Еволюція дизайну відноситься до поступових змін та розвитку дизайнерських концепцій, тенденцій, стилів та підходів протягом часу. Дизайн, як професія, мистецтво і практика, постійно розвивається і пристосовується до потреб, технологій, соціокультурних та економічних умов, що змінюються.
Багате десятиліття в дизайні
Це напередодні Нового 2009 року, і ви дизайнер вітає нове десятиліття в графічному дизайні. Ви робите гучні прогнози про те, що принесе 2010-і роки (у вас також було чимало шампанського).
Ви заявляєте, що цей дорогий модний смартфон ніколи не триватиме довго. Натомість ви передбачаєте, що фізичні пристрої зникнуть зовсім, і кожен проектуватиме на голографічних екранах. Друкарня не має значення з бінарною мовою землі. І школи дизайну стануть неактуальними, тому що люди завантажуватимуть інформацію в стилі Matrix прямо у свої мізки.
Зараз на 10 років старше, ви не можете повірити, що цією людиною був ви - хто взагалі робить це на вечірці? Хоча більшість ваших прогнозів не виправдали себе, 2010-і роки стали не менш насиченою подією в графічний дизайн. Можливо, це було не так драматично, як ви собі уявляли, але десятиліття революціонізувало стосунки сучасного дизайнера з технологіями у багатьох відношеннях.
Як дизайн змінився в 2010 році. еволюція дизайну
Технології змінювалися кожні десять років, але в 2010-х роках цифрова сфера переживала бурхливе зростання, відчуваючи здатність дизайнерів адаптуватися як ніколи раніше. Нижче наведено кілька помітних технологічних досягнень, які вплинули на графічний дизайн.
Смартфони
Коли ви думаєте про «мінливої технології», в першу чергу приходять на розум смартфони, особливо з огляду на, як часто ми очікуємо поновлення наших пристроїв. Для дизайнерів поява смартфона означало цілий ряд нових, менших площ для дизайну, а також нові категорії дизайну і кар'єри. еволюція дизайну
Хоча iPhone був вперше представлений у 2007 році, його конкуренти Android з'явилися у 2010 році, зміцнюючи позиції смартфона на ринку та в наших кишенях. Протягом 2010-х років ці пристрої лише збільшувалися у використанні, з введенням 4G у 2012 році, що робить мобільний веб-серфінг більш швидким та доступним. До 2016 року використання мобільних пристроїв офіційно перевершило використання настільних комп'ютерів.
Смартфони та потік додатків, які пішли за цим, відкрили новий кордон для візуального дизайну, зробивши дизайнерів додатків та адаптивний веб-дизайн необхідними у всьому світі. Мало того, той факт, що найбільш поширений дизайн, з яким люди взаємодіяли в 2010-х роках, міг уміститися на долоні, означало, що дизайнери повинні були зосередитися на зручності читання та рідкісних інтерфейсах, прокладаючи шлях до мінімалістських тенденцій.
Планшети та електронні книги
Випереджаючи своїх конкурентів, Apple випустила iPad у 2010 році – ще один дизайнер екрану мав враховувати адаптивний веб-дизайн. І оскільки все інше в цьому десятилітті перейшло в цифрову форму, це було лише питання часу, перш ніж книги здалися в полон інформаційного століття.
Хоча Kindle та його програма Kindle Direct Publishing (яка відкрила шлюзи самопублікації), випущені у попередньому десятилітті, Amazon повідомила, що продажі електронних книг вперше перевищили продаж фізичних книг у 2010 році. Популярність електронних книг змінила підхід до книгам дизайн обкладинки, що часто вимагає цифрової та фізичної версії. Це призвело до тенденцій у великій друкарні та спрощених зображень, так що дизайн обкладинки було б легко зрозуміти, якщо розглядати як мініатюру.
VR & AR. еволюція дизайну
Коли в 2010-х роках з'явилася VR & AR (віртуальна і доповнена реальність), світ звернувся до графічним дизайнерам, щоб допомогти їм орієнтуватися в цій новій захоплюючій технології.
У 2014 році Google Glass використала технологію AR для інтеграції дизайну додатків у наш повсякденний світ, хоча через це дорогий цінник було припинено. У середині десятиліття компанія Snapchat вперше застосувала селфі-лінзи та фільтри для обличчя, а Instagram наслідував їх приклад у 2016 році, прийнявши сюжети. Незважаючи на те що їх легко відхилити як прості розваги у соціальних мережах, вони зробили AR доступним для широкої публіки, поєднуючи графічний дизайн, анімацію та фотографію в реальному часі.
В даний час віртуальна реальність набагато більшою мірою віднесена до ігрового світу, але поява Google Cardboard в 2014 створила простір для розробки додатків віртуальної реальності. Випуск Oculus Rift і HTC Vive в 2016 році зробив настільну віртуальну реальність реальністю, відкривши двері для веб-дизайнів віртуальної реальності, а в 2019 році Oculus Quest була випущена як перша бездротова. гарнітури віртуальної реальності. Якщо VR продовжує набирати обертів, ми спостерігаємо революцію в UX-тенденціях, оскільки дизайнери прагнуть допомогти користувачам на стику технологій та реальності.
Залежно від того, кого ви запитуєте, ці розробки є майбутнім або захоплюючим. Нам доведеться почекати ще десятиліття, щоб побачити, але якщо виявиться, що VR & AR були лише досвідом 2010-х років, це просто покаже, наскільки експериментальним та дивним було це десятиліття.
Як інструменти графічного дизайну розвивалися протягом десятиліть. еволюція дизайну
У 2010-х роках цифровий простір зростав експоненційними темпами, і дизайнери виявили, що їхнє робоче навантаження зростає, і їхній інструментарій мав сам пройти деякі оновлення, щоб не відставати. Погляньмо, як інструменти графічного дизайну трансформувалися протягом 2010-х років.
Програмне забезпечення для графічного дизайну
Якийсь час слова "програмне забезпечення для професійного дизайну" та "Adobe" були практично синонімами, і в 2010-х роках Adobe зробила кроки, щоб зміцнити свою позицію на ринку. У 2011 році Adobe наново винайшла свою бізнес модельпредставивши Creative Cloud. Еволюція дизайну
Замість одного програмного забезпечення для покупки, це дало користувачам доступ до всіх його продуктів за плату за підписку, роблячи оновлення доступними на вимогу та підкреслюючи інтеграцію між продуктами на цьому шляху. Багато дизайнерів були не дуже задоволені, і, щоб приховати ці побоювання і виправдати плату за передплату, Adobe пообіцяла оновлювати свої програми з більшою частотою, ніж будь-коли раніше. Помітні поліпшення за десятиліття включають:
- Функції обізнаності про вміст у Photoshop (2012)
- Живі кути в Illustrator (2014 року)
- Деформація перспективи і пов'язані смарт-об'єкти в Photoshop (2014 року)
- Живі фігури в Illustrator (2015)
- Багатошарові стилі в Photoshop (2015)
- Інструмент кривизни в Illustrator (2017)
Це десятиліття також стало свідком того, як низка конкурентів піднялася, щоб скинути Adobe, досягнувши безпрецедентного успіху та популярності. У 2014 році засічки розпочали Affinity Designer як прямий виклик підписної моделі компанії Adobe, пропонуючи плату недорогої одноразової. Procreate (2011), тим часом, зробив ставку на ринок планшетів, перетворивши iPad на портативні цифрові планшети для малювання. Загалом, 2010-ті роки розпестили дизайнерів вибором програмного забезпечення та новими функціями, і, найголовніше, це зробило дизайнерські програми більш доступними та широко поширеними, ніж будь-коли раніше.
Інструменти для прототипування. еволюція дизайну
Щоб йти в ногу з різними розмірами та багатьма сторінками продукту, продиктованими технологією екрану, що розвивається, прототипування дизайну мало швидко охопити більшу частину теми. На допомогу прийшов цілий ряд нових додатків для створення прототипів, включаючи Sketch у 2010 році, Invision у 2011 році та Adobe XD набагато пізніше у 2017 році.
Як індустрія графічного дизайну стала цифровий в 2010 році
Як ми бачили, дизайнери не новачки в технологіях, але в 2010-х вони практично повністю відмовилися від аналогового літака. У цьому десятилітті, між сайтами портфоліо, платформами фрілансерів і онлайн-навчанням, багато графічні дизайнери перенесли свої студії в хмару. еволюція дизайну
Графічний дизайн самоосвіти. еволюція дизайну
Інтернет зробив всі види інформації доступними відразу, і освіта в галузі графічного дизайну не стала винятком. Але в цьому десятилітті, зокрема, онлайн-навчання стало все більш поширеним явищем серед усіх, від ветеранів галузі до початківців.
Багато традиційних шкіл, в тому числі Массачусетський технологічний інститут та Гарвард, перевели свої класи онлайн з edX в 2012 році і Coursera в 2011 році. Тим часом, з'явилися абсолютно нові цифрові простору, присвячені самостійного навчання, такі як udemy в 2010 році, Skillshare і General Assembly в 2011 році. Все це утворення в області дизайну стало більш доступним, ніж коли-небудь раніше, а кадровий резерв став більш різноманітним, ніж будь-коли раніше.
Онлайн фріланс. еволюція дизайну
Хоча революція в соціальних мережах вже розпочалася у попередньому десятилітті, вона посилилася у 2010-х роках, в основному на користь дизайнерів. Instagram стартував у 2010 році, популяризуючи іміджеві соціальні мережі, і його база користувача зросла до 80 мільйонів до того часу, коли вона була придбана Facebook в наступному році.
Також у 2010 році Dribbble став загальнодоступним, і його підхід «тільки на запрошення» дозволив досвідченим дизайнерам відокремити себе від мас. Популярність Behance також зросла настільки, що зрештою вона була придбана Adobe у 2012 році.
У той же час, не тільки портфоліо дизайнерів переміщалося онлайн, а й їхні робочі простори. Загалом, у 2010-х роках у дизайнерів не бракувало способів виходу на ринок та конкуренції.
Як тенденції дизайну змінилися за десятиліття
У майбутньому, коли хтось скаже: «Про що ми думали ? Цей дизайн дуже 2010-й! »- Що вони будуть означати? Минуть роки, перш ніж десятиліття стане досить далеким, щоб ми могли визначити його стиль, але поки що наші найкращі здогади про візуальні стилі, які домінували у 2010-х роках.
Плоский дизайн. еволюція дизайну
Одна з найбільш значних тенденцій десятиліття, плоский дизайн, виникла через необхідність зробити цифрові програми чистими та доступними.
У 2012 році Windows 8 була запущена з плоским інтерфейсом, а iOS 7 від Apple пішла за наступним роком, відмовившись від скейоморфізму на користь плоскої естетики, що зміцнило тенденцію у нашому повсякденному цифровому житті. В даний час важко не відкрити веб-сторінку (або брошуру або журнал) без вітання плоскими кольорами, мінімальними векторами та геометричними шрифтами без засічок.
Анімований та інтерактивний брендинг. еволюція дизайну
Брендінг був більш універсальним, ніж будь-коли раніше у 2010-х роках. Мало того, що там було багато місць для розміщення логотипів, але й той факт, що ці простори були цифровими, означало, що небо є межею можливостей логотипу. Отже, хвиля анімованих та інтерактивних логотипів була.
Тим часом кампанія Spotify «Рік в музиці» (починаючи з 2017 року) використовувала живі призначені для користувача дані і профілі для створення спільно використовуваних фірмових зображень і внесла свій вклад в довгострокові тенденції розвитку дутонов, колірних переходів і фотофільтри.
ребрендинг
З кожним новим стартапом в блоці, який претендує на звання руйнівника галузі (і велика кількість таких тверджень підтверджується), 2010-і роки були часом змін і змін. Навіть усталені бренди отримали вигоду з цього революційного духу, в результаті чого за десятиліття з'явилося більше нових брендів, ребрендов і ребрендов, ніж будь-хто міг собі уявити. еволюція дизайну
Стартапи були найпоширенішими та ітеративними практиками ребрендингу. Багато хто починав з логотипу «терміново», і їхня раптова популярність вимагала більш стратегічного другого проходу. Ребрендинг AirBnB у 2014 році підкреслював трохи неоднозначну емблему, OkCupid став затишним з безліччю чудових ілюстрацій у 2017 році, і навіть Google потрапив у гру у 2015 році з анімованим логотипом. Uber настільки сподобався процес ребрендингу, що вони робили це двічі, починаючи з пари поляризаційних значків у 2016 році та виправляючи курс зі спрощеним написом у 2018 році.
У цьому десятилітті також давно з'явилися компанії, які отримали давно прострочені поновлення. Прем'єр-ліга накинулася на 2016 рік з новим талісманом, а Burberry вперше за 20 років зробив ребрендинг з мультяшної монограмою. еволюція дизайну
Більшість ребрендів фокусувалися на спрощенні, посилюючи візуальний тон десятиліття за допомогою плоского дизайну та геометричних шрифтів без засічок. Тим часом ребрендинг Instagram перепопулював градієнти в 2016 році.
Оскільки ці спрощені ребренди стали втіленням 2010-х, ми можемо лише поставити запитання, чи побачать 20 протилежні протилежні тенденції. Якщо безіменний логотип MasterCard у 2019 році є індикацією, естетичні тенденції можуть піти ще далі у напрямку мінімалізму у 20-х роках.
Еволюція дизайну в період з 2020 по 2023 рік
Деякі загальні тенденції, які були помітні у сфері дизайну за останні роки:
- Мінімалізм та Плоский Дизайн: Тенденція до чистого та мінімалістичного дизайну продовжує зберігати свою актуальність. Плоский дизайн, а також використання простих форм та кольорів залишаються популярними.
- Темні Режими: Багато платформ і додатків стали пропонувати темні режими інтерфейсу, що не тільки знижує стомлюваність очей, але і стає кращим стилем для багатьох користувачів.
- 3D-Елементи та ілюстрації: Використання тривимірних елементів та дизайну, а також яскравих ілюстрацій, стало популярним способом привернення уваги та створення унікальних візуальних вражень.
- Спеціальні Шрифти та Типографіка: Дизайнери часто експериментують з нестандартними шрифтами та креативною друкаркою для виділення інформації та створення впізнаваного стилю.
- Тематичний дизайн: Компанії і бренди стали все більше приділяти увагу тематичному оформленню, що створює унікальні візуальні образи, що запам'ятовуються.
- Екологічність та Стійкість: У дизайні побільшало акцентів на екологічній тематиці та стійкості. Це відображається як у кольорах (натуральні та зелені відтінки), так і у використанні екологічно чистих матеріалів.
- Анімація, розваги Анімовані елементи в дизайні інтерфейсів та веб-сторінок стали популярнішими, додаючи інтерактивність та привабливість.
Пам'ятайте, що дизайн - це суб'єктивна область, і тренди можуть відрізнятися залежно від галузі, регіону і конкретного контексту. Завжди корисно залишатися в курсі останніх тенденцій та адаптувати їх під свої конкретні потреби.
Десятиліття графічного дизайну 2010-2020 рр.
Ось і все: все, що відбулося у 2010-х роках у тому, що стосується графічного дизайну, міститься в одній статті блогу. Немає жодних шансів, що щось було втрачено через обмеження довжини чи забудькуватість автора, тому ми всі можемо рухатися далі і з нетерпінням чекаємо 20-х років.
Залишити коментар