Як написати графічний роман за 8 кроків, наповнених дією

Як написати графічний роман? Написання графічного роману вимагає комбінації слів та ілюстрацій, щоб розповісти історію.

В останнє десятиліття графічні романи стають дедалі важливішою частиною мейнстріму. Читачі різного віку звертають увагу на розповіді через «послідовне мистецтво» — більш відомі як «комікси», щоб ти і я — і графічні романи почали йти до середовища все більше і більше блокбастерів хітів.

При цьому інтересі сьогодні саме час навчитися писати графічний роман. Але якщо все, з чим ви знайомі, це комікси про супергероїв, ви можете опинитися в розгубленості. Насамперед: що таке «Графічний роман»?

Графічні романи проти коміксів: в чому різниця?

Комікси завжди процвітали як серіалізовані історії — або у газетних шпальтах, або у вигляді коміксів у газетних кіосках та аптеках по всьому світу. Але хоч вони й досягли своєї частки популярності протягом десятиліть, багато читачів обходять їхньою стороною — або через нездатність поринути в тривалу розповідь без передісторії, або через давнє тавро, що комікси призначені лише для дітей. Як написати графічний роман?

Однак у 70-ті та 80-ті роки з'явився «графічний роман», завдяки якому комікси потрапили на полиці традиційних книгарень. Ці суттєві об'ємні томи варіювалися від антологій, таких як Контракт з Богом » Уілла Ейснера , до збірок серіалізовать арок, таких як «Повернення темного лицаря» Френка Міллера , або повних окремих творів, таких як « Маус » Арта Шпігельмана. Графічні романи зі своїми самодостатніми розповідями приваблювали випадкових читачів, які воліли прочитати історію за одне присест.

В результаті цієї історії комікси, як правило, бувають:

• Серіалізовані розповіді;
• Написано невеликими випусками, по одній «чолі» за раз;
• Надруковані на більш дешевому папері і зшиті внакидку.

А графічні романи зазвичай:

• Більш довга самодостатня історія;
• Надрукована в форматі «комерційна м'яка обкладинка», як і будь-яка інша книга, і;
• Надруковано на високоякісної глянцевому папері.

Як написати графічний роман?

Ми скоротили поради трьох редакторів до восьми спільних кроків. Якщо ви початківець інди-письменник-графік, який бажає написати власний графічний роман, не шукайте далі. Давайте вирвемо чорнило і приступимо!

Крок 1. Вирішіть, яку історію ви розповідаєте.

Тому що світ графічних романів настільки ж різноманітний, як і будь-який інший роман, то перше, що вам потрібно зробити, це звузити те, що вид графічного роману ви пишете.

Цілком можливо, що ви вже маєте уявлення про сюжет — або, принаймні, про цільову вікову групу та жанр. Але перш ніж розпочати створення повноцінного графічного роману, варто провести невелике дослідження ринку та по-справжньому визначити, де ваша книга впишеться у видавничий ландшафт.

Як і звичайні романи, графічні романи пов'язані з жанровими очікуваннями. Від стилю блокбастера в Miles Morales: Ultimate Man-Spider до епічного масштабу саги і домашніх особистих штрихів в домашніх мемуарах Люсі Кніслі графічні романи створять у вашої аудиторії певні упередження. Вони повинні формувати все від типу найнятого вами художника до того, як ви структуруєте свою історію, тому переконайтеся, що ви розумієте, чого чекає ваша аудиторія, перш ніж почати.

Звичайно, ви не хочете, щоб ваш графічний роман загубився у морі ідентичних історій. Коли ви шукаєте натхнення і обмірковуєте своє місце у цьому пишному літературному пейзажі, запитайте себе: які унікальні обертання ви можете принести на стіл?

Можливо, ви уявляєте, як ваша історія розповідається повністю через картинки, або, можливо, у вас гостре почуття гумору, яке зазвичай не зустрічається у вашому жанрі. Цікавий край може легко виділити вашу книгу, але переконайтеся, що ваші ідеї, як і раніше, подобаються вашій. цільової аудиторії — якщо ваші читачі шукають роман для середнього класу про шкільні махінації та друзів, які подають надії, вони можуть бути не сприйнятливими до візуально насиченого тіла фільм жахів.

Крок 2. Визначтеся з вашим візуальним стилем. Як написати графічний роман?

Швидше за все, ваші улюблені графічні романи мають унікальні візуальні стилі, які в першу чергу залучили вас до них. Але якщо ви думаєте, що приголомшлива візуальна мова, яка вам подобається, трапляється просто так, подумайте ще раз! Створення не тільки привабливого візуального стилю, але й такого, що підходить вашій книзі і піднімає її на новий рівень, це дуже продуманий процес.

Кілька речей, які ви повинні мати на увазі, вибираючи власні візуальні ефекти, включають:

⛰️ Загальний тон і масштаб вашого графічного роману. Екщо ви прагнете до суворого, урбаністичному відчуття з безліччю монотонних і розмитих кольорів, це не підійде, коли ви потім напишете половину історії, щоб її дія відбувалася в магазинах іграшок або в парках яскравим весняним днем.

? Теми вашого графічного роману. Ви розповідаєте історію про стійкість людського духу, силу кохання чи непохитність модернізації? Подумайте, які зображення, кольори та елементи дизайну найкраще підходять для цього.

??‍?‍?? Ваша цільова аудиторія. Графічні романи, написані для дітей, швидше за все, матимуть зовсім інший стиль, ніж, наприклад, романи, написані для дорослих, які шукають сцени жорстоких дій. Жанр, віковий діапазон і навіть очікуване знайомство з коміксами та графічними романами можуть зіграти велику роль у тому, як історія розгортається візуально.
Якщо ви самі не ілюструєте книгу, вам слід неупереджено ставитися до цього питання, але це дійсно допомагає мати деякі очікування та ідеї, що входять до вашої співпраці. Розробте дизайн, який сподобається вам і вашому цільовому ринку, щоб і у вас, і вашого майбутнього художника було єдине бачення графічного роману, який ви створите разом.

До речі, про що ...

Крок 3. Швидше шукайте свого художника / Як написати графічний роман?

Від цього нікуди не дітись: графічні романи — це візуальне середовище. Це також означає, що для багатьох із нас це спільне ремесло, таке як кіновиробництво, коли сценарист створює сценарій, а ілюстратор є режисером, редактором, костюмером, майстром декорацій, координатором трюків та дизайнером звукових ефектів (BIFF! POW!).

У коміксах левова частка слави дістається письменникам, але інсайдери знають, що ілюстратори можуть створити або зруйнувати заголовок.

Можливо, ви не зможете найняти художника так рано, і це нормально. Але чим раніше ви почнете налагоджувати стосунки зі своїм художником, тим швидше він зможе внести свій талант та досвід у цей процес.

Кара Стівенс описує свої ідеальні робочі відносини як відносини взаємної довіри. «Коли я якийсь час попрацював з ілюстратором, у нас склався досить гарний зв'язок, і я можу сказати йому чи їй: «Зробіть щось забавне на задньому плані для наступних чотирьох кадрів, поки вони говорять». Ілюстратор цінує можливість проявити творчий підхід, і робота закінчується краще, бо це спільніша робота».

Це такий процес, який робить роботу не лише ефективною, а й приємною, тож будьте обережні при виборі художника. Після того, як ви складете список художників, які відповідають усім вимогам, зверніться до них та поговоріть із ними. Запитайте кілька зразків сторінок, а також рівень опису та відгуків, які вони хотіли б отримати від своїх авторів.
Зрештою, переконайтеся, що ви знаєте ціну і можете чесно заплатити їм за них роботу! Стережіться художників, які готові продавати себе за заниженими цінами. Добре мати бюджетале це та область, де ви дійсно отримуєте те, за що платите.

Крок 4. Підготуйте свій перший чернетку / Як написати графічний роман?

Є кілька способів підійти до створення графічних романів. Редактор Бет Скорзато закликає письменників насамперед зосередитись на своїх сильних сторонах:

«Не турбуйтеся про те, що ваша перша чернетка буде написана частинами. Якщо вас лякає формат, але ви сильні в діалогах, продовжуйте і напишіть свою першу чернетку як чистий прохід діалогу, потім зробіть крок назад і з'ясуйте, як розбити його та додати опис. І навпаки, якщо у вас є справді чітке уявлення про те, якими ви хочете бачити візуальні ефекти, не соромтеся записувати їх у вигляді прози, а потім скорочувати їх до описів панелей та додавати діалог пізніше».

На цьому етапі вам не потрібно турбуватися про форматування або як саме ви збираєтеся вмістити все на одній панелі. У першому нарисі ви досліджуєте історію та персонажів, а також відчуєте свої візуальні ідеї.

Якщо ви застрягли з чернеткою, подумайте про те, щоб якнайкраще розкласти структуру. Розкадрування може легко допомогти вам візуалізувати, як ваші сцени повинні розгортатися.

Поки не турбуйтеся про точні кути ваших «знімків», просто намітьте такі речі, як:

• Скільки персонажів одночасно присутня в сцені;
• Типи локацій, в яких розташовані ваші сцени;
• Наскільки велика частина вашої історії складається з дій, діалогів, самоаналізу і т. Д.;
• Скільки сцен потрібно, щоб ефектно передати сюжет.

Крок 5. Відточуйте темп

Після того, як ви склали базову структуру своєї історії, Джим Спайві пропонує написати серію «ескізів» для кожної сторінки:

«Ці ескізи схожі на малюнок роману, де автор показує, скільки панелей, на його думку, буде на сторінці, яка конкретна дія відбувається на кожній панелі, а також загальне уявлення про текст (підписи та винесення)».

Це покаже вам скільки місця вам знадобиться, щоб розповісти свою історію, що, у свою чергу, допоможе вам оцінити, чи відповідає ваш темп. Якщо сцена займає занадто багато панелей, спробуйте переставити елементи, щоб передати те саме значення на меншому просторі. Це цінна навичка, яка не тільки зробить ваш графічний роман сильнішим, але також допоможе вам просувати звичайні романи. Тому що, як пояснює Бет Скорзато:

«Зрештою, формат може бути іншим, але основи оповідання залишаться незмінними. Ви могли б робити все «технічно» правильно при розкладанні панелей та форматуванні сценарію графічного роману, але якщо темп та оповідання недостатньо сильні, це не має значення».

Крок 6. Налаштуйте візуальні ефекти. Як написати графічний роман?

Тепер, коли ви виклали свою історію, прийшов час по-справжньому удосконалити своє бачення.

Ще раз перегляньте рукопис, цього разу уважно вивчаючи описи панелей. Джим Спайві пропонує такий ласий шматочок:

«Письменник повинен думати про графічному романі так само, як якщо б ви написали сценарій німого фільму, щоб історію можна було зрозуміти, навіть якщо все словесні кульки і підписи впадуть. Маючи це на увазі, забезпечення того, щоб кожна панель представляла собою сильний візуальний елемент, який просуває історію, є завданням № 1 в сценарії графічного роману; слова повинні йти після ». Як написати графічний роман | візуальне розповідь

Як написати графічний роман?

Якщо вас лякає така перспектива, згадайте старе правило «показуй, ​​не говори» і подумайте над такими питаннями:

• Як би ви передали, що сцена сумна, радісна чи праведна?
• Які зображення, кольору і настройки схожі на ці настрої?
• Які дії роблять ваші персонажі, щоб відобразити свої думки і почуття?

Насамперед, не захаращуйте свої сторінки. Комікси - це не фільми, і простір, з яким вам доводиться працювати, обмежений. Як пояснює Бет Скорзато:

«На одній панелі Бетмен може увійти в кімнату або увімкнути в ній лампу. Він не може увійти до кімнати и увімкнути лампу в кімнаті на тій самій панелі. У вас є одна дія на кожну панель, тому оберіть найважливіші. Якщо ваша розповідь сильна, люди знатимуть, що відбувається між ними».

Звичайно, немає нічого поганого в тому, щоб отримати невелику додаткову допомогу на шляху. Наступні томи повинні дати вам міцну основу того, як розповідь працює у коміксах:

• розуміння коміксів Скотта МакКлауд
• створення коміксів Скотта МакКлауд
• Комікси і серіали Уілла Ейснера
• Ілюстроване керівництво з написання коміксів Пола Купперберга

Крок 7. Зробіть діалог більш жорстким.

Перед тим, як передати рукопис ілюстратору, важливо переконатися, що ваш сценарій максимально стиснутий. Ви не хочете витрачати час на загрожування всієї своєї історії тільки для того, щоб ваш ілюстратор повернувся, щоб сказати вам, що ваші сторінки надто захаращені. Навчитися думати картинками допоможе, але ще одна важлива річ, яку ви можете зробити, - це пройти та обрізати діалоги, щоб вони були якомога чистішими. Як написати графічний роман?

Причина? Діалог займає багато місця. Як висловився Джим Спайві:

«На одній панелі не так багато місця, і більша частина цього простору має бути залишена візуальним елементам. Зрештою, якщо автор набиває панель написами та спливаючими підказками, візуальний елемент не виконує своєї роботи».

Звичайно, це не означає, що ви не маєте використовувати діалоги. Навпаки, хороші діалоги безцінні в графічних романах, але оскільки у вас обмежений простір, графічні романи потребують діалогах, які повинні бути змістовними, точними і потужними.

Коли ви пишете сценарій, запитайте себе:

• Чи є більш лаконічний спосіб сказати це персонажем?
• Вашій персонажу потрібно говорити, або його вираз може краще відображати реакцію?
• Кожен рядок просуває сюжет або арки персонажів вперед?

Якщо у вас все ще виникають проблеми зі скороченням мови, будьте безжальні! Напишіть версію, в якій використовується якнайменше слів, і подивіться, як вона звучить. Ви завжди можете виправити це пізніше. І ці звички допомагають у написанні сценарію графічного роману. Кара Стівенс виявила, що:

«У моєму першому графічному романі були довгі мовні бульбашки, які займали більшу частину кадру. Минуло час, мій редактор допоміг мені скоротити епічні промови до мінімуму. Це не лише допомогло краще просунути дію у графічних романах, а й зрештою зробило мене кращим та лаконічнішим».

Якщо ви запитаєте нас, ми скажемо, що це перемога!

Крок 8. Відформатуйте рукопис для ілюстратора. Як написати графічний роман?

Хоча формального стандарту для сценаріїв коміксів (привіт, хаос!) не існує, є кілька шаблонів, які набули популярності останніми роками. Final Draft включає шаблон коміксів, багато з яких також доступні для завантаження . Наслідування одного з них зробить ваше життя (і життя вашого художника) набагато простіше.

Але навіть якщо ви не використовуєте стандартний шаблон, він допомагає зрозуміти термінологію графічних романів. Не варто збивати художника з пантелику, описуючи розворот, наприклад, як сторінку — це спричинить катастрофу!

Основні фрази, які вам слід знати, включають:

панель: це основа сторінки коміксів. Панелі - це блоки, які поділяють моменти вашої розповіді. Помістіть їх разом у певній послідовності, і вони передадуть рух, перебіг часу та всі інші будівельні блоки історії.

? сторінка: повна сторінка панелей, яка може перебувати як зліва, так і праворуч від книги.

? Розворот: і ліва, і права сторінка, Популярні разом.

+ Кордон: лінія, що обмежує ваші панелі. Примітка: іноді панелі також відображаються без рамки, щоб передати певні почуття, теми або руху.

? жолоб: білий простір між панелями.

Чим краще ви розумієте свій формат, тим краще ви зможете передати своєму художнику те, що шукаєте, і тим простіше буде процес спільної роботи.

Як бачите, написання графічного роману - це зовсім інший процес, ніж написання роману, але доти, доки ви охоплюєте основи доброї розповіді (з переконливими персонажами, жорсткими діалогами та відповідними поворотами сюжету) і у вас є художник. хто може передати ці ідеї цікавими та тонкими способами, немає причин, через які ви теж не можете опублікувати свій власний графічний роман. Ми з нетерпінням чекаємо на можливість його прочитати!