dizájnnak, miközben mélységet és textúrát ad hozzá. John Bayatul logója a videojátékhoz szintén neon cyberpunk aláírásokat használ. Cyberpunk dizájn.

A cyberpunk új korszaka. Cyberpunk dizájn.

A 2020-as valóságban, amiről eredetileg Philip K. Dick és William Gibson írt, talán (még) nem jelennek meg a repülő autók, de egy másik disztópiában élünk, ahol az emberek egész nap a képernyőjüket bámulják, a politikai kampányok pedig manipulálhatók a Internet, és fel lehet tenni fejhallgatóhogy teljesen szimuláljanak egy másik világot. A cyberpunk dizájn jelenléte jelenlegi társadalmi légkörünkben relevánsabbnak tűnik, mint valaha.

Nyomda АЗБУКА

GYIK. Cyberpunk dizájn.

1. Mi az a cyberpunk design?

A cyberpunk design egy művészi irányzat, amely csúcstechnológiát, neonszíneket, sötét városképeket, kibernetikus elemeket és gyakran disztópikus atmoszférát foglal magában.

2. Milyen elemek jellemzőek a cyberpunk dizájnra?

• Neon színek: Világos neon árnyalatok, például kék, lila, rózsaszín és zöld.
• Sötét és komor tónusok: Kontraszt neon színekkel, hogy látványos és emlékezetes képeket készítsen.
• Kibernetikai és mechanikai elemek: Robottechnikai, kibernetikai és mérnöki alkatrészek beépítése.
• városképek: Sűrűn lakott városok felhőkarcolókkal és szűk utcákkal.
• Graffiti és utcai művészet: Anarchikus és lázadó motívumok hozzáadása.

3. Hogyan használjunk színeket a cyberpunk dizájnban?

• Neon akcentusok: Használjon élénk neonszíneket a legfontosabb elemek kiemeléséhez.
• Sötét hátterek: Kontraszt neon akcentusok sötét, hangulatos háttérrel.
• Fémes árnyalatok: Adjon hozzá fém és króm elemeket a techno hangulat megteremtéséhez.

4. Milyen betűtípusokat használjunk a cyberpunk tervezésben?

• Techno betűtípusok: Technológiára és kibernetikára emlékeztető betűtípus-elemekkel.
• Graffiti betűtípusok: Az utcák és az anarchia hangulatát közvetíteni.
• Neon betűtípusok: Ragyogó betűhatások.

5. Milyen képeket és grafikákat használnak gyakran?

• Kibernetikus organizmusok: Képek kiborgokról, robotokról és beültetett emberekről.
• Futurisztikus városok: Sűrűn lakott városok felhőkarcolókkal és fényreklámokkal.
• Csúcstechnológia: Interfész elemek, hologramok és számítógépek.
• utcai művészet: Graffitik, plakátok és utcatáblák.

6. Hogyan lehet cyberpunk hangulatot teremteni a digitális projektekben?

• Neon effektusok: Használjon ragyogó körvonalakat és textúrákat.
• Komor világítás: Sötét és kontrasztos világítási sémák.
• Techno hangok: cyberpunk hanghatások és zene hozzáadása.
• Dinamikus elemek: Animáció és mozgó részek az élő város érzésének megteremtéséhez.

7. Milyen eszközöket kell használni a cyberpunk design létrehozásához?

• Adobe Photoshop és Illustrator: Grafikák létrehozásához és szerkesztéséhez.
• Turmixgép és 3ds Max: 3D modellezéshez és animációhoz.
• Utóhatás: Animációk és videoeffektusok létrehozásához.
• Nemz: Digitális festéshez és illusztrációhoz.

8. Milyen példákat és inspirációt használhat?

• Filmek: „Blade Runner”, „The Matrix”, „Ghost in the Shell”.
• Игры: "Cyberpunk 2077", "Deus Ex", "Observer".
• Képregény és manga: "Akira", "Battle Angel Alita", "The Invisibles".

9. Hogyan integrálható a cyberpunk design a webdesignba?

• Neon gombok és linkek: Használjon izzó hatásokat az interaktív elemekhez.
• Sötét témák: Sötét színű hátterek és felületelemek.
• Cyberpunk grafika: Adjon hozzá cyberpunk illusztrációkat és fényképeket.

10. Milyen hibákat érdemes elkerülni a cyberpunk tervezés során?

• A neon túlzott használata: A neonszín túlterhelés vizuális fáradtságot okozhat.
• Az egyensúly hiánya: Fontos megőrizni az egyensúlyt a sötét és világos elemek között.
• Klisés képek: Kerülje a képletelemek túlzott használatát az eredetiség megőrzése érdekében.

11. Hogyan hat a cyberpunk design a márkaérzékelésre?

A cyberpunk dizájn innovatív, modern és technológiailag fejlett képet tud teremteni márka. Felkeltheti a csúcstechnológia és a futurisztikus témák iránt érdeklődő közönség figyelmét.

12. Hogyan használjunk textúrákat és mintákat a cyberpunk tervezésben?

• Fém és króm textúrák: Techno hangulatot ad.
• Graffiti és utcai minták: Városi környezet érzetét kelti.
• Techno minták: Diagramok, áramkörök és egyéb technológiai elemek használata.