Nola idatzi eszena bat? Eszena bikain bat idazten baduzu, liburu bikaina idatzi dezakezu.

Fikzioa eszenek osatzen dute. Perpausez osatuta dagoela argudiatu dezakezu, baina esaldi-idazle bikain asko ikusi ditut irakurleari esaldi horiek irakurtzeko arrazoi sendorik ematen ez diotenak.

Argitalpen honek eszena erakargarri bat nola idazten irakatsiko dizu, eta amaitzen duzunerako, irakurlea nola liluratzeko ideia askoz hobea izango duzu.

Nola idatzi eszena bat?

1. Berandu hasi, goiz amaitu. Nola idatzi eszena bat?

Hau da eszena bat eraikitzeko atal garrantzitsuena. Post honetatik beste ezer ulertzen ez baduzu, ziurtatu puntu hau ulertzen duzula.

Gidoilari gehienek ez dute eszena erakargarriak sortzen goizegi hasi eta beranduegi jarraitzen dutelako.

Pentsatu zure eszena eta zehaztu zein den abia zaitezkeen azken puntua. Azken puntua. Ez, ez momentu horretan. Geroago ere.

Orain pentsatu zure eszenaren punturik gorenean. Gertaera dramatikoa. Sorpresa. Indarkeria unea. Sekretua agerian geratzen da. Orain gelditu oraintxe bertan. Gelditu besterik ez. Amaitu eszena hau.

Ez saiatu azaltzen, ez saiatu ondorioak edo pertsonaien erreakzioak erakusten (arraioa), ez elkarrizketa gehiago eman. Irten besterik ez. Gelditu eszena hau eta hasi berriro etorkizunean zerbait zirraragarria duzunean.

2. Erabili motorra. Nola idatzi eszena bat?

Liburu bakoitzak irakurlea istorioan zehar bultzatzen duen motor bat du.

Agian hau maitasun istorio bat da. Misterio bat da, edo hilketa ikerketa bat, edo espezie edo planeta oso bat ezabatzeko arriskua. Agian eszentrikoa da, liluragarria pertsonaia nagusia.

Baina idazle askok ez dute beren eszenetarako motorrik pentsatzen. Entzun! Zure eszenek ere motorrak behar dituzte!

Hona hemen zure eszenarako motor posible batzuk:

  • Ezkutuko Identitatea
    • James McBrideren The Good Lord Bird filmean, hasierako eszenetako bat John Brown abolizionista gaiztoak ilea mozten dionean eta esklabo-merkatariari nor den esateari uko egiten dio. Gainera, pertsonaia nagusia neska baten itxurak egiten dituen mutil bat da.
  • Indarkeriaren mehatxua
    • The Good Lord Bird-eko eszena berean, pertsonaia batek pistola bat ateratzen du eta John Browni zuzendu dio elkarrizketan zehar. Elkarrizketa ezin da aspergarria izan.
  • etzanda
    • Eszena berean, John Brown hortz artean datza. Izen faltsu bat ematen dio bere buruari (Shubel Morgan, izen ikaragarria, eta gero Shubel Isaac-era aldatuko du erdibidean) eta ontziaren zain dagoela dio, oraindik bi aste falta diren arren.

3. Egin zure eszenak zeregin anitzeko. Nola idatzi eszena bat?

Eszenak ez luke inoiz gauza bakarra egin behar. Aspergarria da.

Eszena bakoitzak trama aurreratu beharko luke и pertsonaiak sortu , etengabeko gai hau garatu, iradokizuna etorkizunerako и irakurleari beldurra/irrika/maitasuna, etab.

Bi ariketa:

Lehenik eta behin , aukeratu zure eszena eta idatzi egiten duen guztiaren zerrenda. Zure zerrenda oso luzea ez bada, une egokia da beste eszena batekin konbinatzeko, bere helburua bete dezan.

Bigarrenik , orain aukeratu zure eszena gogokoena literatura osoan (edo pelikulan, zergatik ez?). Orain idatzi eszena honek egiten duen guztia ikuspuntuak:

  • Pertsonaien Sorkuntza
  • Lursailaren garapena
  • Ezarpena/aldartea
  • Elementu tematikoak gehitzea

Eman denbora pixka bat honetan. Ziurrenik harritu egingo zara etapa bakar honek zer lan-zaldia den, zenbat pisu duen eta zenbat egiten duen hain denbora gutxian.

Kopiatu teknika hau. Ez egin eszena alferrak. Egin itzazu ahalik eta lan gehien. Nola idatzi eszena bat?

4. Denborarekin jolastu. Nola idatzi eszena bat?

Eszena txar bat erritmo berean mugitzen da.
Eszena on bat leku batzuetan bizkortu egiten da, orduan asko moteldu egiten da une kritiko batean, eta gero berriro bizkortu egiten da.

Ez idatzi eszena gurutze-kontrolarekin.

Liburuek pelikulen abantail handienetako bat da denborarekin jolasteko askatasun askoz gehiago duzula liburuetan. Bai, noski, badira zenbait ataletan motela erabiltzen duten pelikula batzuk, baina hori trakets eta ezer ez izan daiteke liburu idazleak denbora konprimitu eta zabaltzeko akordeoi modukoarekin alderatuta.

Beraz, erabili aukera hau! Bilatu ekintza moteltzeko tokiak, eta bizkortzeko edo laburtzeko tokiak bilatu.

5. Beste eszenak kanibalizatu. 

Demagun 3 eszena jarraian dituzula, eta horietako bakoitzak zeregin bat egiten du:

  1. Eszena honek trama garatzen laguntzen du
  2. Eszena honek pertsonaia garatzen laguntzen du
  3. Eszena honek pertsonaia berri bat aurkezten du

Eta egiten saiatzen ari zarena 2. eszena idaztea da.

Hona estrategia: 2. eszena idazten saiatzen ari zarenean, inguruko eszenak kanibalizatzen saiatu beharko zenuke. Lehen eszenatik elementu garrantzitsu bat hartu eta bigarren eszenan gehi dezakezu? Bikaina. Moztu 1. eszena eta zaildu 2. eszena.

Hobeto, ikusi 3. eszena. Kanibalizatu dezakezu eta gehitu zure 2. eszenari? Beno, bikaina. Ezabatua 3. eszena.

Orain, bakoitzak 3 eszena arrastaka eduki beharrean nahikoa bete ez zirelako, txinparta eta distira egiten duen eszena bat izango duzu. Ikasgaia: estutu, estutu, estutu. Ez erabili 3 eszena eszena bat nahikoa denean.

6. Piztu zure gatazka. Nola idatzi eszena bat?

Gatazka edozein kontakizunaren oinarrian dago, beraz, gatazkarik ez duen eszenarik txikiena ere badaukazu, bandera gorri bat bezala sentitu beharko litzateke.

Gatazka txikia izan daiteke: bikoteak elkarri goraipamena egiten dio, biak beste aldeak egin ez dituen etxeko lanetan sutan egiten duten bitartean.

Edo gatazka handiagoa izan daiteke: bikote batek platerak botatzen ditu, biak ezkontidearen anaiarekin edo arrebarekin harremanak izaten ari direlako.

Zure pertsonaiak elkarren artean atseginegiak direla edo eszena batean informazio asko transmititzen ari zarela ikusten baduzu, kontuz ibili. Irakurleari arnasa kenduko diozu.

Deabruaren defendatzailea : Benetan behar al duzu gatazka eszena guztietan? Tira, salbuespenak daude arauan. Hurrengo liburua irakurtzean printzipio honi buruz pentsatzen baduzu, baliteke salbuespen bat aurkitzea. Baina salbuespenak arraroak dira, eta hobe duzu arrazoi on bat izatea:

  1. Zergatik geratu behar da eszena hau eleberrian?
  2. Zergatik ez du eszena honek irakurlea aspertuko?

7. Aldatu zure izaera. Nola idatzi eszena bat?

Zure pertsonaiak munduari buruz, edo beste norbaiti buruz, edo bere buruari buruz zerbait ikasi behar du.

Zure eszena amaitzen denerako, pertsonaia nagusiaren bertsio zaharra pertsonaia nagusiaren bertsio berriarekin parekatu eta haien arteko desberdintasun sotil bat aurkitu beharko zenuke.

Esate baterako, pertsonaia gisa heltzen (edo atzera egiten!) erakusten duen erabakia har dezakete.

salbuespen : Batzuetan, pertsonaia batek bere orpoetan zulatzen badu eta aldatzeari uko egiten badio, bere lagunek edo egoerak aldatzeko eskatzen badiote ere, horrek aldaketaren beharra ere ase dezake. Irakurlea, funtsean, pertsonaiari garrasi egiten dio presaka eta kontrako sexua gaizki tratatzeari utz diezaion edo bere buruarekiko erruki nabarmena izateari uzteko, eta irakurlearengan emozio mota hori sorraraziz eszena funtzionatuko du.

 

8. Ekintza eta elkarrizketa lehenetsi pentsamenduen eta atzeko istorioen gainetik.

Ba al dakizu zer den ariketa bikaina? Hautatu idatzi duzun eszena eta banatu ekintza, deskribapena, elkarrizketa, pentsamenduak, atzealdea eta egokia iruditzen zaizun beste edozein kategoriatan.

Orain kalkulatu horietako bakoitzaren gutxi gorabeherako ratioak.

Eszena txar batek askotan pentsamenduak eta atzeko planoak ekintza eta elkarrizketa proportzio handiegia du. Beraz, ez dago gaizki pentsamenduak eta atzeko historiak gutxi erabiltzen badira, baina zure eszena askotan dezente dagoela ikusten baduzu, horrek zure garuneko alarma etengailua piztu beharko luke. Idazketaren Kontrol Zentroa.

Bonua: lotu zure eszenak piramidearen eskema batean

Ez, ez da eskema zaharra aspergarria: A, B, C , paragrafoa 1, 2, 3 , azpiatala a B C . Begiak ureztatzen hasi zaizkit zentzugabekeria hau idazten dudan bitartean.

Bonus puntu honek zure eszena bakoitza elkarren artean erlazionatzen dela ziurtatuko dizu.

Hartu orri handi bat eta jarri zure lehen eszena beheko koadro batean trama nola hasten den azaltzen duen deskribapen labur batekin. Ez zer gertatzen den, trama nola hasten den baizik.

Ondoren, hasi ondoz ondoko eszenak pilatzen. Esate baterako, hiru eszena sekuentzia bat badago, eta horietako bakoitzak pertsonaia nagusiak mutil bat lortu ez duela erakusten du, orduan guztiak maila berean egongo dira. Eta azkenean bere ametsetako mutila ezagutzen duenean, bloke bat igaroko da hurrengo mailara.

Behetik goitik pilatzen duzunean, begi-bistakoa da zein eszenek ezin duten jasan haien gaineko eszenen pisua, ez duzulako non jarri jakingo.

Beraz, ezabatu eszena horiek. Hain sinplea da. Utzi eszena oinarrizkoenak bakarrik.

Gainera, zure eszena garrantzitsuenak aztertu behar dituzu zerk funtzionatzen duen ulertzeko. Zergatik da hau eszena ona?

Amaiera puntua. Nola idatzi eszena bat?

Eszena idatzi ondoren, galdekatu. Ainguratu 3 galdera hauek zure mahaiaren gainean eta aipatu itzazu editatzen dituzun bitartean.

3 galdera nagusi eszena bakoitzerako:

  • Zer gertatuko da eszena hau mozten baduzu?
  • Zer aldatu zen eszenaren amaieran?
  • Nola egiten du aurrera eszena honek istorioa?

Galdera horiei ongi erantzuten badiozu, zure eszenak merezi du eleberrian geratzea. Bestela, moztu edo batu!

OHIKO GALDERAK. Nola idatzi eszena bat?

  1. Nola hasi eszena bat idazten?

    • Hasi eszenaren helburua eta piezaren egitura orokorrean duen tokia argi ulertzen. Zehaztu zer helarazi nahi diozun irakurleari edo ikusleari.
  2. Nola sortu giroa eszena batean?

    • Deskribatu giroa sortzen duten xehetasunak: soinuak, usainak, koloreak, sentsazioak. Erabili deskribapenak aldartea azpimarratzeko.
  3. Nola garatu elkarrizketa eszena batean?

    • Elkarrizketak naturala izan behar du eta eszenaren helburuetarako bete behar du. Pertsonaien hizkeran aniztasuna sartzea, haien komunikazioaren tonuari eta erari erreparatuz.
  4. Nola mantendu eszenaren erritmoa?

    • Erabili hainbat gailu literario, hala nola esaldi laburrak momentu aktiboetarako, esaldi luzeak eszena pentsakoretarako. Egokitu erritmoa zure aldartearen arabera.
  5. Nola deskribatu pertsonaien barne-esperientziak?

    • Barne bakarrizketak lehen pertsonan istorioak edo emozio-adierazpen fisikoen deskribapenek pertsonaiak zer bizi duen ulertzen lagunduko diote irakurleari.
  6. Nola sortu ekintza dinamikoa eszena batean?

    • Erabili aditz aktiboak eta xehetasun biziak pertsonaien ekintzak deskribatzeko. Agerraraztea haien mugimenduak, emozioak eta erreakzioak.
  7. Nola egituratu eszena bat?

    • Jarraitu egitura logiko bat, sarrera, garapena eta amaiera barne. Erreparatu eszenen arteko trantsizioei narrazioa etengabe jarraitzeko.
  8. Nola sortu elkarrizketa naturalak?

    • Entzun jendeak nola hitz egiten duen bizitza errealean. Saiatu pertsonaien hizkeraren ezaugarri bereziak transmititzen. Elkarrizketetan gehiegizko formalismoa saihestu.
  9. Nola utzi irakurlea orria pasatzeko gogoa eszena amaitu ondoren?

    • Sortu intrigazko uneak, utzi irakurleak argitu nahi izango dituen galderak, iragarpenak edo misterioak.
  10. Nola editatu eszena bat?

  • Utzi eszena egun batzuetarako, gero itzuli itxura berri batekin. Editatu argitasuna, sakontasun emozionala eta oreka lortzeko.

Eszena bat idaztea sormen prozesu bat da, eta eszena bakoitza bakarra da. Estilo eta teknika desberdinak esperimentatu, eta ez ahaztu edizioa ere idazketa arrakastatsuaren zati garrantzitsua dela.