Projekt cyberpunkowy lub projekt cyberpunkowy to stylistyczna estetyka charakterystyczna dla kultury cyberpunkowej, gatunku science fiction. Cyberpunk łączy w sobie elementy cybernetyki, wysokich technologii, cyberprzestrzeni, przyszłości miasta, a także aspekty mroczne i postapokaliptyczne. Ten styl projektowania jest często spotykany w literaturze, filmie, grach wideo i sztuce.

Charakterystyka projektu cyberpunkowego obejmuje:

  • Uszkodzenie technologiczne:

Obiekty, urządzenia i elementy architektoniczne często są połączeniem technologicznego załamania, starej technologii i zaawansowanych technologicznie komponentów.

  • Cyberpunkowy projekt. Neonowe odcienie:

Jasne neonowe kolory, często prezentowane w połączeniu z ciemne tony, tworzą charakterystyczny cyberpunkowy klimat.

  • Ulepszenia cybernetyczne:

Elementy cybernetyki, implanty, protezy i inne modyfikacje technologiczne są często obecne w wyglądzie postaci i otaczającego ich świata.

  • Cyberpunkowy projekt. Gęste krajobrazy miejskie:

Projekty Cyberpunka często przedstawiają miasta wypełnione wysokimi, ogromnymi drapaczami chmur billboardy i splecione sieci przewody

  • Retrofuturyzm:

Elementy łączące zaawansowaną technologię ze stylami i wzorami retro, nadające przyszły wygląd z elementami przeszłości.

  • Cyberpunkowy projekt. Cyberprzestrzeń:

Wizualizacja światów wirtualnych, przestrzeni cyfrowych i środowisk cybernetycznych.

  • Motywy postapokaliptyczne:

Niektóre dzieła cyberpunkowe mogą zawierać elementy postapokaliptyczne, odzwierciedlające upadek i zniszczenie społeczeństwa.

Projekty cyberpunkowe często służą wyrażeniu tematów postępu technologicznego, modyfikacji człowieka i wpływu wysokich technologii na przyszłą rzeczywistość społeczną.

 

Krótka historia Cyberpunka. Cyberpunkowy projekt.

W świecie po II wojnie światowej wykorzystanie elektroniki stało się bardziej widoczne we współczesnym życiu. Ludzie w naturalny sposób zaczęli patrzeć w przyszłość i wyobrażać sobie świat, w którym wynalazek robotyki stał się bardziej zaawansowany. Zainspirowało to pokolenie pisarzy i artystów science fiction do przewidywania przyszłości, zaczynając od „ Sny o elektrycznych owcach” reż Philipa K. Dicka Zrób Androidy .

Niemożliwym byłoby wymienić wszystkie najważniejsze dzieła sztuki cyberpunkowej, jednakże przeprowadzimy Cię przez krótki przegląd jego początków i rozwoju na przestrzeni dziesięcioleci, abyśmy mogli lepiej zrozumieć znaczenie cyberpunku we współczesnym projektowaniu.

1968 – Philip K. Dick Czy Android marzy o elektrycznych owcach?

Prawdopodobnie pierwsze w historii cyberpunkowe dzieło literackie, Philip.K Dick's Czy androidy śnią o elektrycznych owcach,  był katalizatorem, który zapoczątkował podgatunek cyberpunk science fiction.

Android marzy o elektrycznych owcach? Projekt cyberpunkowy Philipa K. Dicka.

1982 - Łowca ostrzy Ridley Scott

Arcydzieło Ridleya Scotta z 1982 roku Blade Runner powstał na podstawie powieści Philipa K. Dicka czy androidy śnią o owcach . „Łowca ostrzy” ciemne i piaszczyste, usiane błyszczącymi światłami miejskich drapaczy chmur.

Mgliste, dystopijne Los Angeles Blade Runner w został stworzony głównie przez projektanta koncepcyjnego Syda Meada, który później pracował nad Aliens i Tron, nie wspominając o zainspirowaniu przyszłego pokolenia projektantów cyberpunku.
— Syd Mead, projektant koncepcyjny Blade Runner

Plakat Bladerunnera Ridleya Scotta

Kultowy plakat Blade Runnera

1984 - Neuromancer Williama Gibsona

Debiutancka powieść Williama Gibsona Neuromanta” to jedno z najsłynniejszych dzieł cyberpunkowej fikcji, jakie kiedykolwiek napisano. Odpowiedzialny za ukucie terminu „cyberprzestrzeń” Neuromancer miał również duży wpływ na hit kinowy z 1999 roku "Matryca" . W tym czasie projekt okładki książki pod wpływem cyberpunku odnajduje swój rytm, korzystając z technik aerografu i odważnych zestawień kolorystycznych.

Neuromanta Williama Gibsona

Kultowy klasyk Neuromancera

1988 - Akira

Niesamowita animacja Akira 30 lat po debiucie jest nadal bogaty wizualnie i imponujący. Oryginalnie manga stworzona przez Katsuhiro Otomo, Akira wywarł ogromny wpływ na niezliczoną liczbę artystów

Plakat Akiry

1988 - porywacz Cyberpunkowy projekt.

Pracować Akira zainspirowała także twórczość gry wideo Kanomi ” Porywacz” . Snatcher to graficzna gra przygodowa oparta na historii i designie anime i cyberpunku.

Gra wideo Cyberpunk 2077

1999 - Matryca. Cyberpunkowy projekt.

matryca był pod silnym wpływem Neuromanta Williama Gibsona i został zainstalowany na przełomie wieków. Uwolnienie „Matryce” zbiegło się z ogólnoświatowymi obawami spiskowymi dotyczącymi „Błądu Millennium”, zjawiska, w wyniku którego użytkownicy komputerów i programiści wierzyli, że komputery przestaną działać 31 grudnia 1999 r.

Plakat Matrix Projekt Cyberpunk.

Lata 1980.-1990. - magazyn Mondo 2000

Mondo 2000 był magazynem cyberkulturowym wydawanym w Kalifornii w latach 1980. i 1990. XX wieku. Poruszał tematy cyberpunkowe, takie jak rzeczywistość wirtualna, i miał ogromny wpływ na później założony magazyn Przewodowa . Projekt 3D i zabawny typografia stał się bardziej eksperymentalny i niekonwencjonalny, zwłaszcza w latach 90-tych. Cyberpunkowy projekt.

Magazyn Mondo 2000

Cyberpunk w nowoczesnym designie

Cyberpunk stał się trochę kiczem w świecie designu po przełomie tysiącleci, ale rok 2020 przyniósł poważny renesans cyberpunku. Estetyka powraca w modzie i na czasie.

Elon Musk właśnie wypuścił swojego Cybertrucka, gwiazdę Matri x Keanu Reeves występuje w grze wideo Cyberpunk 2077, a neonowa zieleń wydaje się pojawiać wszędzie, gdzie spojrzysz.

Cyberpunk jako trend projektowy nie musi wiązać się z typowymi tropami, takimi jak miejskie dystopie i latające samochody. Współcześni projektanci wykorzystują dziś ideologie cyberpunkowe jako odskocznię do wpływania na swoją pracę. Nietradycyjne układy projekt graficzny, cyfrowo udoskonalona typografia i odważne schematy kolorów są obecnie niezwykle popularne, zapewniając ekscytujące, ale nieco niepokojące spojrzenie w przyszłość.

Przyjrzyjmy się niektórym współczesnym artystom, którzy eksperymentują z wpływami cyberpunku.

Współczucie dla dystopii projektanta Michela Clancina. Cyberpunkowy projekt.

Niemiecki grafik Michel Klansen z pewnością wykorzystuje klasyczne cyberpunkowe tropy, takie jak proletyczny design i „empatia-dystopia” – pomysł po raz pierwszy przedstawiony w filmie Philipa K. Dicka „ Sen o elektrycznych owcach na Androidzie” ?

Klansen przoduje we wprowadzaniu cyberpunku do nowoczesnego designu, wykorzystując w swoich projektach odurzające połączenie cyberkultury i futuryzmu lat 90.

Projekt graficzny Michelle Klansen

Cyfrowo ulepszona typografia autorstwa Brulio Amado. Cyberpunkowy projekt.

W dzisiejszych czasach wpływ cyberpunku można zobaczyć wszędzie we współczesnym świecie projekt graficzny. Poszukaj głośnych, kontrastujących schematów kolorów, niekonwencjonalnych układów i zabawnej typografii cyfrowej, która nie przestrzega tradycyjnych zasad. Projekt plakatu Brulio nie ma wyraźnej struktury. Kontrastowe neony uzupełnione ziarnistymi fakturami to doskonały przykład nostalgicznego futuryzmu w najlepszym wydaniu.

Projekt graficzny Braulio Amado

Znajome, szorstkie, dystopijne sceny z A3. Cyberpunkowy projekt.

A3 przenosi do nich ponurą ciemność dystopijnej przyszłości i klasyczny cyberpunkowy neon projekt logo dla Pragnionej Kuchni. Ten obraz ma sprytną zdolność sprawiania, że ​​czujesz się jak zbieg w The Runner ostrze" Ridleya Scotta.

Projekt logo Cyberpunk z pragnieniem kuchni.

Hui Yong Hwan używa neonów

Magazyn Wired opisuje wpływ nowych technologii na kulturę, ekonomię i politykę, zatem logiczne jest, że Hue Yong Hwan zamieści na okładce magazynu swój charakterystyczny i przemyślany projekt graficzny oraz neonowe obrazy. Podłączony Październik 2018.

Przewodowa okładka magazynu Projekt Cyberpunk.

Solidne zderzenie z Vukn

Vukn odrzuca zbiór zasad, używając odważnych, kontrastujących kolorów, niekonwencjonalnych układów i zderzeń czcionkiaby stworzyć prawdziwy cyberpunkowy klimat. Cyberpunkowy projekt.

Kwaśne kolory inspirowane Cyberpunkiem

Ilustracje w stylu Akiry autorstwa Winne Art

Ta ilustracja Billie Eilish z Vinne Art jest idealnym ucieleśnieniem cyberpunkowego klimatu 18-letniej supergwiazdy. Oślizgłe zielone korzenie Billie są z natury punkowe i zainspirowały nawet wybieg Driesa Van Notena na jesień 2020. Cykl trendów nigdy się nie kończy!

Cyberpunkowy projekt Billie Eilish

Futurystyczny efekt usterki autorstwa Johna Bayatula

Korzystanie z efektów usterek to świetny sposób na wprowadzenie niepokojącego, futurystycznego charakteru do każdego projektu, jednocześnie dodając głębi i tekstury. Projekt logo gry wideo Johna Bayatula również wykorzystuje neonowe podpisy cyberpunkowe. Cyberpunkowy projekt.

Logo z efektem usterki Projekt Cyberpunk

Nowa era cyberpunku. Cyberpunkowy projekt.

Rzeczywistość roku 2020, o której pierwotnie pisali Philip K. Dick i William Gibson, może (jeszcze) nie charakteryzuje się latającymi samochodami, ale żyjemy w innej dystopii, w której ludzie całymi dniami wpatrują się w ekrany, a kampaniami politycznymi można manipulować za pomocą Internet i możesz założyć Zestaw słuchawkowycałkowicie symulować inny świat. Obecność projektowania cyberpunkowego w naszym obecnym klimacie społecznym wydaje się bardziej istotna niż kiedykolwiek.

Drukarnia АЗБУКА