Streszczenie. Jak napisać streszczenie?

Streszczenie to streszczenie fabuły lub treści dzieła, takiego jak książka, film, serial telewizyjny, sztuka teatralna, projekt lub badania. Jest to skrócone podsumowanie głównych wydarzeń, postaci i kluczowych punktów, mające na celu zapewnienie przeglądu pracy.

Streszczenie odgrywa ważną rolę w przemyśle literackim i rozrywkowym, a także w kontekście akademickim. W wydawnictwach, wytwórniach filmowych i studiach telewizyjnych często streszczenie przekazują autorzy lub twórcy dzieł wraz z przesłaniem pełnego tekstu lub scenariusza. Pozwala to redaktorom, agentom lub producentom szybko ocenić wartość i atrakcyjność dzieła przed dalszą publikacją lub produkcją.

Główne elementy streszczenia obejmują główne wątki fabularne, główne postacie, kluczowe sceny i punkty zwrotne. Celem streszczenia jest dostarczenie wystarczającej ilości informacji, aby zainteresować czytelnika lub widza, bez zdradzania wszystkich szczegółów, aby zachować elementy zaskoczenia i intrygi.

Jak długie powinno być podsumowanie? Jak napisać streszczenie?

Znajdziesz sprzeczne porady na ten temat. Zalecam jednak, aby był krótki lub przynajmniej zaczynał od krótkiego. Napisz jedno- lub dwustronicowe streszczenie — około 500–1000 słów z pojedynczymi odstępami — i użyj go jako domyślnego, chyba że wytyczne dotyczące przesyłania wymagają dłuższego okresu. Jeśli streszczenie jest dłuższe, zazwyczaj akceptowalne jest wszystko, co nie przekracza dwóch stron (ponownie z pojedynczymi odstępami). Większość agentów/redaktorów nie będzie zainteresowana streszczeniem dłuższym niż kilka stron.

Chociaż ten post jest przeznaczony dla autorów beletrystyki, te same zasady można zastosować do pamiętników i innych dzieł narracyjnych.

Dlaczego streszczenie jest ważne dla agentów i redaktorów

Streszczenie jest ważnym narzędziem dla agentów i redaktorów z kilku powodów:

Oszczędność czasu:

Agenci i redaktorzy otrzymują ogromną liczbę próśb i propozycji od autorów, a także scenarzystów i twórców projektów. Streszczenie pozwala szybko ocenić istotę dzieła i zdecydować, czy kontynuować naukę pełnego tekstu, czy scenariusza. To znacznie oszczędza czas i zasoby.

Streszczenie. Oszacowanie wartości pracy:

Streszczenie zawiera przegląd kluczowych elementów fabuły, postaci i tematów dzieła. Pomaga to agentom i redaktorom ocenić wartość projektu i jego atrakcyjność grupa docelowaoraz zgodność z aktualnymi trendami i wymaganiami rynku.

Identyfikacja potencjalnych problemów:

Dzięki streszczeniem można ujawnić główne aspekty fabuły, struktury i charakterystyki. Pozwala to zidentyfikować potencjalne problemy lub wady artykułu, zanim agent lub redaktor zacznie czytać pełny tekst. Skuteczna weryfikacja wstępna może zaoszczędzić czas i zasoby w trakcie selekcja pierwotna.

Decydując się na zgłoszenie projektu:

Na podstawie streszczenia agenci i redaktorzy mogą zdecydować, czy przedstawić projekt wydawcom, czy producentom. Streszczenie jest ważnym narzędziem budowania wrażenia i przekonywania o potencjale dzieła.

Streszczenie. Reklama i marketing:

Jeżeli utwór zostanie przyjęty do dalszej promocji, streszczenie może posłużyć także jako podstawa do stworzenia materiałów reklamowych i marketingowych. Krótki i wciągający opis fabuły może przyciągnąć uwagę czytelników lub widzów.

Co powinno zawierać streszczenie? Jak napisać streszczenie?

Streszczenie musi spełniać kilka kluczowych zadań, aby skutecznie zaprezentować dzieło i przyciągnąć uwagę agentów, redaktorów, wydawców lub producentów. Oto kilka ważnych aspektów, które należy wziąć pod uwagę podczas tworzenia streszczenia:

Zwięzłość i przejrzystość:

Streszczenie powinno być krótkie i zwięzłe. Użyj ograniczonej liczby słów, aby jasno przekazać istotę fabuły i główne cechy.

Jak napisać streszczenie? Podstawowe elementy fabuły:

Uwzględnij główne punkty zwrotne, konflikty i rozwój fabuły. Wskaż kluczowe sceny i wydarzenia, które determinują przebieg i ogólną dynamikę dzieła.

Główne postacie:

Przedstaw główne postacie i ich motywacje. Wskaż, jak na siebie oddziałują i jak ich działania wpływają na rozwój fabuły.

Jak napisać streszczenie? Niuans emocjonalny:

Dodaj emocjonalną intrygę do swojego streszczenia, aby przyciągnąć uwagę. Pokaż, jakie emocje przeżywają bohaterowie i jak te emocje odnoszą się do głównych wątków dzieła.

Styl i ton:

Streszczenie może również odzwierciedlać styl i ton pracy. Na przykład, jeśli Twój tekst jest komiksowy, streszczenie może zostać napisane z elementami humoru. Jeśli praca jest dramatyczna, streszczenie może być poważniejsze i ekscytujące.

Jak napisać streszczenie? Rozwiązanie konfliktu:

Ważne jest, aby zapewnić wgląd w sposób rozwiązywania głównych konfliktów i zakończenie fabuły. Zwiększy to kompletność i pozwoli agentom lub redaktorom zrozumieć, jaką wartość ma praca dla czytelników lub widzów.

Spełnienie wymogów formalnych:

W razie potrzeby upewnij się, że streszczenie spełnia wymogi formalne stawiane przez konkretną agencję, wydawcę lub studio. Obejmuje to określenie zakresu, formatu i stylu prezentacji.

Stworzenie skutecznego streszczenia wymaga równowagi pomiędzy dostarczeniem wystarczającej ilości informacji i przedstawieniem ich w angażujący sposób, aby przyciągnąć uwagę i zainteresowanie odbiorcy. publiczność.

Podsumowanie powinno szybko przejść do sedna. Jak napisać streszczenie?

Oto przykład tego, co mam na myśli.

Bardzo szczegółowe : W pracy Elizabeth szuka Petera po całym biurze i w końcu znajduje go w magazynie, gdzie mówi mu, że jest oburzona komentarzami, które wygłosił na jej temat na spotkaniu personelu.

Ciasno : W pracy Elizabeth rozmawia z Peterem o jego uwagach na spotkaniu personelu.

Najczęstszy błąd w podsumowaniu

Nie popełnij błędu, myśląc, że streszczenie po prostu szczegółowo opisuje fabułę. Będzie to wyglądać jak rutynowe podsumowanie Twojej historii (lub przerażające „streszczenie”), bez głębi i tekstury.
Zastanów się, jak by to brzmiało, gdybyś podsumował mecz piłkarski tymi słowami. „No cóż, Patriots strzelili gola. I wtedy giganci zdobyli bramkę. Następnie Patriots strzelili dwa gole z rzędu.” Jest sterylny i nie daje nam żadnego poczucia, jak rozwijają się wydarzenia.
Zamiast tego możesz powiedzieć coś w stylu: „Patrioci zdobyli bramkę po ponad godzinie bezbramkowej gry, a przegrana drużyna zwyciężyła. Tłum oszalał.

Sekret świetnego podsumowania

Streszczenie zawiera emocje postacie i reakcje na to, co się dzieje. Pomoże Ci to uniknąć tego, co brzmi jak podręcznik mechanika. Uwzględnij zarówno rozwój historii (fabułę), jak i kolor (charakterystyka).
Incydent (rozwój historii) + reakcja (kolor) =
rozwiązanie (rozwój historii)

W przypadku historii ze znaczącym budowaniem świata lub rozbudowaną scenerią historyczną. Jak napisać streszczenie?

Niektórzy autorzy mogą potrzebować rozpocząć streszczenie od akapitu, aby pomóc ustalić świat, do którego wkraczamy, i zasady panujące w tym świecie. To pomaga nam lepiej zrozumieć postacie i ich motywy, gdy tylko zostaną przedstawione. Na przykład krótki przegląd Harry'ego Pottera może wyjaśnić, że świat jest podzielony na mugoli i czarodziejów, a mugole nie mają pojęcia o istnieniu świata czarodziejów. Lub fakt ten można przekazać w skrócie, gdy Harry Potter sam się o tym dowie.

W powieści historycznej pisarz może być zmuszony do ustalenia postaw kulturowych lub faktów, które mogą być nieznane współczesnym czytelnikom, aby działania bohaterów miały sens, a waga konfliktu była jasna.

W science fiction i fantasy staraj się unikać właściwych terminów lub rzeczowników, które wymagają zdefiniowania lub wyjaśnienia, chyba że takie terminy są kluczowe dla twojej historii (np. „mugole” powyżej). Zamiast tego spróbuj wyjaśnić kwestię językiem, który każdy może zrozumieć, ale mimo to rozumie. Celem jest skupienie się na opowiadaniu historii, a nie na zwiększaniu obciążenia psychicznego agenta/redaktora, który musi rozszyfrować i zapamiętać nieznane słownictwo. Jak napisać streszczenie?

Unikaj dzielenia streszczenia na sekcje

W większości przypadków streszczenie powinno zaczynać się i kończyć bez przerw, sekcji i innych podtytułów. Jednak w niektórych przypadkach może zaistnieć powód dodania „postów z napisami” do streszczenia ze względu na unikalną strukturę narracyjną książki. Na przykład, jeśli Twoja powieść ma przeplatające się ramy czasowe lub jeśli przeskakuje w czasie i miejscu, możesz rozpocząć każdy akapit pogrubionym wpisem („Paryż, 1893”), aby ustalić, gdzie się znajdujemy. Unikaj także podkreślania fabuły lub wymieniania postaci w jakikolwiek sposób z wyprzedzeniem, tak jakbyś pisał sztukę teatralną. Postacie należy przedstawić, gdy wchodzą do opowieści lub gdy wnoszą konkretny wkład w rozwój opowieści.

Typowe pułapki

Nie rozpraszaj się szczegółami dotyczącymi imion postaci, miejsc lub innych nazw własnych lub terminów.

Trzymaj się podstaw. Użyj swojego imienia major postaci, ale jeśli kelnerka pojawia się w historii tylko w jednej scenie, nazywaj ją „kelnerką”. Nie mów: „Bonnie, wściekła kelnerka, która wyzywa wszystkich i pracuje siedem dni w tygodniu”. Kiedy wymieniasz konkretne nazwiska, pierwsze z nich jest zwykle pisane wielkimi literami, dzięki czemu agenci lub redaktorzy mogą od razu zobaczyć, kto to jest.

Nie trać czasu na wyjaśnianie lub dekonstruowanie znaczenia lub tematów swojej historii.

Może to być szczególnie uporczywy problem w przypadku pamiętników. Streszczenie opowiada jakąś historię, ale nie próbuje dać interpretacji, na przykład mówiąc coś w stylu: „To jest historia o tym, jak wielu zwykłych ludzi, takich jak ja, próbowało coś zmienić”.

Jak napisać streszczenie? Unikaj mówienia o działce budowlanej.

Tutaj dodajesz rzeczy, które opisują struktura książki, na przykład „w kulminacyjnym momencie powieści” lub „w serii pełnych napięcia scen”.

Unikaj historii postaci, chyba że odnoszą się one do motywacji i pragnień postaci w całej książce.

Wystarczą jedno lub dwa wyrażenia, aby wskazać pochodzenie postaci; najlepiej byłoby odwoływać się do niego, gdy ma on wpływ na wydarzenia. Jeśli napisałeś historię zawierającą retrospekcje, prawdopodobnie nie zamieścisz zbyt wiele w podsumowaniu, jeśli w ogóle.

Jak napisać streszczenie? Unikaj dialogu, a jeśli to zrobisz, zachowaj ostrożność .

Upewnij się, że dołączony dialog jest całkowicie symboliczny dla danej postaci lub przedstawia kluczowy moment w książce.

Nie zadawaj pytań retorycznych lub pytań bez odpowiedzi.

Pamiętaj, że Twoim celem nie jest uwodzenie czytelnika. Jak napisać streszczenie?

Jak napisać streszczenie? Chociaż streszczenie będzie odzwierciedlać Twoje umiejętności pisarskie, nie jest to miejsce na piękne pisanie prozy.

Oznacza to, że należy pominąć wszelkie próby zaimponowania poprzez poetycki opis. Nie możesz znaleźć na to czasu pokazać wszystko w twoim CV.

Często zadawane pytania. Jak napisać streszczenie?

1. Co to jest streszczenie?

Streszczenie to streszczenie fabuły dzieła, mające na celu wprowadzenie do książki, filmu, serialu telewizyjnego lub scenariusza. Jego celem jest zainteresowanie wydawcy, producenta lub innego potencjalnego partnera poprzez przedstawienie ogólnego wyobrażenia o treści i kluczowych aspektach dzieła.

2. Jaka jest struktura streszczenia?

Standardowe streszczenie obejmuje:

Krawat: Kim jest główny bohater, w jakim świecie żyje i z jakim głównym konfliktem się boryka?
Rozwój fabuły: Główne zwroty akcji, które popychają historię do przodu.
Punkt kulminacyjny: Główny punkt napięcia, w którym konflikt osiąga swój szczyt.
Wymieniać: Jak kończy się ta historia.

3. Jaka jest różnica między streszczeniem a streszczeniem?

Streszczenie: Bardziej szczegółowy, zawiera kluczowe punkty fabuły i może zawierać spoilery. Używane dla wydawców, redaktorów i producentów.
Adnotacja: Krótki opis bez spoilerów, który wywołuje napięcie. Używane dla czytelników, widzów lub klientów.

4. Jak długie powinno być streszczenie?

Zwykle streszczenie zajmuje 1-2 strony (500-1000 słów). Scenariusze czasami wymagają bardzo krótkiej wersji 1 akapitu (tzw linia logiczna) lub bardziej szczegółowa wersja do 5 stron.

5. Co warto uwzględnić w streszczeniu?

Główny bohater: Kim jest, jakie ma cele i motywy?
Główny konflikt: Jaka jest istota problemu, który musi rozwiązać bohater.
Kluczowe wydarzenia: Główne etapy historii, łącznie z punktem kulminacyjnym.
Ton utworu: Gatunek i nastrój (na przykład dramat romantyczny, thriller).
Finał: Ostateczne rozwiązanie konfliktu.

6. Jak napisać mocny wstęp do streszczenia?

Zacznij od krótkiego opisu świata i postaci, aby dać czytelnikowi kontekst. Zidentyfikuj kluczowy konflikt lub wydarzenie, które rozpoczyna historię. Na przykład:
„Młody dziennikarz, próbując zdemaskować korupcję w dużej korporacji, natrafia na niebezpieczny spisek”.

7. Jak uniknąć błędów przy pisaniu streszczenia?

Nie opowiadaj ponownie wszystkich szczegółów fabuły. Skoncentruj się na głównych punktach.
Nie opisuj zbyt wielu postaci. Wymień tylko te najważniejsze.
Unikaj używania stereotypów i popularnych zwrotów. Bądź konkretny.
Nie rób zbyt długiego streszczenia. Zachowaj zwięzłość.
Nie kończ pytaniem otwartym. Zakończenie musi być jasne.

8. Czy w streszczeniu należy ujawnić zakończenie?

Tak, zwłaszcza jeśli streszczenie jest przeznaczone dla wydawców, redaktorów lub producentów. Muszą zrozumieć, jak zakończy się ta historia.

9. Jakiego stylu powinieneś używać podczas pisania?

Zwięzłość: Wyraź swoje myśli jasno i zwięźle.
Strona trzecia: Nawet jeśli tekst jest pisany w pierwszej osobie, streszczenie jest pisane w trzeciej osobie.
Dynamika: Podkreślaj rozwój fabuły, unikaj statycznych opisów.

10. Jakie przykłady możesz wykorzystać jako inspirację?

Streszczenia popularnych książek: Przykładowe streszczenia znajdziesz w opisach książki na portalach wydawniczych.
Filmy: Przeczytaj streszczenia filmów, aby zrozumieć, jak wyróżniają się główne punkty fabuły.

11. Czy streszczenie należy dostosować do różnych celów?

Tak. W przypadku wydawców większy nacisk kładzie się na wartość literacką. Dla producentów nacisk kładziony jest na wizualność i zdjęcia.

12. Jak sprawić, by streszczenie było wciągające?

Używaj aktywnego języka.
Podkreśl wyjątkowe aspekty historii.
Podkreśl swoje mocne strony: nieoczekiwane zwroty akcji, barwni bohaterowie, oryginalna oprawa.

Drukarnia АЗБУКА