Designtrender. 11 inspirerende

Designtrender representerer generelle trender, stiler, elementer og tilnærminger som blir populære i løpet av en viss tidsperiode. De reflekterer endringer i samfunnets visuelle språk og smak, og reflekterer også nye teknologier, kulturelle påvirkninger og andre faktorer. Designtrender kan relatere seg til ulike felt som grafisk design, webdesign, grensesnittdesign, mote, arkitektur og andre.

Grafisk design – dette er forvandlingen av sletten til noe spesielt. Så la oss ta en titt på hvordan 2021s designere påvirker banen til dette tiåret.

11 grafiske designtrender:

1. Abstrakt psykedelia
2. Gjenoppliving av et symbol
3. Retro futurisme
4. Sømløs surrealisme
5. Autentisk presentasjon
6. Uærbødige karakterer
7. Tegneserier og popkunst
8. Fin kunst tinktur
9. Elementer av natur
10. Uskarphet og korn
11. Sosialt bevisst design

 

1. Abstrakt psykedelia. Trender grafisk design.

Psychedelia har sine røtter i det musikalske og kunstneriske livet på 60-tallet. Det involverer hallusinogener og kreativ eksperimentering midt i sosiale omveltninger: kort sagt en åpning av sinnet. I motsetning til da og nå, ser det ut til å passe til tiden: det kaotiske bildet av psykedelia som fremmer frihet, følelsen av at designere ikke lenger er bundet av tradisjonelle begrensninger.

På det nye året vil grafiske designere gjenopplive psykedelia med overdrevne farger og svært intrikate abstraksjoner som gjør at M.S. Asher er svimmel. Dette er prosjekter som får sitt eget liv, både i sin eksplosive layout og sin kompleksitet – til det punktet at ingen to synspunkter virker helt like.

Jeg ble veldig spent da en klient fra Berlin ba meg lage et gigantisk psykedelisk veggmaleri. Jeg følte meg helt som Eliza i Eventyrland, vandrende i gatene om natten, og skapte kunst under neonlysene.
— Elisa Osmo

Mens forvrengte former og forvirrende bilder kan være årsaken, kan symmetri gjøre selv de mest komplekse av disse komposisjonene stabile. Det er som om denne nye psykedeliaen antyder at det finnes måter å holde seg på selv under de mest latterlige omstendigheter.

2. Gjenoppliving av symbolet. Grafisk designtrender.

I design er det de små tingene som betyr noe. Fargestripene på et flygende flagg kan forene en nasjon, og en enkel form som en rød åttekant kan redde liv i et travelt veikryss.

Historisk sett representerte slike symboler universalitet. Enten det kommer i form av en advarsel eller identifisere en årsak gjennom delt ikonografi, ligger kraften til klassiske symboler i deres evne til å overskride språket. I 2021 vil designere utnytte denne kraften til å skape inspirerende symboler på bærekraft, vekst og myndiggjøring.

De gjør dette ved å kreativt bruke gjenkjennelige maktsymboler som gudinner, stjerner og stoiske løver. Vi ser også designere modernisere klassiske visuelle motiver, som Elisa Osmos middelalderske våpenskjold eller innramming av farget glass med svart blekk. Ved å bruke klassiske symboler lager designere talismanene vi trenger for å avverge fortvilelse i det kommende året.

3. Retro futurisme

Retrofuturisme, sci-fi-drømmen fra en svunnen tid, er tiltalende på de imponerende måtene fortiden tok feil på. Nå skulle vi ha hatt flygende biler, strålevåpen og robothjelper. I stedet har vi Roombas. Grafisk designtrender.

Men i århundrer har retrofuturismen som visuell stil seiret takket være dens dristige fantasi med et overraskende optimistisk syn - i hvert fall mer enn vår nåværende visjon om undergang i programmer som Svart speil" . Retrofuturister trodde på menneskelig fremgang i en slik grad at selv skumle grønne marsboere på flygende tallerkener ikke kunne matche vår vitenskapelige oppfinnsomhet.

For dette stykket trengte jeg å forestille meg en kul og sterk kvinne med solbriller med refleksjon av en futuristisk by. Så husket jeg Tom Cruise! For hva? På grunn av solbrillene hans i Top Gun. Da jeg fant hans ledende dame Kelly McGillis med hennes retro-look, jakke og krøllete hår, fant jeg inspirasjon til arbeidet mitt.
- XZEQUTEWORX™

Stilistisk er denne optimismen uttrykt i vekt på lyse farger, datamaskin trykkerier og kurver - fra romhjelmer-akvarier til buer og kupler. I stedet for å ta oss tilbake til en idealisert fortid, lover retrofuturismen i 2021 å ta oss tilbake til de gode gamle dagene som ennå ikke har kommet.

4. Upåklagelig surrealisme. Grafisk designtrender.

"Surrealisme" er et av de kunstneriske begrepene som folk har en tendens til å assosiere med det uforståelige - bilder som er meningsløse av design. Men folk glemmer ofte at det har ordet "realisme" i seg. Det virkelige flettes sammen med det surrealistiske, og aldri har dette blitt følt mer enn i 2020, da pandemier av dårlig fiksjon har blitt vår livsstil.

Jeg liker å ta karakterer eller objekter ut av kontekst for å gi dem nye egenskaper som hjelper til med å formidle hva klienten ønsker.
— _Ossobuko_

Grafiske designere uttrykker denne bekymringen gjennom surrealistiske collager, der bilder som ville være normale individuelt blir merkelige når de kombineres. En person med eplehode kan være vanlig fra halsen og ned, og et svømmebasseng i bakgården kan holde en hel fjellkjede.

Illusjonen er sømløs, noe som gjør det vanskelig å skille ett bilde fra et annet. Effekten er å likegyldig velkommen det merkelige, å akseptere umulige kombinasjoner som en. Som en høykonsepttilnærming forventer vi at denne trenden vil være mer vanlig i bildeorienterte medier som plakater, albumomslag og bokomslag.

 

5. Autentisk presentasjon. Grafisk designtrender.
-

Black Lives Matter-bevegelsen representerer et enestående vendepunkt i global protest. Vi er fortsatt håpefulle om at dette bare er begynnelsen på en re-evaluering av systemisk skjevhet og at virkningen vil fortsette å merkes i alle bransjer i 2021, inkludert grafisk design.

Som designer kan vi ved å representere mangfold bidra til en bedre og mer inkluderende fremtid. Ved å skildre mangfold inspirerer og oppmuntrer vi mennesker med alle bakgrunner på reisene deres, noe som er en sårt nødvendig og positiv endring.
— Fe Melo

Vi har allerede sett designere gå bort fra modeller til fordel for autentiske og mangfoldige mennesker innen illustrasjon og arkivfotografering. Vi forventer at dette vil gå enda lenger i 2021, utover bare å delta i feiringen. Vi så designere av farger inspirert av umiddelbarheten til BLM-protestene, og resultatet ble portretter av svarte menn og kvinner i levende og inspirerende omgivelser og positurer.

Det nye året vil være året for å vise hvor forskjellige mennesker er og hvor rik planeten vår er i denne forbindelse. Mote bruker bilder av ekte mennesker med sine egne egenskaper, mangler og unikhet.
—IsaDesignNet

Hvis det er én ting design bør unngå, er det likhet. Å fremheve ulike kulturer, hudtoner, aldre og identiteter gir en spennende mulighet til å lage design som, i likhet med autentiske mennesker, virkelig er unikt.

6. Irreverente karakterer

Fin design kan fortelle en historie. Flott design gjør denne historien uforglemmelig. I 2021 er mange grafiske designere ute etter å gå bort fra abstrakte bilder til fordel for lunefulle karakterer. Og jo mer personlighet disse karakterene legemliggjør, jo mer minneverdige blir de.

Konseptuell illustrasjon er kjernen i denne trenden, og tilbyr ikke bare karakterpositurer, men også personlighet i form av en håndtegnet tilnærming. Dette er grunnen til at disse stilene kan variere fra detaljert skyggelegging til de forenklede formene, linjene og fargene til moderne tegneserier. Konseptene i seg selv – dyr i kostymer og antropomorf sushi – signaliserer en velkommen retur av humor og rarthet i de kommende månedene.

Dette designet er inspirert av den gamle skolesykkelkulturen på 70-tallet. Det jeg liker best med det er at det generelle utseendet gjenspeiler geiten som sykler som om det ikke er noen morgendag.
— Wintrigray

 

7. Tegneserier og popkunst

Som en nemesis dør designstiler fra fortiden aldri. Og i år gjenoppliver grafiske designere de kornete fargene, det rike blekket og actionlinjene til vintage tegneserier. Grafisk designtrender.

Født i en tid med primitiv utskriftsteknologi, brukte tegneserier ofte halvtoner eller forenklet punktskyggelegging for å representere farger. I disse dager kan denne tilnærmingen blåse nytt liv i moderne minimalistiske trender som flat design gjennom kornete tekstur og dybde. På samme måte kan webdesignere bryte opp rutenettet med skrå paneler og skrå former for å skape en følelse av drama og bevegelse.

Midt i en global pandemi regnes helsearbeiderne våre som våre moderne superhelter. Jeg valgte tegneseriestilen fordi jeg som barn likte tegneserier som Superman og Marvel veldig godt. Tegneseriestilen inspirerte meg virkelig under utviklingsprosessen.
— Kvikk

Selv om spandexkledde superhelter ikke er et must for denne trenden, tyr designere fra 2021 til tekstur og illustrative teknikker i sine grafikk romaner for å redde moderne design. Bortsett fra tegneserier uten innhold. Ingenting vil redde deg.

8. Tinktur av kunst. Grafisk designtrender.
-

Det har alltid vært et skille mellom kunst og design, men 2021 handler mindre om tradisjonelle grenser. Som et resultat spår vi at maleteknikker som akrylpenselstrøk og abstrakt ekspresjonisme vil dukke opp på hyller og skjermer rundt om i verden.

Abstraksjon er en av mine favorittmalestiler og -teknikker, som gir oss full ytringsfrihet. Abstraksjon er ikke begrenset av loven: farger, teksturer, former og rom.
– LucaToni

Maling gir design variasjon i overflate og dybde, noe som gjør dem ekte nok til å berøre. Av denne grunn passer denne trenden godt sammen med fysiske produkter. Spesielt siden kunst er assosiert med kultur og klasse, er det nyttig for produkter som ønsker å formidle gammeldags eleganse, som vinetiketter og kosmetisk emballasje.

Tegning gir også mer mørke fargerenn de som er laget på en datamaskin, og dette gir designet en atmosfære av høytidelighet. Selv om dette kan virke skuffende, inviterer design som disse naturligvis seeren til å tenke.

9. Naturelementer

Det er ingen vei utenom: Mange har tilbrakt store deler av dette året innelåst. Dette går dobbelt for designere som kanskje har opplevd sin frilanslivsstil hjemmefra, begynte å ligne på isolasjon. Det er da ingen overraskelse at omverdenen vil infiltrere grafisk design i 2021. Grafisk designtrender.

Mange av oss har følt oss innesluttet i 2020 på grunn av COVID og har et sterkt ønske om å tilbringe tid i grønne områder. Selv å se på bilder av disse stedene kan roe deg ned hvis du sitter fast i leiligheten din. Jeg tror vi vil se en større takknemlighet for bilder som dette i 2021.
— Megan Dell, designdirektør, 99designs

Enten denne trenden manifesterer seg i form av grønne mønstre, jordfargede farger eller illustrasjoner av fantastiske landskap, blir grafisk design grønt. Det beste med denne trenden er at vi ser at den strekker seg utover miljøbevisste produkter.

Effekten av naturbilder er å bringe ro, fornyelse og vekst - alt dette vil vi holde pusten inn i 2021.

Det som spesielt påvirket meg i denne artikkelen var et sitat jeg leste: «Naturen er som en kvinne som elsker å forkle seg, og hvis forskjellige forkledninger, som nå avslører en del av henne og nå en annen, gjør det mulig for dem som studerer henne og oppriktig håper på dag da de oppdager hennes fulle identitet."
– Vanessa Ives

 

10. Uskarphet og korn

Gradienter og fargeoverganger har vært en populær trend i flere år nå. I 2021 vil mange designere se etter å svinge i en ny retning: mot enda mer uskarpe og blandede bakgrunner. Legg til et kornete filter og disse designene kan gå på grensen mellom å føles flyktig og ekte å ta på.

Fordelen med denne trenden er at den lar forgrunnselementer, for eksempel dristig typografi eller stemningsfulle bilder, skille seg ut mot den nesten umulige bakgrunnen. Den trives også i mørkere omgivelser, i motsetning til de muntre gradientene fra før. Grunge og skitt er iboende i kornete teksturer, og uskarpe bilder kan forårsake skygger og usett. Denne trenden er en stemning og vi forventer at den blir brukt mer og mer i design med en mørk side.

 

11. Sosialt bevisst design. Grafisk designtrender.

Når et nytt tiår gryer, virker det passende at 2020 var året verden innså hvor mye den måtte endres. Fra helsetjenester til miljø til svarte liv og pandemiberedskap, 2020 har avslørt mange problemer som gjenstår å løse. Den gode nyheten er at denne konflikten kan bli et vendepunkt hvis alle gjør sitt.

Med dette i bakhodet gjør designere fra hele verden sitt for å bidra til å forbedre lokalsamfunnene deres. Vi har sett dette i fremveksten av kreativ håndskrift som bærer budskap om enhet, ansvar og råd. Dette skjer i form av protestkunst. Den er presentert i illustrasjoner som personliggjør det å ha på seg en maske. Enten det er veldedighetsarbeid eller personlige designprosjekter, vil det nye året være et sentralt år for design.

På nyåret vil vi se flere design og bilder som gir gjenklang med bevegelse, sosiale og miljømessige spørsmål. Jeg har sett flere og flere merker samle seg rundt problemer og få kontakt med brukerne deres på et dypere nivå.
- Tristan Le Breton, kreativ leder

Klar for de største grafiske designtrendene?
-

Som starten på et tiår kan det siste året ha vært en skuffelse. Men grafiske designere fra 2021 er fast bestemt på å endre ting på sin egen måte. Fra tragedie får vi uærbødige karakterer. På grunn av sperringen gir de oss natur. Og av forvirring gir de oss våre symboler på tale. Hvert år vil grafiske designtrender alltid bringe endringer, og det er designerne som avgjør om det er på godt eller vondt.

 АЗБУКА