პოეზიის ტიპები ეხება პოეტური ნაწარმოებების კონკრეტულ სტილს, ფორმას ან თემას. არსებობს პოეზიის მრავალი სახეობა, რომელთაგან თითოეულს აქვს თავისი მახასიათებლები და მახასიათებლები. პოეზიის ზოგიერთი ყველაზე გავრცელებული ტიპია ლირიკა, ეპიკური და დრამა. ლირიკა ჩვეულებრივ გამოხატავს ავტორის პირად გრძნობებსა და ემოციებს, ეპოსი მოგვითხრობს მოვლენებსა და თავგადასავალზე, ხოლო დრამატურგია არის პერსონაჟების მოქმედებებისა და დიალოგების პოეტური აღწერა. გარდა ამისა, არსებობს პოეზიის სხვადასხვა ქვეტიპები და ჟანრები, როგორიცაა სონეტი, ოდა, ბალადა, ჰაიკუ და მრავალი სხვა.

ბევრი ჩვენგანი ადრეულ ასაკში ხვდება პოეზიის სილამაზეს, ხშირად სკოლაში. სამწუხაროდ, დროთა განმავლობაში ჩვენ ვკარგავთ პოეზიას და მის უნიკალურ გზას ენით ჭეშმარიტების გამოხატვის ლამაზად და დასამახსოვრებელ სტილში.

რა არის სხვადასხვა ტიპის პოეზია?

1. სონეტი. პოეზიის სახეები

სონეტი არის სპეციალური ლექსის ფორმატი, რომელსაც აქვს მკაცრი სტრუქტურა და ჩვეულებრივ შედგება 14 სტრიქონისგან. იგი განვითარდა იტალიაში მე-13 და მე-14 საუკუნეებში და პოპულარული გახდა ინგლისურ პოეზიაში ისეთი ავტორების მეშვეობით, როგორიცაა უილიამ შექსპირი.

სონეტის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: სონეტი შედგება 14 სტრიქონისგან, რომელიც ჩვეულებრივ იყოფა ორ ნაწილად: პირველი ნაწილი, რომელსაც ოქტავა ეწოდება, შედგება რვა სტრიქონისგან, ხოლო მეორე ნაწილი, რომელსაც სექსტეტი ჰქვია, ექვსი სტრიქონისაგან შედგება.
  • რითმა: სონეტის რითმის სქემა შეიძლება განსხვავდებოდეს, მაგრამ კლასიკურ იტალიურ ოქტავას ჩვეულებრივ აქვს სქემა ABBAABBA, ხოლო სექსტეტს შეიძლება ჰქონდეს განსხვავებული რითმის სქემა, როგორიცაა CDCDCD ან CDECDE.
  • მეტრიკა: ტრადიციული სონეტი ჩვეულებრივ იწერება პენტამეტრულ დაქტილში (თითო სტრიქონი ათი მარყუჟი ყოველ მეორე შრიფზე ხაზგასმით), მაგრამ მეტრი შეიძლება განსხვავდებოდეს ავტორის სტილისა და ენის მიხედვით.
  • მნიშვნელობის სტრუქტურა: სონეტებს ხშირად აქვთ მნიშვნელობის განსაკუთრებული სტრუქტურა, რაც გულისხმობს თემის ან საკითხის ოქტავაში შეყვანას და მის განვითარებას ან გადაწყვეტას სექსტეტში.

სონეტებს ხშირად იყენებენ სიყვარულის გამოხატვის, ფილოსოფიური საკითხების განსახილველად ან ადამიანური ურთიერთობების ბუნების განსახილველად. ისინი ტექნიკურად რთული პოეზიის ფორმაა, რომელიც მწერლებს საშუალებას აძლევს ექსპერიმენტები ჩაატარონ ბგერაზე, რიტმზე და მნიშვნელობაზე.

2. ჰაიკუ.

ჰაიკუ არის იაპონური პოეზიის ფორმა, რომელიც თავდაპირველად განვითარდა იაპონიაში მე-17 საუკუნეში. მას ახასიათებს ძალიან მოკლე და სპეციფიკური ფორმა, რომელიც ხშირად აღწერს ბუნებას, სეზონებს ან ნათლისღების მომენტებს.

ჰაიკუს ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: ჰაიკუ შედგება სამი სტრიქონისგან, პირველ სტრიქონს აქვს ხუთი მარცვალი, მეორე - შვიდი, ხოლო მესამე - ხუთი, სულ 17 მარცვალი. ეს არის ტრადიციული სტრუქტურა, რომელიც შენარჩუნებულია იაპონურ ჰაიკუში, მაგრამ ხშირად უფრო თავისუფლად გამოიყენება დასავლურ პოეზიაში.
  • სეზონური სიტყვები (კიგო): ჰაიკუ ხშირად შეიცავს სიტყვებს ან ფრაზებს, რომლებიც მიუთითებს სეზონზე ან ატმოსფეროზე, რომელიც დაკავშირებულია წელიწადის კონკრეტულ დროს. ეს ხელს უწყობს გამოსახულების გაუმჯობესებას და ატმოსფეროს შექმნას.
  • გამოსახულება და სიმარტივე: ჰაიკუ ხშირად აღწერს მარტივ და დაკვირვებად ბუნებრივ მოვლენებს ან მომენტებს ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ისინი ისწრაფვიან სიმარტივისა და სიცხადისაკენ.
  • სილამაზე უბრალოებაში: ჰაიკუს მიზანია მოკლე, მაგრამ ღრმა შთაბეჭდილების ან ემოციის გადმოცემა მინიმალური სიტყვების გამოყენებით. ისინი ცდილობენ გამოიწვიონ მკითხველში სიმშვიდის, აღფრთოვანების ან ასახვის განცდა.

მიუხედავად იმისა, რომ ჰაიკუ თავდაპირველად მიბმული იყო იაპონურ კულტურასთან და ტრადიციებთან, იგი გახდა პოპულარული ფორმატი მრავალი სხვა კულტურისა და ქვეყნის პოეზიაში. დასავლურ სამყაროში ჰაიკუ ხშირად ადაპტირებულია საკუთარ ენებთან და კულტურულ კონტექსტთან, მისი ძირითადი პრინციპების შენარჩუნებით.

3. ტანკა. პოეზიის სახეები.

ტანკა არის იაპონური პოეტური ფორმა, რომელიც ტრადიციულად შედგება ხუთი სტრიქონისგან. მას აქვს მდიდარი ისტორია, რომელიც დაფუძნებულია იაპონურ პოეტურ ტრადიციაზე და არის მოკლე ლექსი, რომელიც ჩვეულებრივ გამოხატავს ემოციებს, შთაბეჭდილებებს ან დაკვირვებებს.

ტანკის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: თანგკა შედგება ხუთი სტრიქონისგან, პირველი სამი სტრიქონი შეიცავს თითო ხუთ მარცვალს, ხოლო შემდეგი ორი სტრიქონი თითო შვიდ მარცვალს შეიცავს. სულ არის 5-7-5-7-7 შრიფტი.
  • ინფორმაციის: ტანკა ხშირად აღწერს ბუნებას, გრძნობებს, ცხოვრების მომენტებს ან ჩვენს გარშემო არსებულ სამყაროზე დაკვირვებას. მათ შეუძლიათ გამოხატონ სიყვარული, მწუხარება, სიხარული, შთაგონების მომენტები და ა.შ.
  • ემოციურობა: ტანკები, როგორც წესი, ძალიან ემოციური და ლაკონურია, რადგან ავტორი ცდილობს გამოხატოს თავისი აზრები და გრძნობები შეზღუდული ფორმატით.
  • სეზონური მაჩვენებლები: ჰაიკუს მსგავსად, ტანკა შეიძლება შეიცავდეს სეზონურ ელემენტებს ან ასოციაციებს გამოსახულების გასაუმჯობესებლად და ატმოსფეროს შესაქმნელად.
  • ინდივიდუალობა: ტანკა ხშირად წარმოადგენს ავტორის ინდივიდუალობას და მის უნარს გამოხატოს თავისი ხედვა სამყაროზე მოკლე და ლამაზი სიტყვებით.

ტანკა იაპონური პოეზიის ერთ-ერთი უძველესი ფორმაა და ის კვლავაც პოპულარულია თანამედროვე პოეზიაში, როგორც იაპონიაში, ასევე მის ფარგლებს გარეთ.

5. ღაზალი. პოეზიის სახეები.

ღაზალი (ან ღაზალი) პოეტური ფორმაა, რომელსაც ფესვები აქვს არაბულ და სპარსულ ლიტერატურულ ტრადიციებში, მაგრამ ასევე ფართოდ გამოიყენება ურდუ, თურქული, უზბეკური და სხვა ენების ლიტერატურაში. ღაზალს ახასიათებს მოკლე სტრიქონები და განმეორებითი რითმა.

ღაზალის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: ღაზალი შედგება დამოუკიდებელი სტრიქონებისგან (შერებისგან), რომელთაგან თითოეული სრული პოეტური განცხადებაა. ეს სტრიქონები ჩვეულებრივ დაკავშირებულია საერთო თემით ან განწყობით, მაგრამ ისინი შეიძლება იყოს დამოუკიდებელი.
  • რითმა: ღაზალი ყოველი სტრიქონის ბოლოს იყენებს განმეორებით რითმს. ეს ქმნის მუსიკალურ ეფექტს და ერთიან ჟღერადობას მთელი ლექსისთვის.
  • მეტრიკა: ღაზალს, როგორც წესი, არ აქვს მკაცრი მეტრიკა ან მეტრი, რაც ნიშნავს, რომ ხაზების სიგრძე და რიტმი შეიძლება განსხვავდებოდეს.
  • საკვანძო სიტყვების ან ფრაზების გამეორება: ღაზალის დამახასიათებელი თვისებაა საკვანძო სიტყვების ან ფრაზების გამეორება, როგორც წესი, ყოველი სტროფის ბოლო სტრიქონში. ეს ქმნის ერთიანობას და განმეორებით თემას ლექსში.
  • საგნების: ღაზალი ხშირად ეხება სიყვარულის თემებს, ბუნება, რელიგია, ფილოსოფია თუ სოციალური საკითხები. ისინი შეიძლება იყოს როგორც ლირიკული, ასევე ფილოსოფიური.
  • ემოციურობა და ექსპრესიულობა: ღაზალი ხშირად გამოხატავს ავტორის ღრმა ემოციებს, განცდებსა და აზრებს ინტენსივობით და ექსპრესიულობით.

ღაზალი არის პოეზიის ფორმა, რომელიც საშუალებას აძლევს პოეტს გამოხატოს თავისი აზრები და გრძნობები ენისა და რიტმის სიმდიდრის მეშვეობით, შექმნას ლამაზი და მელოდიური ლექსი.

6. ოდა. პოეზიის სახეები.

ოდა არის პოეზიის ნაწარმოები, რომელიც, როგორც წესი, არის დიდების მაღალი ფორმა ან შიშის, თაყვანისცემის ან აღტაცების გრძნობების პოეტური გამოხატულება. ოდები ხშირად მიმართულია კონკრეტული ობიექტებისკენ, როგორიცაა ადამიანები, ადგილები, მოვლენები ან აბსტრაქტული იდეები და ემსახურება ამაღლებული გრძნობების ან აზრების გამოხატვას.

ოდის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: ოდას ჩვეულებრივ აქვს ფორმალური სტრუქტურა, რომელიც შედგება სპეციფიკური მეტრიკული სქემის, რითმის ან სტროფის სტრუქტურაში ორგანიზებული ლექსებისგან. ოდები შეიძლება იყოს მოკლე ან გრძელი, ეს დამოკიდებულია პოეტის სტილსა და პრეფერენციებზე.
  • ქების თემა და ობიექტი: ოდები ხშირად მიმართულია უაღრესად ღირებული საგნების ან იდეალებისკენ, როგორიცაა სიყვარული, სილამაზე, თავისუფლება, ბუნება, გმირობა, ხელოვნება ან რელიგიური ერთგულება.
  • ემოციურობა: ოდებს, როგორც წესი, აქვთ ემოციური მუხტი, რომელიც შეიძლება იყოს პოზიტიური, ენთუზიაზმი ან საზეიმო. ისინი ემსახურებიან როგორც პოეტის ძლიერი გრძნობებისა და შინაგანი გამოცდილების გამოხატულებას.
  • გამოიყენეთ ლიტერატურული მოწყობილობები: პოეტები ხშირად იყენებენ სხვადასხვა ლიტერატურულ მოწყობილობას, როგორიცაა მეტაფორები, მსგავსებები, ალეგორიები და ჰიპერბოლები ოდის ემოციური და ესთეტიკური ეფექტის გასაძლიერებლად.
  • ფუნქცია და მნიშვნელობაოდები შეიძლება ემსახურებოდეს სხვადასხვა მიზნებს, როგორიცაა დიდი პიროვნებების ქება, განსაკუთრებული მოვლენების აღნიშვნა, ღრმა გრძნობების გამოხატვა ან შთამაგონებელი ქმედება. ისინი მნიშვნელოვანია ლიტერატურაში, როგორც ფორმა, რომელიც ხელს უწყობს საზოგადოების კულტურული და ესთეტიკური ღირებულებების შესწავლასა და ანალიზს.

ოდებს შეიძლება ჰქონდეს სხვადასხვა ფორმა და სტილი, რაც დამოკიდებულია პოეტის დროზე, ადგილსა და პიროვნულ სტილზე, მაგრამ მათ ბირთვში არის ქების ობიექტის ამაღლების და ღრმა გრძნობების თუ იდეების გამოხატვის სურვილი.

7. ვილიანელი. პოეზიის სახეები.

Villanelle არის პოეტური ფორმა, რომელიც ხასიათდება სპეციფიკური სტრუქტურით და განმეორებითი სტრიქონებით. ეს არის ფრანგული და იტალიური პოეზიის ფორმა, რომელიც განვითარდა შუა საუკუნეებში და პოპულარულია რენესანსში. მომდევნო საუკუნეებში ვილანელი ასევე პოპულარული გახდა ინგლისურ და სხვა ლიტერატურულ ტრადიციებში.

ვილანელის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურავილანელი შედგება 19 სტრიქონისგან, დაყოფილია ხუთ ტერზად (სამ სტრიქონი) და ერთ ოთხხაზად (ოთხსტრიქონიანი სტროფი) დასასრულს. ეს ხაზები, როგორც წესი, იგივე სიგრძეა.
  • ხაზების განმეორება: Villanelle-ს ახასიათებს ორი საკვანძო სტრიქონის ან ფრაზის გამეორება: ტერზას პირველი სტრიქონი მეორდება, როგორც ყოველი მომდევნო ტერზას ბოლო სტრიქონი და შემდეგ გამოიყენება ბოლო ოთხკუთხედში. ტერზას მეორე სტრიქონი მეორდება, როგორც ყოველი ტერზას ბოლო სტრიქონი, დაწყებული მეორით, შემდეგ კი გამოიყენება საბოლოო ოთხკუთხედში.
  • რითმა: Villanelle-ს ჩვეულებრივ აქვს სპეციფიკური რითმის სქემა, ტერზასა და ოთხკუთხედის ბოლო სტრიქონები ერთმანეთთან რითმირებულია. ეს რითმის სქემა შეიძლება განსხვავდებოდეს ავტორისა და კონკრეტული ლექსის მიხედვით.
  • თემა და შინაარსი: ვილანელის თემები შეიძლება იყოს მრავალფეროვანი, სასიყვარულო ვნებებიდან რელიგიურ ასახვამდე ან ბუნებამდე. ეს ფორმა პოეტს საშუალებას აძლევს განავითაროს იდეის ან განცდის თემა გამეორებით და განმეორებითი სტრიქონების ვარიაციით.

Villanelle არის ტექნიკურად რთული პოეზიის ფორმა, რომელიც მოითხოვს პოეტს იყოს ყურადღებიანი სტრუქტურისა და რითმის მიმართ, ასევე უნარი შემოქმედებითად გამოიყენოს განმეორებითი სტრიქონები ლექსის ემოციური და სემანტიკური შინაარსის გასაუმჯობესებლად.

8. სესტინა. პოეზიის სახეები.

სესტინა არის პოეზიის ფორმა, რომელიც ხასიათდება სპეციფიკური სტრუქტურით და სტრიქონების ბოლოს განმეორებადი სიტყვებით. იგი განვითარდა იტალიაში მე-12 საუკუნეში და პოპულარული გახდა დანტე ალიგიერისა და პეტრარქის ნამუშევრებით. სესტინამ ასევე მოიპოვა აღიარება ინგლისურ ენაში ისეთი პოეტების შემოქმედებით, როგორებიც არიან ედმუნდ სპენსერი და ელიზაბეტ ბიშოპი.

სესტინას ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: სესტინა შედგება 39 სტრიქონისგან, დაყოფილია ექვს სტროფად (ექვს წელში) და ბოლო ტრილეტად (სამი სტრიქონი). სტროფის ექვსი სტრიქონიდან თითოეული მთავრდება არჩეული ექვსი სიტყვიდან ერთით და ეს სიტყვები მეორდება სხვადასხვა კომბინაციით მომდევნო სტროფებში სტრიქონების ბოლოს.
  • გამეორებული სიტყვები: ექვსი არჩეული სიტყვა (თავდაპირველად გამოყენებული პირველ სტროფში) მეორდება სტრიქონების ბოლოს თითოეულ მომდევნო სტროფში. ეს პროცესი ქმნის განმეორების სტრუქტურას, რომელიც მატებს მუსიკალურობას და უწყვეტობის განცდას ლექსს.
  • რითმის სქემა: სესტინას ჩვეულებრივ არ აქვს მკაცრი რითმის სქემა თითოეულ სტრიქონში. ამის ნაცვლად, იგი ეყრდნობა შერჩეული სიტყვების გამეორებას სტრიქონების ბოლოს, სტრუქტურისა და რიტმის შესაქმნელად.
  • შინაარსი და თემა: Sestina თემები შეიძლება განსხვავდებოდეს, მათ შორის სიყვარული, ბუნება, რელიგია, სიკვდილი და სხვა. სესტინა პოეტს აძლევს შესაძლებლობას განავითაროს იდეები და გრძნობები არჩეული სიტყვების გამეორებითა და ვარიაციით.
  • ტექნიკური სირთულე: მისი რთული სტრუქტურის გამო, სესტინა ითვლება პოეზიის ტექნიკურად რთულ ფორმად, რომელიც მოითხოვს ფრთხილად დაგეგმვასა და უნარს განმეორებითი სიტყვების დამუშავებაში.

სესტინა არის ფორმა, რომელიც პოეტს აძლევს უნიკალურ შესაძლებლობას ითამაშოს განმეორებით სიტყვებთან და შექმნას რთული და ლამაზი სტრუქტურები პოეტურ ნაწარმოებში.

9. პანტუმი. პოეზიის სახეები.

Pantoum არის პოეზიის ფორმა, რომელსაც მალაური ფესვები აქვს, მაგრამ პოპულარული გახდა ფრანგულ და ინგლისურ ლიტერატურაში. მისთვის დამახასიათებელია სტრიქონების გამეორება ერთი სტროფიდან მომდევნო სტროფში, რაც ქმნის ციკლურ სტრუქტურას და უნიკალურ რიტმს.

პანტუმის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: Pantum შედგება ოთხი თვითნებური სიგრძის სტროფისგან. თითოეული სტროფი ჩვეულებრივ შედგება ოთხი სტრიქონისგან.
  • ხაზების განმეორება: პანტუმში ყოველი სტროფის მეორე და მეოთხე სტრიქონები მეორდება, როგორც შემდეგი სტროფის პირველი და მესამე სტრიქონები. ეს პროცესი მეორდება ყოველი ახალი სტროფისთვის, ქმნის ციკლურ სტრუქტურას.
  • რითმება: Pantum-ს ჩვეულებრივ აქვს თავისუფალი ან თავისუფლად სტრუქტურირებული რითმა. ყველაზე ხშირად გამოიყენება სუსტი რითმა ან რითმის გარეშე.
  • თემა და შინაარსი: პანტუმს შეუძლია თემების ფართო სპექტრის დაფარვა, მათ შორის სიყვარული, ბუნება, მოგონებები და ა.შ. ციკლური სტრუქტურა პოეტს საშუალებას აძლევს დაუბრუნდეს გარკვეულ იდეებს ან სურათებს, გააფართოოს და განავითაროს ისინი მთელ ლექსში.
  • რიტმი და ხმა: პანტუმს აქვს უნიკალური რიტმი და ჟღერადობა განმეორებითი ხაზების გამო, რაც მათ მუსიკალურობასა და აღიარებას ანიჭებს.

Pantum არის პოეზიის ფორმა, რომელიც პოეტს აძლევს შესაძლებლობას ექსპერიმენტი ჩაატაროს განმეორებით და ციკლური სტრუქტურით ლამაზი და უნიკალური ლექსების შესაქმნელად.

10. ეპოსი. პოეზიის სახეები. 

ეპოსი არის პოეზიის გრძელი ნაწარმოები, რომელიც ჩვეულებრივ მოგვითხრობს მთავარი გმირების გმირულ საქმეებსა და თავგადასავალს. ეპოსი ხშირად მოიცავს დროისა და სივრცის ფართო სპექტრს, წარმოადგენს ეპიკურ ამბავს, რომელიც დაფუძნებულია მითზე, ლეგენდაზე ან ისტორიულ მოვლენებზე.

ეპოსის ძირითადი მახასიათებლები:

  1. სიგრძე და მასშტაბი: ეპოსები, როგორც წესი, არის პოეზიის გრძელი ნაწარმოებები, რომლებიც შედგება მრავალი თავის, ეპიზოდისა და პერსონაჟისგან. ისინი ხშირად მოიცავს ხანგრძლივ პერიოდს და დიდ ტერიტორიებს, აღწერენ რთულ ისტორიებსა და მოვლენებს.
  2. გმირები და საგმირო საქმეები: ეპოსი ხშირად ორიენტირებულია გარშემო მთავარი გმირები, რომლებიც ასრულებენ საქმეებს, ებრძვიან მონსტრებს ან გადალახავენ დაბრკოლებებს. ეპიკური გმირები ხშირად ღირსების, ვაჟკაცობის და გამბედაობის სიმბოლოები არიან.
  3. მითოლოგიისა და ფოლკლორის სიმდიდრე: ეპოსი ხშირად შთაგონებულია მითებით, ლეგენდებითა და ფოლკლორებით. მათ შორის შეიძლება იყოს ღვთაებები, მითიური არსებები, მაგია და სხვა ფანტასტიკური ელემენტები.
  4. ეპიკური სტილი: ეპოსები ხშირად იწერება ამაღლებული და მორთული სტილით, რაც ხაზს უსვამს მოვლენებისა და პერსონაჟების მნიშვნელობას და სიდიადეს. ისინი შეიძლება შეიცავდეს ბევრ ეპითეტს, მეტაფორას და ეპიკურ მსგავსებას.
  5. მორალური და ფილოსოფიური ასპექტები: ეპოსები ხშირად ეხება მორალურ და ფილოსოფიურ საკითხებს, სთავაზობს მკითხველს რეფლექსიას სიკეთის, ბოროტების, სამართლიანობის, ბედისა და სხვა მნიშვნელოვან თემებზე.

ცნობილი ეპოსის მაგალითებია ჰომეროსის ილიადა და ოდისეა, ვერგილიუსის ენეიდა და დანტეს სიმღერა როლანდისა და მხატვრული მაცნე. ეპოსები მნიშვნელოვან როლს ასრულებენ ლიტერატურასა და კულტურაში, რაც ასახავს იმ საზოგადოებების მნიშვნელოვან ასპექტებსა და ღირებულებებს, რომლებშიც ისინი შეიქმნა.

11. ბალადა. პოეზიის სახეები. 

ბალადა არის პოეზიის ჟანრი, რომელიც ხასიათდება მოვლენების მოთხრობით, ხშირად თხრობის სტილის, რითმისა და რიტმის გამოყენებით. ამ ჟანრს უძველესი ფესვები აქვს და ფართოდ არის გავრცელებული მსოფლიო ლიტერატურაში.

ბალადის ძირითადი მახასიათებლები:

  • თხრობის სტილი: ბალადები ჩვეულებრივ იწერება თხრობის სტილში და ხშირად მოგვითხრობს საგმირო საქმეებზე, სასიყვარულო ისტორიებზე, ტრაგიკულ მოვლენებსა თუ ლეგენდებზე. ისინი ხშირად შეიცავს დრამატული დაძაბულობისა და ემოციური ზემოქმედების ელემენტებს.
  • რითმა და რიტმი: ბალადებს ჩვეულებრივ აქვთ რითმის სტრუქტურა, თუმცა რითმის სქემა შეიძლება განსხვავდებოდეს. ბალადის რიტმი შეიძლება იყოს მელოდიური და ფერადი, რაც ხდის ადვილად დასამახსოვრებელს და სასიამოვნოს ხმამაღლა წაკითხვას.
  • პერსონაჟები და სიუჟეტი: ბალადები ხშირად შეიცავს თვალწარმტაცი პერსონაჟებს და მომხიბვლელ სიუჟეტებს, რომლებიც ხშირად შეიცავს მითოლოგიის, ფოლკლორის ან ისტორიის ელემენტებს. მათ შეუძლიათ აღწერონ გმირული საქმეები, რომანტიული პრობლემები, ტრაგიკული მოვლენები ან თავგადასავლები.
  • ემოციური გავლენა: ბალადები ხშირად ემოციურად მოქმედებს მკითხველზე, იწვევს შიშის, სიხარულის, სინანულის ან აღტაცების გრძნობას. მათ შეუძლიათ გამოიწვიონ თანაგრძნობა და ჩართონ მკითხველი პერსონაჟების მოვლენებსა და გამოცდილებაში.
  • ფოლკლორი და კულტურული კონტექსტი: ბევრ ბალადას ფესვები აქვს ფოლკლორსა და მითოლოგიაში და ასევე ასახავს იმ საზოგადოებების კულტურულ ტრადიციებსა და ღირებულებებს, სადაც ისინი წარმოიშვა.

ცნობილი ბალადების მაგალითებია "ჯონ ჰენრის ბალადა" და "ძველი მეზღვაურის რიჟრაჟი". ბალადები რჩება პოპულარული ჟანრი პოეზიას და ხშირად იყენებენ ლიტერატურაში, მუსიკასა და სხვა ხელოვნებაში ისტორიების სათქმელად და გადმოსაცემად.

12. ლიმერიკი.  პოეზიის სახეები. 

ლიმერიკი არის პოეზიის ფორმა, რომელიც ხასიათდება გამორჩეული სტრუქტურით და კომიკური ან იუმორისტული შინაარსით. ლიმერიკის მთავარი მახასიათებელია მისი ჰიპერბოლური და სასაცილო ბუნება, რაც მას შესანიშნავ იარაღად აქცევს იუმორისტული პოეზიის შესაქმნელად.

ლიმერიკის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: ლიმერიკი შედგება ხუთი ხაზისგან. პირველი ორი სტრიქონი რითმარდება ბოლო სტრიქონთან, ხოლო მესამე და მეოთხე სტრიქონები ერთმანეთს. მეხუთე სტრიქონი ჩვეულებრივ რითმებს პირველ ორ სტრიქონს, მაგრამ არა მესამე და მეოთხე.
  • რითმი: ლიმერიკები ჩვეულებრივ იწერება ანაპესტიკური მეტრით, რაც ნიშნავს, რომ პირველი ორი სტრიქონი შეიცავს სამ დაუხაზავ შრიფტს, ხოლო მესამე და მეოთხე სტრიქონი შეიცავს ორ დაუხაზავ შრიფტს. მეხუთე სტრიქონი უბრუნდება სამ ხაზგასმულ შრიფტს.
  • ინფორმაციის: ლიმერიკები ჩვეულებრივ იწერება სიცილის ან გაკვირვების გამოწვევის მიზნით. ისინი ხშირად შეიცავს იუმორისტულ სიტუაციებს, აბსურდულ სურათებს ან მოულოდნელ დასასრულს.
  • დასაწყისი და დასასრული: ლიმერიკები ჩვეულებრივ იწყება პერსონაჟის ან სიტუაციის აღწერით და შემდეგ მთავრდება იუმორისტული გადახვევით ან მოვლენების მოულოდნელი შემობრუნებით.
  • Pun: კომიკური ეფექტის გასაძლიერებლად ლიმერიკები ხშირად იყენებენ სიტყვებს, პოლისემიას, სარკაზმს ან სხვა ენობრივ მოწყობილობებს.

მიუხედავად იმისა, რომ ლიმერიკები ჩვეულებრივ ასოცირდება იუმორისტულ პოეზიასთან, ისინი ასევე შეიძლება გამოყენებულ იქნას პოლიტიკურ, სოციალურ ან კულტურულ თემებზე კომენტარისთვის.

13 . თავისუფალი ლექსი. პოეზიის სახეები. 

თავისუფალი ლექსი არის პოეზიის ფორმა, რომელიც განსხვავდება ტრადიციული ფორმალური სტრუქტურებისგან, როგორიცაა სონეტები, ოდები ან სონატები და არ შემოიფარგლება მეტრის, რითმის ან მეტრის კონკრეტული წესებით. თავისუფალ ლექსში პოეტს უფრო მეტი თავისუფლება აქვს ლექსის ორგანიზებაში და ლექსიკისა და გამოთქმების არჩევაში.

თავისუფალი ლექსის ძირითადი მახასიათებლები:

  • არანაირი ფორმალური შეზღუდვა: თავისუფალ ლექსს არ აქვს მეტრისა და რითმის მკაცრი სტრუქტურა ან ნიმუში. პოეტი თავისუფლად ირჩევს სტრიქონის სიგრძეს, რიტმს, რითმას და სხვა ლიტერატურულ ელემენტებს.
  • ექსპერიმენტული ბუნება: თავისუფალი ლექსი ხშირად გამოიყენება ენის, ფორმისა და შინაარსის ექსპერიმენტებისთვის. პოეტს შეუძლია ითამაშოს ასოციაციებით, გამოსახულებებით, მეტაფორებით და სხვა ლიტერატურული საშუალებებით, რათა შექმნას უნიკალური და ინოვაციური ლექსი.
  • ემოციური და ესთეტიკური ექსპრესიულობა: თავისუფალი ლექსი ხშირად გამოირჩევა ემოციური სიმძაფრით და ესთეტიკური გამომსახველობით. პოეტს შეუძლია თავისუფლად გამოხატოს თავისი გრძნობები, აზრები და შთაბეჭდილებები, არ შემოიფარგლება ფორმალური წესებით.
  • ინდივიდუალობა და ავთენტურობა: თავისუფალი ლექსი პოეტს საშუალებას აძლევს გამოხატოს თავისი ინდივიდუალობა და ავთენტურობა, გამოკვეთოს თითოეული მწერლის უნიკალური ხმა და სტილი.
  • ასოციაციური სტრუქტურა: თავისუფალი ლექსი ხშირად იყენებს ასოციაციურ კავშირებს, გადასვლებს აზრებსა და სურათებს შორის, ქმნის არაწრფივ სტრუქტურას და ცნობიერების თავისუფალ ნაკადს.

თავისუფალი ლექსი ფართოდ გამოიყენება თანამედროვე პოეზიაში, სადაც პოეტები ცდილობენ გამოხატონ ინდივიდუალობა, ემოციური სიღრმე და ექსპერიმენტები ენასა და ფორმაში. ეს ჟანრი ხსნის ადგილს პოეზიაში შემოქმედებისა და ინოვაციისთვის.

14. ცარიელი ლექსი. პოეზიის სახეები. 

ცარიელი ლექსი" ჩვეულებრივ ეხება პოეზიის ფორმას, სადაც ლექსი იწერება რაიმე ფორმალური ელემენტების გარეშე, როგორიცაა რითმა, მეტრი ან კონკრეტული სტრუქტურა. ეს არის პოეზიის თავისუფალი და შეუზღუდავი ფორმა, რომელიც საშუალებას აძლევს პოეტს თავისუფლად გამოხატოს თავისი აზრები, გრძნობები და შთაბეჭდილებები ფორმალური წესების შეზღუდვის გარეშე.

ცარიელი ლექსის ძირითადი მახასიათებლები:

  • არანაირი ფორმალური შეზღუდვა: ცარიელ ლექსს არ აქვს მეტრის, რითმის ან სტრუქტურის მკაცრი წესები. პოეტს სრული თავისუფლება აქვს ტექსტის ორგანიზებაში და გამომსახველობითი საშუალებების არჩევაში.
  • ექსპერიმენტული ბუნება: ცარიელი ლექსი ხშირად გამოიყენება ენის, ფორმისა და შინაარსის ექსპერიმენტებისთვის. პოეტს შეუძლია სიტყვების ბგერაზე თამაში, სხვადასხვა სტილისტიკა და არასტანდარტული ლექსების სტრუქტურების შექმნა.
  • ემოციური ინტენსივობა: ცარიელი ლექსი ხშირად გამოირჩევა ემოციური ინტენსივობითა და სიღრმით. ფორმალური შეზღუდვების არარსებობა პოეტს საშუალებას აძლევს თავისუფლად გამოხატოს თავისი გრძნობები, აზრები და შთაბეჭდილებები.
  • ინდივიდუალობა და ავთენტურობა: ცარიელი ლექსი პოეტს საშუალებას აძლევს გამოხატოს თავისი ინდივიდუალობა და ავთენტურობა, ხაზს უსვამს თითოეული მწერლის უნიკალურ ხმასა და სტილს.
  • ცნობიერების თავისუფალი ნაკადი: ცარიელ ლექსს ხშირად ახასიათებს ცნობიერების თავისუფალი ნაკადი, სადაც აზრები და გამოსახულებები ბუნებრივად ჩნდება ლოგიკური ორგანიზაციისა და სტრუქტურის გარეშე.

ცარიელი ლექსი ხსნის სივრცეს პოეზიაში შემოქმედებისა და ინდივიდუალური გამოხატვისთვის, რაც პოეტს საშუალებას აძლევს თავისუფლად და ექსპერიმენტულად გამოიკვლიოს ენისა და გამოხატვის სხვადასხვა ასპექტები.

15. აკროსტიკის ლექსი. პოეზიის სახეები. 

აკროსტიკა არის ლიტერატურული მოწყობილობა, რომელშიც თითოეული სტრიქონის (ან სხვა ტექსტური ერთეულების) პირველი ასოები, შრიფტები ან სიტყვები ქმნიან სიტყვას ან ფრაზას, რომელიც ხშირად დაკავშირებულია ლექსის ან ტექსტის მთავარ თემასთან. ეს არის ტექნიკა, რომელიც ამატებს მნიშვნელობის ან სიმბოლიზმის დამატებით ფენას ტექსტს.

აკროსტიკის ლექსის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სიტყვის ან ფრაზის ფორმა: აკროსტიკის ლექსი შეიძლება დამალული იყოს თავდაპირველ ასოებში, ბოლო ასოებში, ცენტრალურ ასოებში ან თუნდაც კონკრეტული თანმიმდევრობით არჩეულ ასოებში. ეს შეიძლება იყოს სიტყვა, ფრაზა ან თუნდაც წინადადება.
  • თემასთან კავშირი: აკროსტიკით წარმოქმნილ სიტყვას ან ფრაზას, როგორც წესი, აქვს გარკვეული კავშირი ლექსის ან ტექსტის თემასთან. ეს შეიძლება იყოს საკვანძო სიტყვა, რომელიც განმარტავს ნაწარმოების მთავარ იდეას, ან დამატებითი ასპექტი, რომლის ხაზგასმაც მხატვარს სურს.
  • ტექნიკური სირთულე: კარგი აკროსტიკის პოემის შექმნას შეიძლება დასჭირდეს ფრთხილად დაგეგმვა და შესწავლა, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ საჭიროა ლექსის სტრუქტურისა და რითმის დაცვა.
  • სტელსი და გამოვლენა: ზოგჯერ აკროსტიკა არის ტექსტის ფარული ელემენტი, რომელიც შესაძლოა მკითხველმა მაშინვე ვერ შეამჩნიოს. თუმცა, როდესაც აკროსტიკა ვლინდება, ის დამატებით სიღრმეს და ინტერესს მატებს ნაჭერს.
  • გამოიყენეთ სხვადასხვა ჟანრში: აკროსტიკის პოეზია შეიძლება გამოყენებულ იქნას ლიტერატურის სხვადასხვა ჟანრში და ფორმაში, მათ შორის პოეზიაში, პროზაში, სიმღერებში და სარეკლამო ტექსტებშიც კი.

აკროსტიკა არის ლიტერატურული მოწყობილობა, რომელიც საშუალებას აძლევს მხატვარს ეთამაშოს ენას და დაამატოს მნიშვნელობის დამატებითი ფენები ტექსტს, რაც მას იდეებისა და ემოციების გამოხატვის ეფექტურ საშუალებად აქცევს.

16. კონკრეტული (ან ფორმა) პოეზია. 

კონკრეტული პოეზია, ასევე ცნობილი როგორც "ფორმის" პოეზია ან "ვიზუალური" პოეზია, არის ლიტერატურული ხელოვნების სახეობა, რომელშიც ტექსტის ვიზუალური გარეგნობა მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მისი მნიშვნელობისა და ემოციის გადმოცემაში. ტრადიციული ტექსტისგან განსხვავებით, რომელიც იკითხება მარცხნიდან მარჯვნივ და ზემოდან ქვემოდან, კონკრეტული პოეზია იყენებს სხვადასხვა ტიპის დიზაინს, როგორიცაა ფორმები, დიზაინი და სიტყვების განლაგება, რათა გამოიწვიოს მკითხველში კონკრეტული ვიზუალური და ასოციაციური ეფექტები.

კონკრეტული პოეზიის ძირითადი მახასიათებლები:

  • ვიზუალური ფორმა: ფოკუსირებულია გვერდზე ტექსტის ვიზუალურ განლაგებაზე. ეს შეიძლება შეიცავდეს სხვადასხვა ფორმებს, ნიმუშებს, ფერის გამოყენებას და შრიფტი, ისევე როგორც უჩვეულო განლაგება.
  • მნიშვნელობისა და ფორმის ინტეგრაცია: კონკრეტული პოეზიის ვიზუალური ელემენტები, როგორც წესი, ინტეგრირებულია ტექსტთან ისე, რომ გადმოსცემს გარკვეულ ასოციაციებს, განწყობას ან ემოციებს. ფორმა და შინაარსი ერთად მუშაობენ სრული გამოცდილების შესაქმნელად.
  • ექსპერიმენტები ენაზე: ტექსტის სემანტიკური დიაპაზონის გასაფართოებლად კონკრეტული პოეზია ხშირად იყენებს ენობრივ ექსპერიმენტებს, როგორიცაა სიტყვების თამაში, ალუზიები, პოლისემია და მეტაფორები.
  • ინტერაქტიულობა მკითხველთან: კონკრეტული პოეზიის ვიზუალური ელემენტები შეიძლება იყოს ინტერაქტიული, შექმნილი ისე, რომ ჩართოს მკითხველი ტექსტის აქტიურ აღქმასა და ინტერპრეტაციაში.
  • ფორმებისა და სტილის მრავალფეროვნება: კონკრეტული პოეზია მოიცავს ფორმებისა და სტილის ფართო სპექტრს, მარტივი გრაფიკული გამოსახულებებიდან რთულ კომპოზიციებამდე. ეს შეიძლება იყოს აბსტრაქტული ან კონკრეტული, ექსპერიმენტული ან ტრადიციული.

კონკრეტულის მაგალითები პოეზიაში შედის ისეთი ავტორების ნამუშევრები, როგორებიც არიან E. E. Cummings, Günther Grass, ისევე როგორც მრავალი თანამედროვე მხატვარი-პოეტი, რომლებიც იყენებენ ვიზუალურ მედიას თავიანთი იდეებისა და ემოციების გადმოსაცემად. კონკრეტული პოეზია აგრძელებს განვითარებას და იპყრობს მკითხველთა და ხელოვანთა ყურადღებას იდეებისა და ემოციების გამოხატვის უნიკალური უნარის გამო ტექსტისა და ვიზუალური ელემენტების კომბინაციით.

17. ელეგია. პოეზიის სახეები. 

ელეგია არის ლირიკული ლექსი, რომელიც გამოხატავს სევდის, მწუხარების ან დაკარგვის ღრმა განცდას. პოეზიის ეს ჟანრი სათავეს იღებს ძველი ბერძნული ლიტერატურიდან, სადაც ხშირად მღეროდნენ ელეგიებს პანაშვიდებზე ან მიცვალებულთა ხსოვნას. ელეგია შემდგომში განვითარდა და გამოიყენებოდა გრძნობებისა და თემების ფართო სპექტრის გამოსახატავად, მათ შორის სიყვარულის, დანაკარგის, იმედგაცრუების, სასოწარკვეთის და წარსულის ასახვისთვის.

ელეგიის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სენსუალური და ინტიმური: ელეგია ჩვეულებრივ ინტიმური და სენსუალური ხასიათისაა, რომელიც ხშირად გამოხატავს ავტორის პირად გამოცდილებას და ემოციებს.
  • დახვეწილი მელანქოლია: ელეგიის დამახასიათებელი ნიშნებია დახვეწილი სევდა და სევდა, რომელიც გაჟღენთილია ლექსში და ქმნის ღრმა სინანულის ან დანაკარგის ატმოსფეროს.
  • ანარეკლები წარსულზე: ელეგია ხშირად მოიცავს ფიქრებს წარსულზე, წარსულის მოგონებებზე, საყვარელ ადამიანებზე ან დაკარგულ შესაძლებლობებზე.
  • სიმბოლოებისა და სურათების გამოყენება: ემოციური შინაარსის გადმოსაცემად ელეგიას შეუძლია გამოიყენოს სხვადასხვა სიმბოლოები და გამოსახულებები, რომლებიც დაკავშირებულია მწუხარებასთან, დაკარგვასთან ან ადამიანის ცხოვრების გარდამავალ ბუნებასთან.
  • კავშირი ბუნებასთან და სამყაროსთან: ბევრი ელეგია შეიცავს მიმართვას ბუნებისა და ჩვენს ირგვლივ სამყაროს მიმართ, რომლებიც სარკეა ავტორის შინაგანი გამოცდილებისა და გრძნობებისთვის.

ელეგია პოეზიაში პოპულარულ და მნიშვნელოვან ჟანრად რჩება, რომელიც პოეტებს საშუალებას აძლევს გამოხატონ თავიანთი ღრმა გრძნობები და აზრები ადამიანის ცხოვრებაზე.

18. სინქვაინი. პოეზიის სახეები. 

Cinquain არის მოკლე ხუთსტრიქონიანი პოემის ფორმა, რომელიც შემუშავებულია ამერიკელი პოეტის ედდა ქ. ვინსენტი (ადელაიდა კრეპსი) მე-20 საუკუნის დასაწყისში. Cinquain-ს აქვს მკაცრი სტრუქტურა, რომელიც ჩვეულებრივ მიჰყვება შრიფტებისა და ფრაზების სპეციფიკურ ნიმუშს.

სინქვინის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: Cinquain შედგება ხუთი ხაზისგან. პირველი სტრიქონი შეიცავს ორ მარცვალს, მეორე სტრიქონს აქვს ოთხი, მესამე სტრიქონს აქვს ექვსი, მეოთხე სტრიქონს რვა, ხოლო მეხუთე სტრიქონს ორი მარცვალი აქვს. ამრიგად, ლექსის მარცვლების საერთო რაოდენობაა 2-4-6-8-2.
  • კომპაქტურობა: Cinquain არის მოკლე და ლაკონური ლექსი, რომელშიც ავტორმა უნდა გამოხატოს თავისი აზრები და ემოციები შეზღუდულ სივრცეში.
  • სიკაშკაშე და სიზუსტე: სიმოკლეობის გამო, სინქვაინი პოეტს ავალდებულებს გამოიყენოს ნათელი და ზუსტი გამონათქვამები, რომლებსაც შეუძლიათ რაც შეიძლება ეფექტურად გადმოსცეს დანიშნულება.
  • ემოციური ინტენსივობა: ემოციური ინტენსივობა ხშირად გვხვდება სინქრონებში, რადგან პოეტი ცდილობს ემოციური მუხტის მაქსიმალურად კონცენტრირებას სიტყვების შეზღუდულ რაოდენობაში.
  • თემების მრავალფეროვნება: Cinquains-ს შეუძლია გააშუქოს სხვადასხვა თემები, მათ შორის ბუნება, გრძნობები, შთაბეჭდილებები და სხვა.

Cinquains ხშირად გამოიყენება როგორც კრეატიულობის სავარჯიშო, რათა გამოხატონ აზრები ან ემოციები კომპაქტური ფორმით. ამ ტიპის პოეზია იძლევა შესაძლებლობას ითამაშოს ენასა და ფორმასთან, შექმნას ლექსები, რომლებიც მერყეობს მარტივი და პირდაპირიდან რთულ და მრავალმხრივ.

19. დიამანტე. პოეზიის სახეები. 

Diamante არის პოეზიის ფორმა, რომელიც არის სტრუქტურირებული ლექსი ალმასის სახით (აქედან გამომდინარე სახელი). Diamond შედგება შვიდი ხაზისგან, რომლებიც ქმნიან შაბლონს, რომელიც იწყება ერთი სიტყვით, შემდეგ ფართოვდება ყველაზე ფართო ხაზამდე და ისევ ვიწროვდება ერთ სიტყვამდე. თითოეული სტრიქონი შეიცავს სიტყვის ან შრიფტის გარკვეულ რაოდენობას, რაც განისაზღვრება სტრუქტურის ნიმუშით.

აქ არის ალმასის ზოგადი სტრუქტურა:

  1. ხაზი 1 (ერთი სიტყვა): ეს სიტყვა აღწერს ალმასის პირველი ნაწილის მთავარ თემას ან ობიექტს.
  2. ხაზი 2 (ორი სიტყვა): ეს სიტყვები აღწერს პირველი ნაწილის თემის თავისებურებებს ან მახასიათებლებს.
  3. ხაზი 3 (სამი სიტყვა): ეს ხაზი გადადის ალმასის მეორე ნაწილის თემაზე, როგორც წესი, პირველი თემის საპირისპირო ან კონტრასტული.
  4. ხაზი 4 (ოთხი სიტყვა): ეს სიტყვები აღწერს მეორე ნაწილის თემის თავისებურებებსა თუ მახასიათებლებს.
  5. ხაზი 5 (ხუთი სიტყვა): ეს სტრიქონი შეიცავს არსებით სახელს, რომელიც ეხება პირველ თემას და ზმნას, რომელიც ეხება მეორე თემას. ეს ჩვეულებრივ ხდება ალმასის შუაში და ემსახურება როგორც გადასვლას პირველი ნაწილიდან მეორეზე.
  6. ხაზი 6 (ოთხი სიტყვა): ეს სიტყვები აღწერს მესამე ნაწილის თემის თავისებურებებს ან მახასიათებლებს.
  7. ხაზი 7 (სამი სიტყვა): ეს სიტყვა აღწერს ალმასის მესამე ნაწილის მთავარ თემას ან ობიექტს.

ბრილიანტი ხშირად გამოიყენება ორი საპირისპირო იდეის, კონცეფციის ან ობიექტის შესადარებლად და კონტრასტში. ამ ტიპის პოეზია საშუალებას აძლევს ავტორს ითამაშოს ენასა და სტრუქტურასთან, შექმნას ლექსი, რომელიც ასახავს ჰარმონიას ან დისონანსს თემის სხვადასხვა ასპექტს შორის.

19. ოთხკუთხედი. პოეზიის სახეები. 

ოთხკუთხედი არის პოეზიის ფორმა, რომელიც შედგება ოთხი სტრიქონისგან. ეს არის პოეზიის ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ფორმა მრავალ ლიტერატურულ ტრადიციაში. მეოთხედს შეიძლება ჰქონდეს განსხვავებული მეტრული და რითმული სქემები, რაც დამოკიდებულია ლექსის სპეციფიკურ ჟანრზე და სტილზე.

მეოთხედის ძირითადი მახასიათებლები:

  • კომპაქტურობა: მეოთხედი მოკლეა, ლაკონური და ჩვეულებრივ შეიცავს ერთ ცენტრალურ იდეას ან სურათს.
  • რითმება: ოთხკუთხედის სტრიქონები შეიძლება იყოს რითმიანი ან ურითმული, ავტორის პრეფერენციებიდან გამომდინარე. რითმა შეიძლება იყოს ჰარმონიული ან თავისუფალი.
  • მეტრიკა: ლექსის ლიტერატურული ტრადიციიდან და სტილიდან გამომდინარე, ოთხკუთხედს შეიძლება ჰქონდეს სპეციფიკური მეტრიკული სტრუქტურა, როგორიცაა იამბური პენტამეტრი ან ტეტრამეტრი, თუმცა ის ასევე შეიძლება თავისუფალი იყოს მკაცრი მეტრული წესებისგან.
  • მთლიანობა: ოთხთავში, როგორც წესი, სტრიქონებს შორის არის გარკვეული სტრუქტურული ან სემანტიკური კავშირი, რაც ქმნის ლექსის მთლიანობისა და სისრულის განცდას.
  • ემოციური ან კონცეპტუალური დატვირთვა: მეოთხედი შეიძლება შეიცავდეს ემოციურ ინტენსივობას ან გადმოსცეს კონკრეტული კონცეფცია, იდეა ან სურათი, რომლის გამოხატვასაც ავტორი ცდილობს.

ოთხკუთხედები ფართოდ გამოიყენება პოეზიის სხვადასხვა ჟანრში, მათ შორის ლირიკაში, ეპიგრამაში, ეპიტაფიაში, ეპიგრამაში და სხვა. მისი ლაკონურობა და მოქნილობა აქცევს მას პოპულარულ არჩევანს აზრების, გრძნობების და სურათების პოეტური ფორმით გამოხატვისთვის.

20. რონდო.  პოეზიის სახეები. 

რონდო არის პოეზიის ფორმა, რომელსაც ახასიათებს კონკრეტული სტრიქონის ან ფრაზის გამეორება სხვა ტექსტურ ელემენტებთან მონაცვლეობით. რონდოს ჩვეულებრივ აქვს მკაცრი სტრუქტურა, რომელიც მოიცავს განმეორებით ელემენტებს და ცვლადი ნაწილებს.

რონდოს ძირითადი მახასიათებლები:

  • განმეორებითი სტრიქონი ან ფრაზა (რეფრენი): რონდო იწყება და მთავრდება ერთი და იგივე ხაზით ან ფრაზით, რომელიც მეორდება ტექსტის სხვა ელემენტებთან მონაცვლეობით.
  • მკაცრი სტრუქტურა: რონდოს ჩვეულებრივ აქვს მკაცრი სტრუქტურა, განმეორებადი ელემენტებისა და ცვლადი ნაწილების ჩათვლით. მაგალითად, რეფრენი შეიძლება განმეორდეს ყოველ რამდენიმე სტრიქონში ან ყოველი ცვლადი მონაკვეთის შემდეგ.
  • ცვლადი ნაწილები (Coplet): რონდოში განმეორებით რეფრენებს შორის ჩასმულია მონაცვლეობითი ნაწილები, რომლებიც წარმოადგენენ სხვადასხვა ტექსტურ ელემენტებს ან იდეებს. ეს ნაწილები შეიძლება იყოს დაკავშირებული საერთო თემით ან მოტივით.
  • რითმა და მეტრიკარონდოს შეიძლება ჰქონდეს სპეციფიკური რითმის ნიმუში და მეტრი, თუმცა ფორმალური წესები შეიძლება განსხვავდებოდეს პოეზიის კონკრეტული სტილის ან ტრადიციის მიხედვით.
  • გამოიყენეთ მუსიკალური კომპოზიციებისთვის: ტერმინი „რონდო“ ასევე გამოიყენება მუსიკალური ფორმის აღსაწერად, სადაც მუსიკალური მასალა მეორდება სხვადასხვა ეპიზოდების მონაცვლეობით.

რონდო ხშირად გამოიყენება ლიტერატურაში მუსიკალური და რიტმული ეფექტის შესაქმნელად და გარკვეული იდეების ან ემოციების ხაზგასასმელად გარკვეული ფრაზების ან მოტივების გამეორებით. ამ ტიპის პოეზია ავტორს აძლევს შესაძლებლობას ითამაშოს რიტმით, ჟღერადობითა და სტრუქტურით, შექმნას დასამახსოვრებელი და მუსიკალური ნაწარმოები.

21. ტერზა რომაელი. პოეზიის სახეები. 

რომის ტერცეტი სამსტრიქონიანი პოეტური ფორმაა, რომელიც ხშირად გამოიყენება იტალიურ პოეზიაში. მას აქვს სპეციფიკური რითმის სქემა, სადაც პირველი და მესამე სტრიქონები რითმიან ერთმანეთს, ხოლო მეორე სტრიქონი პირველსა და მესამეს რითმობს ან რჩება ურითმულად.

ტერზა რიმას ძირითადი მახასიათებლები:

  • სამი ხაზი: ლექსი შედგება სამი სტრიქონისგან, რომელთაგან თითოეულს ტერზეტო ჰქვია.
  • რითმება: ტერზეტოს რითმის სქემა შეიძლება განსხვავდებოდეს, მაგრამ ყველაზე გავრცელებულია შემდეგი: აბა, სადაც პირველი და მესამე სტრიქონები რითმიან, ხოლო მეორე ან მათთან რითმირებულია, ან რჩება ურითმულად.
  • მოქნილობა: რომაულ ტერზეტოში გარკვეული მოქნილობაა და მწერალს შეუძლია აირჩიოს რითმის სხვადასხვა ვარიანტი მისი პრეფერენციებისა და მიზნებიდან გამომდინარე.
  • ემოციური ექსპრესიულობა: ტერზა რიმა ხშირად გამოიყენება ემოციების, აზრებისა და იდეების კომპაქტური და ფერადი სახით გამოხატვისთვის.
  • გამოიყენეთ სხვადასხვა ჟანრში: ეს პოეტური ფორმა შეიძლება გამოყენებულ იქნას სხვადასხვა ჟანრში, მათ შორის ლირიკულ პოეზიაში, ეპიკურ პოეზიაში, სონეტებში და სხვა.

22. კირიელი.

კირიელი არის პოეტური ფორმა, რომელიც შედგება განმეორებითი სტრიქონებისგან ან ფრაზებისაგან, რომლებიც ქმნიან მუსიკალურ და რიტმულ ეფექტს. ეს არის ფორმა, რომელსაც ფესვები აქვს შუა საუკუნეების ლიტურგიკულ მუსიკაში, სადაც კირიელი (ლათინურიდან "Kyrie eleison", რაც ნიშნავს "უფალო შემიწყალე") ქრისტიანული მასის ნაწილია.

კირიელის ძირითადი მახასიათებლები:

  • განმეორება: კირიელს ახასიათებს ერთი ან რამდენიმე სტრიქონის ან ფრაზის გამეორება ლექსის სხვადასხვა ნაწილში.
  • რითმება: ჩვეულებრივ, კირიელის თითოეულ წყვილ სტრიქონში არის რითმა, მაგრამ ეს არ არის აუცილებელი. რითმა შეიძლება იყოს მკაცრი ან თავისუფალი, რაც დამოკიდებულია ავტორის პრეფერენციებზე.
  • მუსიკალურობა და რიტმი: კირიელს ხშირად აქვს მუსიკალური ხასიათი მისი განმეორებითი ელემენტების გამო, რაც ქმნის რიტმულ ეფექტს.
  • საგნების: კირიელის თემატიკა შეიძლება იყოს მრავალფეროვანი, მათ შორის რელიგიური მოტივები, სასიყვარულო ლექსები ან სხვა თემები, რაც დამოკიდებულია ავტორის ზრახვებზე.

23. ეპიგრამა. პოეზიის სახეები. 

ეპიგრამა არის მოკლე ლექსი ან პროზა, რომელიც ჩვეულებრივ შეიცავს მახვილგონივრული ან კაუსტიკური შენიშვნას, სატირულ დაკვირვებას ან იუმორისტულ კომენტარს რაიმე მოვლენის, პიროვნების ან ფენომენის შესახებ. მას ხშირად ახასიათებს ნათელი გამოსახულება, ლაკონურობა და ჭკვიანური სიტყვების თამაში.

ეპიგრამის ძირითადი მახასიათებლები:

  • მოკლედ: ეპიგრამა ჩვეულებრივ ძალიან მოკლეა - რამდენიმე სტრიქონიდან რამდენიმე წყვილამდე. ეს განსაკუთრებით ეფექტურს ხდის თქვენი გზავნილის სიტყვების მინიმალური რაოდენობით გადმოცემას.
  • ჭკუა: ეპიგრამის ერთ-ერთი მთავარი მახასიათებელია ჭკუა. ის ხშირად შეიცავს კალამს, იუმორისტულ მინიშნებებს ან ჭკვიან აფორიზმს, რაც მას სასაცილო და დასამახსოვრებელს ხდის.
  • სატირა: ხშირ შემთხვევაში, ეპიგრამა არის სატირული, დამცინავი ნაკლოვანებები, სისულელეები ან წინააღმდეგობები ადამიანის ქცევაში ან ზოგადად საზოგადოებაში.
  • ჟანრის მოქნილობა: ეპიგრამა შეიძლება იყოს მხიარული და მხიარული, ან სერიოზული და ფილოსოფიური. მას შეუძლია გაუმკლავდეს სხვადასხვა თემებს, მათ შორის პოლიტიკას, რელიგიას, სიყვარულს, მორალს და ა.შ.
  • მრავალფეროვანი ფორმები: ეპიგრამა შეიძლება იყოს ლექსში ან პროზაში. მას შეიძლება ჰქონდეს მკაცრი რითმის სქემა ან იყოს ფხვიერი სტრუქტურა.

24. კლერიჰუ. 

კლერიჰუ არის მსუბუქი პოეზიის ფორმა, რომელიც გამოიგონა ედმუნდ კლერიიუ ბენტლიმ (1875-1956), ბრიტანელი მწერალი და პოეტი. ახასიათებს ოთხი სტრიქონი და რითმული სქემატური განაწილება.

კლერიჰუს ძირითადი მახასიათებლები:

  • ოთხი ხაზი: Clerihew შედგება ოთხი ხაზისგან.
  • რითმება: როგორც წესი, პირველი და მეორე სტრიქონები რითმობენ ერთმანეთს, ხოლო მესამე და მეოთხე სტრიქონები ერთმანეთს. რითმა ხშირად პირდაპირი და მარტივია.
  • იუმორი და თამაში: კლერიჰუ, როგორც წესი, იუმორისტული ან სატირული ლექსია, რომელიც ხშირად თამაშობს სიტყვებს ან შეიცავს მოულოდნელ გადახვევებს.
  • საგნების: მათ შეუძლიათ გააშუქონ თემების ფართო სპექტრი, პოლიტიკიდან და ისტორიიდან დაწყებული, პიროვნებებთან და მოვლენებამდე.

25. ტრიოლეტი. პოეზიის სახეები. 

ტრიოლეტი რვა სტრიქონისგან შემდგარი პოეტური ფორმაა, რომელშიც პირველი სტრიქონი მეორდება როგორც მეოთხე და მეშვიდე სტრიქონი, ხოლო მეორე სტრიქონი როგორც მერვე. ეს ქმნის ძლიერ რიტმულ და მუსიკალურ ეფექტს.

ტრიოლეტის ძირითადი მახასიათებლები:

  • რვა ხაზის სტრუქტურა: ტრიოლეტი რვა ხაზისგან შედგება.
  • ხაზების განმეორება: პირველი სტრიქონი მეორდება როგორც მეოთხე და მეშვიდე სტრიქონი, ხოლო მეორე სტრიქონი როგორც მერვე. ეს ქმნის უნიკალურ რიტმს და რითმს.
  • რითმება: ტრიოლეტს აქვს სტანდარტული ABaAabAB რითმის სქემა, დიდი ასოებით, რომლებიც მიუთითებს განმეორებით ხაზებს.
  • შეზღუდული მოცულობა: მოკლე სიგრძის გამო, ტრიოლეტი ჩვეულებრივ გამოიყენება ერთი იდეის ან ემოციის კომპაქტური ფორმით გამოხატვისთვის.
  • მუსიკალურობა: სტრიქონების გამეორება ტრიოლეტს აძლევს მუსიკალურ ხასიათს, რაც მას შესაფერისს ხდის სიმღერების ტექსტებსა და ლირიკულ ნაწარმოებებს.

26. ლექსი. 

წყვილი არის წყვილი სტრიქონი პოეტურ ნაწარმოებში, რომლებიც რითმობენ ერთმანეთთან. იგი მრავალი პოეტური ფორმისა და ჟანრის ძირითადი სამშენებლო ერთეულია.

ლექსის ძირითადი მახასიათებლები:

  • ორი ხაზი: ლექსი შედგება ორი სტრიქონისგან, რომლებიც ხშირად იდეის, გამოსახულების ან ემოციის კომპაქტური გამოხატულებაა.
  • რითმება: ლექსში თითოეული სტრიქონი რითმარდება მეორესთან, ქმნის მუსიკალურ და რიტმულ ეფექტს. რითმა შეიძლება განსხვავდებოდეს პოეტის სტილისა და განზრახვების მიხედვით.
  • იდეის ერთიანობა: როგორც წესი, წყვილები შეიცავს ერთ იდეას ან სურათს, რომელიც სრულდება ორ სტრიქონში.
  • გამოიყენეთ სხვადასხვა ჟანრში: წყვილები ფართოდ გამოიყენება პოეზიის სხვადასხვა ჟანრში, მათ შორის ლირიკული პოეზია, ეპიკური პოეზია, სონეტები, ბალადები და მრავალი სხვა.

27. ჰორაციუსის ოდა. პოეზიის სახეები. 

ჰორაციუსის ოდები არის რომაელი პოეტის ჰორაციუსის (Quintus Horatius Flaccus) ლექსების სერია ჩვენს წელთაღრიცხვამდე პირველ საუკუნეში. ისინი რომაულ ლიტერატურაში ყველაზე ცნობილი და გავლენიანი ნაწარმოებებია.

ჰორაციუსის ოდებს მრავალფეროვანი თემატიკა და სტილი ახასიათებს. ის წერდა ცხოვრების სხვადასხვა ასპექტზე: სამხედრო სამსახურზე, მორალზე, სიყვარულზე, ფილოსოფიაზე და დღესასწაულებზე. მისი თითოეული ოდა ჩვეულებრივ შედგება მრავალი პოეტური სტროფისგან, რომლებიც შეიძლება დაიწეროს სხვადასხვა მეტრულ სქემებში.

ჰორაციუსის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებია ოდები, ლექსების ციკლი, რომელიც ოთხად იყო დაყოფილი წიგნები. ისინი დაიწერა ჰორაციუსის ცხოვრების სხვადასხვა პერიოდში და შეიცავს მრავალფეროვან მოტივებსა და თემებს, დაწყებული ბუნების ენთუზიაზმით აღწერიდან ფილოსოფიურ რეფლექსიებამდე.

მაგალითი ჰორაციუსის ოდებიდან:

„მეგობრებო, ვკვნესი დროის სისწრაფეზე, უფსკრულში ჩავრბივარ ზღვის ტალღას, რომელიც უკან აღარ დაბრუნდება“.

28. პასტორალური. 

პასტორალი არის ლიტერატურის ჟანრი, რომელიც ასახავს იდეალიზებულ ან გამოგონილ ცხოვრებას სოფლად, ხშირად ასოცირდება მწყემსების ცხოვრებასთან. ამ ჟანრს თავისი ფესვები აქვს ძველ ბერძნულ და რომაულ პოეზიაში, სადაც პასტორალური მოტივები გამოიყენებოდა ბუნებაში მარტივი და ბედნიერი ცხოვრების გამოსასახად.

პასტორალის ძირითადი მახასიათებლები:

  • იდილიური ცხოვრების წესი: პასტორალი ხშირად არის სოფლის ცხოვრების იდილიური წარმოდგენა, სადაც ბუნება, საძოვრები და მშვიდობა მნიშვნელოვან როლს თამაშობს.
  • მწყემსის მოტივები: პასტორალი ხშირად ასოცირდება მწყემსების ცხოვრების ასახვასთან, მათ წეს-ჩვეულებებთან და საზრუნავებთან.
  • ბუნების იდეალიზაცია: ბუნება პასტორალურ ფერწერაში გამოსახულია იდეალიზებულ შუქზე, როგორც განმარტოების, სიმშვიდისა და სილამაზის ადგილი.
  • პასტორალური გამოსახულების გამოყენება: პასტორალი შეიძლება გამოყენებულ იქნას სხვადასხვა თემებისა და იდეების გამოხატვისთვის, მათ შორის სიყვარულის, სიკვდილის, პოლიტიკისა და რელიგიის ჩათვლით.
  • გამოიყენეთ სხვადასხვა ლიტერატურულ ფორმებში: პასტორალი შეიძლება წარმოდგენილი იყოს როგორც პოეზიაში, ასევე პროზაში. ეს შეიძლება იყოს უფრო დიდი ლიტერატურული ნაწარმოებების ნაწილი, როგორიცაა ეპოსი ან რომანი.

29. ტექსტი. პოეზიის სახეები. 

ლირიკა არის პოეზიის სამი ძირითადი ჟანრიდან ერთ-ერთი, ეპიკასა და დრამასთან ერთად. ლირიკა ხასიათდება ინტროსპექტივით, ავტორის განცდებისა და აზრების გამოხატვით, ასევე ემოციური მდგომარეობის აღწერით. ეს შეიძლება იყოს უფრო დიდი ნაწარმოების ნაწილი, როგორიცაა ეპოსი ან დრამა, ან შეიძლება იყოს ლექსი თავისთავად.

ლექსის ძირითადი მახასიათებლები:

  • პირადი გამოხატულება: ლირიკაში ავტორი გამოხატავს თავის პირად განცდებს, აზრებს და შინაგან გამოცდილებას. ეს სიმღერებს ინტიმურს და ემოციურად მდიდარს ხდის.
  • ემოციური დატვირთვა: ლექსები ხშირად შეიცავს ღრმა ემოციურ განცდებს, როგორიცაა სიყვარული, შიში, სიხარული, მწუხარება და ა.შ. ავტორი ცდილობს მკითხველში ან მსმენელში თანაგრძნობა, თანაგრძნობა ან აღტაცება გამოიწვიოს.
  • ლირიკული "მე": სიმღერებში ხშირად გამოსახულია ლირიკა "მე", რომელიც არის ავტორის ხმა, რომელიც გამოხატავს მის გრძნობებსა და აზრებს.
  • ფორმებისა და სტილის მრავალფეროვნება: ლირიკას შეუძლია მრავალი ფორმა მიიღოს, მათ შორის ლექსები, ელეგიები, ალბანები, ბალადები, სონეტები და სხვა. თითოეულ ფორმას აქვს საკუთარი მახასიათებლები და სტილისტური მახასიათებლები.
  • მეტაფორებისა და გამოსახულების გამოყენება: ლექსები ხშირად იყენებს მეტაფორებს, გამოსახულებებსა და სიმბოლოებს გრძნობებისა და იდეების გამოსახატავად. ისინი ხელს უწყობენ ტექსტის სიღრმისა და სილამაზის შექმნას.

ოცდაათი . დრამატული მონოლოგი. პოეზიის სახეები. 

დრამატული მონოლოგი არის დრამის ჟანრი, რომელშიც პერსონაჟი გამოხატავს თავის აზრებს, გრძნობებს, შინაგან კონფლიქტებს ან მონოლოგებს პირდაპირ აუდიტორიასთან ან სხვა პერსონაჟებთან. ეს არის ერთი პერსონაჟის სასცენო წარმოდგენა, რომლის დროსაც ის ესაუბრება საკუთარ თავს, მიმართავს აუდიტორიას ან ხმამაღლა წარმოაჩენს თავის აზრებს.

დრამატული მონოლოგის ძირითადი მახასიათებლები:

  • მარტოობა სცენაზე: დრამატული მონოლოგი ხშირად ხდება ცარიელ სცენაზე, მხოლოდ ერთი პერსონაჟი მიმართავს მაყურებელს ან ხმამაღლა გამოხატავს თავის აზრებს.
  • პერსონაჟის შინაგანი სამყარო: მონოლოგში პერსონაჟი ჩვეულებრივ უზიარებს თავის შინაგან გამოცდილებას, აზრებს, ეჭვებს, გრძნობებს ან გეგმებს. ეს საშუალებას აძლევს მაყურებელს უკეთ გაიაზროს მისი ხასიათი და შინაგანი კონფლიქტები.
  • ემოციური ინტენსივობა: დრამატული მონოლოგი ხშირად ხასიათდება მაღალი ემოციური ინტენსივობით, რადგან პერსონაჟი ავლენს თავის ღრმა გრძნობებსა და აზრებს.
  • ჟანრის მოქნილობა: მონოლოგები შეიძლება მიეკუთვნებოდეს დრამის სხვადასხვა ჟანრს, მათ შორის ტრაგედიას, კომედიას, დრამას ან მელოდრამას. მათი გამოყენება შესაძლებელია სიუჟეტის გასავითარებლად, პერსონაჟების დასახასიათებლად ან პიესის ძირითადი იდეების გადმოსაცემად.
  • რიტმი და მეტყველების ტექნიკა: მონოლოგების ორგანიზება შესაძლებელია სხვადასხვა რიტმული და სამეტყველო მოწყობილობების გამოყენებით, როგორიცაა გამეორება, პარალელიზმი, მეტაფორები და ა.შ. აუდიტორიაზე ემოციური ზემოქმედების გასაძლიერებლად.

დრამატული მონოლოგის მაგალითი:

შექსპირის ჰამლეტის მონოლოგი "იყო თუ არ იყოს":

„იყოს თუ არ ყოფნას, საკითხავია: ჩემი სულისთვის უფრო ღირსია გაუძლო პატარა ისრების დევნას და უცოდინარი ადამიანების ცილისწამებას, თუ მწარედ აჯანყება უბედურებისა და ქარიშხლების ზღვაზე და წინააღმდეგობის გაწევა. მათ, მისცეს მათ დასასრული? მოკვდე, დაიძინო... და არა სიზმრების კოშმარების ნახვა - რა ნეტარებაა!“

31. ეფრაზისი. პოეზიის სახეები. 

ეფრაზისი არის ლიტერატურული ჟანრი, რომელშიც ერთი ხელოვნება აღწერილია ან რეპროდუცირებულია სხვა ხელოვნების ფორმაში, როგორიცაა ლიტერატურა, პოეზია ან მუსიკა. ეს ჟანრი საშუალებას აძლევს მხატვრებს გამოხატონ თავიანთი აზრები და გრძნობები ხელოვნების ნიმუშების საპასუხოდ, რომლებიც შეიძლება იყოს მხატვრობა, ქანდაკება, მუსიკა ან სხვა.

ეკფრაზიის ძირითადი მახასიათებლები:

  • ხელოვნების ნაწარმოების აღწერა: „ეფრაზისი“ იწყება ხელოვნების ნიმუშის აღწერით, იქნება ეს ნახატი, ქანდაკება, მუსიკა თუ სხვა რამ. აღწერა შეიძლება იყოს ძალიან დეტალური ან აბსტრაქტული, რაც დამოკიდებულია ავტორის ზრახვებზე.
  • ინტერპრეტაცია და შთაბეჭდილებები: აღწერის შემდეგ ავტორი, როგორც წესი, იძლევა მხატვრული ნაწარმოების თავის ინტერპრეტაციას და უზიარებს მის შთაბეჭდილებებს. მას შეუძლია მიმართოს ნაწარმოების თემებს, სიმბოლიკას, ემოციებს ან ტექნიკურ ასპექტებს.
  • საპასუხო კრეატიულობა: ეფრაზისი ასევე შეიძლება მოიცავდეს რეაქტიულ კრეატიულობას, სადაც ავტორი იყენებს ხელოვნების ნაწარმოებს, როგორც შთაგონებას საკუთარი ნაწარმოების შესაქმნელად.
  • მულტიდისციპლინური მიდგომა: Ekphrasis აერთიანებს ხელოვნების სხვადასხვა ტიპებს, რაც საშუალებას აძლევს მხატვრებს და მწერლებს გაცვალონ იდეები და შთაგონება ერთმანეთთან.
  • ღრმა სკანირება: „ეფრაზისი“ ხშირად გულისხმობს მხატვრული ნაწარმოების სიღრმისეულ ანალიზს, მისი მნიშვნელობისა და მნიშვნელობის გამოვლენას ლიტერატურის ან პოეზიის ობიექტივში.

ეკფრაზიის მაგალითი:

ჰომეროსის პოემა „ოდისეა“ აღწერს აქილევსის ფარს, რომელიც ღმერთმა ჰეფესტოსმა შექმნა. ეს ეპიზოდი ეკფრაზიის მაგალითია, სადაც მხატვრული ნაწარმოები (ფარი) აღწერილია ლიტერატურული ფორმით (პოემა) პოეტის სიტყვებით.

32. ეპითალამიუმი. პოეზიის სახეები. 

ეპითალამიუმი (ეპიტალამი) არის ქორწილის აღსანიშნავად დაწერილი ლექსი, რომელიც ხშირად აღწერს პატარძლის სილამაზეს, ახალდაქორწინებულთა სიხარულს და ბედნიერების სურვილს ქორწინებაში. ჟანრს უძველესი ფესვები აქვს და პოპულარული იყო ძველ ბერძნულ და რომაულ ლიტერატურაში, ასევე შუა საუკუნეებისა და რენესანსის პოეზიაში.

ეპითალამუმის ძირითადი მახასიათებლები:

  • ქორწილის ზეიმი: ეპითალამიუმი ეძღვნება ქორწილს და ჩვეულებრივ აღწერს ღონისძიების მხიარულ მომენტებს, როგორიცაა პატარძლის მომზადება, ქორწინების ცერემონია და სადღესასწაულო ზეიმი.
  • დიდება და სურვილები: ეპითალამიუმი ხშირად გამოხატავს აღფრთოვანებას პატარძლის სილამაზით, ახალდაქორწინებულთა ერთმანეთის სიყვარულს და უსურვებს მათ ბედნიერებას, კეთილდღეობას და ხანგრძლივ და ბედნიერ ცოლ-ქმრულ ცხოვრებას.
  • გამოსახულების და მეტაფორების გამოყენება: ეპითალამის მწერლები ხშირად იყენებენ გამოსახულებებს, მეტაფორებს და სიმბოლოებს ლექსის ემოციური და მხატვრული გამოხატვის გასაუმჯობესებლად.
  • ფორმა და სტრუქტურა: ეპითალამიუმები შეიძლება იყოს სხვადასხვა ფორმით და სტრუქტურაში, მათ შორის პოეზიაში, პროზაში ან თუნდაც სიმღერებში. ისინი შეიძლება დაიწეროს როგორც ერთი გრძელი ლექსი ან ცალკეული ლექსების სერია, რომელიც ფოკუსირებულია ქორწილის სხვადასხვა ასპექტზე.
  • სადღესასწაულო განწყობა: ეპითალამიუმები ჩვეულებრივ იწერება სადღესასწაულო და ხალისიანად, რათა ასახავდეს საქორწილო მოვლენის საზეიმო და მხიარულ ხასიათს.

33. პოეზია პროზაში

პროზაული პოეზია არის ლიტერატურის ფორმა, რომელიც აერთიანებს პოეზიისა და პროზის ელემენტებს. ტრადიციული პოეზიისგან განსხვავებით, რომელიც იყენებს მეტრს, რითმს და ლექსს, პროზაულ პოეზიას არ აქვს მკაცრი ორგანიზაცია ფორმაში და რიტმში. ამის ნაცვლად, ის ჩვეულებრივ აღწერს სურათებს, ემოციებსა და იდეებს მდიდარი ენის, მეტაფორებისა და სიმბოლოების გამოყენებით.

პოეზიის ძირითადი მახასიათებლები პროზაში:

  • თავისუფალი სტრუქტურა: პროზაულ პოეზიას აკლია ლექსის სტრუქტურა, ამიტომ მწერალს თავისუფლად შეუძლია დაალაგოს ტექსტი აბზაცებად ან ბლოკებად მეტრისა და რითმის შეზღუდვის გარეშე.
  • მეტაფორებისა და გამოსახულების გამოყენება: პროზაული პოეზია ხშირად იყენებს მეტაფორებს, გამოსახულებებსა და სიმბოლოებს აზრებისა და გრძნობების გამოსახატავად. მას შეუძლია შექმნას ნათელი და ვიზუალური სურათები, რომლებიც მკითხველს ღრმად აფიქრებს და გრძნობს.
  • ემოციური ინტენსივობა: პროზაულ პოეზიას ხშირად ახასიათებს ემოციური ინტენსივობის მაღალი ხარისხი. ის შეიძლება იყოს ღრმად პირადი და ემოციურად დატვირთული, რაც საშუალებას აძლევს ავტორს გამოხატოს თავისი გრძნობები და აზრები ფორმის შეზღუდვის გარეშე.
  • ექსპერიმენტული მიდგომა: პროზაული პოეზია ხშირად გამოიყენება ენის, სტრუქტურისა და სიუჟეტის ექსპერიმენტებისთვის. ის შეიძლება შეიცავდეს არასტანდარტულ ტექნიკას და ტექნიკას, როგორიცაა ცნობიერების ნაკადი, ასოციაციური აზროვნება და ფრაგმენტული სურათები.
  • ლიტერატურული ხარისხი: პროზაულ პოეზიას ჩვეულებრივ აქვს მაღალი ლიტერატურული ხარისხი, რადგან ავტორი ცდილობს გამოიყენოს ენა და სტრუქტურა ეფექტური და შინაარსიანი ნაწარმოებების შესაქმნელად.

34. ვიზუალური პოეზია. პოეზიის სახეები. 

ვიზუალური პოეზია (ასევე ცნობილია როგორც კონკრეტული პოეზია ან გრაფიკული პოეზია) არის ლიტერატურის ფორმა, სადაც ტექსტის ვიზუალური პრეზენტაცია მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მნიშვნელობისა და ემოციური ზემოქმედების შექმნაში. ტრადიციული პოეზიისგან განსხვავებით, სადაც აქცენტი კეთდება სიტყვების ბგერასა და მნიშვნელობაზე, ვიზუალური პოეზია ხაზს უსვამს გრაფიკულ ელემენტებს და ტექსტის ვიზუალურ განლაგებას.

ვიზუალური პოეზიის ძირითადი მახასიათებლები:

  1. ექსპერიმენტული დიზაინი: ვიზუალური პოეზია ხშირად იყენებს ექსპერიმენტული დიზაინის ტექნიკას, როგორიცაა სხვადასხვა შრიფტები, ზომები და ტექსტის განთავსება გვერდზე, რათა შექმნას ვიზუალური გამოსახულება, რომელიც ავსებს ან ცვლის ნაწარმოების მნიშვნელობას.
  2. ინტერაქტიულობა: ვიზუალური პოეზიის ზოგიერთი ფორმა შეიძლება შეიცავდეს ინტერაქტიულობის ელემენტებს, რაც მკითხველს საშუალებას აძლევს ტექსტთან ინტერაქციაში ან შეცვალოს მისი ფორმა ან სტრუქტურა.
  3. გამოსახულების და სიმბოლოების გამოყენება: ვიზუალური პოეზია ხშირად იყენებს გამოსახულებებს, სიმბოლოებს და იკონოგრაფიას თავისი მნიშვნელობის გადმოსაცემად და მკითხველზე ემოციური ზემოქმედების შესაქმნელად.
  4. მრავალშრიანი და პოლისემიური: ვიზუალური პოეზია შეიძლება იყოს მრავალშრიანი და მრავალმნიშვნელოვანი, რაც მკითხველს საშუალებას აძლევს შეისწავლოს მნიშვნელობისა და ინტერპრეტაციის სხვადასხვა დონე.
  5. ექსპერიმენტი ფორმით და შინაარსით: ვიზუალური პოეზიის მწერლები ხშირად ატარებენ ექსპერიმენტებს ტექსტის ფორმასა და შინაარსზე, იყენებენ მას როგორც იდეებისა და გრძნობების გამოხატვის საშუალებად, რომელთა გადმოცემა მხოლოდ სიტყვებით შეუძლებელია.

ვიზუალური პოეზიის მაგალითი:

სტრუქტურული ლექსი „ქვის წვიმა“ ა.ს. ჰერბერტი არის ტექსტის ვიზუალური კომპოზიცია, სადაც სიტყვების ფორმა და სტრუქტურა ასახავს ტექსტში არსებულ მნიშვნელობას და გამოსახულებებს.

35. ღაზალი. პოეზიის სახეები. 

ღაზალი (ღაზალი) არის პოეზიის ფორმა, რომელსაც ფესვები აქვს არაბულ ლიტერატურაში და ფართოდ გამოიყენება სპარსულ, თურქულ, ურდუ და სხვა კულტურებში, სადაც არაბული ან ურდუ გამოიყენება. ღაზალი შედგება დამოუკიდებელი წყვილებისგან (შერები), რომელთაგან თითოეული შეიძლება იყოს თვითკმარი პოეტური განცხადება.

გაზელის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: ღაზალი შედგება წყვილი დამოუკიდებელი სტროფისგან, რომელთაგან თითოეულს შერს უწოდებენ. თითოეული ჩერი დამოუკიდებელი პოეტური განცხადებაა, მაგრამ მათ აკავშირებს საერთო თემა ან ემოციური ტონი.
  • რითმა: ყოველი შერი ჩვეულებრივ რითმებს ა, ბა, კა და ა.შ. სავარაუდო ნიმუშის მიხედვით. ღაზალის ბოლო სტრიქონი ჩვეულებრივ შეიცავს პოეტის სახელს (ე.წ. ტაჰალუსი).
  • საგნების: ღაზალის თემები შეიძლება მერყეობდეს სასიყვარულო პოეზიიდან და მისტიკიდან რელიგიურ ასახვამდე, ბუნებამდე, ფილოსოფიამდე და სოციალურ კომენტარებამდე.
  • ემოციურობა: ღაზალებს ხშირად ახასიათებთ მაღალი ემოციურობა, ინტენსივობა და ვნება, რაც გადმოცემულია ნათელი გამოსახულების და ემოციური გამონათქვამების გამოყენებით.
  • მეტაფორები და სიმბოლოები: პოეტები ხშირად იყენებენ მეტაფორებს და სიმბოლოებს თავიანთი ლექსების ეფექტის გასაძლიერებლად და მათი განცდისა თუ აზრის სიღრმის გადმოსაცემად.

36. კანზონა.

კანზონა (ან კანზონა) პოეტური ფორმაა, თავისი ფესვებით შუა საუკუნეების იტალიურ ლიტერატურაში, განსაკუთრებით პოპულარული მე-14 საუკუნეში. იგი შედგება რამდენიმე სტროფისგან, რომელთაგან თითოეულს აქვს იგივე რაოდენობის სტრიქონები. სტროფში სტრიქონები, როგორც წესი, რითმათაა კონკრეტული ნიმუშით და განმეორებითი სიტყვები ან ფრაზები ემატება მუსიკალურობისა და სტრუქტურული თანმიმდევრულობის შესაქმნელად.

კანზონის ძირითადი მახასიათებლები:

  • სტრუქტურა: კანზონი ჩვეულებრივ შედგება სამი ნაწილისგან: შესავალი (გუნდის მსგავსი), განვითარება (პროგრესია) და დასკვნა (დაბრუნება გუნდში). თითოეული მოძრაობა შეიძლება შედგებოდეს რამდენიმე სტროფისგან, თუმცა სტროფების რაოდენობა შეიძლება განსხვავდებოდეს კანზონებს შორის.
  • რითმა: სტროფში სტრიქონები, როგორც წესი, რითმირებულია კონკრეტული ნიმუშის მიხედვით, რომელიც შეიძლება განსხვავდებოდეს ერთი კანზონიდან მეორეში. თუმცა, ხშირია ერთი და იგივე რითმული ბგერის გამეორება თითოეული სტრიქონის ბოლოს.
  • განმეორებადი ელემენტები: კანზონა ხშირად მოიცავს განმეორებით სიტყვებს, ფრაზებს ან მოტივებს, რომლებიც მატებს მუსიკალურობას და სტრუქტურულ თანმიმდევრულობას ლექსს.
  • საგნების: Canzona თემები შეიძლება განსხვავდებოდეს და მოიცავდეს სიყვარულს, ბუნებას, რელიგიას, მისტიკას და სხვა. ეს ფორმა პოპულარული იყო რომანტიკულ პოეზიაში და ხშირად გამოიყენებოდა ღრმა გრძნობებისა და ემოციების გამოსახატავად.
  • მუსიკალურობა: კანზონას ხშირად აქვს მუსიკალური ჟღერადობა მისი სტრუქტურისა და განმეორებადი ელემენტების გამოყენების გამო, რაც მას შესაფერისს ხდის მუსიკალური შესრულებისთვის.

37. აუბადე. პოეზიის სახეები. 

ობადე (ოდა) პოეტური ფორმაა, რომელსაც ფესვები აქვს ძველ ლიტერატურაში, განსაკუთრებით ძველ ბერძნულ და რომაულ პოეზიაში. ობადა, როგორც წესი, არის უაღრესად ემოციური და ამაღლებული გამოხატულება გრძნობებისა და აზრების შესახებ რაიმე მნიშვნელოვანი მოვლენის, პიროვნების ან იდეის შესახებ.

ობადას ძირითადი მახასიათებლები:

  • მაღალი სენსორული დაძაბულობა: ობადა, როგორც წესი, ღრმა ემოციების გამოხატულებაა, როგორიცაა სიყვარული, შიში, სიამოვნება ან მწუხარება. მას შეუძლია მკითხველში ძლიერი განცდები და ემოციური მღელვარება გამოიწვიოს.
  • სტრუქტურა და ფორმა: ობადას შეუძლია მიიღოს სხვადასხვა ფორმა და სტრუქტურა, მაგრამ ჩვეულებრივ შედგება რამდენიმე სტროფისგან, თითოეულს აქვს კონკრეტული რითმის სქემა და მეტრი. თითოეული სტროფი შეიძლება აგებული იყოს კონკრეტული თემის ან იდეის გარშემო.
  • პოეტური მოწყობილობები: ობადა ხშირად იყენებს მეტაფორებს, გამოსახულებებს და სიმბოლოებს თავისი აზრებისა და გრძნობების გადმოსაცემად. ის შეიძლება იყოს უხვად მორთული ნათელი და ფერადი გამოსახულებებით, რაც მას უფრო გამომხატველს და დასამახსოვრებელს ხდის.
  • მისამართის გამოყენება: ზოგიერთი ობადა შეიძლება შეიცავდეს მიმართვას პიროვნების, ღვთაების ან აბსტრაქტული იდეის მიმართ. ეს საშუალებას აძლევს პოეტს პირდაპირ მიმართოს თავისი გრძნობების ან აზრების ობიექტს.
  • საგნების: ობადას თემები შეიძლება იყოს მრავალფეროვანი და მოიცავს სიყვარულს, ბუნებას, ხელოვნებას, ისტორიას, რელიგიას და სხვა. მას შეუძლია ასახოს ადამიანის გამოცდილებისა და გამოცდილების ფართო სპექტრი.

38. გალობა სამეფო.

"გალობა სამეფო" არის ფრანგული პოეტური ფორმა, რომელსაც ფესვები აქვს შუა საუკუნეების პოეზიაში. ეს საკმაოდ რთული ფორმაა, რომელიც შედგება 5 სტროფისგან (ოთახები) და მთავრდება მეხუთე სტროფით, რომელსაც „ენვოი“ (დაბოლოება) ეწოდება. თითოეული ოთხკუთხედი შედგება 11 სტრიქონისგან, ხოლო „ენვოი“ 5 სტრიქონისგან.

Chant Royal-ის ძირითადი მახასიათებლები:

  • ოთხკუთხედის სტრუქტურა: ყოველი ოთხკუთხედი შედგება 11 სტრიქონისგან და სტრიქონებს ჩვეულებრივ აქვს სპეციფიკური რითმის სქემა. თითოეულ ხაზს ასევე აქვს იგივე მეტრიკა.
  • რითმის სქემა: ჩვეულებრივი რითმის სქემა ოთხთვალისთვის Chant Royal-ში არის ababccddedE, დიდი E წარმოადგენს წინა ორი რითმის გამეორებას.
  • "ენვოი": „ენვოი“ არის დახურული სადგური, რომელიც ჩვეულებრივ შეიცავს პოეტის მილოცვებს, სურვილებსა თუ საბოლოო აზრებს. მას აქვს უფრო თავისუფალი სტრუქტურა და რითმა.
  • ემოციურობა და თემა: Chant Royal ხშირად გამოიყენება ემოციებისა და აზრების გამოხატვისთვის ისეთ მნიშვნელოვან თემებზე, როგორიცაა სიყვარული, ერთგულება, დიდება ან რელიგიური თემები. მას შეუძლია იყოს ემოციურად მდიდარი და ექსპრესიული.
  • ტექნიკური სირთულე: რთული სტრუქტურისა და ფორმის გამო, Chant Royal მოითხოვს პოეტის ოსტატობას და დეტალებისადმი ყურადღებას.

39. ნაპოვნია პოეზია. პოეზიის სახეები.  

ნაპოვნი პოეზია არის პოეზიის ფორმა, რომელშიც ავტორი იყენებს წინასწარ არსებულ ტექსტს ან მასალას ახალი პოეზიის შესაქმნელად. ეს მასალა შეგიძლიათ იხილოთ სხვადასხვა წყაროებში, როგორიცაა სარეკლამო ბროშურები, საგაზეთო სტატიები, წიგნის ნაწყვეტები, საუბრები ან თუნდაც ონლაინ ფორუმები. პოეტი მუშაობს ამ მასალის შედგენაზე, რედაქტირებასა და გადამუშავებაზე, რათა შექმნას რაიმე ახალი და ორიგინალური.

ნაპოვნი პოეზიის ძირითადი მახასიათებლები:

  • მზა მასალის გამოყენება: პოეტი ახალი პოეტური ნაწარმოების შექმნის საფუძვლად იყენებს არსებულ ტექსტს ან მასალას.
  • რედაქტირება და გადამუშავება: პოეტი ასწორებს და ამუშავებს ნაპოვნი მასალას ახალი და ორიგინალური შესაქმნელად. ეს შეიძლება მოიცავდეს სიტყვების თანმიმდევრობის შეცვლას, ტექსტის ნაწილების დამატებას ან ამოღებას, ფორმატის შეცვლას და ა.შ.
  • კონტექსტური მნიშვნელობა: ნაპოვნი პოეზია ხშირად თამაშობს საწყის მასალასთან დაკავშირებულ კონტექსტურ მნიშვნელობებსა და ასოციაციებზე. პოეტს შეუძლია გამოიყენოს ეს კონტექსტი მის შემოქმედებაში მნიშვნელობის დამატებითი ფენების დასამატებლად.
  • ექსპერიმენტები ფორმასა და სტრუქტურაზე: ნაპოვნი პოეზია საშუალებას აძლევს პოეტს ექსპერიმენტი ჩაატაროს სხვადასხვა ფორმებსა და სტრუქტურებზე, რადგან ის არ შემოიფარგლება ტრადიციული რითმის სქემებითა და გაზომვით.
  • ინტერტექსტუალურობა და მეტატექსტუალობა: ნაპოვნი პოეზია ხშირად მიმართავს სხვა ტექსტებს ან წყაროებს, რაც ქმნის ინტერტექსტუალურ კავშირებს და მეტატექსტუალურ ასპექტებს პოეტურ ნაწარმოებში.

ნაპოვნი პოეზიის მაგალითი:

ნაპოვნი პოეზიის ერთ-ერთი ცნობილი მაგალითია Blackout Poetry, სადაც პოეტი ქმნის ახალ ლექსებს არსებული ტექსტიდან სიტყვების გადაკვეთით ან ხაზგასმით, ტოვებს მხოლოდ ზოგიერთ მათგანს და ქმნის ახალ მნიშვნელობას.

40. სენრიუ.  პოეზიის სახეები.  

Senryu არის იაპონური პოეზიის ფორმა, რომელიც ძალიან ჰგავს ჰაიკუს, მაგრამ ჩვეულებრივ უფრო მახვილგონივრული ან ირონიული. მიუხედავად იმისა, რომ ჰაიკუ ჩვეულებრივ ფოკუსირებულია ბუნებაზე და სეზონურ ცვლილებებზე, სენრიუ ჩვეულებრივ ყურადღებას ამახვილებს ადამიანის ქცევაზე და სოციალურ სიტუაციებზე.

Senryu-ს ძირითადი მახასიათებლები:

  • ფორმა: სენრიუ შედგება სამი სტრიქონისგან, ჰაიკუს მსგავსად, მაგრამ, როგორც წესი, შეიცავს 17 შრიფტს, რომლებიც ნაწილდება 5-7-5 ნიმუშით, თუმცა შესაძლებელია უფრო თავისუფალი ფორმებიც.
  • საგნების: სენრიუ ჩვეულებრივ ყურადღებას ამახვილებს ადამიანის გამოცდილებაზე, ემოციებზე, ქცევაზე ან სოციალურ სიტუაციებზე. ისინი შეიძლება იყოს მახვილგონივრული, ირონიული, სარკასტული ან შეიცავდეს სატირულ ელფერს.
  • სეზონურობა: ჰაიკუსგან განსხვავებით, სენრიუ ყოველთვის არ შეიცავს სეზონებს ან ბუნებრივ მოვლენებს. ისინი შეიძლება დაიწეროს მოვლენებზე ან ემოციებზე, რომლებიც დაკავშირებულია წელიწადის ნებისმიერ დროს.
  • ენა და სტილი: Senryu, როგორც წესი, მოკლე და ლაკონურია, აქცენტი კეთდება მნიშვნელობის ან ემოციის გადმოცემაზე შეზღუდულ სივრცეში.
  • იუმორი და ირონია: მიუხედავად იმისა, რომ senryu შეიძლება იყოს სერიოზული, ისინი ხშირად შეიცავს იუმორის, ირონიის ან სარკაზმის ელემენტებს, რაც მათ გამოხატვის შესანიშნავ საშუალებად აქცევს ადამიანის ქცევაზე დასაკვირვებლად.

41. მარტივი ლექსი.  პოეზიის სახეები.  

მსუბუქი ლექსი შეიძლება ეხებოდეს პოეზიის სტილს, რომელიც, როგორც წესი, მსუბუქი, ჰაეროვანი და ადვილად შესასრულებელია. ეს შეიძლება იყოს ლექსი მარტივი სტრუქტურით, მსუბუქი თემით და ძლიერი გამოსახულებით.

მსუბუქი ლექსი ასევე შეიძლება აღწერს ლექსს მსუბუქი, მსუბუქი ან მხიარული ემოციური მუხტით. ის შეიძლება დაიწეროს მხიარულად, იუმორით ან სიყვარულით, ღრმა ფილოსოფიური ასახვისა და ტრაგიკული შემობრუნების გარეშე.

კონკრეტულ შემთხვევებში, „მარტივი ლექსი“ შეიძლება ეხებოდეს ლექსს, რომელიც ადვილად წასაკითხი ან გასაგებია, რთული რითმის სქემებისა და მეტრიკული წესების გარეშე.

ზოგჯერ „მსუბუქი ლექსი“ შეიძლება ნიშნავდეს ლექსს, რომელიც ნაკლებ მნიშვნელობას ან სიღრმეს ატარებს, ვიდრე პოეზიის სხვა ჟანრები. ეს შეიძლება იყოს, მაგალითად, პოეზია გასართობად ან ადვილად წასაკითხად.

42. ეთერი.

10 სტრიქონიანი ლექსი, თითოეულ სტრიქონს აქვს ერთი სტრიქონი მეტი წინაზე.

 

43. არა. პოეზიის სახეები.

ნონეტი არის პოეზიის ფორმა, რომელიც შედგება ცხრა სტრიქონისგან. თითოეულ სტრიქონს აქვს მარცვლების კლებადი რაოდენობა, დაწყებული ცხრადან პირველ სტრიქონში და მთავრდება ერთით ბოლოში. როგორც წესი, Nonet-ს აქვს შემდეგი სტრუქტურა:

  1. პირველი ხაზი - 9 მარცვალი
  2. მეორე ხაზი - 8 მარცვალი
  3. მესამე ხაზი - 7 მარცვლიანი
  4. მეოთხე სტრიქონი - 6 მარცვალი
  5. მეხუთე სტრიქონი - 5 მარცვალი
  6. მეექვსე სტრიქონი - 4 მარცვალი
  7. მეშვიდე სტრიქონი - 3 მარცვალი
  8. მერვე სტრიქონი - 2 მარცვალი
  9. მეცხრე სტრიქონი - 1 მარცვალი

ეს სტრუქტურა ქმნის უნიკალურ რიტმს და ხმას, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას ემოციების, სურათების ან იდეების გადმოსაცემად.

44. ტრიოლეტი.

ტრიოლეტი არის პოეზიის ფორმა, რომელიც შედგება რვა სტრიქონისგან. მას ახასიათებს პირველი, მეოთხე და მეშვიდე სტრიქონების გამეორება, ასევე მეორე სტრიქონი, რომელიც პირველის გამეორებაა. ტრიოლეტის სტრუქტურა ჩვეულებრივ შემდეგია:

  1. პირველი ხაზი (A1) მეორდება როგორც მეოთხე (A2) და მეშვიდე (A3) სტრიქონები.
  2. მეორე ხაზი (ბ) - მეორდება როგორც მერვე სტრიქონი (ბ).
  3. მესამე ხაზი (A) - მოთავსებულია მეორე ხაზად.

ლექსს, როგორც წესი, აქვს მუსიკალური რიტმი და ხშირად გამოიყენება ემოციების გამოსახატავად ან გრძნობებზე სასაუბროდ.

ტრიოლეტის მაგალითი:

ალისფერი ვარდები ყვავის ბაღში (A1)
სადაც ჩიტები მხიარულად მღერიან (ბ)
ალისფერი ვარდები ყვავის ბაღში (A2)

ზაფხულის საღამო, ცაზე ვარსკვლავები კაშკაშა (A3)
ბულბულები მღერიან და შროშანები ყვავის (ბ)
ალისფერი ვარდები ყვავის ბაღში (A4)

45. ტერცეტო. პოეზიის სახეები.  

Terzetto არის პოეტური ფორმა, რომელიც შედგება სამი სტრიქონისგან. მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ ტერზეტო შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ცალკეული ლექსის სტრუქტურა, ასევე სამშენებლო ბლოკი პოეზიის სხვა ფორმებისთვის, როგორიცაა სონეტი ან ვილანელი.

ტერზეტოს შეიძლება ჰქონდეს რითმის სხვადასხვა სქემები, მაგრამ ტერზეტოს ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული სქემაა აბა, სადაც პირველი და მესამე სტრიქონები რითმირებულია, ხოლო მეორე რჩება რიტმული.

ტერზეტოს მაგალითი აბა რითმის სქემით:

ბაღში ჩიტის სიმღერა ჟღერს, ზაფხულის ქარი სახეზე გეფერება, ზღვა მის საიდუმლოებებს ჩურჩულებს.

მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ ტერცეტები შეიძლება გამოვიყენოთ როგორც ცალკე ლექსები, როგორიცაა ემილი დიკინსონის "სამი ტერცეტი სიკვდილზე", ან უფრო დიდი პოეტური კომპოზიციის ნაწილად, მაგალითად, სონეტში, სადაც ტერცეტები შეიძლება იყოს საბოლოო ნაწილი. ლექსის მეოთხედის შემდეგ.

46. ​​ეპიტაფია.

ეპიტაფია არის მიცვალებულისადმი მიძღვნილი მოკლე ლექსი ან წარწერა საფლავის ქვაზე. ეპიტაფიები, როგორც წესი, გვხვდება საფლავებზე და ემსახურება როგორც მიცვალებულის ხსოვნას ან პატივისცემის გამოხატვას მისი ცხოვრებისა და მიღწევების მიმართ.

ეპიტაფიის მახასიათებლები:

  1. მოკლედ: ეპიტაფიები, როგორც წესი, ძალიან მოკლეა, რადგან გამვლელებისთვის ადვილად წასაკითხი და გასაგები უნდა იყოს. ისინი ხშირად მხოლოდ რამდენიმე ხაზისგან შედგება.
  2. პატივისცემის ან გრძნობების გამოხატვა: ეპიტაფიები შეიძლება შეიცავდეს გარდაცვლილის მიმართ პატივისცემის, მწუხარების, სიყვარულის ან კურთხევის სიტყვებს. მათ შეუძლიათ დედამიწაზე ასახონ მისი სათნოებების ხსოვნა ან მის მიერ დატოვებული წვლილი.
  3. რელიგიური თუ ფილოსოფიური ასპექტები: ზოგიერთი ეპიტაფია შეიძლება შეიცავდეს რელიგიურ მოტივებს ან ფილოსოფიურ რეფლექსიას სიცოცხლისა და სიკვდილის ბუნებაზე.
  4. ინდივიდუალობა: გარდაცვლილისა და საფლავის ქვის ბრძანების მიხედვით, ეპიტაფიები შეიძლება იყოს სერიოზულიც და იუმორისტულიც, სევდიანიც და საიმედოც.

მაგალითი ეპიტაფია:

”აქ არის კარგი და ერთგული მეგობარი,
ნათელი სული, რომლის შუქი ანათებს გულებში,
დაე, სამოთხეში მარადიული სიმშვიდე ჰპოვოს“.

 

47. ეპილიონი. პოეზიის სახეები.  

ეპილიონი არის ლიტერატურული ჟანრი, რომელიც არის პოეზიის მოკლე ნაწარმოები, რომელიც ავსებს ან ავსებს უფრო დიდი ლიტერატურული ნაწარმოების მთავარ თემას ან შეთქმულებას, როგორიცაა ეპოსი ან რომანი. ეპილიონები ხშირად მიზნად ისახავს შეავსოს მთავარი სამუშაო დამატებითი დეტალების, კომენტარების, რეფლექსიების ან ისტორიების დამატებით.

ეპილიონის მახასიათებლები:

  • მოკლედ: ეპილიონები, როგორც წესი, მცირე ზომისაა, შედგება რამდენიმე ლექსისგან ან აბზაცისგან.
  • კავშირი მთავარ სამუშაოსთან: ისინი უშუალოდ ეხება მთავარი ნაწარმოების სიუჟეტს ან თემას, ხშირად დამატებით დეტალებს ან განმარტებებს.
  • მნიშვნელობის გაღრმავება: ეპილიონს შეუძლია სიღრმისა და მნიშვნელობის დამატება მთავარ ისტორიას მისი თემების გაფართოებით ან პერსონაჟების ან მოვლენების დამატებითი ასპექტების მიწოდებით.
  • სტილის შესატყვისი: ისინი, როგორც წესი, ემთხვევა მთავარი ნაწარმოების სტილს და ტონს, რათა შეინარჩუნონ ტექსტის მთლიანობა და ჰარმონია.
  • ავტონომია: ამავდროულად, ეპილიონები დამოუკიდებელ ნაწარმოებად შეიძლება წავიკითხოთ, მიუხედავად ძირითადი ტექსტისა.

ეპილიონები ხშირად გვხვდება ძველ ბერძნულ და რომაულ ლიტერატურაში, სადაც მათ იყენებდნენ ეპიკურ ლექსებში პერსონაჟების გასაღრმავებლად, სიუჟეტის გასავითარებლად ან ავტორის აზრების გამოსახატავად.

48. იმიტირებული-ეპიკური / იმიტირებული-გმირული.

Mock-Epic, ასევე ცნობილი როგორც Mock-Heroic, არის ლიტერატურული ჟანრი, რომელიც ემსგავსება ეპიკურ ფორმებსა და თემებს, მაგრამ გამოიყენება მცირე ან კომიკური მოვლენების გამოსასახავად. მას ხშირად იყენებენ ეპიკური ლექსებისა და გმირული ჟანრების სატირისთვის ან პაროდიისთვის.

იმიტირებული ეპიკური / იმიტირებული-გმირული ძირითადი მახასიათებლები:

  1. ეპიკური ელემენტების იმიტაცია: ეს ჟანრი ხშირად ბაძავს ეპიკური პოემის სტილსა და ფორმას, როგორიცაა ამაღლებული სტილი, გმირული მოქმედებები, გრძელი აღწერილობები და არქაული ან დახვეწილი სიტყვების გამოყენება.
  2. ირონია და სატირა: ჭეშმარიტი ეპიკური პოემებისგან განსხვავებით, იმიტირებული ეპიკური/იმიტირებულ-გმირული იყენებს ამ ელემენტებს კომიკური ან სასაცილო სიტუაციების გამოსასახად და ტრადიციული ეპიკური ღირებულებებისა და იდეალების გასაკრიტიკებლად ან პაროდიისთვის.
  3. მცირე საგნები: იმიტირებული-ეპიკური/იმიტირებულ-გმირული შეთქმულებები ხშირად ასახავს ამქვეყნიურ, უმნიშვნელო ან აბსურდულ მოვლენებს, რომლებიც განზრახ გაზვიადებულია და დიდებული შუქით არის წარმოდგენილი.
  4. გმირული სურათების გამოყენება: მიუხედავად იმისა, რომ მთავარი გმირები შეიძლება წარმოდგენილი იყოს გმირებად, მათი პიროვნება ხშირად ეწინააღმდეგება ამ როლს და მათი ქმედებები შეიძლება იყოს კომიკური ან სამწუხარო.

იმიტირებული ეპიკური/იმიტირებულ-გმირულის მაგალითებია: ჯონ გეის "შეყვარებულები გამოაშკარავდნენ" და ალექსანდრე პოპის "მახარობელი". ეს ნამუშევრები, მიუხედავად იმისა, რომ ბაძავს ეპიკურ ფორმებს, ფოკუსირებულია კომიკურ სიუჟეტებსა და პერსონაჟებზე, რაც მათ ჟანრის ნიმუშებად აქცევს.

49. ჰიმნი. პოეზიის სახეები.  

ჰიმნი არის ლიტერატურული ჟანრი, რომელიც არის პოეზიის ნაწარმოები, რომელიც დაწერილია მაღალი და საზეიმო სტილში რაიმე იდეის, ობიექტის ან არსების სადიდებლად ან სადიდებლად. ჰიმნები ხშირად გამოიყენება პატრიოტული, რელიგიური ან ეროვნული გრძნობების გამოსახატავად ან მნიშვნელოვანი მოვლენებისა თუ მიღწევების აღსანიშნავად.

ჰიმნის ძირითადი მახასიათებლები:

  • საზეიმო და ამაღლებულობა: საგალობლები, როგორც წესი, იწერება მაღალი და პათეტიკური სტილით, მაღალი გამონათქვამებისა და ეპითეტების გამოყენებით, რათა მათ მნიშვნელობა და სიდიადე მისცეს.
  • განმეორებადი ელემენტების არსებობა: ბევრი საგალობელი შეიცავს განმეორებით სტრუქტურულ ელემენტებს, როგორიცაა განმეორებითი ფრაზები ან განმეორებითი ხაზის სტრუქტურები, რომლებიც აძლიერებენ ნაწარმოების ემოციურ ძალას და გავლენას.
  • ემოციური სიძლიერე: ჰიმნები, როგორც წესი, სავსეა ძლიერი ემოციებით, როგორიცაა პატრიოტიზმი, რწმენა ან აღტაცება. ისინი შექმნილია იმისთვის, რომ აღძრას სიამოვნებისა და აღტაცების გრძნობა მსმენელებსა და მკითხველებში.
  • რიტმი და მუსიკალურობა: საგალობლებს ხშირად აქვთ რიტმული სტრუქტურა და შეიძლება შექმნილი იყოს მუსიკალურ კომპოზიციაში ან რელიგიური მსახურების ნაწილად შესასრულებლად.
  • Целевая аудитория: საგალობლები, როგორც წესი, მიმართულია კონკრეტული აუდიტორიის ან ადამიანთა სამიზნე ჯგუფს, როგორიცაა ერი, რელიგიური საზოგადოება, ან საერთო იდეით ან რწმენით გაერთიანებული ადამიანების ჯგუფი.

საგალობლების მაგალითებია „ამერიკის შეერთებული შტატების ეროვნული ჰიმნი“, რელიგიური ჰიმნები, როგორიცაა „საოცარი მადლი“ და „უფრო ახლოს, ღმერთო ჩემო, შენთან“ და კლასიკური საგალობლები, როგორიცაა ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის „სიხარულის ოდა“.

50. მადრიგალი. პოეზიის სახეები.  

მადრიგალი არის პოეტური ჟანრი, რომელიც წარმოიშვა იტალიაში მე-14 საუკუნეში და პოპულარული იყო რენესანსის დროს. ის ხშირად ასოცირდება მუსიკალურ ჟანრთან, მაგრამ ასევე არსებობს, როგორც დამოუკიდებელი ლიტერატურული ჟანრი.

მადრიგალის მახასიათებლები:

  • ფორმა: მადრიგალი არის მოკლე ლექსი, რომელიც ჩვეულებრივ შედგება რამდენიმე სტროფისგან, ხშირად ოთხი ან ხუთი სტრიქონისაგან. მას შეიძლება ჰქონდეს რითმის სხვადასხვა სქემები, მაგრამ ჩვეულებრივ ეფუძნება თავისუფალ ან განსხვავებულ ფორმებს.
  • საგნების: მადრიგალის თემა შეიძლება იყოს მრავალფეროვანი, მაგრამ ხშირად ის ეძღვნება სიყვარულს, ბუნებას, ადამიანურ გრძნობებსა და ემოციებს. მნიშვნელოვანია, რომ მადრიგალი იყოს ემოციურად მდიდარი და გამოხატული.
  • მუსიკალურობა: მადრიგალები ხშირად ასოცირდება მუსიკალურ შესრულებასთან. რენესანსის დროს მრავალი მადრიგალი შესრულდა და შესრულდა მუსიკალური ინსტრუმენტების თანხლებით.
  • ექსპერიმენტები ფორმასა და სტილში: განვითარების პერიოდში მადრიგალი განიცადა სხვადასხვა ცვლილებები და ექსპერიმენტები ფორმაში და სტილში. იგი ადაპტირებულია და გამოიყენება სხვადასხვა ლიტერატურულ და მუსიკალურ კონტექსტში.
  • ექსპრესიულობა და ემოციურობა: მადრიგალის მნიშვნელოვანი მახასიათებელია ძლიერი ემოციებისა და განცდების გადმოცემის უნარი ცოცხალი და ფიგურალური გამონათქვამებით.

მიუხედავად იმისა, რომ მადრიგალი დღეს ისეთი ფართოდ არ გამოიყენება, როგორც რენესანსის დროს, ის მაინც საინტერესო ჟანრია ლიტერატურისა და მუსიკის სფეროებში კვლევისა და შემოქმედებისთვის.

51. ბნელის პოეზია.

„ბნელური პოეზია“ არის ტერმინი, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას პოეზიის აღსაწერად, რომელიც ფოკუსირებულია ბნელ, პირქუშ ან მძიმე თემებზე, როგორიცაა ტანჯვა, ტკივილი, დაკარგვა, სიკვდილი ან სასოწარკვეთა. ეს ჟანრი ხშირად გამოიყენება ღრმა ემოციების გამოხატვისთვის ან ცხოვრების ბნელ ასპექტებზე ასახვისთვის.

ბლექაუტ პოეზიის მახასიათებლები:

  • საგნების: ამ ჟანრის თემა ხშირად ეხება ცხოვრების ბნელ და მწარე ასპექტებს, როგორიცაა ტკივილი, ტანჯვა, დაკარგვა, მარტოობა, უძლურება და სიკვდილი.
  • ემოციური ინტენსივობა: ბნელი პოეზია ჩვეულებრივ შეიცავს ძლიერ ემოციურ ელემენტებს, როგორიცაა სევდა, სასოწარკვეთა, შფოთვა ან შფოთვა. ის ცდილობს მკითხველში აღძრას გრძნობები და ემოციები, რომლებიც დაკავშირებულია ადამიანის არსებობის ბნელ ასპექტებთან.
  • ენა და სურათები: ბნელი პოეზია ხშირად იყენებს მეტაფორებს, გამოსახულებებს და ენას, რომლებიც ასახავს ცხოვრების ბნელ ასპექტებს. ეს შეიძლება შეიცავდეს სიბნელის, სიბნელის, სიბნელის, სამარხების და ა.შ.
  • ფილოსოფიური და რელიგიური ასახვა: ამ ჟანრის ზოგიერთი ლექსი ასევე შეიცავს ფილოსოფიურ ან რელიგიურ რეფლექსიას ტანჯვისა და სიკვდილის მნიშვნელობაზე, ისევე როგორც ადამიანურ ტანჯვაზე.
  • ესთეტიკა და სტილი: ბნელი პოეზია შეიძლება იყოს სხვადასხვა სტილში და ფორმაში, მათ შორის თავისუფალი ლექსი, სონეტები, ელეგიები, ჰაიკუ და სხვა.

მიუხედავად იმისა, რომ ბნელი პოეზია ხშირად ასოცირდება ბნელ თემასთან, ის ასევე შეიძლება იყოს შთაგონებისა და განკურნების წყარო, რაც მწერლებსა და მკითხველებს საშუალებას აძლევს გაათავისუფლონ ბნელი ემოციები და იპოვონ გაგება და მნიშვნელობა ადამიანური გამოცდილების ტანჯვაში.

პოეზიის სახეები. რა არის მეტრი პოეზიაში? 

პოეზიაში, ტერმინი "მეტრი" ჩვეულებრივ აღნიშნავს მარცვლების რაოდენობას სტრიქონში ან პოეტურ ფორმაში. მეტრი პოეზიის მეტრიკის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ასპექტია და ეხმარება ლექსის რიტმისა და ხმის დადგენაში.

მრიცხველი შეიძლება იყოს ფიქსირებული ან ცვალებადი, რაც დამოკიდებულია პოეზიის ტიპზე და პოეტურ ფორმაზე. ზოგიერთ შემთხვევაში, მეტრი შეიძლება მკაცრად იყოს მითითებული, მაგალითად, იამბიკურ პენტამეტრში, სადაც თითოეული სტრიქონი შედგება ხუთი იამბისგან (ორმარცვლიანი მეტრი, სადაც ხაზგასმული მარცვალი მოსდევს დაუხაზავს). სხვა შემთხვევებში ზომა შეიძლება განსხვავდებოდეს გარკვეული პარამეტრების ფარგლებში ან იყოს თავისუფალი, რაც პოეტს უფრო დიდ თავისუფლებას ანიჭებს სტრიქონზე მარცვლების რაოდენობის არჩევისას.

მაგალითად, იაპონურ პოეზიაში, როგორიცაა ჰაიკუ, მეტრი მკაცრად არის განსაზღვრული: სამი სტრიქონი მარცვლების დათვლით შესაბამისად 5-7-5.

მეტრი პოეზიაში განსაზღვრავს ლექსის რიტმს, მელოდიას და სტრუქტურას და ასევე შეუძლია გავლენა მოახდინოს მის ემოციურ ზემოქმედებასა და აღქმაზე მკითხველის მიერ.

რა არის სტროფი?

სტროფი არის ძირითადი სტრუქტურული ერთეული პოეზიაში, რომელიც შედგება რიგი სტრიქონებისგან, რომლებიც ქმნიან ლოგიკურ ან სტრუქტურულ მთლიანობას. პოეტური ფორმით, სტროფს ჩვეულებრივ აქვს სტრიქონების გარკვეული რაოდენობა, კონკრეტული მეტრი და სპეციფიკური რითმის სქემა, თუმცა ზოგიერთ პოეტურ ფორმას შეიძლება ჰქონდეს თავისუფალი ან ცვალებადი სტრუქტურა.

სტროფები შეიძლება შედგებოდეს სხვადასხვა რაოდენობის ხაზებისგან. ეს შეიძლება იყოს მხოლოდ ერთი სტრიქონი (როგორც მონოსტიკის შემთხვევაში), ორი სტრიქონი (დიპტიქი), სამი ხაზი (ტერზეტო), ოთხი სტრიქონი (ოთხი ან ოთხკუთხედი), ხუთი ხაზი (კვინტეტი), ექვსი ხაზი (სესტინა), შვიდი ხაზი. (სეპტეტი), რვა სტრიქონი (ოქტავა) და ა.შ.

ბევრ სტროფს აქვს სპეციფიკური რითმის სქემა, სადაც სტრიქონების ბოლო სიტყვები რითმირებულია ერთმანეთთან კონკრეტული თანმიმდევრობით. ეს შეიძლება იყოს AABB (დაწყვილებული რითმა), ABAB (კვადრატი), ABCB (ტერზეტოში) და ა.შ. სტროფი ხშირად ემსახურება კონკრეტული აზრის, გამოსახულების ან იდეის გამოხატვას და სტროფის შიგნით ხშირად არის ლოგიკური ან ემოციური კავშირი სტრიქონებს შორის.

სტროფი არის ძირითადი სამშენებლო მასალა პოეტური ფორმებისთვის და ეხმარება ლექსის ტექსტის ორგანიზებას, რიტმული და მელოდიური სტრუქტურის შექმნას.

პოეზიის სახეები. რა არის რითმის სქემები? 

რითმის სქემა არის მოწესრიგებული გეგმა ან ნიმუში, რომელიც განსაზღვრავს რითმების თანმიმდევრობას და განლაგებას ლექსში. ის ეხმარება პოეზიაში მუსიკალური და რიტმული სტრუქტურის შექმნას და უზრუნველყოფს მის თანმიმდევრულობას და მთლიანობას.

სიმბოლოები გამოიყენება რითმის სქემის რითმიანი ბგერების წარმოსაჩენად. როგორც წესი, თითოეული ასო წარმოადგენს ხაზის ბოლო სიტყვის საბოლოო ხმას. სხვადასხვა ასოები გამოიყენება სხვადასხვა რითმული ბგერების წარმოსაჩენად.

აქ მოცემულია ტიპიური რითმის სქემების რამდენიმე მაგალითი:

  1. დაწყვილებული რითმა (AABB):
    • სტროფი, რომელშიც პირველი სტრიქონი რითმავს მეორეს, ხოლო მესამე სტრიქონი მეოთხეს.
    • მაგალითი: ABAB
  2. კარე (ABAB):
    • სტროფი, რომელშიც პირველი და მესამე სტრიქონები რითმობენ ერთმანეთს, ხოლო მეორე და მეოთხე სტრიქონები ასევე რითმობენ ერთმანეთს.
    • მაგალითი: ABAB
  3. ტერზეტო (ABA):
    • სტროფი, რომელშიც პირველი და მესამე სტრიქონები რითმიან ერთმანეთს, ხოლო მეორე სტრიქონი შეიძლება იყოს ურითმული ან პირველი ორი სტრიქონიდან ერთ-ერთთან.
    • მაგალითი: ABA
  4. ოთხკუთხედი (ABCB):
    • სტროფი, რომელშიც პირველი და მესამე სტრიქონები არ რითმობენ, მაგრამ მეორე და მეოთხე სტრიქონები რითმობენ ერთმანეთს.
    • მაგალითი: ABCB
  5. სონეტი:
    • სონეტი არის 14 სტრიქონიანი ლექსი ფიქსირებული რითმის სქემით. კლასიკურ იტალიურ სონეტში (პეტრაქული) რითმის სქემა ასეთია: ABBAABBACDCDCD.

ტიპოგრაფია ABC