Il design cyberpunk, o design cyberpunk, è una caratteristica estetica stilistica della cultura cyberpunk, un genere di fantascienza. Il cyberpunk combina elementi di cibernetica, alta tecnologia, cyberspazio, futuro della città, nonché aspetti oscuri e alcuni aspetti post-apocalittici. Questo stile di design si trova spesso nella letteratura, nei film, nei videogiochi e nell'arte.

Le caratteristiche del design cyberpunk includono:

  • Rottura tecnologica:

Oggetti, dispositivi ed elementi architettonici sono spesso una combinazione di fragilità tecnologica, vecchia tecnologia e componenti high-tech.

  • Progettazione cyberpunk. Tonalità al neon:

Colori al neon luminosi, spesso presentati in combinazione con toni scuri, creano una caratteristica atmosfera cyberpunk.

  • Miglioramenti cibernetici:

Elementi di cibernetica, impianti, protesi e altre modifiche tecnologiche sono spesso presenti nell'aspetto dei personaggi e del mondo che li circonda.

  • Progettazione cyberpunk. Paesaggi urbani densi:

I disegni cyberpunk spesso raffigurano città piene di grattacieli alti, enormi cartelloni pubblicitari e reti intrecciate fili

  • Retrofuturismo:

Elementi che uniscono l'alta tecnologia con stili e design retrò, donando un look futuro con elementi del passato.

  • Progettazione cyberpunk. Cyberspazio:

Visualizzazione di mondi virtuali, spazi digitali e ambienti cibernetici.

  • Motivi post-apocalittici:

Alcune opere cyberpunk possono includere elementi post-apocalittici, che riflettono il declino e la distruzione della società.

I design cyberpunk spesso servono come mezzo per esprimere temi del progresso tecnologico, della modificazione umana e dell’impatto dell’alta tecnologia sulla realtà sociale futura.

 

Una breve storia del cyberpunk. Progettazione cyberpunk.

Nel mondo del secondo dopoguerra, l’uso dell’elettronica è diventato più importante nella vita moderna. Le persone iniziarono naturalmente a guardare al futuro e a immaginare un mondo in cui l’invenzione della robotica fosse diventata più avanzata. Ciò ha ispirato una generazione di scrittori e artisti di fantascienza a predire il futuro, a cominciare da " I sogni di una pecora elettrica" ​​di Philip.K Dick's Fai Androidi .

Sarebbe impossibile menzionare tutte le principali opere d'arte cyberpunk, tuttavia ti guideremo attraverso una breve panoramica delle sue origini e del suo sviluppo nel corso dei decenni in modo da poter comprendere meglio la rilevanza del cyberpunk nel design moderno.

1968 – Philip K. Dick Android sogna pecore elettriche?

Forse la prima opera letteraria cyberpunk, quella di Philip.K Dick Gli androidi sognano pecore elettriche,  è stato il catalizzatore che ha lanciato il sottogenere della fantascienza cyberpunk.

Android sogna pecore elettriche? Philip K. Dick Design cyberpunk.

1982 - Blade Runner Ridley Scott

Capolavoro di Ridley Scott del 1982 Blade Runner era basato sul romanzo di Philip.K Dick se gli androidi sognano le pecore . "Blade Runner" oscuro e grintoso, punteggiato dalle luci scintillanti dei grattacieli cittadini.

LA nebulosa e distopica Blade Runner dentro è stato concepito principalmente dal concept designer Syd Mead, che in seguito avrebbe lavorato su Aliens e Tron, per non parlare di ispirare una futura generazione di designer cyberpunk.
— Syd Mead, concept designer di Blade Runner

Locandina del Bladerunner Ridley Scott

Locandina iconica di Blade Runner

1984 - Neuromante William Gibson

Il romanzo d'esordio di William Gibson Neuromante" è una delle opere di narrativa cyberpunk più famose mai scritte. Responsabile della coniazione del termine "cyberspazio" Neuromante ha avuto una grande influenza anche sul blockbuster del 1999 "Matrice" . A quel tempo disegno della copertina del libro influenzato dal cyberpunk, trova il suo ritmo utilizzando tecniche di aerografia e combinazioni di colori audaci.

Il neuromante William Gibson

Neuromante classico di culto

1988 - Akira

Animazione incredibile Akira è ancora visivamente ricco e impressionante 30 anni dopo il suo debutto. Originariamente un manga creato da Katsuhiro Otomo, Akira influenzò moltissimo innumerevoli artisti

La locandina di Akira

1988 - rapitore Progettazione cyberpunk.

Lavoro Akira ha ispirato anche l'opera del videogioco Kanomi" Ladro" . Snatcher è un gioco di avventura grafica basato sulla storia e sul design di anime e cyberpunk.

Videogioco Cyberpunk 2077

1999 - Matrice. Progettazione cyberpunk.

matrice è stato fortemente influenzato Neuromante William Gibson e fu installato all'inizio del secolo. Pubblicazione "Matrici" coincise con i timori di una cospirazione globale sul "Millennium Bug", un fenomeno in cui gli utenti e i programmatori di computer credevano che i computer avrebbero smesso di funzionare il 31 dicembre 1999.

Poster Matrix Design cyberpunk.

Anni '1980-'1990 - rivista mondo 2000

mondo 2000 era una rivista di cybercultura pubblicata in California negli anni '1980 e '1990. Copriva temi cyberpunk come la realtà virtuale e ha avuto un'enorme influenza sulla rivista fondata successivamente cablato . Design 3D e giocoso stamperia è diventato più sperimentale e non convenzionale, soprattutto negli anni '90. Progettazione cyberpunk.

Rivista Mondo 2000

Cyberpunk nel design moderno

Il cyberpunk è diventato un po’ kitsch nel mondo del design dopo la fine del millennio, ma il 2020 ha visto un grande rinascimento cyberpunk. L'estetica torna alla moda e rilevante.

Elon Musk ha appena rilasciato la sua stella Cybertruck Matri x Keanu Reeves è il protagonista di un videogioco Cyberpunk 2077, e il verde neon sembra apparire ovunque guardi.

Il cyberpunk come tendenza del design non deve necessariamente coinvolgere cliché tipici come le distopie urbane e le macchine volanti. Oggi, i designer moderni utilizzano le ideologie cyberpunk come trampolino di lancio per influenzare il loro lavoro. Layout non tradizionali graphic design, la tipografia migliorata digitalmente e le combinazioni di colori audaci sono estremamente popolari al momento, fornendo uno sguardo emozionante e alquanto inquietante sul futuro.

Diamo uno sguardo ad alcuni artisti contemporanei che stanno sperimentando influenze cyberpunk.

Simpatia per la distopia del designer Michel Clancin. Progettazione cyberpunk.

Il graphic designer tedesco Michel Klansen fa un uso sicuro dei classici tropi cyberpunk come il design proletico e l'"empatia-distopia" - un'idea esplorata per la prima volta nel film di Philip K. Dick " Sogno di pecore elettriche su Android" ?

Klansen è in prima linea nel portare il cyberpunk nel design moderno, utilizzando nei suoi progetti un mix inebriante di cybercultura e futurismo degli anni '90.

Progetto grafico di Michelle Klansen

Tipografia migliorata digitalmente da Brulio Amado. Progettazione cyberpunk.

Al giorno d'oggi, l'influenza del cyberpunk può essere vista ovunque nel moderno graphic design. Cerca combinazioni di colori forti e contrastanti, layout non convenzionali e una tipografia digitale giocosa che non segua le regole tradizionali. Progettazione di manifesti Brulio non ha una struttura chiara. I neon a contrasto completati da trame granulose sono un perfetto esempio di futurismo nostalgico al suo meglio.

Progetto grafico Braulio Amado

Le familiari scene distopiche e cruente di A3. Progettazione cyberpunk.

A3 porta con sé la cupa oscurità di un futuro distopico e i classici neon cyberpunk design del logo per la cucina della sete. Questa immagine ha la capacità intelligente di farti sentire un fuggitivo in The Runner lama" Ridley Scott.

Sete cucina Logo Cyberpunk Design.

Hui Yong Hwan uso dei neon

La rivista Wired tratta dell'impatto delle tecnologie emergenti sulla cultura, l'economia e la politica, quindi è logico che Hue Yong Hwan presenti il ​​suo design grafico distintivo e ponderato e le sue immagini al neon sulla copertina della rivista. Cablato Ottobre 2018

Copertina di una rivista cablata Design Cyberpunk.

Collisione solida da Vukn

Vukn elimina le regole utilizzando colori audaci e contrastanti, layout non ortodossi e contrasti caratteriper creare una vera atmosfera cyberpunk. Progettazione cyberpunk.

Colori acidi di ispirazione cyberpunk

Illustrazioni in stile Akira di Winne Art

Questa illustrazione di Billie Eilish di Vinne Art è l'incarnazione perfetta dell'atmosfera cyberpunk della superstar diciottenne. Le viscide radici verdi di Billie sono intrinsecamente punk e hanno persino ispirato la passerella autunno 18 di Dries Van Noten. Il ciclo delle tendenze non finisce mai!

Design cyberpunk di Billie Eilish

Effetto glitch futuristico di John Bayatul

Usare gli effetti glitch è un ottimo modo per conferire un'inquietante sensazione futuristica a qualsiasi design aggiungendo profondità e consistenza. Anche il design del logo di John Bayatul per il videogioco utilizza firme cyberpunk al neon. Progettazione cyberpunk.

Logo con design Cyberpunk effetto glitch

Nuova era del cyberpunk. Progettazione cyberpunk.

La realtà del 2020, come originariamente scritto da Philip K. Dick e William Gibson, potrebbe non includere macchine volanti (ancora), ma viviamo in una distopia diversa in cui le persone fissano i loro schermi tutto il giorno, le campagne politiche possono essere manipolate tramite il Internet e puoi indossarlo арнитуруper simulare completamente un altro mondo. La presenza del design cyberpunk nel nostro clima sociale attuale sembra più rilevante che mai.

Stamperia АЗБУКА