פאתוס הוא מכשיר ספרותי המשתמש בשפה כדי לעורר תגובה רגשית, בדרך כלל כדי לחבר בין הקוראים לדמויות בסיפור. רגשות הקשורים לפאתוס בספרות כוללים אהדה, חמלה, עצב ולפעמים כעס.
את הדוגמאות הברורות ביותר לפאתוס אפשר למצוא בנרטיבים טרגיים, שבהם גורל הגיבורים מקבל תפנית חדה לרעה. עם זאת, הטכניקה הזו גם מופיעה בעדינות כמעט בכל סיפור שיש לו התפתחות עלילתית שלילית.
בואו נסתכל על מקורותיו של מונח זה וכיצד ניתן להשתמש בו כדי להשיג אפקטים שונים בספרים.
פאתוס משכנע על ידי פנייה לרגשות
פאתוס נוגע בתגובות ההתנהגותיות הפרימיטיביות ביותר שלנו, ומאלץ אותנו לעשות משהו להרגיש . בנוסף לדרך ההתקשרות רגשות הקוראים בספרות, הוא ידוע כאחד משלושת האופנים הרטוריים של שכנוע, יחד עם אתוס ולוגו . שלושתם מפורטים ברטוריקה אריסטו כדרכים לפנות לקהל ולשכנע אותו שאתה נקודת מבט אָמִין.
- פאתוס פונה לרגשות החמלה של הקהל.
- זה עם פונה לתחושתם של נכון ולא נכון.
- לוגואים לערער על ההיגיון שלהם
לא קשה להבין מדוע פאתוס יכול להיות משכנע. נניח שאתה מנסה להמחיש עד כמה דיכאון קליני משמעותי. לשתי ההצהרות הבאות יהיו השפעות שונות על הקהל שלך:
- על פי מחקר משנת 2020 18,4% מהמבוגרים בארה"ב דיווחו שהם אובחנו בעבר עם דיכאון.
- "אין לי אנרגיה, אני מרגיש ריק ואין לי עניין בכלום", אומר סטיבן, שאובחן לאחרונה כסובל מדיכאון. בכל לילה ללא שינה הוא נאבק בתחושה סוחפת של שנאה עצמית.
הסטטיסטיקה רק לעתים נדירות משקרת, אבל קשה להבין אותן. עם זאת, כל אחד יכול לדמיין את עצמו מתמודד עם הקשיים של הפרט.
פאתוס כמתקן מופיע ברטוריקה, בספרות ובסוגי כתיבה אחרים, כגון נאומים של פוליטיקאים, אך בהמשך מאמר זה נתמקד בפאתוס ככלי ספרותי במספר רומנים, סיפורים ומחזות. כדאי לזכור שפאתוס היה במקור שיטת שכנוע: כשאתה רואה את זה בספרים, בסרטים ובתוכניות טלוויזיה, אתה יכול לקחת צעד אחורה ולשאול את עצמך מה הסופר מנסה להראות לך.
??? שימו לב כי שם התואר לשפה המשתמשת בפאתוס הוא "פתטי". אם ביקורת מתארת דמות כ"דמות פתטית", הכותב לא אומר שהוא לוזר פתטי. במקום זאת, הקהל מזדהה עם סבלם.
הבה נסתכל כעת על כמה שונים דוגמאות לפאתוס מהספרות, כדי להדגים את הדרכים הרבות שבהן ניתן להשתמש בפאתוס כדי "לשכנע" איכשהו את רגשותיו של קהל.
זה מעלה את הסיכון של הסיפור. מה זה פאפוס?
בטרגדיות, דברים מעצם הגדרתם חייבים ללכת רע - מה שמוביל לפאתוס בלתי נמנע. טרגדיות קלאסיות (שעוקבות אחר המבנה הפירמידלי של פרייטאג) יוצרות מתח על ידי הסלמה של אירועים דרמטיים עד לנקודת האל-חזור, תוך מיקסום ההימור ככל שהקורא או הקהל מתעניינים יותר ויותר במה שקורה לדמויות.
תסתכל, למשל, על רומיאו ויוליה של שייקספיר, שבו נקמה משפחתית מפורסמת מונעת משתי הדמויות הראשיות להתחתן באישור משפחותיהן. ככל שההצגה מתקדמת, מתעוררים עוד ועוד אירועים הרסניים בדרכם של בני הזוג.
"רומיאו ויוליה" שייקספיר
"האם עלי לדבר רע על מי בעלי?
אה, אדוני המסכן, איזו לשון תרכך את שמך,
מתי אני, אשתך במשך שלוש שעות, פגעתי בו?
אבל למה, נבל, הרגת את בן דוד שלי?
בן הדוד הנבל הזה יהרוג את בעלי:
חזרה, דמעות מטופשות, בחזרה למעיין מולדתנו;
יובליך שייכים לאבל,
מה שאתה, בטעות, מציע לשמחה."
- יוליה ברומיאו ויוליה וויליאם שייקספיר.
ברגע קריטי במחזה, רומיאו (שהתחתן לאחרונה עם ג'ולייט בחשאי) נוקם את מותו של חברו מרקוטיו על ידי הריגת בן דודה האהוב של ג'ולייט טיבילט. כשג'ולייט לומדת את החדשות, הצופים רואים אותה נאבקת ברגשות סותרים:
- צער על בן דודה
- כעס על רומיאו
- חמלה כי היא יודעת שטיבלט היה הורג את רומיאו ללא היסוס.
- כועסת על עצמה שלא הייתה לגמרי בצד של בעלה
אנחנו יודעים שג'ולייט נמצאת במצב נואש שלא באשמתה, והעובדה שרומיאו הרג את בן דודה מבטלת באופן בלתי הפיך את האפשרות לפייס את משפחותיהם - במילים אחרות, ההימור גבוה מתמיד, והמשחק מגיע לשיאו. .
לג'ולייט אין מוצא, מכיוון שכל האפשרויות מובילות לבגידה או אכזבה של מישהו. ההסלמה הרגשית הזו מגבירה את המתח ומאותתת מבנית שהמחזה מתקרב במהירות לסיומו הטרגי. כשמשתמשים בו בדרך זו, פאתוס מתאר במדויק את הרגע שבו המצב יוצא משליטה לחלוטין, ומעלה את ההימור.
כמובן, ההימור מוגדל כי החמלה של הקהל כלפי הדמויות הראשיות עולה לרמה חדשה, וזהו אחד האפקטים החזקים ביותר שפאתוס יכול ליצור.
זה גורם לקוראים להזדהות עם דמויות בדיוניות. מה זה פאפוס?
בהגדרה, הפאתוס נוגע במיתרי הלב העמוקים ביותר של הקורא. כאשר אנו מרגישים עצובים על מצבה הקשה של דמות, אנו נוטים לצידה ולקוות שמצבה ישתפר.
קח את "שד קופרהד" "מאת ברברה קינגסולבר, ספר מחדש מודרני" דיוויד קופרפילד" צ'ארלס דיקנס. גיבור הרומן, שד, הוא יתום שגדל באפלאצ'יה הכפרית עם סמי הסמים. הספר, שסופר מנקודת מבטו של השד כשהיה ילד, אינו משקף לעתים קרובות ישירות את רגשותיו - במקום זאת, הקוראים רואים בו נער של עשייה, אדם שקשיים מעשיים אינם משאירים לו מקום לרחמים עצמיים. רגעי ההרהור הנדירים שקוראים זוכים לקבל משמעות גדולה עוד יותר, וחושפים שמאחורי התנהגותו הבטוחה של השד מסתתר הלב השבור ומוחו החד של נער שמודע לאי הנוחות שחשים אחרים סביבו.
"שד קופרהד » ברברה קינגסולבר
"פעם הייתי משהו, ואז הפכתי למשהו כמו חלב חמוץ. ילד של נרקומן מת. החתיכה הקטנה והרקובה של הפאי האמריקאי שכולם רוצים להיות, אתה יודע. נמחק."
-שד ב-Copperhead the Demon » ברברה קינגסולבר
איך יכולים הקוראים לא להזדהות עם ילד קטן שכל כך מודע לעובדה שקיומו מהווה מטרד לרבים, למרות שלא עשה שום דבר רע? רגעים של פאתוס נוקב כמו אלה גורמים לקוראים להרגיש עמוקות כלפי השד, שהאינטליגנציה והפגיעות שלו מתגלים עוד יותר.
עבור סופרים 'שד הנחושת' הוא כיתת אמן באפיון. השד הוא דמות פגומה והוא עושה את חלקו ההוגן בטעויות, אבל כשהקוראים רואים שהצורך הבסיסי שלו להיות נאהב כל כך לא נענה בשנותיו הראשונות, הם רוצים לדעת לאן הסיפור שלו הולך הלאה. כפי שמציין טום ברומלי, יצירת דמויות שמעניינות את הקוראים במקום להיות חביבות לחלוטין מעניקה חומר ומורכבות לסיפור, אז אל תתנו לדמויות שלכם לסבול ממה שטום מכנה "תסמונת האדם הטוב". שים את זה בראש סדר העדיפויות ליצור מקום לאמפתיה ולא לאהדה מושלמת.
בנוסף לדאגה עמוקה יותר לדמויות, הפאתוס יכול לעזור לנו להבין אותן טוב יותר.
זה מקשר את התנהגות הדמות
רקע משחק תפקיד עצום בקביעת איך הקוראים קולטים את הדמויות. כולנו נושאים את העבר שלנו בתוכנו, ו דמויות בדיוניות אינם יוצאי דופן: העבר שלהם ממשיך להשפיע עליהם, והידיעה מהיכן הם הגיעו יכולה לעזור לנו להבין את התנהגותם.
ב-Lily King's Writers and Lovers, המספרת היא אישה בת 31 בשם קייסי פיבודי שאיבדה לאחרונה את אמה. הספר לא עוסק במותה של אמה - במקום זאת, הוא מתאר את המאבקים הכלכליים המתמשכים של קייסי, חרדת הכתיבה וחוסר היכולת לבחור או להתחייב לבן זוג רומנטי. שמירה על אובדן אמה במחשבותיה של קייסי בכל יום עוזרת לקוראים ליצור הקשר עם רגשותיה ומעשיה.
אבל מיד אחרי ההרגשה הזו, החשד הזה שלא הכל אבוד, מגיע הרצון להגיד לאמא שלי, להגיד לה שהיום אני בסדר, שהרגשתי משהו שקרוב לאושר, שאולי בכל זאת אוכל להרגיש מאושר. היא תרצה לדעת. אבל אני לא יכול להגיד לה.
- לילי קינג סופרים ואוהבים
בקטע שלמעלה, קייסי משתפת שהיא מרגישה טוב מהרגיל, אבל התחושה היא מרירה מתוקה כי היא לא יכולה לדבר עם אמה על שיפור המצב הרגשי שלה. כקוראים, אנו מזדהים עם קייסי, שאינו מסוגל לקבל החלטות אקטיביות.
לדוגמה, חוסר הרצון שלה לעסוק באחד משני תחומי העניין הרומנטיים שלה פחות תמוה אם מזכירים לקוראים שהיא מרגישה כל הזמן שהיא מאבדת שליטה על חייה.
בסופו של דבר, הבנת הדמות יוצרת אמפתיה מוגברת ועוזרת לחזק את הנושאים המרכזיים של הספר.
זה מחזק את הנושאים המרכזיים של הספר.
בדיוק כפי שהרומן של לילי קינג מציג נושא של אבל והתבגרות, לכל יצירה ספרותית יש כמה חוטי מפתח שעוברים בנרטיב שלה, ודוגמאות של פאתוס עוזרות להעלות את הנושאים האלה לידי ביטוי.
בסיפורו של טולסטוי מותו של איבן איליץ', אדם חולה וגוסס מבין בהדרגה שחייו התבזבזו במרדף אחר הדברים הלא נכונים. טולסטוי חוזר שוב ושוב לנושאים של מוסר ומוות, ושואל את קוראיו מה זה אומר לחיות חיים טובים ומשמעותיים.
מה זה פאפוס?
לאחר תיאור קצר של סצנת ההלוויה של איבן איליץ' книга לוקח את הקוראים אל עברו, מראה שהוא לא התכוון לכך רע - הוא פשוט תעדף את מה שמוערך בחברה. עם זאת, כשאיבן מתקרב למוות, הוא מתגבר על הבנה נוראית:
"האם באמת לא חייתי כמו שצריך?" פתאום זה עלה על דעתו. "איך יכול להיות שזה לא בסדר כשעשיתי הכל כמו שצריך?"
- לב טולסטוי, "מותו של איבן איליץ'."
כאן מגיע איוון להכרה המרכזית העומדת בלב ספרו של טולסטוי: מה ש"חייב להיעשות" על פי אמות המידה של החברה לא בהכרח עוזר לבנות טוב. и חיים בעלי משמעות.
הסיפור כולו תלוי ברגע זה של מימוש מדהים ופאתוס עבור גיבורו, וקוראיו יכולים לראות את ההשלכות העצומות שיש לכך: איוון לא יכול לחיות את חייו שוב ולבצע בחירות טובות יותר. הוא היה תקוע בחיים שהוא חי ושכמעט הסתיימו.
הסצנה הנוגעת ללב זו מחזקת את נושאי הספר בצורה כואבת, ומראה לקוראים שבחירה מוסרית היא נושא דחוף ודוחף, כאשר איוון משמש תזכורת לכך שהזמן אוזל לכולנו. אם הקוראים לא ירגישו אהדה לאיוון, הספר היה פחות חזק משמעותית - אז פאתוס הוא המפתח כאן.
על ידי שיפור נושאים, פאתוס יכול גם לעזור להטביע את הקוראים במצב הרוח של יצירה ספרותית.
הוא מטביע את הקוראים בהלך הרוח של העבודה.
כשאתה מסיים לקרוא ספר, איך אתה מרגיש? התשובה לשאלה זו מסכמת מצב הרוח הכללי של הספר, שיכול להיות, למשל, מצב רוח של תקווה, דיכאון, אדישות או חרטה.
כאשר משתמשים בפאתוס, מצב הרוח מתקלקל לעתים קרובות. ברומן מהמאה ה-XNUMX " עוֹלַם הָתַחְתוֹן" ג'ורג' גיסינג רצה להסב את תשומת לבם של הקוראים ממעמד הביניים למצוקת מעמד הפועלים.
לכן, ספרו מדגיש את הניגוד בין האזור הכפרי האנגלי שטוף השמש היפה לאזור מעמד הפועלים העגום של לונדון:
"הייתה שמש על גבעות סארי אחר הצהריים; השדות והסמטאות היו ריחניות בנשימה הראשונה של האביב, וממחסות החורשות הפורחות נשאו נרפות רבות את מבטן בחשש, נועדו את מבטן בשמים הכחולים. אבל קלרקנוול לא שם לב לכל זה; כאן זה היה יום כמו כל יום אחר, המורכב משעות רבות, שכל אחת מהן מייצגת חלק מהשכר השבועי. לאן שלא תלך בקלרקנוול, ישנן עדויות רבות לעמל בלתי נסבל כמו סיוט".
- ג'ורג' גיסינג "העולם התחתון"
גיסינג מתחיל במראה לקוראים יופי ואז קורע אותו במהירות, ומשאיר אותם במקום שהוא האנטיתזה של גבעות סארי. הניגוד המוחלט בין השניים הוא פתטי להפליא ומראה שמצב הרוח הכללי של הרומן הוא של אכזבה ודכדוך. על ידי התמקדות בעובדים העניים של לונדון, גיסינג שופך אור על העוני והסכסוך הפוקדים את העיר. זה גם מראה כמה זה נראה מיותר וחסר רחמים בהקשר של עולם הטבע הרחב.
על ידי שימוש בפאתוס כדי להדגיש את מצב הרוח הזה של דכדוך וייאוש, גיסינג "משכנע" את קוראיו שעולם טוב יותר אפשרי. אבל פאתוס הוא לא רק לגרום לקוראים להגיב בצורה פסיבית למשהו - הוא יכול לשמש גם כדי להניע אותם לפעולה או ליצור את התחושה שמשהו צריך וישתנה.
פאתוס יכול לאותת על שינוי קרוב.
בשימוש עקבי, נקודות עלילה המעוררות פאתוס מגבירות מתח, ומניעות את הפעולה של הסיפור קדימה. עם הזמן זה מוביל לשיא רגשי במסעו של הגיבור.
ב"מאדאם בובארי" של גוסטב פלובר, גיבורת הרומן כמהה לחיים של מותרות ורומנטיקה, חלום שנבלם על ידי נישואיה לאיש מקצוע רפואי ממעמד הביניים. מיום ליום היא משתעממת יותר ויותר, ובסופו של דבר היא הופכת נרפה ומיואשת לשינוי.
מה זה פאפוס?
"עם זאת, עמוק בפנים היא חיכתה שמשהו יקרה. כמו מלחים טרופים, היא הפנתה את מבטה בייאוש אל בדידות חייה, מחפשת מרחוק מפרש לבן באופק הערפילי. היא לא ידעה איזה סיכוי זה יהיה, איזו רוח תביא אותה, לאיזה חוף היא תוביל אותה, אם זו תהיה סירה או שלושה סיפונים, עמוסים במלנכוליה או מלאת אושר עד האשנבים. אבל בכל בוקר כשהתעוררה, קיוותה שיבוא היום הזה; היא הקשיבה לכל צליל, נרעדה, והופתעה מכך שהוא לא נשמע; ואז בשקיעה, כשהיא עצובה יותר ויותר, היא השתוקקה למחר."
- גוסטב פלובר "מאדאם בובארי"
הפרטים הללו של התקווה הנואשת של אמה בובארי לשינוי בחייה מושכים את רגשות הקוראים. למרות שהפתוס במצבה נובע מ אִי פֵּעוּלָה בחייה ולא בגלל אירוע אסון, אנחנו עדיין מרגישים כלפיה כי אנחנו רואים עד כמה היא מרגישה מבודדת מבעלה ואיך היא נאבקת לקבל את המציאות שלה.
הקוראים עדים למצבה המדוכדך של אמה ומזדהים איתה. פתאום אנחנו מרגישים את מה שאמה מרגישה: שהכל חייב להשתנות. זה אומר שכאשר השינוי אכן מגיע, אנחנו גם מוכנים וגם הקלה.
למרות שהוא מכשיר ספרותי פשוט, הפאתוס יכול ללבוש צורות רבות. אנו מקווים שעכשיו, לאחר שהצטרפת אלינו לחקור כמה מביטוייו, תתקל בו ביתר מודע בפעם הבאה שתקרא את הספר. פשוט שאל את עצמך: מה המחבר מנסה לשכנע אותי להרגיש?
השאירו תגובה