Emotionen in der Literatur sind Gefühle, Stimmungen und emotionale Zustände, die in literarischen Werken beschrieben, vermittelt oder hervorgerufen werden. Emotionen spielen eine wichtige Rolle dabei, eine Atmosphäre zu schaffen, das Interesse des Lesers aufrechtzuerhalten und ihn in die Handlung und die Charaktere einzubeziehen.

Die offensichtlichsten Anzeichen von Emotionen finden sich in der Szene, daher neigen neue Autoren dazu, ihre Suche darauf zu konzentrieren und ihre Szenen mit Körpersprache zu untermalen, die mit Emotionen verbunden ist – ein klopfendes Herz, schwitzende Hände, Schauer, die den Rücken hinunterlaufen – auf und ab. mit offensichtlichen Gefühlsausdrücken („er war nervös, als er die Besprechung betrat“) und einem überwiegenden Anteil an Adverbien („sie knurrte wütend“). Emotionen in der Literatur

Emotionale Sprache ist wichtig – und natürlich gibt es Zeiten, in denen ein offener Ausdruck von Emotionen erforderlich ist. Und ich persönlich bin kein Fan von „keine Adverbien“ (obwohl ich glaube, dass sie in den Händen weniger erfahrener Autoren eher nach hinten losgehen). Aber das sind nur die offensichtlichsten Techniken, um in der Fiktion Emotionen zu erzeugen, und wenn man sich zu sehr auf sie verlässt, hat man oft das Gegenteil des beabsichtigten Effekts und wirkt karikaturistisch, übertrieben, gezwungen.

Es gibt Methoden, die subtiler und weniger offensichtlich sind und die am besten zusammenwirken. Denn die Wahrheit ist, dass Emotionen eine aufkommende Eigenschaft der Fiktion sind, eine Art alchemistische Magie, die durch die Synergien zwischen mehreren Story-Elementen entsteht; Um dies in Ihre Fiktion umzusetzen, müssen Sie das Problem aus verschiedenen Blickwinkeln betrachten.

1. Was steht auf dem Spiel? Emotionen in der Literatur

Wenn wir darüber sprechen, worum es in der Geschichte geht, dann reden wir darüber Protagonist kann gewinnen oder verlieren, und in Geschichten mit starken Emotionen enthalten beide Möglichkeiten eine echte emotionale Ladung für diesen Charakter.

Was bekommt Ihr Hauptcharakter, wenn er sein Ziel erreicht? Handelt es sich beispielsweise um einen großen Geldbetrag, wird dieses Ziel emotionalere Auswirkungen haben, wenn die Hauptfigur kurz davor steht, das Studium abzubrechen, weil sie sich die Studiengebühren kaum leisten kann.

Und wenn das Scheitern dieses Ziels nicht nur den Verlust dieser großen Geldsumme bedeutet, sondern auch den Verlust des Stipendiums für die Hochschule ihrer Träume, auf die ihre Eltern so stolz waren? Umso besser.

Wenn Sie einen Anteil an Ihrer Geschichte haben, steigern Sie die damit verbundenen Emotionen.

2. Wie eng ist die Beziehung? Emotionen in der Literatur

Zwischenmenschliche Konflikte sind eines der Kennzeichen wirksamer Fiktion. Aber Konflikte mit Freunden sind wichtiger als Konflikte mit Fremden; Konflikte mit engen Freunden sind wichtiger als Konflikte mit Bekannten; und Konflikte mit Familienmitgliedern haben tendenziell eine größere Bedeutung.

Wenn Sie feststellen, dass Sie den emotionalen Kern Ihrer Geschichte nicht stärken können, schauen Sie sich die Hauptbeziehungen in Ihrer Geschichte an. Gibt es eine Möglichkeit, eine oder mehrere dieser Beziehungen näher zusammenzubringen?

Manchmal geht es einfach darum, aus einer Freundin eine alte Freundin zu machen – jemanden, der für die Hauptfigur in einer der schwierigsten Zeiten ihres Lebens da war. Vielleicht ist die an Krebs sterbende Nachbarin tatsächlich das Kindermädchen, das bei der Erziehung der Hauptfigur mitgeholfen hat. Und vielleicht sollte dieses Gespräch mit dem alten Mann im Park tatsächlich ein Gespräch mit dem Vater des Protagonisten sein.

Je enger die Beziehungen werden, desto stärker werden die Emotionen.

3. Was ist der Hintergrund?

Die Hintergrundgeschichte ist ein großer Teil der Konflikte emotionaler Macht, die in einer Geschichte enthalten sind, weil sie einen großen Teil dessen ausmacht, was diese Konflikte für die Charaktere bedeuten, die sie erleben. Die Hintergrundgeschichte hilft dem Leser auch, sich in die Lage der Figur hineinzuversetzenund geben ihm die Hintergrundinformationen, die er braucht, um diese starken Emotionen zu verstehen und sich in sie hineinzuversetzen.

Zum Beispiel: Der Konflikt zwischen einer Mutter und ihrer Tochter im Teenageralter wird größer sein, wenn die Mutter als Kind starke Konflikte mit ihrer eigenen Mutter hatte. Der Konflikt zwischen zwei Brüdern wird stärker, wenn einer von ihnen immer den anderen dominiert hat. Und ein Konflikt zwischen zwei Freunden über ein neues Liebesinteresse wird viel brisanter, wenn die Person, die sich verliebt hat, sich schon einmal in missbräuchliche Männer verliebt hat.

Für jedes Szenario erhöht eine emotional aufgeladene Hintergrundgeschichte den emotionalen Quotienten. Daher besteht die Schlüsselstrategie zum Erzeugen der Emotionen, die Sie in einer bestimmten Szene oder einem bestimmten Konflikt suchen, darin, zunächst eine Hintergrundgeschichte zu erstellen, um sie zu untermauern.

4. Was sagt die Figur? Emotionen in der Literatur

In der Szene sind die Emotionen eines Romans am stärksten, aber wie ich zu Beginn dieses Beitrags festgestellt habe, neigen neue Autoren dazu, sich zu sehr auf die offensichtlichsten Emotionsmarker zu verlassen, was dazu führt, dass sich diese Emotionen gezwungen anfühlen.

Eine stärkere Strategie bei einer Szene besteht darin, den Dialog zu schärfen, bis die Worte selbst eine Ladung starker Emotionen enthalten, ohne dass der Autor sozusagen viele Bühneneffekte einsetzen muss, um uns darauf aufmerksam zu machen, dass die Charaktere etwas tun.

Eine nützliche Technik in dieser Hinsicht besteht darin, eine Szene vor ihrem Dialog zu teilen. Können Sie sagen, was die Charaktere fühlen sollen? Können Sie erkennen, wo sich Emotionen verändern?

Wenn ja, können Sie sich darauf verlassen, dass dieser Dialog die meiste Arbeit erledigt Sichtweise Emotionen auf eine Weise zu vermitteln, die für den Leser weitgehend unsichtbar ist.

5. Was macht der Charakter?

Eine Figur, die vor Angst gelähmt ist, weil ein Familienmitglied ein lange vergrabenes Geheimnis preisgegeben hat, kann sich auf dem Weg zur Arbeit plötzlich im Unrecht befinden.

Ein Charakter, der von Eifersucht überwältigt wird, als er von der bevorstehenden Hochzeit seines besten Freundes erfährt, könnte sich am Dienstagabend am Ende einer Flasche Bourbon wiederfinden. Emotionen in der Literatur

Eine Figur, deren Eltern gerade ihre Scheidung bekannt gegeben haben, könnte gleich einen Flug nach Hause buchen, um zu versuchen, ihnen die Scheidung auszureden.

Als Schriftsteller kann es verlockend sein, eloquent zu sagen, dass zusammenfassende Absätze genau beschreiben, was eine Figur fühlt und warum. Aber im Einklang mit dem alten Sprichwort „Zeigen, nicht erzählen“ hat es oft mehr Macht, wenn eine Figur uns ihre Gefühle zeigt, indem sie tatsächlich etwas tut.

6. Was denken sie? Emotionen in der Literatur

Schließlich ist eines der Werkzeuge, die meiner Meinung nach für Emotionen in der Fiktion am wichtigsten sind, eines, das viele neue Autoren meiner Meinung nach übersehen, und das ist es, was die Figur tatsächlich denkt.

Denken Sie über Ihre tatsächliche Erfahrung von Emotionen im wirklichen Leben nach. Wenn die Körpersprache das erste ist, was uns sagt, wie wir uns fühlen, kommt normalerweise das, was wir denken, als nächstes. Wie in „Plötzlich wurde mein Gesicht rot. Warum schauten mich all diese Leute an? Was habe ich falsch gemacht? »

Vergleichen Sie dies mit einem offenkundigeren Ausdruck von Emotionen: „Plötzlich wurde mein Gesicht rot. Ich hatte Angst, dass ich etwas falsch gemacht hatte. Nicht nur ist der POV im ersten Beispiel näher, die Emotionen wirken auch lebendiger und realer. Emotionen in der Literatur

Keine der hier beschriebenen Techniken allein wird Emotionen in einer Geschichte hervorrufen. Keine dieser Methoden allein wird bei der Leserin dazu führen, dass sie sich in die Fingerknöchel beißt, sich nach vorne beugt und vielleicht sogar unerwartete Feuchtigkeit in den Augen spürt.

Aber zusammengenommen können diese Techniken genau das bewirken – und es ist wirklich magisch.

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