Pátos je literárne zariadenie, ktoré používa jazyk na vyvolanie emocionálnej reakcie, zvyčajne na spojenie čitateľov s postavami v príbehu. Medzi emócie spojené s pátosom v literatúre patrí súcit, súcit, smútok a niekedy aj hnev.

Najočividnejšie príklady pátosu nájdeme v tragických rozprávaniach, kde sa osud hrdinov prudko zvrtne. Aj táto technika sa však nenápadne objavuje takmer v každom príbehu, ktorý má negatívny dejový vývoj.

Pozrime sa na pôvod tohto pojmu a na to, ako sa dá použiť na dosiahnutie rôznych efektov v knihách.

Pátos presviedča apelom na emócie

pátos dotýka našich najprimitívnejších behaviorálnych reakcií a núti nás niečo urobiť cítiť . Okrem spôsobu kontaktu emócie čitateľov v literatúre, je známy ako jeden z troch rétorických spôsobov presviedčania spolu s étos a logá . Všetky tri sú vysvetlené v rétorike Aristoteles ako spôsoby, ako osloviť publikum a presvedčiť ho, že váš uhol pohľadu dôveryhodný.

  • pátos apeluje na pocity súcitu publika.
  • To s apeluje na ich zmysel pre správne a nesprávne.
  • Logá apelovať na ich logiku

Nie je ťažké pochopiť, prečo môže byť pátos presvedčivý. Povedzme, že sa snažíte ilustrovať, aká významná je klinická depresia. Nasledujúce dve vyhlásenia budú mať na vaše publikum rôzne účinky:

  1. Podľa štúdie z roku 2020 18,4 % dospelých v USA uviedlo, že im predtým bola diagnostikovaná depresia.
  2. „Nemám energiu, cítim sa prázdny a nič ma nezaujíma,“ hovorí Stephen, ktorému nedávno diagnostikovali depresiu. Každú bezsennú noc zápasí so zdrvujúcim pocitom sebanenávisti.

Štatistiky zriedka klamú, ale je ťažké ich pochopiť. Každý si však vie predstaviť sám seba, ako čelí ťažkostiam jednotlivca.

Pátos ako prostriedok sa objavuje v rétorike, literatúre a iných typoch písania, ako sú napríklad prejavy politikov, ale po zvyšok tohto článku sa zameriame na pátos ako literárny prostriedok v niekoľkých románoch, príbehoch a hrách. Je užitočné si uvedomiť, že pátos bol pôvodne metódou presviedčania: keď ho uvidíte v knihách, filmoch a televíznych reláciách, môžete urobiť krok späť a položiť si otázku, čo sa vám spisovateľ snaží ukázať.

💡 Všimnite si, že prídavné meno pre jazyk, ktorý používa pátos, je „úbohý“. Ak kritika opisuje postavu ako „patetickú postavu“, autor tým nehovorí, že je úbohý porazený. Diváci skôr súcitia s ich utrpením. 

Poďme sa teraz pozrieť na niekoľko rôznych príklady pátosu z literatúry, demonštrovať množstvo spôsobov, akými možno pátosom nejakým spôsobom „presvedčiť“ pocity publika.

To zvyšuje stávku príbehu. Čo je Paphos?

V tragédiách sa veci podľa definície musia pokaziť – čo vedie k nevyhnutnému pátosu. Klasické tragédie (ktoré sledujú Freytagovu pyramídovú štruktúru) vytvárajú napätie eskaláciou dramatických udalostí do bodu, z ktorého niet návratu, maximalizujú stávku, pretože čitateľa alebo publikum sa čoraz viac zaujíma o to, čo sa deje s postavami.

Pozrite sa napríklad na Shakespearov Rómeo a Júlia, kde slávna rodinná vendeta bráni dvom hlavným postavám zosobášiť sa so súhlasom ich rodín. Ako hra postupuje, v ceste páru sa vynárajú ďalšie a ďalšie deštruktívne udalosti.

"Rómeo a Júlia" Shakespeare

„Mám hovoriť zle o tom, kto je môj manžel?

Ach, môj úbohý pane, aký jazyk obmäkčí tvoje meno,

Kedy som mu ja, tvoja trojhodinová manželka, ublížil?

Ale prečo si, darebák, zabil môjho bratranca?

Tento darebný bratranec by zabil môjho manžela:

Späť, hlúpe slzy, späť do našej rodnej jari;

Tvoje prítoky patria smútku,

Ktoré omylom ponúkaš k radosti.“

 

— Júlia v Rómeovi a Júlii William Shakespeare.

V kritickom momente hry Romeo (ktorý sa nedávno tajne oženil s Júliou) pomstí smrť svojho priateľa Mercucia tým, že zabije Júliinho milovaného bratranca Tybalta. Keď sa Juliet dozvie novinky, diváci ju uvidia, ako zápasí s protichodnými emóciami:

  • smútok za sesternicou
  • hnev na Romea
  • súcit, pretože vie, že Tybalt by Romea bez váhania zabil.
  • hnev na seba, že nie je úplne na manželovej strane

Vieme, že Júlia je nie vlastnou vinou v zúfalej situácii a skutočnosť, že Romeo zabil jej sesternicu, neodvolateľne vylučuje možnosť zmierenia ich rodín – inými slovami, stávky sú vyššie ako kedykoľvek predtým a hra dosahuje svoj vrchol. .

Pre Juliet neexistuje východisko, pretože všetky možnosti vedú k niekoho zrade alebo sklamaniu. Táto emocionálna eskalácia zvyšuje napätie a štrukturálne signalizuje, že hra sa rýchlo blíži k tragickému koncu. Keď sa patos použije týmto spôsobom, presne opisuje moment, keď sa situácia úplne vymkne kontrole, čím sa zvyšuje stávka.

Samozrejme, stávky sú zvýšené, pretože súcit publika s hlavnými postavami je povýšený na novú úroveň a toto je jeden z najsilnejších efektov, ktoré môže pátos vytvoriť.

Čitateľov núti sympatizovať s fiktívnymi postavami. Čo je Paphos?

Podľa definície sa pátos dotýka najhlbších sŕdc čitateľa. Keď je nám smutno z ťažkostí postavy, máme tendenciu postaviť sa na ich stranu a dúfame, že sa ich situácia zlepší.

Vezmite si "Demon Copperhead" "Barbarou Kingsolver, moderným prerozprávaním" David Copperfield" Charles Dickens. protagonista román, Démon, je sirota, ktorá vyrastala v drogovom vidieckom Appalachii. Kniha, vyrozprávaná z pohľadu démona, keď bol ešte dieťa, často priamo neodráža jeho emócie – čitatelia ho naopak vnímajú ako chlapca činu, muža, ktorému praktické ťažkosti nedávajú priestor na sebaľútosť. Zriedkavé momenty zamyslenia, ktoré sú čitateľom upravené, nadobudli ešte väčší význam a odhaľujú, že za sebavedomým správaním démona sa skrýva zlomené srdce a ostrá myseľ chlapca, ktorý si uvedomuje nepohodlie, ktoré pociťujú ostatní okolo neho.

„Démon Copperhead » Barbara Kingsolver

„Kedysi som bol niečím a potom som sa zmenil na niečo ako kyslé mlieko. Dieťa mŕtveho narkomana. Ten zhnitý kúsok amerického koláča, ktorým chce byť každý, vieš. Odstránené.“

—Démon v Copperhead the Demon » Barbara Kingsolver

Ako môžu čitatelia nesympatizovať s malým chlapcom, ktorý si je tak vedomý skutočnosti, že jeho existencia je pre mnohých na obtiaž, hoci nič zlé neurobil? Momenty dojímavého pátosu, ako je tento, prinútia čitateľov hlboko precítiť démona, ktorého inteligencia a zraniteľnosť sa stanú ešte viditeľnejšími.

pre spisovatelia 'Copperhead Demon' je majstrovskou triedou v písaní postáv. Démon je chybná postava a robí slušnú porciu chýb, ale keď čitatelia uvidia jeho základnú potrebu byť milovaný tak žalostne nenaplnenú v jeho raných rokoch, chcú vedieť, kam sa jeho príbeh bude uberať ďalej. Ako poukazuje Tom Bromley, vytváranie postáv, ktoré čitateľov skôr zaujímajú, než aby boli úplne sympatické, dáva príbehu podstatu a zložitosť, takže nedovoľte, aby vaše postavy trpeli tým, čo Tom nazýva „syndrómom dobrého človeka“. Urobte si prioritu vytvoriť priestor pre empatiu a nie dokonalú sympatiu.

Okrem hlbšej starostlivosti o postavy nám pátos môže pomôcť lepšie im porozumieť.

Kontextualizuje správanie postavy

Pozadie zohráva obrovskú úlohu pri určovaní spôsobu čitatelia vnímajú postavy. Všetci nosíme svoju minulosť v sebe, a fiktívnych postáv nie sú výnimkou: ich minulosť ich naďalej ovplyvňuje a vedieť, odkiaľ prišli, nám môže pomôcť pochopiť ich správanie.

Vo filme Spisovatelia a milenci Lily Kingovej je rozprávačkou 31-ročná žena Casey Peabodyová, ktorá nedávno prišla o matku. Kniha nie je o smrti jej matky – namiesto toho zaznamenáva Caseyine prebiehajúce finančné problémy, úzkosť z písania a neschopnosť vybrať si romantického partnera alebo sa mu zaviazať. Udržiavanie straty matky v Caseyiných myšlienkach každý deň pomáha čitateľom zaradiť jej emócie a činy do kontextu.

Ale hneď po tomto pocite, po tomto podozrení, že ešte nie je všetko stratené, prichádza túžba povedať to mame, povedať jej, že dnes sa mám dobre, že som cítil niečo blízke šťastiu, že by som sa možno ešte mohol cítiť šťastný. Bude to chcieť vedieť. Ale nemôžem jej to povedať.

— Lily Kingová Spisovatelia a milenci

Vo vyššie uvedenom úryvku Casey hovorí, že sa cíti lepšie ako zvyčajne, ale ten pocit je horkosladký, pretože nemôže hovoriť so svojou matkou o zlepšení svojho emocionálneho stavu. Ako čitatelia súcitíme s Caseym, ktorý sa nedokáže aktívne rozhodovať.

Napríklad jej neochota venovať sa jednému z jej dvoch romantických záujmov je menej záhadná, ak čitatelia pripomenú, že má neustále pocit, že stráca kontrolu nad svojím životom.

V konečnom dôsledku pochopenie postavy vytvára zvýšenú empatiu a pomáha posilniť ústredné témy knihy.

To posilňuje ústredné témy knihy.

Rovnako ako román Lily Kingovej tematizuje smútok a dospievanie, každé literárne dielo má nepochybne niekoľko kľúčových nití, ktoré prechádzajú jeho rozprávaním a príklady pátosu pomáhajú dostať tieto témy do popredia.

V Tolstého príbehu Smrť Ivana Iľjiča si chorý a umierajúci muž postupne uvedomuje, že jeho život bol premárnený v honbe za zlými vecami. Tolstoj sa znova a znova vracia k témam morálky a smrti a pýta sa svojich čitateľov, čo znamená žiť dobrý a zmysluplný život.

Čo je Paphos?

Po krátkom opise pohrebnej scény Ivana Iľjiča книга berie čitateľov do svojej minulosti a ukazuje, že ním nechcel byť zlý — jednoducho uprednostňoval to, čo sa v spoločnosti vážilo. Keď sa však Ivan blíži k smrti, premôže ho hrozné zistenie:

"Naozaj som nežil tak, ako som mal?" zrazu mu to došlo. "Ako by to mohlo byť zlé, keď som urobil všetko tak, ako mal?"

- Lev Tolstoj, "Smrť Ivana Iľjiča."

Tu Ivan prichádza ku kľúčovému poznaniu, ktoré leží v srdci Tolstého knihy: to, čo „musí byť urobené“ podľa noriem spoločnosti, nemusí nevyhnutne pomôcť vybudovať dobrý и zmysluplný život.

Celý príbeh stojí na tomto momente ohromujúceho poznania a pátosu pre jeho hlavného hrdinu a jeho čitatelia môžu vidieť, aké obrovské dôsledky to má: Ivan nemôže znova žiť svoj život a robiť lepšie rozhodnutia. Uviazol v živote, ktorý žil a ktorý sa takmer skončil.

Táto dojímavá scéna bolestivým spôsobom umocňuje témy knihy a ukazuje čitateľom, že robiť morálne rozhodnutia je naliehavý a naliehavý problém, pričom Ivan slúži ako pripomienka, že čas sa nám všetkým kráti. Ak by čitatelia necítili sympatie k Ivanovi, kniha by bola výrazne menej silná – takže pátos je tu kľúčový.

Vylepšením tém môže pátos pomôcť čitateľom ponoriť sa do nálady literárneho diela.

Čitateľov ponorí do nálady diela.

Keď dočítate knihu, ako sa cítite? Odpoveď na túto otázku sumarizuje celková nálada knihy, čo môže byť napríklad nálada nádeje, depresia, apatia alebo ľútosť.

Pri použití pátosu sa nálada často kazí. Vo svojom románe z XNUMX. storočia „ podsvetie" George Gissing chcel upriamiť pozornosť čitateľov zo strednej triedy na ťažkú ​​situáciu robotníckej triedy.

Preto jeho kniha zdôrazňuje kontrast medzi krásnym slnečným anglickým vidiekom a pochmúrnou robotníckou oblasťou Londýna:

„Dnes popoludní bolo na kopcoch Surrey slnko; Polia a uličky rozvoniavali prvým jarným nádychom a z úkrytov rozkvitnutých hájov s obavami vzhliadali mnohé prvosienky a upierali pohľad na modrú oblohu. Ale Clerkenwell tomu všetkému nevenuje pozornosť; tu to bol deň ako každý iný, pozostávajúci z mnohých hodín, z ktorých každá predstavovala podiel z týždennej mzdy. Kamkoľvek v Clerkenwell prídete, nájdete množstvo dôkazov o drine, ktorá je neznesiteľná ako nočná mora.“

— George Gissing "Netherworld" 

Gissing začína tým, že čitateľom ukáže krásu a potom ju rýchlo odtrhne a nechá ich na mieste, ktoré je protikladom kopcov Surrey. Výrazný kontrast medzi nimi je neuveriteľne žalostný a ukazuje, že celková nálada románu je sklamaním a skľúčenosťou. Zameraním sa na chudobných robotníkov v Londýne Gissing vrhá svetlo na chudobu a spory, ktoré sužujú mesto. Tiež ukazuje, aké zbytočné a nemilosrdné sa to zdá v kontexte širšieho prírodného sveta.

Použitím pátosu na zdôraznenie tejto nálady skľúčenosti a zúfalstva Gissing „presvedčí“ svojich čitateľov, že lepší svet je možný. Pátos však nie je len o tom, ako prinútiť čitateľov, aby na niečo pasívne reagovali – dá sa použiť aj na to, aby ich motivoval k akcii alebo vytvoril pocit, že by sa niečo malo a zmení.

Patos môže signalizovať blížiacu sa zmenu.

Pri dôslednom používaní zvyšujú dejové body, ktoré vyvolávajú pátos, napätie a posúvajú dej príbehu dopredu. Postupom času to vedie k emocionálnemu vyvrcholeniu cesty hlavného hrdinu.

Vo filme Gustava Flauberta Madame Bovary hlavná hrdinka románu túži po živote v luxuse a romantike, sne, ktorý prekazí jej manželstvo s medikom zo strednej triedy. Každým dňom sa viac a viac nudí a nakoniec sa stane letargickou a zúfalo túži po zmene.

Čo je Paphos?

“ V hĺbke duše však čakala, že sa niečo stane. Ako stroskotaní námorníci zúfalo obrátila pohľad na samotu svojho života, hľadajúc v diaľke bielu plachtu na zahmlenom obzore. Nevedela, aká to bude náhoda, aký vietor ju privedie, ku ktorému brehu ju unesie, či to bude čln, alebo trojpalubný, naložený melanchóliou alebo plný blaženosti až k okienkam. Ale každé ráno, keď sa zobudila, dúfala, že tento deň príde; počúvala každý zvuk, triasla sa a bola prekvapená, že sa neozýva; potom pri západe slnka, čoraz viac zarmútená, túžila po zajtrajšku.“

 

— Gustave Flaubert "Madam Bovaryová"

Tieto detaily zúfalej nádeje Emmy Bovaryovej na zmenu v jej živote oslovujú emócie čitateľov. Hoci pátos v jej situácii pramení z nečinnosti v jej živote, nie kvôli kataklizmatickej udalosti, stále k nej cítime, pretože vidíme, ako izolovaná sa cíti od svojho manžela a ako sa snaží prijať svoju realitu.

Čitatelia sú svedkami Emmiho skľúčeného stavu a súcitia s ňou. Zrazu cítime to, čo cíti Emma: že všetko sa musí zmeniť. To znamená, že keď príde zmena, obaja sme pripravení a uľaví sa nám.

Hoci ide o jednoduchý literárny prostriedok, pátos môže mať mnoho podôb. Dúfame, že teraz, keď ste sa k nám pridali pri skúmaní niektorých jej prejavov, pri ďalšom čítaní knihy sa s ňou stretnete vedomejšie. Len si položte otázku: Čo sa ma autor snaží presvedčiť, aby som cítil?