Psychodeliczny projekt to styl projektowania inspirowany psychodelią, stanami psychodelicznymi, eksploracją świadomości i ruchami artystycznymi związanymi z tymi tematami. Ten styl projektowania charakteryzuje się zazwyczaj jasnymi kolorami, złożonymi wzorami, abstrakcyjnymi kształtami i efektami przypominającymi iluzje wizualne.
Oto kilka kluczowych elementów i cech charakterystycznych projektu psychodelicznego:
- Jasne kolory. Psychodeliczne projekty często wykorzystują jasne, nasycone kolory. Mogą to być kombinacje psychodeliczne, takie jak gorący róż, jasna zieleń, fiolet i inne.
- Abstrakcyjne kształty i wzory. Charakterystyczne dla tego stylu są złożone abstrakcyjne wzory, geometryczne kształty i psychodeliczne projekty, które tworzą wrażenie ruchu i dynamiki.
- Złudzenia optyczne. Projekty psychodeliczne mogą obejmować iluzje optyczne, takie jak fale wizualne, wzory mory, zniekształcenia i inne efekty, które wzbudzają zainteresowanie i atrakcyjność wizualną.
Psychodeliczny projekt, cechy.
- Potworne elementy. Elementy przypominające stany psychodeliczne, takie jak wielobarwne fraktale, zakrzywione linie i rozszerzające się kształty, można wykorzystać do stworzenia efektu wizualnego.
- Formy płynne i organiczne. Projekt psychodeliczny może zawierać płynne i organiczne kształty, aby stworzyć wrażenie płynności i żywotności.
- Symbolizm i surrealizm. Elementy symboliki, psychodeliczne ikony i surrealistyczne obrazy można włączyć do projektu, aby stworzyć tajemnicę i głębię.
- Czcionka. Czcionki w stylu psychodelicznym można upiększać, zniekształcać lub stylizować, aby pasowały do ogólnej estetyki.
- Inspiracja kulturą lat 1960. i 70. XX wieku. Projekt psychodeliczny często kojarzy się z kulturą i sztuką lat 1960. i 70. XX wieku, epoki, w której idee psychodeliczne stały się ważną częścią ruchu artystycznego i kulturalnego.
Projekt psychodeliczny można wykorzystać w różnych dziedzinach, takich jak plakaty, okładki albumów, projektowanie stron internetowych, futurystyczna architektura, a nawet moda. Styl ten zapewnia artystom i projektantom swobodę wypowiedzi oraz możliwość tworzenia unikalnych, ekscytujących dzieł wizualnych.
Psychodelia
Termin „psychedelia” pochodzi od greckich słów „psyche” (dusza) i „deloun” (stać się widocznym), co oznacza „otwieranie duszy” lub „uczynienie duszy widzialną”. Terminem tym określa się stany świadomości, w których następuje zmiana w postrzeganiu rzeczywistości, której często towarzyszą halucynacje wzrokowe i słuchowe, nieprawidłowe myślenie i głębokie przeżycia.
Główne cechy doświadczenia psychodelicznego obejmują:
Halucynacje. W wyniku narażenia na substancje psychodeliczne mogą wystąpić halucynacje wzrokowe, słuchowe i inne rodzaje halucynacji.
Zmienione postrzeganie czasu i przestrzeni. Postrzeganie czasu może zwolnić lub przyspieszyć, a postrzeganie przestrzeni może się zmienić.
Zmienione poczucie siebie. Jednostka może czuć się zjednoczona z otaczającym ją światem lub doświadczyć zmian w swoim postrzeganiu siebie.
Głębokie doświadczenia emocjonalne i duchowe:
Wiele osób doświadczających stanów psychodelicznych opisuje głębokie przeżycia emocjonalne, wglądy duchowe lub poczucie jedności ze wszechświatem.
Twórcze myślenie i skojarzenia. Psychodeliki mogą się przyczynić kreatywne myslenie, powiązania skojarzeniowe i niestandardowe myślenie.
Stany psychodeliczne można osiągnąć różnymi metodami, włączając w to użycie substancji psychodelicznych (np. LSD, psilocybina, DMT), medytację, techniki oddychania i inne praktyki. Stosowanie psychodelii może powodować u ludzi różnorodne reakcje, a podejście do zjawiska może być pozytywne lub krytyczne, w zależności od kontekstu i czynników kulturowych.
Zasady projektowania Gestalt: jak psychologia wpływa na percepcję.
Projekt koszulki Save the Bees
opakowania superżywności
Projekt logo Groovy Movers
Abstrakcyjna psychodelia.
Terminem „abstrakcyjna psychodelia” można opisać dzieła artystyczne łączące elementy abstrakcyjne i techniki wizualne z cechami charakterystycznymi dla stylu psychodelicznego. W kontekście Sztuka i projektowanie „Abstrakcyjna psychodelia” może odnosić się do dzieł, które wykorzystują abstrakcję, kształty i kolory, aby przekazać doświadczenia podobne do tych doświadczanych w stanach psychodelicznych.
Abstrakcyjną psychodelię można znaleźć w różnych formach sztuki, takich jak malarstwo, rysunek, rzeźba, sztuka cyfrowa itp. Kierunek ten pozwala artystom na twórczą ekspresję i przenosi widzów w świat abstrakcyjnych form i technik wizualnych, bliskich doznaniom stanów psychodelicznych.
Chociaż styl ten wciąż ewoluuje, przypomnijmy sobie, kiedy wszystko się zaczęło: Swingujące lata sześćdziesiąte. Psychodelia, której korzenie sięgają muzyki i sztuki lat 60., kojarzy się z halucynogenami i twórczymi eksperymentami w obliczu wstrząsów społecznych. Zarówno wizualnie, jak i emocjonalnie, styl psychodeliczny przenosi Cię w nowe miejsce, a głównym celem jest otwarcie umysłu.
W tym momencie możesz się potknąć i pomyśleć... „To jest coś, co widziałem już wcześniej”. To dlatego, że trendy projektowe mają charakter cykliczny i widzimy, że różne motywy projektowe ewoluują i pojawiają się ponownie w czasie. Prostym przykładem są trendy w modzie. W latach 70. pozbyliśmy się rozkloszowanych dżinsów, ale w latach 90. powróciły one do mody.
Tak naprawdę wiele współczesnych projektów, które odniosły sukces, to te, które nawiązują do przeszłości. Psychodeliczny design udowadnia, że wszystko, co dzieje się wokół Ciebie, może wrócić w najlepszy możliwy sposób.
Czym jest projekt psychodeliczny?
Projekt psychodeliczny zazwyczaj ma na celu stworzenie silnych wrażeń emocjonalnych i wizualnych dla widzów. Można go wykorzystać do stworzenia atmosfery, która zanurzy człowieka w niezwykły, mistyczny, a nawet surrealistyczny świat.
Twórcy plakatów z San Francisco, tacy jak Rick Griffin, Victor Moscoso, Bonnie McLean, Stanley Mouse, Alton Kelly i Wes Wilson, wywarli kluczowy wpływ na ukształtowanie unikalnych cech ruchu sztuki psychodelicznej lat 60-tych.
Plakat Myszki Stanleya i Altona Kelly'ego
Plakat Ricka Griffina
Plakat Wesa Wilsona
Wiktor Moscoso
Przykłady. Psychodeliczny projekt.
Projekt plakatu festiwalu
Ruch hipisowski wprowadził psychodeliczny design do głównego nurtu. Kiedy słyszymy słowo „hipis”, naturalnie kojarzy nam się z Flower Power, autobusami Volkswagena i Woodstock z 1969 roku. Jasne, brzmi to jak koncepcja vintage, ale hipisi są nadal aktualni, a styl psychodeliczny jest nadal aktualny. Spójrz na to w ten sposób: przewiń swój kanał na Twitterze, a zobaczysz niekonwencjonalnych aktywistów wykonujących ważne telefony (ktoś protestuje w sprawie zmian klimatycznych i sprawiedliwości społecznej?). To nasi współcześni hipisi, a wraz z nimi dzisiejsi projektanci z wielkim zamiłowaniem do stylu psychodelicznego. Oto ich świeże i niesamowite podejście:
Plakat Ballhooter Festival to nowoczesne spojrzenie na kultowe plakaty z przeszłości. Falisty typografia znika w tle, a ten jasny wzór tworzy iluzję ruchu. Zwróć uwagę na włączenie gradientu w słowie „festiwal”. Gradienty ostatnio oszalały, zwłaszcza jeśli chodzi o projekty logo. W tym przypadku gradient podkreśla wizualną głębię plakatu i pomaga uwydatnić wielowymiarowy wygląd. Psychodeliczny projekt
Projektowanie logo z czystym atramentem
Kolor, kolor, kolor. Psychodeliczny projekt.
To radykalny aspekt stylu psychodelicznego i logo Pure Ink Printing naprawdę do niego pasuje. Logo to w pełni eksponuje elementy surrealizmu opartego na jego psychodelicznych korzeniach. Typografia idzie jednak w bardziej nowoczesnym kierunku. Z estetyki punkty widzenia, to mieszanka przeszłości i teraźniejszości, a dzięki niezwykle nasyconej palecie przyciąga uwagę.
Projekt koszulki SRT Car Care
Psychodeliczny projekt Slammin tkwi w szczegółach. Koszulka SRT Car Care Tee przenosi misterne detale na wyższy poziom, prezentując kombinację płynnych linii, żywych wzorów, zabawnej typografii i błyszczącej palety inspirowanej zachodem słońca. Pamiętaj, psychodelia jest przeżyciem; odwróć głowę w bok, a z pewnością dostrzeżesz szczegół, którego wcześniej nie zauważyłeś.
Projekt etykiety pary Enigmy
Od razu przyciąga wzrok: to znak rozpoznawczy psychodelicznego stylu i właśnie to robi opakowanie Enigma Vapor. Splątane krzywizny i żywe kolory tworzą dziwaczną estetykę, podczas gdy wirujące dwukolorowe tło wygląda świeżo jak na czarnym plakacie.
Świat poza.
Projekt psychodeliczny można również wykorzystać do stworzenia poczucia egzotyki lub mistycyzmu, pozwalając widzowi doświadczyć czegoś nowego i innego. Może to pomóc w zwróceniu uwagi na produkt, wydarzenie lub ideę, którą chcesz przekazać.
Należy jednak pamiętać, że stosowanie efektów psychodelicznych i halucynacji może wiązać się z pewnymi zagrożeniami w postaci zaburzeń psychicznych i percepcji. Dlatego tworząc projekt psychodeliczny, należy zadbać o to, aby nie wywołał on negatywnych skutków dla widzów lub użytkowników.
Często zadawane pytania. Psychodeliczny projekt.
Czym jest projekt psychodeliczny?
Projektowanie psychodeliczne to styl sztuki i projektowania graficznego, który pojawił się w latach 1960. XX wieku, inspirowany kulturą psychodeliczną. Charakteryzuje się jasnymi kolorami, złożonymi wzorami, zniekształconymi kształtami i abstrakcyjnymi obrazami.
Gdzie stosuje się psychodeliczny design?
Wzory psychodeliczne są często wykorzystywane w muzyce, zwłaszcza w projektach albumów i plakatach koncertowych. Znajduje również zastosowanie w modzie, projektowaniu wnętrz, a nawet sztuce cyfrowej i projektowaniu stron internetowych.
Jakie elementy są typowe dla projektowania psychodelicznego?
Typowe elementy obejmują:
- Jasne i bogate kolory
- Hipnotyczne i powtarzające się wzorce
- Zniekształcone i zmienione formy
- Obrazy abstrakcyjne i surrealistyczne
- Teksty wykorzystujące nietypowe czcionki i zniekształcone litery
Którzy artyści są najbardziej znani w tym stylu?
Do znanych artystów i projektantów pracujących w stylu psychodelicznym należą Wesley Wilson, Vittorio Storaro i Victor Moscoso.
Jak stworzyć psychodeliczny projekt?
Aby stworzyć psychodeliczny projekt, wykonaj następujące kroki:
- Używaj jasnych i kontrastujących kolorów.
- Używaj abstrakcyjnych i złożonych wzorów.
- Eksperymentuj z kształtami i zniekształceniami.
- Dodaj elementy surrealistyczne i fantastyczne.
- Używaj nietypowych i kreatywnych czcionek.
Czy są jakieś programy lub narzędzia, które pomagają w tworzeniu psychodelicznych projektów?
Tak, wiele edytorów graficznych, takich jak Adobe Photoshop, Illustrator i CorelDRAW, udostępnia narzędzia i filtry, które mogą pomóc w tworzeniu psychodelicznych efektów. Istnieją również platformy internetowe i aplikacje zaprojektowane specjalnie do tworzenia takich projektów.
Czy psychodeliczny design nadaje się do projektów komercyjnych?
Psychodeliczne wzory można wykorzystać w projektach komercyjnych, zwłaszcza tych, które wymagają żywych i przyciągających wzrok efektów wizualnych. Ważne jest jednak, aby wziąć pod uwagę odbiorców i kontekst, aby upewnić się, że styl jest odpowiedni dla konkretnego projektu.
Zostaw komentarz
musisz być Zalogowany aby dodać komentarz.