Како да напишете сцена?

Како да напишете сцена? Ако можете да напишете одлична сцена, можете да напишете одлична книга.

Фикцијата е составена од сцени. Може да тврдите дека се состои од реченици, но сум видел многу одлични писатели на реченици кои не успеваат да му дадат на читателот убедлива причина да ги прочита тие реченици.

Овој пост ќе ве научи како да напишете привлечна сцена, а додека да завршите, ќе имате многу подобра идеја за тоа како да го воодушевите вашиот читател.

1. Започнете доцна, завршете рано. Како да напишете сцена?

Ова е најважниот дел од градењето на сцена. Ако не разбравте ништо друго од овој пост, погрижете се да ја разберете оваа точка.

Огромното мнозинство сценаристи не успева да создаде привлечни сцени бидејќи ги започнуваат прерано, а ги продолжуваат предоцна.

Размислете за вашата сцена и одреди ја последната точка од која можете да започнете. Последна точка. Не, не тој момент. Дури и подоцна.

Сега размислете за највисоката точка на вашата сцена. Драматичен настан. Изненадување. Момент на насилство. Тајната е откриена. Сега престанете веднаш. Само престани. Заврши ја оваа сцена.

Не обидувај се да објаснуваш, не обидувај се да покажеш последици или карактерни реакции (проклето), не давај повеќе дијалог. Само излезете. Престанете со оваа сцена и почнете повторно кога ќе имате нешто возбудливо во иднина.

2. Користете го моторот. Како да напишете сцена?

Секоја поединечна книга има мотор кој го поттикнува читателот низ приказната.

Можеби ова е љубовна приказна. Тоа е мистерија, или истрага за убиство или опасност од уништување на цел вид или планета. Можеби е ексцентрично, фасцинантно главен карактер.

Но, многу писатели не размислуваат за мотори за нивните сцени. Слушај! И на вашите сцени им требаат мотори!

Еве неколку можни мотори за вашата сцена:

Скриен идентитет
- Во „The Good Lord Bird“ на Џејмс Мекбрајд, една од почетните сцени е кога озлогласениот аболициран Џон Браун ја сече косата и одбива да му каже на трговецот со робови кој е тој. Исто така, главниот лик е момче кое се преправа дека е девојче.
Закана од насилство
- Во истата сцена во The Good Lord Bird, еден лик вади пиштол и го вперува кон Џон Браун во текот на разговорот. Разговорот не може да биде досаден.
лажење
- Во истата сцена Џон Браун лежи низ заби. Тој си дава лажно име (Шубел Морган, страшно име, а потоа го менува во Шубел Исак на половина пат) и вели дека го чека бродот, иако има уште две недели.

3. Направете ги вашите сцени со повеќе задачи. Како да напишете сцена?

Ниту една сцена не треба да прави само една работа. Тоа е досадно.

Секоја сцена треба да го унапреди заплетот и создаваат ликови , развијте ја оваа постојана тема, навестување за иднината и натерајте го читателот да доживее емоции како страв/копнеж/љубов итн.

Две вежби:

Прво , изберете ја вашата сцена и запишете листа на сè што прави. Ако вашата листа не е многу долга, ова е одлично време да го комбинирате со некоја друга сцена за да може да ја исполни својата цел.

Второ , сега изберете ја вашата омилена сцена во целата литература (или филмови, зошто да не?). Сега запишете сè со што прави оваа сцена гледишта:

Создавање карактери
Развој на парцела
Поставување/расположение
Додавање тематски елементи

Поминете малку време на ова. Веројатно ќе се изненадите од тоа каков работен коњ е оваа единечна етапа, колкава тежина влече и колку прави за толку кратко време.

Копирајте ја оваа техника. Не правете мрзливи сцени. Натерајте ги да работат што е можно повеќе. Како да напишете сцена?

4. Играј со времето. Како да напишете сцена?

Лошата сцена се движи со исто темпо.
Добрата сцена на некои места се забрзува, потоа многу успорува во критичен момент, а потоа повторно се забрзува.

Не пишувајте сцени со темпомат.

Една од големите предности на книгите во однос на филмовите е тоа што имате многу повеќе слобода да си играте со времето во книгите. Да, секако, има некои филмови кои користат бавно движење во одредени делови, но тоа може да биде трик и ништо во споредба со начинот на хармоника на писателот на книгата да го компресира времето и да го прошири.

Затоа искористете ја оваа можност! Барајте места за да го забавите дејството и барајте места за да го забрзате или сумирате.

5. Канибализирајте други сцени.

Да речеме дека имате 3 сцени по ред, од кои секоја извршува една задача:

Оваа сцена помага да се развие заплетот
Оваа сцена помага да се развие карактерот
Оваа сцена воведува нов лик

И она што се обидуваш да го направиш е да ја напишеш сцената 2.

Еве ја стратегијата: кога се обидувате да ја напишете сцената 2, треба да се обидете да ги канибализирате сцените околу неа. Можете ли да земете еден важен елемент од првата сцена и да го додадете во втората сцена? Одлично. Исечете ја сцената 1 и направете ја сцената 2 потешка.

Уште подобро, гледајте ја сцената 3. Дали можете да ја канибализирате и да ја додадете во вашата сцена 2? Па, одлично. Избришана сцена 3.

Сега наместо 3 сцени да се одолговлекуваат бидејќи не биле доволно исполнети, ќе имате една сцена која крцка и светка. Лекција: Стисни, стискаш, стискаш. Не користете 3 сцени кога 1 сцена е доволна.

6. Повторно разгорувајте го вашиот конфликт. Како да напишете сцена?

Конфликтот е во сржта на секоја приказна, па ако ја имате и најмалата сцена која нема конфликт, треба да се чувствувате како да вее црвено знаме.

Конфликтот може да биде мал: парот си дава комплименти додека и двајцата варат за домашните работи што другата страна не ги направила.

Или конфликтот може да биде поголем: двојка фрла чинии затоа што и двајцата имаат афера со братот или сестрата на сопружникот.

Ако сфатите дека вашите ликови се премногу добри еден со друг или дека пренесувате многу информации во сцена, бидете внимателни. Ќе му го одземеш здивот на читателот.

Адвокат на ѓаволот : Дали навистина ви треба конфликт во секоја сцена? Па, постојат исклучоци од правилото. Ако размислувате за овој принцип додека ја читате следната книга, може да најдете исклучок. Но, исклучоците се ретки, и подобро е да имате добра причина за:

Зошто оваа сцена треба да остане во романот?
Зошто оваа сцена нема да му здодее на читателот?

7. Променете го вашиот карактер. Како да напишете сцена?

Вашиот карактер треба да научи нешто за светот, или за некој друг или нешто за себе.

Кога ќе заврши вашата сцена, треба да можете да ја поклопите старата верзија на главниот лик со новата верзија на главниот лик и да најдете некоја суптилна разлика меѓу нив.

На пример, тие може да донесат одлука што покажува дека созреваат како карактер (или се повлекуваат!).

Исклучок : Понекогаш, ако ликот копа по неговите потпетици и одбива да се промени, дури и ако неговите пријатели или околности го молат да се промени, ова исто така може да ја задоволи потребата за промена. Читателот во суштина вреска по ликот да побрза и да престане да го малтретира спротивниот пол или да престане да се самосожалува толку бесрамно, а предизвикувањето на тој вид на емоции кај читателот ќе направи сцената да функционира.

8. Дајте приоритет на акцијата и дијалогот пред мислите и заднината.

Дали знаете што е одлична вежба? Изберете ја сцената што ја напишавте и поделете ја на акција, опис, дијалог, мисли, заднина и која било друга категорија што мислите дека е соодветна.

Сега пресметајте ги приближните соодноси за секој од нив.

Лошата сцена често содржи превисок сооднос на мисли и позадина со акција и дијалог. Значи, нема ништо лошо во мислите и заднината сè додека тие се користат умерено, но ако откриете дека има доста од тоа во многу ваши сцени, тоа треба да го преврти прекинувачот за аларм во вашиот мозок. Центар Управување со со писмо.

Бонус: Поврзете ги вашите сцени во пирамидална контура

Не, не старата досадна шема: А, Б, Ц , потстав 1, 2, 3 , потклаузула а Б В . Очите почнуваат да ми солзат додека ги пишувам овие глупости.

Оваа бонус точка ќе ви каже како да бидете сигурни дека секоја од вашите сцени се поврзува една со друга.

Земете огромен лист хартија и ставете ја вашата прва сцена во кутија на дното со краток опис за тоа како започнува заплетот. Не што се случува, туку како започнува заплетот.

Потоа започнете со редење последователни сцени врз тоа. На пример, ако има низа од три сцени, од кои секоја покажува дека главниот лик не успева да добие момче, тогаш сите тие ќе бидат на исто ниво. И кога конечно ќе го запознае момчето од нејзините соништа, тоа ќе биде еден блок до следното ниво.

Кога ќе го наредите од дното до врвот, станува очигледно кои сцени не можат да ја поддржат тежината на сцените над нив бидејќи нема да знаете каде да ги ставите.

Затоа, избришете ги тие сцени. Тоа е толку едноставно. Оставете ги само најосновните сцени.

Покрај тоа, треба да ги проучите вашите најважни сцени за да разберете што ги прави да функционираат. Зошто е ова добра сцена?

Крајната точка. Како да напишете сцена?

Откако ќе ја напишете сцената, испрашувајте ја. Закачете ги овие 3 прашања над вашето биро и упатете се на нив додека уредувате.

3 главни прашања за секоја сцена:

Што ќе се случи ако ја пресечете оваа сцена?
Што се смени до крајот на сцената?
Како оваа сцена ја движи приказната напред?

Ако можете задоволително да одговорите на овие прашања, вашата сцена заслужува да остане во романот. Во спротивно, исечете го или спојте го!

Синопсис. Како да напишете синопсис?

Напишете трилогија во 6 чекори

Како да напишете романтичен роман?

Пишување мемоари Совети за пишување мемоари

Како да завршите книга? 6 типови на завршетоци и како ефективно да ги напишете

Типографија ABC

Најчесто поставувани прашања. Како да напишете сцена?

Што е фаза во литературата?

Сцена е единица на раскажување каде се случува одредено дејство или настан. Содржи дијалог, дејствија на карактери и елементи за развој на заговор.

Кои главни елементи треба да бидат во сцената?

Сцената треба да вклучува:

Цел (што сакаат да постигнат хероите);
Конфликт (пречки со кои се соочуваат ликовите);
Климакс (момент на напнатост или точка на пресврт);
Последици (како исходот на настаните влијае на заплетот).

Како да започнете сцена?

Започнете со создавање контекст: опис на местото, времето, расположението. Можете да користите дијалог или акција за веднаш да го потопите читателот во она што се случува.

Како да се развие конфликт во сцена?

Конфликтот е основата на динамиката на сцената. Ликовите може да имаат различни цели или да се соочат со надворешни пречки. Важно е конфликтот да биде органски и да ја зголемува тензијата.

Како да завршите сцена?

Завршете ја сцената на начин што ќе го натера читателот да сака да продолжи да чита. Ова може да биде откривање на нов факт, карпа или решавање на конфликт што води до нови прашања.

Како да направите дијалогот во сцена да се чувствува природно?

Дијалогот треба да ги одразува ликовите и нивните намери. Избегнувајте премногу долги реченици и фокусирајте се на емоционалната содржина. Не заборавајте дека гестовите, паузите и реакциите се исто така важни.

Колку долго треба да биде сцената?

Должината на сцената зависи од нејзината цел. Може да биде кратко за да се создаде напнатост или долго за да се истражува подлабоко во детали и емоции. Главната работа е дека сцената не е преоптоварена со непотребни детали.