NFT art розшифровується як "Non Fungible Token", але що це означає? Що ж, це допомагає спочатку зрозуміти, що таке «замінний токен». Якщо ми подумаємо про це з точки зору грошей: 100-доларову купюру можна обміняти на п'ять 20-доларових купюр і при цьому зберегти ту ж вартість, що означає, що 100-доларова купюра є взаємозамінним токеном.

NFT мистецтво

Космічна людина з камінням і кристалами, що виступають з нього, на червоному і синьому освітленому тлі.

Якщо цю 100-доларову купюру підписує Бенксі, вона стає унікальним продуктом. Тоді його вартість визначити набагато складніше, оскільки вона більше не коштує просто п'ять 20-доларових купюр. Це означає, що Чи не Взаємозамінний знак не може бути замінений на будь-яку еквівалентну вартість. Це також означає, що, як і інвестиція, її вартість може збільшуватись або зменшуватись у майбутньому залежно від обставин. NFT art

NFT (також відомий як CryptoArt) повністю існує в цифровому всесвіті - ви не можете доторкнутися до нього, але ви можете володіти ним. NFT може бути практично будь-яким типом цифрового файлу: твором мистецтва, статтею, музикою або навіть мемом, таким як «Дівчина-катастрофа», оригінальна фотографія якого була продана за 500 тисяч доларів в початку цього року.

Що нас особливо цікавить, то це: як ці нові цифрові засоби продажу творів мистецтва вплинуть на дизайнерів та творчу індустрію?

Що означають NFT art для дизайнерів?
-

1. Право власності на цифрове мистецтво

До появи криптовалюти нам ніколи не доводилося володіти чимось цифровим. Ми передавали відео та анімаційну графіку, перепрофілюючи та перепостачали їх, але в даний час не було можливості автоматично прийняти повне, конкретне право власності на цифровий файл або ілюстрацію. Зростання популярності NFT змінює ситуацію, дозволяючи творцям здавати в оренду цифрові витвори мистецтва, продавати їх або демонструвати так, як вони хочуть. NFT art

Щоб продавати їх, дизайнери повинні спочатку одержати «законне» право власності на свої роботи. Після того, як мистецтво NFT створено, воно «відкарбоване» або токенізоване в сервісі криптовалюти Blockchain . Блокчейн - це система цифрових транзакцій, яка записує інформацію таким чином, щоб її було дуже складно зламати або шахрайство, що означає, що вона надзвичайно корисна для відстеження володіння авторськими правами та ведення записів про створення. Теоретично будь-який цифровий шедевр, який ви створюєте та карбуйте, приведе виключно до вас.

Представництво арт-майданчика NFT
Зрештою, цей процес має дозволити цифровим художникам отримати офіційне визнання за свою роботу, подібно до того, як художнику на кшталт Густава Клімта приписують його сумно відому картину «Поцілунок». Проблема, пов'язана з цією абсолютно новою концепцією, полягає в тому, що, хоча Blockchain дійсно має контракти для підтримки законності карбування та захисту авторських прав на криптовалюту, жоден з них ще не був випробуваний або протестований у суді.

Художники вже заявили про те, що їх роботи шахрайсько викарбувано та продано шахраями. Але без відповідного захисту з боку закону або будь-якого раніше існуючого законодавства на цю тему залишається спірним, що ці художники зможуть з цим зробити.

2. Новий спосіб отримання доходу. NFT art

NFT art - це зовсім новий спосіб категоризації цифрових творів мистецтва, що дозволяє дизайнерам монетизувати свою роботу. Це швидший і доступніший спосіб для дизайнерів виконувати роботу та отримувати винагороду за свою творчість. Тут немає погоні за клієнтами за оплатою, ні підготовки файлів для друку і немає очікування, щоб почути відгуки або змінити та редагувати свою роботу відповідно до потреб клієнтів.

роялті

Деякі твори мистецтва NFT оплачуються художником, що означає, що кожного разу, коли роботу продано, художник може отримувати 8-10% від усіх майбутніх продажів. Це від того, яку платформу використовує художник; Зора , Наприклад, являє собою платформу NFT з опцією «Creative Share», що означає, що користувачі можуть відразу купувати і обмінювати твори мистецтва.

NFT art не можуть залишатися на самоті

Ще одна річ, яка сильно вплинула на індустрію дизайну через спалах NFT, - це вартість. Як ви цінуєте фізичний витвір мистецтва в порівнянні з віртуальним твором мистецтва? Крім того, вартість NFT та CryptoArt повністю залежить від вартості криптовалюти. Оскільки NFT продаються на основі Ethereum, і це переказується в грошову вартість, наприклад, NFT продається за 2 Ethereum, що для нас переводиться як близько 2255 доларів. Але якщо вартість Ethereum впаде, то впаде і вартість творів мистецтва: їхня вартість постійно залежить від криптовалюти.

3. Глобальне охоплення. NFT art

Раніше ексклюзивний, видатний світ колекціонування та продажу творів мистецтва був чимось, що зазвичай відбувалося у фізичних просторах, що стосуються фізичних творів мистецтва. Дизайнери та художники заробляли гроші на заходах IRL, таких як виставки та ринки, поки нещодавні світові події не призвели до того, що багато з цих проспектів було зупинено. Зростання торгівлі NFT означає, що колекціонування творів мистецтва змогло перейти в онлайн, відкривши його для багатьох художників у глобальному масштабі, які, можливо, раніше не мали змоги продавати свої роботи покупцям.

Так само багатьом графічним дизайнерам може бути дійсно важко утримати стабільні кошти доходу, не виконуючи випадкову роботу чи роботу, не пов'язану з цим. Стабільність настає повільно, і її можна знайти в постійних клієнтах або постійної зміни проектів. Але, якщо ви ще не дуже добре зарекомендували себе, можливо складно знайти свої ноги в цій конкурентній галузі. Таким чином, безпосередність, з якою NFT може приносити дохід, теоретично може відкрити приливну хвилю можливостей для величезної кількості креативників, особливо тих, хто перебуває у менш привілейованому становищі. NFT art

як і соціальні мережі, платформи NFT надають дизайнерам негайний доступ до глобальної аудиторії. І часто наявність вже існуючих онлайн-передплатників допомагає художникам отримати доступ до ринку NFT. Найскладніше для дизайнерів вирішити, як перетворити свою аудиторію на покупців. Як і будь-який інший бренд, ви повинні знайти свою аудиторію та навчитися встановлювати з нею емоційний зв'язок. Це означає, що ви повинні вивчити стратегії бренду, щоб знайти те, що працює для вас. Якщо ви ще не надто активно присутні в Інтернеті, також придивіться до свого підходу до маркетингу.

Інклюзивність проти ексклюзивності. NFT art

Художній сектор NFT заявляє, що створює інклюзивне середовище, в якому цифрові художники можуть заробляти гроші. Будь-хто, хто має доступ до комп'ютера, може створити NFT і мати потенціал для його вибуху: незалежно від того, чи реалістична ваша ніша, тривимірна анімована графіка або блокові пікселі, такі як відео Nyan Cat (яке було продано за 600,00 доларів, я можу добавити). Це може змінити життя мільйонів креативників у всьому світі.

Кішка з тілом Poptar

Nyan Cat NFT продається майже за 600 000 доларів.

Проте слід пам'ятати про те, наскільки дорого коштує комісія за карбування монет. Дизайнери повинні перебивати один одного, щоб їхні роботи були «відкарбовані» на блокчейні. Ціни коливаються в залежності від часу та мережі, але коливаються від 80 до 1000 доларів. Цей збір не гарантує продаж для дизайнерів.

4. Значний екологічний слід

Одна з протиріч, що оточують світ творів мистецтва NFT, — це вплив, який вони мають на довкілля. Французька художниця Джоані Лемерсьє нещодавно потрапила до новин після того, як його NFT було розпродано за 10 секунд, заробивши тисячі доларів. Неймовірно, правда? Що ж, він також не міг передбачити, скільки енергії споживатиме ця транзакція: еквівалент того, скільки його студія споживає за повні 2 роки, що становить 8,7 мегават-годин енергії. NFT art

Потім його продавець перепродав твір, на що знадобилася така ж кількість енергії та жахнула художника, який намагався продавати свої роботи в Інтернеті як екологічно чисту альтернативу транспортуванню фізичних робіт музеями світу. Лемерсьє випустив заяву, в якій документально підтвердив відсутність прозорості, з якою він зіткнувся з боку криптоплатформ при дослідженні їх енергоспоживання.
Не дивно, що той факт, що роботи NFT настільки ресурсомісткі, дуже турбує багатьох дизайнерів. Але це питання стосується не лише торгівлі криптовалютою; це частина більшої проблеми, що з цифровим механізмом, «доказом роботи». З моменту появи на початку 90-х років доказ роботи став використовуватися в основному в майнінгу криптовалют для створення і карбування токенів, таких як біткойн і ефіріум. По суті, потужні комп'ютери конкурують за отримання найбільшої кількості біткойнів, і для цього потрібна величезна кількість електроенергії.

Розробка більш екологічних альтернатив продовжується, але, хоча біткойн продовжує домінувати в криптовалютах, цей процес, який настільки шкідливий для навколишнього середовища, виявляється неминучим для будь-яких дизайнерів, які бажають продавати своє мистецтво як NFT.

Чи є у арт-індустрії NFT довговічність?
-

Що ж, відповідь у тому, що ми не зовсім впевнені! У квітні ціни на NFT впали до 70%, але з таким великим потенціалом здається малоймовірним, що мистецтво NFT найближчим часом видихнеться.

Знімок екрана з листинг OpenSea

Знімок екрану з лістингами NFT платформи NFT OpenSea

 

Я особисто не думаю, що це забаганка, я вважаю, що ми наближаємося до цифрового віку більшості протягом останнього десятиліття, і це просто наступна річ, з якою можна звикнути. Я сам як графічний дизайнер, і більша частина моєї роботи зроблена і підготовлена ​​для якогось друку, проте вся моя робота створюється в цифровому вигляді, тому я почуваюся трохи втраченою можливістю не створювати NFT. Думаю, так буде і з багатьма дизайнерами. У світу NFT дуже великий потенціал, щоб не побачити себе до кінця.

Як насправді створити NFT
-

Перше, що потрібно зробити дизайнерам на шляху до налаштування NFT для продажу, це створити Crypto Wallet. Тут зберігатиметься Ethereum, який вам потрібно буде сплатити за майнінг. Потім вам потрібно буде підключити свій крипто-гаманець до одного із торгових майданчиків NFT.

Торгові майданчики NFT дозволяють дизайнерам та художникам завантажувати свої цифрові витвори мистецтва та виставляти їх на продаж в Інтернеті як NFT. Ви можете уявити їх як Ebay або Etsy, за винятком того, що вони призначені виключно для NFT! Найпопулярніші з них: Raribl e, OpenSea, Mintable, Known Origin і SuperRare.

Одна річ, яку слід пам'ятати при завантаженні своїх робіт на них, - це те, скільки ви збираєтеся надати. Ви можете вибрати варіант «1 з 1», що означає, що існуватиме і продаватиметься лише один витвір мистецтва, або ви можете вирішити завантажити колекцію творів мистецтва з кількома копіями. Це досить серйозне рішення, тому що, як і у випадку із традиційними видами мистецтва, кількість оригінальних видань та рідкість твору безпосередньо впливають на його вартість.

Мистецтво NFT ART: підсумуємо
-

Продаж криптовалюти чи мистецтва NFT може змінити всю творчу індустрію; його поява — це лише початок того, що здаватиметься звичайним майбутнім поколінням. Тим не менш, ранній світ мистецтва NFT не може стати надійним та інклюзивним середовищем для продажу цифрового мистецтва. Ми уважно стежимо за тим, що буде далі, і сподіваємось, що все зміниться на користь дизайнерів.