NFT art. Что это такое ?

NFT art  расшифровывается как «Non Fungible Token», но что это означает? Что ж, это помогает сначала понять, что такое «взаимозаменяемый токен». Если мы подумаем об этом с точки зрения денег: 100-долларовую купюру можно обменять на пять 20-долларовых купюр и при этом сохранить ту же стоимость, что означает, что 100-долларовая купюра является взаимозаменяемым токеном.

Если эту 100-долларовую купюру подписывает Бэнкси, она становится совершенно уникальным продуктом. Тогда его стоимость определить гораздо сложнее, поскольку он больше не стоит просто пять 20-долларовых купюр. Это означает, что Non взаимозаменяемого Знак не может быть заменен на любую эквивалентную стоимость. Это также означает, что, как и инвестиция, ее стоимость может увеличиваться или уменьшаться в будущем в зависимости от обстоятельств.

NFT (также известный как CryptoArt) полностью существует в цифровой вселенной – вы не можете прикоснуться к нему, но вы можете владеть им. NFT может быть практически любым типом цифрового файла: произведением искусства, статьей, музыкой или даже мемом, таким как «Девушка-катастрофа», оригинальная фотография которого была продана за 500 тысяч долларов в начале этого года.

Что нас особенно интересует, так это: как эти новые цифровые средства продажи произведений искусства повлияют на дизайнеров и творческую индустрию?

Что означают NFT art для дизайнеров?

1. Право собственности на цифровое искусство

До появления криптовалюты нам никогда не приходилось владеть чем-то полностью цифровым. Мы передавали видео и анимационную графику, перепрофилируя и перепостаяли их, но в настоящее время не было возможности автоматически принять полное, конкретное право собственности на цифровой файл или иллюстрацию. Рост популярности NFT меняет ситуацию, позволяя создателям сдавать в аренду цифровые произведения искусства, продавать их или демонстрировать так, как они хотят. NFT art

Чтобы продавать их, дизайнеры должны сначала получить «законное» право собственности на свои работы. После того, как искусство NFT создано, оно «отчеканено» или токенизировано в сервисе криптовалюты Blockchain . Блокчейн – это система цифровых транзакций, которая записывает информацию таким образом, чтобы ее было очень сложно взломать или мошенничать, что означает, что она чрезвычайно полезна для отслеживания владения авторскими правами и ведения записей о создании. Теоретически любой цифровой шедевр, который вы создаете и чеканите, приведет исключительно к вам.

В конечном итоге этот процесс должен позволить цифровым художникам получить официальное признание за свою работу, подобно тому, как художнику вроде Густава Климта приписывают его печально известную картину «Поцелуй». Проблема, связанная с этой совершенно новой концепцией, заключается в том, что, хотя у Blockchain действительно есть контракты для поддержки законности чеканки и защиты авторских прав на криптовалюту, ни один из них еще не был испытан или протестирован в суде.

Художники уже заявили о том, что их работы мошеннически отчеканены и проданы мошенниками. Но без соответствующей защиты со стороны закона или какого-либо ранее существовавшего законодательства по этой теме остается спорным, что эти художники смогут с этим сделать.

2. Новый способ получения дохода от  NFT art .

NFT art – это совершенно новый способ категоризации цифровых произведений искусства, который позволяет дизайнерам монетизировать свою работу. Это более быстрый и доступный способ для дизайнеров выполнять работу и получать вознаграждение за свое творчество. Здесь нет погони за клиентами за оплатой, нет подготовки файлов для печати и нет ожидания, чтобы услышать отзывы или изменить и отредактировать свою работу в соответствии с потребностями клиентов.

Роялти

Некоторые произведения искусства NFT оплачиваются художником, что означает, что каждый раз, когда работа продана, художник может получать 8-10% от всех будущих продаж. Это зависит от того, какую платформу использует художник; Zora , например, представляет собой платформу NFT с опцией «Creative Share», что означает, что пользователи могут сразу покупать и обменивать произведения искусства.

NFT art не могут оставаться в одиночестве

Еще одна вещь, которая сильно повлияла на индустрию дизайна из-за вспышки NFT, – это стоимость. Как вы цените физическое произведение искусства по сравнению с виртуальным произведением искусства? Кроме того, стоимость NFT и CryptoArt полностью зависит от стоимости криптовалюты. Поскольку NFT продаются на основе Ethereum, и это переводится в денежную стоимость, например, NFT продается за 2 Ethereum, что для нас переводится как около 2255 долларов. Но если стоимость Ethereum упадет, то упадет и стоимость произведений искусства: их стоимость постоянно зависит от криптовалюты.

3. Глобальный охват в NFT art .

Раньше эксклюзивный, выдающийся мир коллекционирования и продажи произведений искусства был чем-то, что обычно происходило в физических пространствах, касающихся физических произведений искусства. Дизайнеры и художники зарабатывали деньги на мероприятиях IRL, таких как выставки и рынки, пока недавние мировые события не привели к тому, что многие из этих проспектов были остановлены. Рост торговли NFT означает, что коллекционирование произведений искусства смогло перейти в онлайн, открыв его для многих художников в глобальном масштабе, которые, возможно, ранее не имели возможности продавать свои работы покупателям.

Точно так же многим графическим дизайнерам может быть действительно трудно удержать стабильные средства дохода, не выполняя случайную работу или работу, не связанную с этим. Стабильность наступает медленно, и ее можно найти в постоянных клиентах или в постоянной своевременной смене проектов. Но, если вы еще не очень хорошо зарекомендовали себя, может быть сложно найти свои ноги в этой конкурентной отрасли. Таким образом, непосредственность, с которой NFT может приносить доход, теоретически может открыть приливную волну возможностей для огромного числа креативщиков, особенно тех, кто находится в менее привилегированном положении. NFT art

Как и социальные сети, платформы NFT предоставляют дизайнерам немедленный доступ к глобальной аудитории. И часто наличие уже существующих онлайн-подписчиков помогает художникам получить доступ к рынку NFT. Сложнее всего для дизайнеров решить, как превратить свою аудиторию в покупателей. Как и любой другой бренд, вы должны найти свою аудиторию и научиться устанавливать с ней эмоциональную связь. Это означает, что вам нужно изучить стратегии бренда, чтобы найти то, что работает для вас. Если вы еще не слишком активно присутствуете в Интернете, также присмотритесь к своему подходу к маркетингу .

Инклюзивность против эксклюзивности в NFT art

Художественный сектор NFT заявляет, что создает инклюзивную, защищающую среду, в которой цифровые художники могут зарабатывать деньги. Любой, у кого есть доступ к компьютеру, может создать NFT и иметь потенциал для его взрыва: независимо от того, реалистична ли ваша ниша, трехмерная анимированная графика или блочные пиксели, такие как видео Nyan Cat (которое было продано за 600,00 долларов, я могу добавить). Это может изменить жизнь миллионов креативщиков по всему миру.

Nyan Cat NFT продается почти за 600 000 долларов.

Тем не менее, следует помнить о том, насколько дорого стоит комиссия за чеканку монет. Дизайнеры должны перебивать друг друга, чтобы их работы были «отчеканены» на блокчейне. Цены колеблются в зависимости от времени и сети, но колеблются от 80 до 1000 долларов. Этот сбор не гарантирует продаж для дизайнеров.

4. Значительный экологический след

Одно из противоречий, окружающих мир произведений искусства NFT, – это влияние, которое они оказывают на окружающую среду. Французская художница Джоани Лемерсье недавно попала в новости после того, как его NFT были распроданы за 10 секунд, заработав тысячи долларов. Довольно невероятно, правда? Что ж, он также не мог предвидеть, сколько энергии будет потреблять эта транзакция: эквивалент того, сколько его студия потребляет за полные 2 года, что составляет 8,7 мегаватт-часов энергии. NFT art

Затем его продавец перепродал произведение, на что потребовалось такое же количество энергии и ужаснуло художника, который пытался продавать свои работы в Интернете как экологически чистую альтернативу транспортировке физических работ по музеям мира. Лемерсье выпустил заявление, в котором документально подтвердил отсутствие прозрачности, с которой он столкнулся со стороны крипто-платформ при исследовании их энергопотребления.
Неудивительно, что тот факт, что работы NFT настолько ресурсоемки, очень тревожит многих дизайнеров. Но этот вопрос касается не только торговли криптовалютой; это часть более крупной проблемы, связанной с цифровым механизмом, «доказательством работы». С момента своего появления в начале 90-х годов доказательство работы стало использоваться в основном в майнинге криптовалют для создания и чеканки токенов, таких как биткойн и эфириум. По сути, мощные компьютеры конкурируют за получение наибольшего количества биткойнов, и для этого им требуется огромное количество электроэнергии.

Разработка более экологичных альтернатив продолжается, но, хотя биткойн продолжает доминировать в криптовалютах, этот процесс, который настолько вреден для окружающей среды, оказывается неизбежным для любых дизайнеров, желающих продавать свое искусство как NFT.

Есть ли у арт-индустрии NFT долговечность?

Что ж, ответ в том, что мы не совсем уверены! В апреле цены на NFT упали до 70% , но с таким большим потенциалом кажется маловероятным, что искусство NFT в ближайшее время выдохнется.

Снимок экрана с листингами NFT платформы NFT OpenSea

Я лично не думаю, что это прихоть, я считаю, что мы приближаемся к цифровому возрасту большинства в течение последнего десятилетия, и это просто следующая вещь, с которой можно привыкнуть. Я сам как графический дизайнер, и большая часть моей работы сделана и подготовлена ​​для какой-то печати, однако вся моя работа создается в цифровом виде, поэтому я чувствую себя немного упущенной возможностью не создавать NFT. Думаю, так будет и со многими дизайнерами. У мира NFT слишком большой потенциал, чтобы не увидеть себя до конца.

Как на самом деле создать NFT

Первое, что нужно сделать дизайнерам на пути к настройке NFT для продажи, – это создать «Crypto Wallet». Здесь будет храниться Ethereum, который вам нужно будет оплатить за майнинг. Затем вам нужно будет подключить свой крипто-кошелек к одной из торговых площадок NFT.

Торговые площадки NFT позволяют дизайнерам и художникам загружать свои цифровые произведения искусства и выставлять их на продажу в Интернете как NFT. Вы можете представить их как Ebay или Etsy, за исключением того, что они предназначены исключительно для NFT! Самые популярные из них: Raribl e, OpenSea , Mintable , KnownOrigin и SuperRare .

Одна вещь, которую следует помнить при загрузке своих работ на них, – это то, сколько вы собираетесь предоставить. Вы можете выбрать вариант «1 из 1», что означает, что будет существовать и продаваться только одно произведение искусства, или вы можете решить загрузить коллекцию произведений искусства с несколькими копиями. Это довольно серьезное решение, потому что, как и в случае с традиционными видами искусства, количество оригинальных изданий и редкость произведения напрямую влияют на его стоимость.

Искусство NFT ART: подытожим

Продажа криптовалюты или искусства NFT может изменить всю творческую индустрию; его появление – это только начало того, что будет казаться обыденным будущим поколениям. Тем не менее, ранний мир искусства NFT не может стать надежной и инклюзивной средой для продажи цифрового искусства. Мы внимательно следим за тем, что будет дальше, и надеемся, что все изменится в пользу дизайнеров.

Часто задаваемые вопросы. NFT art .