Poesia motak lan poetikoen estilo, forma edo gai zehatz bati egiten dio erreferentzia. Poesia mota asko daude, bakoitzak bere ezaugarriak eta ezaugarriak ditu. Poesia mota ohikoenetako batzuk lirika, epika eta drama dira. Letrek, normalean, egilearen sentimendu eta emozio pertsonalak adierazten dituzte, epikek gertakariak eta abenturak kontatzen dituzte, eta dramaturgia pertsonaien ekintzen eta elkarrizketen deskribapen poetikoa da. Horrez gain, hainbat azpimota eta poesia genero daude, hala nola sonetoa, oda, balada, haikua eta beste asko.

Gutako asko poesiaren edertasuna txikitatik jasaten dugu, askotan eskolan. Zoritxarrez, denboraren poderioz, poesiaren eta hizkuntzaren bidez egia adierazteko duen modu bereziaren ezagutza galtzen dugu estilo eder eta gogoangarri batean.

Zeintzuk dira poesia mota desberdinak?

1. Sonetoa. Poesia motak

Sonetoa poema formatu berezi bat da, egitura zorrotza duena eta normalean 14 lerroz osatua. Italian XIII eta XIV mendeetan garatu zen eta ingeles poesian ezaguna egin zen William Shakespeare bezalako egileen bitartez.

Soneto baten ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Soneto bat 14 lerroz osatuta dago, normalean bi zatitan banatuta: lehen zatia, zortzidun izenekoa, zortzi lerroz osatuta dago, eta bigarren zatia, sexteto izenekoa, sei lerroz osatua.
  • Errima: Soneto baten errima-eskema alda daiteke, baina italiar zortzidun klasikoak ABBAABBA eskema izan ohi du, eta sextetoak errima-eskema desberdinak izan ditzake, hala nola CDCDCD edo CDECDE.
  • Metrikak: Soneto tradizional bat dactilo pentametrikoz idatzi ohi da (hamar silaba lerro bakoitzeko azentua bigarren silaba bakoitzean), baina neurgailua alda daiteke egilearen estiloaren eta hizkuntzaren arabera.
  • Esanahiaren egitura: Sonetoek esanahi-egitura jakin bat izan ohi dute, gai edo gai bat zortzidun batean sartzea eta sexteto batean garatzea edo ebazpena izatea.

Sonetoak maitasuna adierazteko, gai filosofikoak jorratzeko edo giza harremanen izaeraz eztabaidatzeko erabiltzen dira. Teknikoki erronka handiko poesia forma bat dira, idazleei soinuarekin, erritmoarekin eta esanahiarekin esperimentatzeko aukera ematen diena.

2. Haiku.

Haiku Japoniako poesia forma bat da, jatorriz Japonian XVII. Natura, urtaroak edo epifania-uneak deskribatzen dituen forma oso labur eta zehatza du ezaugarri.

Haikuaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Haiku bat hiru lerroz osatuta dago, lehenengo lerroak bost silaba ditu, bigarrenak zazpi eta hirugarrenak bost, guztira 17 silaba ditu. Hau japoniar haikuan gordetzen den egitura tradizionala da, baina mendebaldeko poesian sarritan askeago erabiltzen da.
  • Sasoiko hitzak (kigo): Haikuek sarritan urteko sasoi jakin bati lotutako urtaroa edo giroa adierazten duten hitzak edo esaldiak izaten dituzte. Horrek irudia hobetzen eta giroa sortzen laguntzen du.
  • Irudigintza eta sinpletasuna: Haikuk sarritan deskribatzen ditu eguneroko bizitzako fenomeno edo une natural sinple eta behagarriak. Sinpletasuna eta argitasuna bilatzen dute.
  • Edertasuna sinpletasunean: Haiku baten helburua inpresio edo emozio labur baina sakon bat transmititzea da, gutxieneko hitzak erabiliz. Irakurlearengan bakea, gozamena edo hausnarketa sentimendua pizten saiatzen dira.

Hasiera batean haikua japoniar kulturari eta tradizioari lotuta bazegoen ere, beste kultura eta herrialde askotako poesian formatu ezaguna bihurtu da. Mendebaldeko munduan, haikua sarritan bere hizkuntzetara eta kultur testuinguruetara egokitzen da, oinarrizko printzipioei eutsiz.

3. Tanka. Poesia motak.

Tanka Japoniako forma poetiko bat da tradizionalki bost lerroz osatua. Japoniako tradizio poetikoan errotutako historia aberatsa du eta normalean emozioak, inpresioak edo behaketak adierazten dituen poema laburra da.

Deposituaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: thangka bost lerroz osatuta dago, lehenengo hiru lerroek bost silaba dituzte eta hurrengo bi lerroek zazpi silaba dituzte. Guztira 5-7-5-7-7 silabakoa da.
  • Edukia: Tankak sarri deskribatzen ditu natura, sentimenduak, bizitzako uneak edo inguratzen gaituen munduaren behaketak. Maitasuna, tristura, poza, inspirazio uneak eta abar adieraz ditzakete.
  • Emozionalitatea: Tankak oso hunkigarriak eta zehatzak izan ohi dira, egileak bere pentsamenduak eta sentimenduak formatu mugatuan adierazten ahalegintzen baita.
  • Sasoiko aipagarrienak: Haiku bat bezala, tankak sasoiko elementuak edo elkarteak izan ditzake irudia hobetzeko eta giroa sortzeko.
  • banakotasuna: Tankak egilearen indibidualtasuna eta munduaren ikuspegia termino labur eta ederrekin adierazteko duen gaitasuna adierazten du.

Tanka Japoniako poesiaren forma zaharrenetako bat da, eta poesia modernoan ezaguna izaten jarraitzen du, bai Japonian eta baita atzerrian ere.

5. Ghazal. Poesia motak.

Ghazal (edo ghazal) forma poetiko bat da, arabiar eta persiar tradizio literarioetan sustraiak dituena, baina urdu, turkiera, uzbekera eta beste hizkuntzetako literaturan ere oso erabilia da. Ghazal lerro laburrak eta errima errepikatuak ditu ezaugarri.

Ghazalaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Ghazal lerro independente (shers) multzo batek osatzen du, eta horietako bakoitza adierazpen poetiko osoa da. Lerro hauek gai edo aldarte komun batekin erlazionatuta egon ohi dira, baina independenteak izan daitezke.
  • Errima: Ghazal-ek lerro bakoitzaren amaieran errepikatzen duen errima bat erabiltzen du. Horrek musika efektu bat eta soinu bateratua sortzen ditu poema osoarentzat.
  • Metrikak: Ghazal-ek normalean ez du metrika edo metro zorrotzik, hau da, lerroen luzera eta erritmoa alda daitezkeela esan nahi du.
  • Gako-hitzak edo esaldiak errepikatzea: ghazalaren ezaugarri bat gako-hitz edo esaldien errepikapena da, normalean ahapaldi bakoitzaren azken lerroan. Horrek batasuna eta errepikatzen den gai bat sortzen du poeman.
  • irakasgai: Ghazalik maitasunaren gaiak ukitzen ditu askotan, natura, erlijioa, filosofia edo gizarte gaiak. Liriko zein filosofikoak izan daitezke.
  • Emozionaltasuna eta adierazkortasuna: Ghazal-ek maiz adierazten ditu egilearen emozio, sentimendu eta pentsamendu sakonak intentsitatez eta adierazkortasunez.

Ghazal poesia forma bat da, poetak hizkuntzaren eta erritmoaren aberastasunaren bitartez bere pentsamenduak eta sentimenduak adierazteko aukera ematen diona, poema eder eta doinutsu bat sortuz.

6. Oda. Poesia motak.

Oda, normalean, laudorio forma handia edo harridura, gurtza edo gozamen sentimenduen adierazpen poetiko bat da. Odak objektu zehatzetara zuzentzen dira sarritan, hala nola, pertsonak, lekuak, gertaerak edo ideia abstraktuak, eta sentimendu edo pentsamendu goratuen adierazpen gisa balio dute.

Odaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Oda batek egitura formala izan ohi du, eskema metriko, errima edo ahapaldi-egitura zehatz batean antolatutako bertsoez osatua. Odak laburrak edo luzeak izan daitezke, poetaren estiloaren eta lehentasunen arabera.
  • Laudorioen gaia eta objektua: Odak maiz balio handiko objektu edo idealetara bideratzen dira, hala nola, maitasuna, edertasuna, askatasuna, natura, heroismoa, artea edo debozio erlijiosoa.
  • Emozionalitatea: Odek karga emozionala izan ohi dute, positiboa, gogotsua edo solemnea izan daitekeena. Poetaren sentimendu sendoen eta barne-esperientzien adierazpen gisa balio dute.
  • Erabili gailu literarioak: poetek askotan erabiltzen dituzte hainbat literatur gailu, hala nola metaforak, antzekoak, alegoriak eta hiperbolak, odaren eragin emozionala eta estetikoa hobetzeko.
  • Funtzioa eta esanahia: Odeek hainbat helburu izan ditzakete, hala nola, pertsonaia handiak goraipatzea, gertaera bereziak ospatzea, sentimendu sakonak adieraztea edo ekintza inspiratzea. Literaturan garrantzitsuak dira gizartearen balio kultural eta estetikoak aztertzen eta aztertzen laguntzen duen forma gisa.

Odak forma eta estilo desberdinak har ditzake poetaren garaiaren, lekuaren eta estilo pertsonalaren arabera, baina oinarrian laudorio objektua goratu eta sentimendu edo ideia sakonak adierazteko nahia dago.

7. Villanelle. Poesia motak.

Villanelle forma poetiko bat da, egitura zehatz bat eta lerro errepikatuak ezaugarri dituena. Frantziako eta Italiako poesiaren forma bat da, Erdi Aroan garatua eta Errenazimentuan ezaguna. Hurrengo mendeetan, villanelle ingelesa eta beste literatur tradizio batzuetan ere ezaguna egin zen.

Villanelleren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Villanelle 19 lerroz osatuta dago, amaieran bost terzetan (hiru lerroko ahapaldi) eta laukote batean (lau lerroko ahapaldi) banatuta. Lerro hauek luzera berekoak izan ohi dira.
  • Lerroak errepikatuz: Villanelle-k bi lerro edo esaldi gako errepikatzea du ezaugarri: terzaren lehen lerroa hurrengo terza bakoitzaren azken lerro gisa errepikatzen da, eta gero azken laukotean erabiltzen da. Terzaren bigarren lerroa terza bakoitzaren azken lerro gisa errepikatzen da, bigarrenetik hasita, eta gero azken laukotean erabiltzen da.
  • Errima: Villanelle-k errima-eskema zehatz bat izan ohi du, terza eta laukoaren azken lerroak elkarren artean errimatuz. Errima-eskema hau egilearen eta poema zehatzaren arabera alda daiteke.
  • Gaia eta edukia: Villanelle baten gaiak askotarikoak izan daitezke, maitasun pasioetatik hasi eta erlijio-hausnaretara edo naturaraino. Forma horri esker, poetak ideia edo sentimendu baten gai bat garatzen du, errepikatutako lerroen errepikapen eta aldaketen bidez.

Villanelle teknikoki erronka handiko poesia forma da, poetak egiturari eta errimari adi egotea eskatzen diona, baita poemaren eduki emozionala eta semantikoa hobetzeko lerro errepikatuak sormenez erabiltzeko gaitasuna ere.

8. Sestina. Poesia motak.

Sestina egitura zehatz bat eta lerroen amaieran errepikatutako hitzak ezaugarri dituen poesia forma da. Italian XII.mendean garatu zen eta Dante Alighieri eta Petrarkaren lanen bitartez ezagun egin zen. Edmund Spenser eta Elizabeth Bishop bezalako poeten lanen bitartez ingeles hizkuntzan ere aintzatespena lortu zuen Sestinak.

Sestinaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Sestina 39 lerroz osatuta dago, sei lerroko sei ahapaldi (sei urte) eta azken trileto batean (hiru lerro) banatuta. Ahapaldi bateko sei lerroetako bakoitza aukeratutako sei hitzetako batekin amaitzen da, eta hitz hauek konbinazio ezberdinetan errepikatzen dira lerroen amaieran hurrengo ahapaldietan.
  • Hitz errepikatuak: Aukeratutako sei hitzak (jatorriz lehen ahapaldian erabiliak) lerroen amaieran errepikatzen dira ondorengo ahapaldi bakoitzean. Prozesu honek errepikapen-egitura bat sortzen du, musikaltasuna eta jarraitasun-sentsazioa gehitzen dizkiona poemari.
  • Errima eskema: Sestinak ez du normalean lerro bakoitzeko errima-eskema zorrotzik izan. Horren ordez, lerroen amaieran hautatutako hitzen errepikapenean oinarritzen da egitura eta erritmoa sortzeko.
  • Edukia eta gaia: Sestina gaiak alda daitezke, besteak beste, maitasuna, natura, erlijioa, heriotza eta abar. Sestinak poetari ideiak eta sentimenduak garatzeko aukera ematen dio aukeratutako hitzen errepikapen eta aldakuntzaren bidez.
  • Zailtasun teknikoa: Bere egitura konplexua dela eta, sestina teknikoki erronka moduko poesia modutzat hartzen da, plangintza zaindua eta errepikatutako hitzak maneiatzeko trebetasuna eskatzen du.

Sestina poetari hitz errepikatuekin jolasteko eta obra poetiko batean egitura konplexu eta ederrak sortzeko aukera paregabea eskaintzen dion forma da.

9. Pantum. Poesia motak.

Pantoum malaysiar sustraiak dituen poesia forma bat da, baina frantses eta ingeles literaturan ezaguna egin zen. Hurrengo ahapaldian ahapaldi bateko lerroak errepikatzea du ezaugarri, eta horrek egitura ziklikoa eta erritmo berezia sortzen ditu.

Pantumaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Pantum luzera arbitrarioko lau ahapaldiz osatuta dago. Ahapaldi bakoitza lau lerroz osatuta egon ohi da.
  • Lerroak errepikatuz: Pantum-en, ahapaldi bakoitzaren bigarren eta laugarren lerroak hurrengo ahapaldiko lehen eta hirugarren lerro gisa errepikatzen dira. Prozesu hau ahapaldi berri bakoitzeko errepikatzen da, egitura zikliko bat sortuz.
  • Errimatuz: Pantum-ek normalean errima solte edo baxu egituratua izan ohi du. Gehienetan, errima ahula edo errimarik ez erabiltzen da.
  • Gaia eta edukia: Pantumek gai asko jorratu ditzake, besteak beste, maitasuna, natura, oroitzapenak... Egitura ziklikoak ideia edo irudi batzuetara itzultzeko aukera ematen dio poetari, poeman zehar zabalduz eta garatuz.
  • Erritmoa eta soinua: Pantumek erritmo eta soinu berezia dute lerro errepikatuen ondorioz, eta horrek musikaltasuna eta aitortza ematen die.

Pantum poesia forma bat da, poetari errepikapenarekin eta egitura ziklikoarekin esperimentatzeko aukera ematen diona poema eder eta bereziak sortzeko.

10. Epikoa. Poesia motak. 

Epopeia, pertsonaia nagusien ekintza eta abentura heroikoak kontatzen dituen poesia luzea da. Epika batek denbora eta espazio zabala hartzen du maiz, mito, kondaira edo gertaera historikoetan oinarritutako istorio epiko bat irudikatuz.

Epikaren ezaugarri nagusiak:

  1. Luzera eta eskala: Epikak atal, pasarte eta pertsonaia askoz osatutako poesia lan luzeak izan ohi dira. Askotan denbora-tarte luzeak eta eremu zabalak hartzen dituzte, istorio eta gertaera konplexuak deskribatuz.
  2. Heroiak eta ekintza heroikoak: Epopeiak sarritan oinarritzen dira nagusia balentriak egiten dituzten, munstroen aurka borrokatzen edo oztopoak gainditzen dituzten heroiak. Heroi epikoak ohorearen, ausardiaren eta kemenaren sinboloak izaten dira.
  3. Mitologia eta folklore aberastasuna: Epopeiak mitoetan, kondairetan eta folklorean inspiratzen dira askotan. Jainkoak, izaki mitikoak, magia eta fantasiazko beste elementu batzuk izan ditzakete.
  4. Estilo epikoa: Epopeiak, maiz, gertakarien eta pertsonaien garrantzia eta handitasuna azpimarratzen dituen estilo goratu eta apainduz idazten dira. Epiteto, metafora eta antzeko epiko ugari izan ditzakete.
  5. Alderdi moralak eta filosofikoak: Epopeiak gai moral eta filosofikoak jorratzen ditu sarritan, irakurleari ongia, gaizkia, justizia, patua eta beste gai garrantzitsu batzuei buruzko hausnarketak eskainiz.

Epopeia ospetsuen adibide dira Homeroren Iliada eta Odisea, Virgilioren Eneida eta Danteren Errolanen abestia eta Mezulari artistikoa. Epopeiak paper garrantzitsua betetzen du literaturan eta kulturan, sortu ziren gizarteen alderdi eta balio garrantzitsuak islatuz.

11. Balada. Poesia motak. 

Balada gertakariak kontatzeak ezaugarri duen poesia genero bat da, sarritan narrazio estiloa, errima eta erritmoa erabiliz. Genero honek antzinako sustraiak ditu eta oso hedatuta dago munduko literaturan.

Baladaren ezaugarri nagusiak:

  • Narrazio estiloa: Baladak narrazio estiloan idatzi ohi dira eta sarritan ekintza heroikoak, maitasun istorioak, gertaera tragikoak edo kondairak kontatzen dituzte. Askotan tentsio dramatikoko eta eragin emozionalaren elementuak dituzte.
  • Errima eta erritmoa: Baladek errima-egitura izan ohi dute, nahiz eta errima-eskema alda daitekeen. Balada baten erritmoa melodikoa eta koloretsua izan daiteke, gogoratzeko erraza eta ozen irakurtzeko atsegina izateko.
  • Pertsonaiak eta argumentua: Baladek pertsonaia pintoreskoak eta trama liluragarriak izan ohi dituzte, askotan mitologia, folklore edo historiako elementuak biltzen dituztenak. Egintza heroikoak, arazo erromantikoak, gertaera tragikoak edo abenturak deskriba ditzakete.
  • Eragin emozionala: Baladek sarritan eragiten diote irakurleari emozionalki, beldurra, poztasuna, damua edo mirespena sorraraziz. Enpatia sor dezakete eta irakurlea pertsonaien gertakarietan eta bizipenetan inplikatu dezakete.
  • Folklorea eta kultur testuingurua: Balada askok folklorean eta mitologian sustraiak dituzte, eta, era berean, sortu ziren gizarteetako tradizio kulturalak eta balioak islatzen dituzte.

Balada ospetsuen adibideak "John Henryren balada" eta "Antzinako marinelaren errima" dira. Baladak geratzen dira genero herrikoia poesia eta literaturan, musikan eta beste arte batzuetan istorioak kontatzeko eta transmititzeko erabili ohi dira.

12. Limerick.  Poesia motak. 

Limerick egitura bereizgarria eta komikia edo umorezko edukia duen poesia forma bat da. Limerickaren ezaugarri nagusia bere izaera gehiegizkoa eta barregarria da, umorezko poesia sortzeko tresna bikaina bihurtzen duena.

Limerick-en ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Limerick bat bost lerroz osatuta dago. Lehenengo bi lerroek azken lerroarekin errimatzen dute, eta hirugarren eta laugarren lerroek elkarren artean errimatzen dute. Bosgarren lerroak normalean lehenengo bi lerroekin errimatzen du, baina ez hirugarren eta laugarrenarekin.
  • Erritmoa: Limericks normalean metro anapestikoan idazten dira, hau da, lehenengo bi lerroek hiru silaba azentugabe dituzte, eta hirugarren eta laugarren lerroek bi silaba azentugabe dituzte. Bosgarren lerroa hiru silaba azenturatuetara itzultzen da.
  • Edukia: Limericks-ak barrea edo harridura eragiteko asmoz idatzi ohi dira. Umorezko egoerak, irudi absurdoak edo ustekabeko amaierak eduki ohi dituzte.
  • Hasiera eta amaiera: Limericks normalean pertsonaia edo egoera baten deskribapen batekin hasten dira eta gero umorezko bira edo ustekabeko gertaeren buelta batekin amaitzen da.
  • Hitzekin jolastea: Limericks-ek sarritan hitz-jokoak, polisemia, sarkasmoa edo bestelako tresna linguistikoak erabiltzen dituzte efektu komikoa hobetzeko.

Gehienetan limerikak umorezko poesiarekin lotzen diren arren, gai politikoak, sozialak edo kulturalak iruzkintzeko ere erabil daitezke.

13 . Bertso librea. Poesia motak. 

Bertso askea, sonetoak, odak edo sonatak bezalako egitura formal tradizionaletatik desberdintzen den poesia forma bat da, eta ez dago metro, errima edo metroaren arau zehatzak mugatzen dituena. Bertso librean, poetak askatasun handiagoa du poema antolatzeko eta hiztegia eta esamoldeak aukeratzeko.

Bertso librearen ezaugarri nagusiak:

  • Murrizketa formalik ez: Bertso libreak ez du metro eta errima egitura edo eredu zorrotzik. Poetak aske da lerroaren luzera, erritmoa, errima eta bestelako literatur elementuak aukeratzeko.
  • Izaera esperimentala: Bertso librea hizkuntza, forma eta edukiarekin esperimentatzeko erabili ohi da. Poeta batek asoziazio, irudi, metafora eta beste literatur gailuekin jolastu dezake poema berezi eta berritzaile bat sortzeko.
  • Adierazkortasun emozionala eta estetikoa: Bertso askea bere intentsitate emozionalagatik eta adierazgarritasun estetikoagatik bereizten da askotan. Poetak askatasunez adieraz ditzake bere sentimenduak, pentsamenduak eta inpresioak, arau formalek mugatu gabe.
  • Banakotasuna eta benetakotasuna: Bertso libreak poetari bere banakotasuna eta benetakotasuna adierazteko aukera ematen dio, idazle bakoitzaren ahots eta estilo berezia nabarmenduz.
  • Egitura asoziatiboa: Bertso askeak lotura asoziatiboak erabiltzen ditu askotan, pentsamenduen eta irudien arteko trantsizioak, egitura ez-lineala eta kontzientzia-korronte askea sortuz.

Bertso askea oso erabilia da poesia modernoan, non poetak banakotasuna, sakontasun emozionala adierazten eta hizkuntza eta formarekin esperimentatzen ahalegintzen diren. Genero honek sormenerako eta poesiarako berrikuntzarako tartea zabaltzen du.

14. Bertso hutsa. Poesia motak. 

Bertso hutsa ", normalean, poesia forma bati erreferentzia egiten dio, non poema elementu formalik gabe idazten den, hala nola errima, metro edo egitura zehatz bat. Poesia forma libre eta mugagabea da, poetari bere pentsamenduak, sentimenduak eta inpresioak askatasunez adierazteko aukera ematen diona, arau formalen mugarik gabe.

Bertso hutsaren ezaugarri nagusiak:

  • Murrizketa formalik ez: Bertso hutsak ez du metro, errima edo egitura arau zorrotzik. Poetak askatasun osoa du testua antolatzeko eta adierazteko bitartekoak aukeratzeko.
  • Izaera esperimentala: Bertso hutsa hizkuntza, forma eta edukiarekin esperimentatzeko erabili ohi da. Poeta batek hitzen soinuarekin jolastu dezake, estilistika desberdinak erabili eta olerkien egitura ez-estandarrak sor ditzake.
  • Intentsitate emozionala: Bertso hutsa sarritan nabarmentzen da bere intentsitate eta sakontasun emozionalagatik. Murrizketa formalik ezak poetari bere sentimenduak, pentsamenduak eta inpresioak askatasunez adieraz ditzake.
  • Banakotasuna eta benetakotasuna: Bertso hutsak poetari bere banakotasuna eta benetakotasuna adierazteko aukera ematen dio, idazle bakoitzaren ahots eta estilo berezia nabarmenduz.
  • Kontzientzia-korronte askea: Bertso hutsa kontzientzia-korronte askea izan ohi da, non pentsamenduak eta irudiak modu naturalean agertzen diren antolakuntza edo egitura logikorik gabe.

Bertso hutsak sormenari eta adierazpen indibidualari lekua zabaltzen dio poesian, poetari hizkuntzaren eta adierazpenaren hainbat alderdi aske eta esperimentalki arakatzeko aukera emanez.

15. Poema akrostikoa. Poesia motak. 

Akrostikoa lerro bakoitzeko lehen letrek, silabek edo hitzek (edo beste testu-unitate batzuek) hitz edo esaldi bat osatzen duten literatura-gailu bat da, askotan poemaren edo testuaren gai nagusiarekin lotuta. Testuari esanahi edo sinbolismo geruza gehigarri bat gehitzen dion teknika da.

Poema akrostiko baten ezaugarri nagusiak:

  • Hitz edo esaldi forma: poema akrostiko bat ezkutatu daiteke hasierako letrekin, amaierako letrekin, erdiko letrekin edo baita ordena zehatz batean aukeratutako letrekin ere. Hitz bat, esaldi bat edo baita esaldi bat izan daiteke.
  • Gaiarekin lotura: Akrostiko batek osatutako hitzak edo esaldiak poemaren edo testuaren gaiarekin erlazioren bat izan ohi du. Hau piezaren ideia nagusia argitzen duen gako-hitz bat izan daiteke, edo artistak azpimarratu nahi duen alderdi gehigarri bat.
  • Zailtasun teknikoa: Poema akrostiko on bat sortzeak plangintza eta azterketa zehatza eskatzen du, batez ere poemaren egitura eta errima jarraitu behar badira.
  • Isiltasuna eta detekzioa: Batzuetan akrostikoa testuaren ezkutuko elementu bat da, agian irakurleak berehala ohartuko ez dena. Hala ere, akrostikoa agerian jartzen denean, sakontasun eta interes gehigarria gehitzen dio piezari.
  • Erabili hainbat generotan: Poesia akrostikoa literatura genero eta forma ezberdinetan erabil daiteke, poesian, prosan, abestietan eta baita publizitate testuetan ere.

Akrostikoa gailu literario bat da, artista bati hizkuntzarekin jolasteko eta testuari esanahi geruza gehigarriak gehitzeko aukera ematen diona, ideiak eta emozioak adierazteko bitarteko eraginkorra bihurtuz.

16. Poesia konkretua (edo formakoa). 

Poesia konkretua, “forma” poesia edo poesia “bisuala” izenez ere ezagutzen dena, literatura-arte mota bat da, non testuaren itxura bisualak garrantzi handia du bere esanahia eta emozioa transmititzeko. Testu tradizionalak ez bezala, zeina ezkerretik eskuinera eta goitik behera irakurtzen den, poesia konkretuak hainbat diseinu mota erabiltzen ditu, hala nola, formak, diseinuak eta hitzen kokapena, irakurlearengan efektu bisual eta asoziatibo zehatzak sorrarazteko.

Poesia konkretuaren ezaugarri nagusiak:

  • Ikusizko forma: orrialde bateko testuaren diseinu bisualean zentratzen da. Honek hainbat forma, eredu, kolorearen erabilera eta letra-tipoa, baita ezohiko diseinuak ere.
  • Esanahiaren eta formaren integrazioa: Poesia konkretuaren elementu bisualak testuarekin integratuta egon ohi dira zenbait elkarte, aldarte edo emozio helarazten dituen moduan. Formak eta edukiak elkarrekin lan egiten dute esperientzia osoa sortzeko.
  • Hizkuntzarekin esperimentuak: poesia konkretuak hizkuntzarekin egindako esperimentuak erabiltzen ditu askotan, hitz-jokoak, aipamenak, polisemia eta metaforak, testuaren eremu semantikoa zabaltzeko.
  • Irakurlearekin interaktibitatea: Poesia konkretuaren elementu bisualak interaktiboak izan daitezke, irakurleak testua aktiboki hautematen eta interpretatzen inplikatzeko diseinatuta.
  • Forma eta estilo aniztasuna: poesia konkretuak forma eta estilo ugari biltzen ditu, irudi grafiko soiletatik hasi eta konposizio konplexuetaraino. Abstraktua edo konkretua, esperimentala edo tradizionala izan daiteke.

Espezifikoen adibideak poesiak E. E. Cummings, Günther Grass bezalako egileen lanak biltzen ditu, baita euren ideiak eta emozioak transmititzeko euskarri bisualak erabiltzen dituzten artista-poeta garaikide batzuena ere. Poesia konkretuak eboluzionatzen eta irakurleen zein artisten arreta bereganatzen jarraitzen du, testuaren eta ikusizko elementuen konbinazioaren bidez ideiak eta emozioak adierazteko gaitasun berezia duelako.

17. Elegia. Poesia motak. 

Elegia tristura, atsekabea edo galera sentimendu sakona adierazten duen poema lirikoa da. Poesia-genero hau antzinako greziar literaturatik dator, non elegiak maiz abesten baitziren hiletan edo hildakoen oroimenez. Elegia gerora eboluzionatu zen eta sentimendu eta gai ugari adierazteko erabili zen, besteak beste, maitasuna, galera, etsipena, etsipena eta iraganari buruzko gogoeta.

Elegiaren ezaugarri nagusiak:

  • Sentsuala eta intimoa: Elegia izaera intimoa eta sentsuala izan ohi du, askotan egilearen bizipen pertsonalak eta emozioak adierazten ditu.
  • Malenkonia sotila: Elegiaren ezaugarriak poeman barneratzen dituen eta damu edo galera sakoneko giroa sortzen duten malenkonia eta tristura sotila dira.
  • Iraganari buruzko gogoetak: Elegia, sarritan, iraganari buruzko gogoetak, iraganeko garaietako oroitzapenak, maiteak edo galdutako aukerak dakartza.
  • Ikurren eta irudien erabilera: Eduki emozionalak transmititzeko, elegia batek tristurarekin, galerarekin edo gizakiaren bizitzaren izaera iragankorrarekin lotutako hainbat sinbolo eta irudi erabil ditzake.
  • Naturarekin eta munduarekin lotura: Elegia askok naturaren eta gure inguruko munduaren aldeko errekurtsoak dituzte, egilearen barneko bizipen eta sentimenduen ispilu gisa balio dutenak.

Elegia genero ezaguna eta garrantzitsua izaten jarraitzen du poesian, eta horri esker, olerkariek giza bizitzari buruzko sentimendu eta gogoeta sakonenak adieraz ditzakete.

18. Sinkwine. Poesia motak. 

Cinquain Edda St poeta estatubatuarrak garatutako bost lerroko poema labur bat da. Vincent (Adelaide Crapsey) XX.mende hasieran. Cinquainek egitura zorrotza du, normalean silaba eta esaldi eredu zehatz bati jarraitzen diona.

Syncwinearen ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Cinquain bost lerroz osatuta dago. Lehen lerroak bi silaba ditu, bigarrenak lau, hirugarrenak sei, laugarrenak zortzi eta bosgarrenak bi silaba. Beraz, poemako silaba kopuru osoa 2-4-6-8-2 da.
  • dentsitate: A cinquain poema labur eta zehatza da, non egileak bere pentsamenduak eta emozioak espazio mugatu batean adierazi behar dituena.
  • Argitasuna eta zehaztasuna: Laburtasuna dela eta, syncwine-k poetak nahi duen mezua ahalik eta modu eraginkorrenean helarazi dezaketen esamolde bizi eta zehatzak erabiltzea eskatzen du.
  • Intentsitate emozionala: Intentsitate emozionala sinkronoetan agertzen da sarri, poeta emozionala karga ahal den neurrian hitz kopuru mugatu batean kontzentratzen ahalegintzen baita.
  • Askotariko gaiak: Cinquains-ek hainbat gai jorratu ditzake, natura, sentimenduak, inpresioak eta abar barne.

Cinquains sarritan sormen ariketa gisa erabiltzen dira pentsamenduak edo emozioak modu trinkoan adierazteko. Poesia mota honek hizkuntzarekin eta formarekin jolasteko aukera eskaintzen du, soil eta zuzenetik konplexu eta polifazetikoetara doazen poemak sortuz.

19. Diamante. Poesia motak. 

Diamante poesia forma bat da, diamante formako poema egituratua (hortik datorkio izena). Diamantea zazpi lerroz osatuta dago, hitz batean hasi eta gero marrarik zabalenera zabalduz eta berriro hitz batera murriztuz. Lerro bakoitzak hitz edo silaba kopuru jakin bat dauka, egitura ereduak zehazten duena.

Hona hemen diamantearen egitura orokorra:

  1. 1. lerroa (hitz bat): Hitz honek diamantearen lehen zatiaren gai edo objektu nagusia deskribatzen du.
  2. 2. lerroa (bi hitz): Hitz hauek lehen zatiko gaiaren ezaugarriak edo ezaugarriak deskribatzen dituzte.
  3. 3. lerroa (hiru hitz): lerro hau diamantearen bigarren zatiaren gaira igarotzen da, normalean lehenengo gaiaren kontrakoa edo kontrakoa.
  4. 4. lerroa (lau hitz): Hitz hauek bigarren zatiko gaiaren ezaugarriak edo ezaugarriak deskribatzen dituzte.
  5. 5. lerroa (bost hitz): Lerro honek lehen gaiari erreferentzia egiten dion izena eta bigarren gaiari erreferentzia egiten dion aditza ditu. Hau diamantearen erdian gertatzen da normalean eta lehen zatitik bigarrenerako trantsizio gisa balio du.
  6. 6. lerroa (lau hitz): Hitz hauek hirugarren zatiko gaiaren ezaugarriak edo ezaugarriak deskribatzen dituzte.
  7. 7. lerroa (hiru hitz): Hitz honek diamantearen hirugarren zatiaren gai edo objektu nagusia deskribatzen du.

Diamantea bi ideia, kontzeptu edo objektu kontrajarri alderatzeko eta kontrajartzeko erabiltzen da askotan. Poesia mota honek egileari hizkuntza eta egiturarekin jolasteko aukera ematen dio, gai baten alderdi ezberdinen arteko harmonia edo disonantzia islatzen duen poema bat sortuz.

19. Laukotea. Poesia motak. 

Laukotea lau lerroz osatutako poesia forma bat da. Literatura-tradizio askotan poesia-formarik ohikoenetako bat da. Laukote batek eskema metriko eta errima desberdinak izan ditzake, poemaren genero eta estilo zehatzaren arabera.

Laukotearen ezaugarri nagusiak:

  • dentsitate: Laukotea laburra, zehatza da eta normalean ideia edo irudi zentral bat dauka.
  • Errimatuz: Laukote baten lerroak errimatuak edo errimarik gabekoak izan daitezke, egilearen lehentasunen arabera. Errima harmoniatsua edo librea izan daiteke.
  • Metrikak: Poemaren tradizio literarioaren eta estiloaren arabera, laukote batek egitura metriko zehatz bat izan dezake, hala nola pentametro iambikoa edo tetrametroa, nahiz eta arau metriko zorrotzik gabe egon.
  • osotasuna: Laukote batean lerroen artean lotura estruktural edo semantikoren bat egon ohi da, eta horrek poemaren osotasun eta osotasun sentsazioa sortzen du.
  • Karga emozionala edo kontzeptuala: Laukote batek intentsitate emozionala eduki dezake edo egileak adierazi nahi duen kontzeptu, ideia edo irudi zehatz bat transmititu dezake.

Quatrains oso erabiliak dira hainbat poesia generotan, letrak, epigramak, epitafioak, epigramak eta beste batzuk barne. Bere laburtasun eta malgutasunari esker, pentsamenduak, sentimenduak eta irudiak modu poetikoan adierazteko aukera ezaguna da.

20. Rondo.  Poesia motak. 

Rondoa lerro edo esaldi zehatz baten errepikapenaz bereizten den poesia forma bat da, beste testu-elementu batzuekin txandakatuz. Rondo batek egitura zorrotza izan ohi du, elementu errepikakorrak eta zati aldakorrak biltzen dituena.

Rondoaren ezaugarri nagusiak:

  • Lerro edo esaldi errepikatua (estifarra): Rondo lerro edo esaldi berdinarekin hasi eta amaitzen da, beste testu-elementu batzuekin txandakatuz errepikatzen dena.
  • Egitura zorrotza: Rondo batek egitura zorrotza izan ohi du, elementu errepikakorrak eta zati aldakorrak barne. Adibidez, estribilloa lerro gutxitan behin edo atal aldagarri bakoitzaren ondoren errepika daiteke.
  • Zati aldakorrak (kopleta): Rondoan errepikatzen diren errefrauen artean, txandakako zatiak txertatzen dira, testu-elementu edo ideia desberdinak adierazten dituztenak. Zati hauek gai edo motibo komun baten bidez lotu daitezke.
  • Errima eta metrika: Rondok errima-eredu eta neurgailu zehatz bat izan dezake, nahiz eta arau formalak alda daitezkeen poesiaren estilo edo tradizio jakinaren arabera.
  • Erabili musika-konposizioetarako: "rondo" terminoa musika-forma bat deskribatzeko ere erabiltzen da, non musika-materiala atal ezberdinekin txandakatuz errepikatzen den.

Rondoa literaturan maiz erabiltzen da efektu musikala eta erritmikoa sortzeko, eta zenbait esaldi edo motibo errepikatuz ideia edo emozio batzuk azpimarratzeko. Poesia mota honek erritmo, soinu eta egiturarekin jolasteko aukera eskaintzen dio egileari, gogoangarria eta izaera musikala duen pieza bat sortuz.

21. Erromako Terza. Poesia motak. 

Erromako Terzetoa Italiako poesian sarritan erabiltzen den hiru lerroko forma poetikoa da. Errima-eskema zehatz bat du, non lehen eta hirugarren lerroak elkarren artean errimatzen duten, eta bigarren lerroak lehenengo eta hirugarrenarekin edo errimarik gabe geratzen den.

Terza Rimaren ezaugarri nagusiak:

  • Hiru lerro: Poemak hiru lerro ditu, bakoitzari terzetto deitzen zaio.
  • Errimatuz: Tercetto errima eskema alda daiteke, baina ohikoena honako hau da: aba, non lehen eta hirugarren lerroek errima egiten duten eta bigarrenak haiekin errimatzen duen edo errimarik gabe geratzen den.
  • malgutasuna: Erromako terzettoan nolabaiteko malgutasuna dago, eta idazleak errima aukera desberdinak hauta ditzake bere lehentasunen eta helburuen arabera.
  • Adierazkortasun emozionala: Terza Rima sarritan erabiltzen da emozioak, pentsamenduak eta ideiak forma trinko eta koloretsu batean adierazteko.
  • Erabili hainbat generotan: Forma poetiko hau hainbat generotan erabil daiteke, poesia lirikoan, poesia epikoan, sonetoetan eta beste batzuetan.

22. Kiriel.

Kyrielle forma poetiko bat da, efektu musikal eta erritmikoa sortzen duten lerro edo esaldi errepikatuek osatzen dutena. Erdi Aroko musika liturgikoan sustraiak dituen forma bat da, non kyriel (latinez "Kyrie eleison" esan nahi du "Jauna erruki izan") meza kristauaren parte den.

Kiriel-en ezaugarri nagusiak:

  • errepikapena: Kirielek poemaren zati ezberdinetan lerro edo esaldi bat edo gehiago errepikatzea du ezaugarri.
  • Errimatuz: Normalean kyriel baten lerro pare bakoitzean errima bat dago, baina hori ez da beharrezkoa. Errima zorrotza edo librea izan daiteke, egilearen lehentasunen arabera.
  • Musikaltasuna eta erritmoa: Kirielek sarritan musika-izaera du bere elementu errepikatuen ondorioz, efektu erritmikoa sortuz.
  • irakasgai: Kyriel baten gaia askotarikoa izan daiteke, erlijio-motiboak, amodio-poemak edo bestelako gaiak barne, egilearen asmoen arabera.

23. Epigrama. Poesia motak. 

Epigrama bat olerki laburra edo prosa zati bat da, normalean ohar gogotsu edo kaustiko bat, behaketa satiriko bat edo gertaera, pertsona edo fenomeno bati buruzko iruzkin umoretsu bat eduki ohi duena. Irudi biziak, laburtasuna eta hitz-joko adimentsuak ditu maiz.

Epigramaren ezaugarri nagusiak:

  • Laburtasuna: Epigrama oso laburra izan ohi da - lerro gutxi batzuetatik hainbat koplatara. Horrek bereziki eraginkorra egiten du zure mezua gutxieneko hitzetan helarazteko.
  • Adimena: Epigrama baten ezaugarri nagusietako bat adimena da. Dibertigarria eta gogoangarria egiten duten hitz-jokoak, umorezko aipamenak edo aforismo burutsuak izaten ditu.
  • Satira: Kasu askotan, epigrama satirikoa da, giza jokabidearen edo gizartearen oro har gizartearen gabeziak, ergelkeriak edo kontraesanak isekatuz.
  • Generoaren malgutasuna: Epigrama bat alaia eta jostagarria izan daiteke, edo serioa eta filosofikoa. Hainbat gai jorratu ditzake, besteak beste, politika, erlijioa, maitasuna, morala, etab.
  • Forma barietatea: Epigrama bat bertsotan edo prosan izan daiteke. Errima-eskema zorrotza izan daiteke edo egitura askea izan daiteke.

24. Clerihew. 

Clerihew Edmund Clerihew Bentley (1875-1956) idazle eta poeta britainiarrak asmatutako poesia arina da. Lau lerroz eta banaketa eskematiko errimatuz bereizten dira.

Elizgizonaren ezaugarri nagusiak:

  • Lau lerro: Clerihew lau lerroz osatuta dago.
  • Errimatuz: Normalean lehenengo eta bigarren lerroek errimatzen dute elkarren artean, eta hirugarren eta laugarren lerroek elkarren artean errimatzen dute. Errima zuzena eta sinplea izaten da.
  • Umorea eta jolasa: Clerihew olerki umoretsu edo satirikoa izan ohi da, askotan hitzekin jolasean edo ustekabeko bihurguneak dituena.
  • irakasgai: Askotariko gaiak jorratu ditzakete, politika eta historiatik hasi eta nortasun eta gertakarietaraino.

25. Hirukotea. Poesia motak. 

Triolet zortzi lerroz osatutako forma poetikoa da, zeinetan lehen lerroa laugarren eta zazpigarren lerro gisa errepikatzen den, eta bigarren lerroa zortzigarren gisa. Horrek efektu erritmiko eta musikal indartsua sortzen du.

Hirukotearen ezaugarri nagusiak:

  • Zortzi lerroko egitura: Hirukotea zortzi lerroz osatuta dago.
  • Lerroak errepikatuz: Lehen lerroa laugarren eta zazpigarren lerro gisa errepikatzen da, eta bigarren lerroa zortzigarren gisa. Horrek erritmo eta errima berezia sortzen du.
  • Errimatuz: Triolet-ek ABaAabAB errima-eskema estandarra du, letra larriz errepikatutako lerroak adierazten dituena.
  • Bolumen mugatua: Bere luzera laburra dela eta, hirukotea erabili ohi da ideia edo emozio bakar bat forma trinkoan adierazteko.
  • Musikaltasuna: Lerroak errepikatzeak musika izaera ematen dio hirukoteari, abestien letretarako eta letra lanetarako egokia da.

26. Bertsoa. 

Kopla bata bestearekin errima duten lan poetiko bateko lerro pare bat da. Forma eta genero poetiko askoren oinarrizko eraikuntza-unitatea da.

Bertsoaren ezaugarri nagusiak:

  • Bi lerro: Bertso bat ideia, irudi edo emozio baten adierazpen trinkoa izan ohi diren bi lerroz osatuta dago.
  • Errimatuz: Bertso batean lerro bakoitzak beste batekin errimatzen du, efektu musikal eta erritmiko bat sortuz. Errima alda daiteke poetaren estiloaren eta asmoen arabera.
  • Ideia batasuna: Normalean, koplak ideia edo irudi bakarra izaten dute, bi lerrotan osatzen dena.
  • Erabili hainbat generotan: Bikoteak oso erabiliak dira hainbat poesia generotan, besteak beste, poesia lirikoa, poesia epikoa, sonetoak, baladak eta beste asko.

27. Horazioren oda. Poesia motak. 

Horazio odak Horazio (Quintus Horatius Flaccus) poeta erromatarrak Kristo aurreko lehen mendean idatzitako poema sorta dira. Erromako literaturako lanik ospetsu eta eragingarrienetakoak dira.

Horazioren odak hainbat gai eta estilo ditu ezaugarri. Bizitzaren hainbat alderdiri buruz idatzi zuen: soldadutza, morala, maitasuna, filosofia eta ospakizunak. Bere oda bakoitzak ahapaldi poetiko ugariz osatuta egon ohi da, hainbat eskema metrikotan idatz daitezkeenak.

Horazioren lanik ospetsuenetako bat Odak dira, lautan banatutako poema zikloa liburuak. Horazioren bizitzako garai ezberdinetan idatzi ziren eta hainbat motibo eta gai biltzen dituzte, naturaren deskribapen sutsuetatik hasi eta gogoeta filosofikoetaraino.

Horazioren Odetako adibidea:

"Lagunak, hasperen egiten dut denboraren abiaduraz, amildegian sartuz atzera itzuliko ez den olatua."

28. Pastorala. 

Pastorala baserriko bizitza idealizatua edo fikziozkoa irudikatzen duen literatura genero bat da, askotan artzainen bizitzarekin lotua. Genero honek antzinako Greziako eta Erromako poesian ditu sustraiak, non pastoralen motiboak erabiltzen ziren naturako bizitza sinple eta zoriontsua irudikatzeko.

Pastoralaren ezaugarri nagusiak:

  • Bizimodu idilikoa: Pastorala landa-bizitzaren irudikapen idilikoa izan ohi da, non naturak, larreak eta bakeak garrantzi handia duten.
  • Artzainaren motiboak: Pastorala maiz lotzen da artzainen bizitzaren irudikapenarekin, haien ohiturekin eta kezkekin.
  • Naturaren idealizazioa: Natura artzain-pinturan argi idealizatu batean irudikatzen da, bakardade, lasaitasun eta edertasun leku gisa.
  • Pastoralaren irudien erabilera: Pastorala hainbat gai eta ideia adierazteko erabil daiteke, besteak beste, maitasuna, heriotza, politika eta erlijioa.
  • Erabili literario ezberdinetan: Pastorala poesian zein prosan aurkez daiteke. Epopeia edo eleberria bezalako literatur lan handiagoen parte izan daiteke.

29. Letra. Poesia motak. 

Letrak poesiaren hiru genero nagusietako bat dira, epikarekin eta dramarekin batera. Introspekzioa, egilearen sentimendu eta pentsamenduen adierazpena eta egoera emozionalaren deskribapena ditu letrak. Obra handiago baten parte izan daiteke, epika edo drama batena, edo poema bat izan daiteke berez.

Letren ezaugarri nagusiak:

  • Adierazpen pertsonala: Letretan egileak bere sentimendu pertsonalak, pentsamenduak eta barne-bizipenak adierazten ditu. Horrek letra intimoa eta emozionalki aberatsa egiten du.
  • Karga emozionala: Letrek askotan sentimendu emozional sakonak izaten dituzte, hala nola, maitasuna, beldurra, poza, atsekabea, etab. Egilea irakurle edo entzulearengan sinpatia, sinpatia edo miresmena pizten ahalegintzen da.
  • "I" lirikoa: Letrek askotan "I" letra bat agertzen dute, hau da, egilearen ahotsa bere sentimenduak eta pentsamenduak adierazten dituena.
  • Forma eta estilo aniztasuna: Letrek forma asko izan ditzakete, besteak beste, olerkiak, elegiak, albanak, baladak, sonetoak eta abar. Forma bakoitzak bere ezaugarriak eta ezaugarri estilistikoak ditu.
  • Metaforen eta irudien erabilera: Letrek metaforak, irudiak eta ikurrak erabiltzen dituzte maiz sentimenduak eta ideiak adierazteko. Testuaren sakontasuna eta edertasuna sortzen laguntzen dute.

hogeita hamar . Bakarrizketa dramatikoa. Poesia motak. 

Dramatikoa bakarrizketa dramako genero bat da, non pertsonaia batek bere pentsamenduak, sentimenduak, barne-gatazkak edo bakarrizketak zuzenean adierazten dizkie publikoari edo beste pertsonaiei. Pertsonaia batek bere buruarekin hitz egiten duen, publikoari zuzentzen zaion edo bere pentsamenduak ozenki aurkezten dituen eszenako emanaldia da.

Bakarrizketa dramatiko baten ezaugarri nagusiak:

  • Bakardadea eszenatokian: Bakarrizketa dramatiko bat agertoki huts batean gertatzen da sarritan, pertsonaia bakarra ikusleari zuzentzen zaiola edo bere pentsamenduak ozen adierazten dituena.
  • Pertsonaiaren barne mundua: Bakarrizketa batean, pertsonaia batek bere barneko bizipenak, pentsamenduak, zalantzak, sentimenduak edo planak partekatzen ditu normalean. Horri esker, ikusleak bere izaera eta barne gatazkak hobeto uler ditzake.
  • Intentsitate emozionala: Bakarrizketa dramatiko batek intentsitate emozional handia izaten du sarritan, pertsonaiak bere sentimendu eta pentsamendu sakonenak agerian uzten baititu.
  • Generoaren malgutasuna: Bakarrizketak hainbat drama-generotakoak izan daitezke, tragedia, komedia, drama edo melodrama barne. Trama garatzeko, pertsonaiak ezaugarritzeko edo antzezlanaren funtsezko ideiak transmititzeko erabil daitezke.
  • Erritmoa eta ahozko teknikak: Bakarrizketak hainbat gailu erritmiko eta hizkera erabiliz antola daitezke, hala nola, errepikapena, paralelismoa, metaforak, etab., ikusleengan eragin emozionala areagotzeko.

Bakarrizketa dramatiko baten adibidea:

Shakespeareren Hamleten "Izan edo ez izan" bakarrizketa:

"Izatea edo ez izatea, horixe da galdera: merezi ote du nire arimak gezi txikien jazarpena eta jende ezjakinen kalumnia jasatea, edo nahasteen eta ekaitzen itsasoaren aurka gogor matxinatzea eta, erresistentzia? haiek, amaiera eman? Hiltzea, lotara joan... Eta ez ametsetako amesgaiztoak ikustea, zer zoriona!».

31. Ekfrasia. Poesia motak. 

Ekphrasis literatura genero bat da, non arte bat deskribatzen edo erreproduzitzen den beste arte forma batean, hala nola literaturan, poesian edo musikan. Genero honi esker, artistek beren pentsamenduak eta sentimenduak adieraz ditzakete artelanei erantzunez, pintura, eskultura, musika edo bestelakoak izan daitezkeenak.

Ekphrasiaren ezaugarri nagusiak:

  • Artelanaren deskribapena: Ekphrasis artelan baten deskribapenarekin hasten da, izan koadro bat, eskultura bat, musika pieza bat edo beste edozer. Deskribapena oso zehatza edo abstraktua izan daiteke, egilearen asmoen arabera.
  • Interpretazioa eta inpresioak: Deskribapenaren ondoren, egileak artelanaren interpretazioa eman ohi du eta haren inpresioak partekatzen ditu. Lanaren gaiak, sinbolismoa, emozioa edo alderdi teknikoak jorra ditzake.
  • Sormen erantzunkorra: Ekphrasisek sormen erreaktiboa ere sar dezake, non egileak artelan bat erabiltzen duen inspirazio gisa bere lana sortzeko.
  • Diziplina anitzeko ikuspegia: Ekphrasis-ek arte mota desberdinak biltzen ditu, artistek eta idazleek euren artean ideiak eta inspirazioa trukatzeko aukera emanez.
  • Eskaneatu sakona: Ekphrasis-ak artelan baten azterketa sakona dakar sarritan, literaturaren edo poesiaren ikuspegitik haren esanahia eta esangura agerian utziz.

Ekphrasiaren adibidea:

Homeroren "Odisea" poemak Akilesen ezkutua deskribatzen du, Hefesto jainkoak sortu zuena. Pasarte hau ekphrasiaren adibide bat da, non artelan bat (ezkutua) literatur forman (poema) deskribatzen den poetaren hitzen bidez.

32. Epitalamioa. Poesia motak. 

Epithalamium bat (epitalam) ezkontza bat ospatzeko idatzitako poema bat da, askotan ezkongaiaren edertasuna, ezkonberrien poza eta ezkontza-bizitzan zoriontasun nahiak deskribatzen dituena. Generoak antzinako sustraiak ditu eta ezaguna zen antzinako greziar eta erromatar literaturan, baita Erdi Aroko eta Errenazimenduko poesian ere.

Epitalamioaren ezaugarri nagusiak:

  • Ezkontza ospakizuna: Epithalamium ezkontzari eskainia dago eta normalean gertaeraren une alaiak deskribatzen ditu, hala nola, emaztegaiaren prestaketa, ezkontza ekitaldia eta jaietako ospakizunak.
  • Gorespenak eta desioak: Epithalamium-ek maiz adierazten du emaztegaiaren edertasunaren mirespena, ezkonberrien elkarrekiko maitasuna eta haien zoriontasuna, oparotasuna eta ezkondu-bizitza luzea eta zoriontsua izatea nahi du.
  • Irudien eta metaforen erabilera: Epithalamium idazleek irudiak, metaforak eta sinboloak erabili ohi dituzte poemaren adierazpen emozionala eta artistikoa hobetzeko.
  • Forma eta egitura: Epitalamioak hainbat forma eta egitura izan daitezke, poesia, prosa edota abestiak barne. Poema luze gisa edo ezkontzaren alderdi ezberdinetan zentratzen diren poema banako sorta gisa idatz daitezke.
  • Jai giroa: Epitalamioak jai eta alaian idatzi ohi dira ezkontza ekitaldiaren izaera solemne eta alaia islatzeko.

33. Poesia prosan

Prosa poesia poesia eta prosaren elementuak uztartzen dituen literatura forma da. Poesia tradizionalak ez bezala, metroa, errima eta bertsoa erabiltzen dituena, prosaren poesiak ez du antolakuntza zorrotzik forman eta erritmoan. Horren ordez, normalean irudiak, emozioak eta ideiak deskribatzen ditu hizkuntza aberatsa, metafora eta sinboloak erabiliz.

Poesiaren ezaugarri nagusiak prosan:

  • Egitura librea: Prosaren poesiak ez du bertsoaren egiturarik, beraz, idazlea aske da testua paragrafo edo blokeetan antolatzeko metro edo errima mugarik gabe.
  • Metaforen eta irudien erabilera: Prosa poesiak metaforak, irudiak eta sinboloak erabiltzen ditu askotan pentsamenduak eta sentimenduak adierazteko. Irudi biziak eta bisualak sor ditzake, irakurlea sakonki pentsarazi eta sentiarazten dutenak.
  • Intentsitate emozionala: Prosa-poesiak intentsitate emozional handia izan ohi du. Sakonki pertsonala eta emozionalki kargatua izan daiteke, egileari bere sentimenduak eta pentsamenduak formaren mugarik gabe adierazteko aukera emanez.
  • Ikuspegi esperimentala: Prosa poesia hizkuntza, egitura eta argumentuarekin esperimentatzeko erabili ohi da. Teknika eta teknika ez-estandarrak izan ditzake, hala nola, kontzientzia jarioa, pentsamendu asoziatiboa eta irudi zatikatuak.
  • Kalitate literarioa: Prosa poesiak izan ohi du kalitate literario handia, egileak hizkuntza eta egitura erabiltzen ahalegintzen baita lan eraginkor eta esanguratsuak sortzeko.

34. Poesia bisuala. Poesia motak. 

Poesia bisuala (poesia konkretua edo poesia grafikoa izenez ere ezagutzen dena) literatura forma bat da, non testuaren ikus-entzunezko aurkezpenak esanahia eta eragin emozionala sortzeko funtsezko eginkizuna duen. Poesia tradizionala ez bezala, non hitzen soinua eta esanahiari garrantzia ematen dion, poesia bisualak elementu grafikoak eta testuaren diseinu bisuala azpimarratzen ditu.

Poesia bisualaren ezaugarri nagusiak:

  1. Esperimentala diseinua: Poesia bisualak diseinu esperimentalaren teknikak erabiltzen ditu sarritan, hala nola, letra-tipo, tamaina eta orrialdean testuaren kokapen desberdinak, lanaren esanahia osatzen edo aldatzen duten irudi bisualak sortzeko.
  2. Interaktibitatea: Poesia bisualaren forma batzuek interaktibitate elementuak izan ditzakete, irakurleari testuarekin elkarreragiteko edo haren forma edo egitura aldatzeko aukera emanez.
  3. Irudien eta sinboloen erabilera: Poesia bisualak maiz irudiak, sinboloak eta ikonografia erabiltzen ditu bere esanahia helarazteko eta irakurlearengan eragin emozionala sortzeko.
  4. Geruza anitzekoa eta polisemikoa: Poesia bisuala geruza eta esanahi anitzekoa izan daiteke, irakurleari esanahi eta interpretazio maila desberdinak arakatzeko aukera emanez.
  5. Formarekin eta edukiarekin esperimentatu: Poesia bisualeko idazleek testuaren forma eta edukiarekin esperimentatzen dute maiz, hitzen bidez soilik helarazi ezin diren ideiak eta sentimenduak adierazteko baliabide gisa erabiliz.

Poesia bisualaren adibidea:

A.S.ren “Harrizko Euria” egiturazko poema. Herbert testuaren konposizio bisual bat da, non hitzen formak eta egiturak testuaren esanahia eta irudiak islatzen dituen.

35. Ghazal. Poesia motak. 

Ghazal (ghazal) arabiar literaturan sustraiak dituen poesia forma bat da eta persiar, turkiera, urduera eta arabiera edo urduera erabiltzen diren beste kulturetan oso lantzen da. Ghazal kopla independenteek (shers) osatzen dute, eta horietako bakoitza adierazpen poetiko autosufizientea izan daiteke.

Gazelaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Ghazal ahapaldi independente pare batez osatuta dago, bakoitza sher deitzen zaio. Cher bakoitza adierazpen poetiko independente bat da, baina gai komun batek edo tonu emozional batek lotzen ditu.
  • Errima: sher bakoitzak aa, ba, ca eta abarren ustezko ereduaren arabera errimatu ohi du. Ghazal baten azken lerroan poetaren izena agertzen da (tahallus izenekoa).
  • irakasgai: Ghazal gaiak amodiozko poesia eta mistizismotik hausnarketa erlijiosoa, natura, filosofia eta iruzkin sozialera bitartekoak izan daitezke.
  • Emozionalitatea: Ghazalak emozionaltasun, intentsitate eta pasio handiko ezaugarriak izaten dira, irudi biziak eta adierazpen emozionalak erabiliz transmititzen dena.
  • Metaforak eta sinboloak: Olerkariek metaforak eta sinboloak erabiltzen dituzte maiz beren poemen eragina areagotzeko eta sentimenduaren edo pentsamenduaren sakontasuna adierazteko.

36. Canzona.

Canzona (edo Canzone) Erdi Aroko italiar literaturan sustraiak dituen forma poetikoa da, bereziki XIV. Hainbat ahapaldiz osatuta dago, eta bakoitzak lerro kopuru bera du. Ahapaldi bateko lerroek eredu zehatz batean errimatu ohi dute, eta errepikatutako hitzak edo esaldiak gehitzen dira musikaltasuna eta egitura-koherentzia sortzeko.

Kantuaren ezaugarri nagusiak:

  • Egitura: Canzona batek normalean hiru zati ditu: sarrera bat (koru baten antzekoa), garapena (progresioa) eta amaiera bat (korora itzulera). Mugimendu bakoitzak hainbat ahapaldi izan ditzake, kantuen artean ahapaldi kopurua alda daitekeen arren.
  • Errima: Ahapaldi bateko lerroek eredu zehatz baten arabera errimatu ohi dute, abesti batetik bestera alda daitekeena. Hala ere, ohikoa da lerro bakoitzaren amaieran errima-soinu bera errepikatzea.
  • Elementu errepikatzaileak: Canzona batek maiz errepikatutako hitzak, esaldiak edo motiboak biltzen ditu poemari musikaltasuna eta egitura-koherentzia gehitzen diotenak.
  • irakasgai: Canzona gaiak alda daitezke eta maitasuna, natura, erlijioa, mistizismoa eta beste batzuk izan daitezke. Forma hau ezaguna zen poesia erromantikoan eta askotan sentimendu eta emozio sakonak adierazteko erabiltzen zen.
  • Musikaltasuna: Kanzonak sarritan musika soinua izaten du bere egituragatik eta elementu errepikatuen erabileragatik, musika interpretaziorako egokia da.

37. Aubade. Poesia motak. 

Obade (Oda) antzinako literaturan, batez ere antzinako greziar eta erromatar poesian, errotutako forma poetikoa da. Obada gertaera, pertsona edo ideia garrantzitsu bati buruzko sentimendu eta pentsamenduen adierazpen oso emozional eta goratua izan ohi da.

Obadaren ezaugarri nagusiak:

  • Tentsio sentsorial handia: Obada maitasuna, harridura, poztasuna edo tristura bezalako emozio sakonen adierazpena izan ohi da. Sentimendu sendoak eta zirrara emozionala sor ditzake irakurlearengan.
  • Egitura eta forma: Obadak hainbat forma eta egitura har ditzake, baina normalean hainbat ahapaldiz osatuta dago, bakoitza errima-eskema eta neurgailu zehatz batekin. Ahapaldi bakoitza gai edo ideia zehatz baten inguruan eraiki daiteke.
  • Gailu poetikoak: Obadak metaforak, irudiak eta sinboloak erabiltzen ditu askotan bere pentsamenduak eta sentimenduak helarazteko. Irudi distiratsu eta koloretsuekin ederki apaindu daiteke, eta horrek adierazgarriagoa eta gogoangarriago bihurtzen du.
  • Helbide bat erabiliz: Obada batzuek pertsona bati, jainko bati edo ideia abstraktu bati zuzendutako helbidea izan dezakete. Horri esker, poetak bere sentimenduen edo pentsamenduen objektuari zuzenean zuzentzen dio.
  • irakasgai: Obada gaiak askotarikoak izan daitezke eta besteak beste, maitasuna, natura, artea, historia, erlijioa eta beste. Giza esperientzia eta esperientzia sorta zabala islatu dezake.

38. Chant Royal.

"Chant Royal" Frantziako forma poetiko bat da, Erdi Aroko poesian sustraiak dituena. Nahiko forma konplexua da, 5 ahapaldiz (laukoteak) osatua eta bosgarren ahapaldiarekin amaitzen dena, “envoi” (amaiera) deritzona. Laukote bakoitzak 11 lerro ditu, eta "envoi" 5 lerro ditu.

Chant Royal-en ezaugarri nagusiak:

  • Quatrain egitura: Laukote bakoitzak 11 lerro ditu, eta lerroek errima-eskema zehatz bat izan ohi dute. Lerro bakoitzak ere metrika bera du.
  • Errima eskema: Chant Royal-en laukote baterako ohiko errima-eskema ababccddedE da, E maiuskulak aurreko bi errimen errepikapena adierazten duelarik.
  • "Envoi": "Envoi" amaierako geltokia da, normalean poetaren zorionak, desioak edo azken gogoetak jasotzen dituena. Egitura eta errima solteagoak ditu.
  • Emozionalitatea eta gaia: Chant Royal maiz erabiltzen da maitasuna, leialtasuna, ospea edo gai erlijiosoak bezalako gai garrantzitsuei buruzko emozioak eta pentsamenduak adierazteko. Emozionalki aberatsa eta adierazgarria izan daiteke.
  • Zailtasun teknikoa: Bere egitura eta forma konplexuak direla eta, Chant Royalek trebetasuna eta xehetasunetarako arreta eskatzen dio poetari.

39. Poesia aurkitua. Poesia motak.  

Poesia aurkitutako poesia forma bat da, non egileak lehendik dagoen testua edo materiala erabiltzen duen poesia-lan berri bat sortzeko. Material hau hainbat iturritan aurki daiteke, esaterako publizitate liburuxkak, egunkarietako artikuluak, liburu zatiak, elkarrizketak edota sareko foroak. Poetak material hau bildu, editatu eta birlantzen lan egiten du, zerbait berria eta originala sortzeko.

Aurkitutako poesiaren ezaugarri nagusiak:

  • Amaitutako materialaren erabilera: Poetak lehendik dagoen testu edo material bat erabiltzen du oinarri gisa lan poetiko berri bat sortzeko.
  • Edizioa eta birlanketa: Poetak aurkitutako materiala editatzen eta birlantzen du, zerbait berria eta originala sortzeko. Honek hitzen ordena aldatzea, testu zatiak gehitu edo kentzea, formatua aldatzea, etab.
  • Testuinguruko esanahia: aurkitutako poesiak maiz jokatzen du iturri-materialarekin lotutako testuinguruko esanahi eta asoziazioekin. Poeta batek testuinguru hori erabil dezake bere lanari esanahi geruza gehigarriak gehitzeko.
  • Formarekin eta egiturarekin esperimentatzea: Aurkitutako poesiak poetari forma eta egitura ezberdinekin esperimentatzeko aukera ematen dio, ez baita errima eskem tradizionalek eta neurketarik mugatzen.
  • Testuartekotasuna eta metatestualitatea: Aurkitutako poesiak beste testu edo iturri batzuei erreferentzia egiten die maiz, eta horrek testu arteko loturak eta alderdi metatestualak sortzen ditu lan poetikoan.

Aurkitutako poesiaren adibidea:

Aurkitutako poesiaren adibide ospetsu bat Blackout Poetry da, non poetak poema berriak sortzen dituen lehendik dagoen testutik hitzak marratuz edo nabarmenduz, horietako batzuk soilik ikusgai utziz eta esanahi berria sortuz.

40. Senryu.  Poesia motak.  

Senryu haikuaren oso antzekoa den poesia japoniar forma bat da, baina normalean umoretsu edo ironikoagoa. Haikuak normalean naturan eta sasoiko aldaketetan zentratzen den arren, senryu-k giza jokaeran eta gizarte-egoeretan jartzen du arreta.

Senryu-ren ezaugarri nagusiak:

  • forma: Senryuk hiru lerro ditu, haikuak bezala, baina normalean 17-5-7 ereduan banatutako 5 silaba ditu, nahiz eta forma solteagoak ere posible diren.
  • irakasgai: Senryuk giza esperientzian, emozioetan, portaeran edo egoera sozialetan zentratzen da normalean. Zuhurtsuak, ironikoak, sarkastikoak edo kutsu satirikoak izan daitezke.
  • urtaroko: Haikuak ez bezala, senryuk ez du beti zertan urtaroei edo fenomeno naturalei buruzko erreferentziarik izan. Urteko edozein sasoirekin lotutako gertakari edo emozioei buruz idatz daitezke.
  • Hizkuntza eta estiloa: Senryu laburrak eta zehatzak izan ohi dira, zentzua edo emozioa espazio mugatu batean transmititzeari begira.
  • Umorea eta ironia: Senryu serioa izan daitekeen arren, sarritan umore, ironia edo sarkasmo elementuak sartzen dituzte, giza jokabidea behatzeko espresio-bide bikaina bihurtuz.

41. Bertso erraza.  Poesia motak.  

Bertso arinak normalean arina, airea eta jarraitzeko erraza den poesia estiloari erreferentzia egin diezaioke. Egitura sinplea, gai arina eta irudi indartsua duen poema bat izan daiteke.

Bertso arinak ere deskriba ditzake olerki bat karga emozional arin, arin edo alai batekin. Alai, umorez edo maitasunez idatzi daiteke, gogoeta filosofiko sakonik edo buelta tragikorik gabe.

Kasu zehatzetan, "bertso errazak" irakurtzeko edo ulertzeko erraza den poema bati erreferentzia egin diezaioke, errima-eskema konplexurik edo arau metrikorik gabe.

Batzuetan, "bertso arina" beste poesia-generoek baino esanahi edo sakontasun gutxiago duen poema bat esan daiteke. Hau izan daiteke, adibidez, entretenimendurako edo erraz irakurtzeko poesia.

42. Eterra.

10 lerroko poema bat, lerro bakoitzak aurrekoa baino silaba bat gehiago duela.

 

43. Batere ez. Poesia motak.

Nonet bat bederatzi lerroz osatutako poesia forma da. Lerro bakoitzak silaba-kopuru txikiagoa du, lehenengo lerroan bederatzirekin hasi eta azkenekoan batekin amaituz. Normalean nonet batek egitura hau du:

  1. Lehen lerroa - 9 silaba
  2. Bigarren lerroa - 8 silaba
  3. Hirugarren lerroa - 7 silaba
  4. Laugarren lerroa - 6 silaba
  5. Bosgarren lerroa - 5 silaba
  6. Seigarren lerroa - 4 silaba
  7. Zazpigarren lerroa - 3 silaba
  8. Zortzigarren lerroa - 2 silaba
  9. Bederatzigarren lerroa - 1 silaba

Egitura honek erritmo eta soinu berezia sortzen du, emozioak, irudiak edo ideiak transmititzeko balio duena.

44. Hirukotea.

Hirukotea zortzi lerroz osatutako poesia forma bat da. Lehen, laugarren eta zazpigarren lerroen errepikapena du ezaugarri, baita bigarren lerroa ere, hau da, lehenengoaren errepikapena. Hirukote baten egitura hau izan ohi da:

  1. Lehen lerroa (A1) laugarren (A2) eta zazpigarren (A3) lerro gisa errepikatzen da.
  2. Bigarren lerroa (b) - zortzigarren lerroa (b) bezala errepikatzen da.
  3. Hirugarren lerroa (A) - bigarren lerro gisa kokatuta.

Poemak erritmo musikala izan ohi du eta emozioa adierazteko edo sentimenduei buruz hitz egiteko erabili ohi da.

Triolet adibidea:

Scarlet arrosak lorategian loratzen dira (A1)
Non txoriek alai abesten duten (b)
Scarlet arrosak lorategian loratzen dira (A2)

Udako arratsaldea, zeruko izarrak distiratsuak dira (A3)
Urretxindorrak abesten ari dira eta liliak loratzen (b)
Scarlet arrosak lorategian loratzen dira (A4)

45. Terzetto. Poesia motak.  

Terzetto hiru lerroz osatutako forma poetikoa da. Garrantzitsua da terzetto poema-egitura bakar gisa erabil daitekeela, bai eta beste poesia forma batzuen eraikuntza-blokea ere, hala nola sonetoa edo villanellea.

Terzettoek hainbat errima-eskema izan ditzakete, baina terzettorako ohikoenetako bat aba da, non lehen eta hirugarren lerroek errima egiten duten eta bigarrenak errimarik gabe geratzen den bitartean.

Aba errima eskema duen terzetto baten adibidea:

Txori baten abestia entzuten da lorategian, udako haizeak aurpegia laztantzen dizu, itsasoak bere sekretuak xuxurlatzen ditu.

Garrantzitsua da tertzetak poema bakar gisa erabil daitezkeela, esate baterako, Emily Dickinsonen "Three Tercets on Death", edo konposizio poetiko handiago baten parte gisa, esate baterako, soneto batean, non tertzetak azken zatia izan dezaketen. laukotearen ondorengo poemarena.

46. ​​Epitafioa.

Epitafioa hildakoari eskainitako hilarri batean dagoen poema labur edo inskripzio bat da. Epitafioak hilobietan aurkitu ohi dira eta hildakoaren oroimenaren omenezko edo bere bizitza eta lorpenekiko errespetuaren adierazgarri dira.

Epitafioaren ezaugarriak:

  1. Laburtasuna: Epitafioak oso laburrak izan ohi dira, erraz irakurtzeko eta ulertzeko errazak izan behar baitute oinezkoentzat. Askotan lerro gutxi batzuk baino ez dira osatuta.
  2. Errespetua edo sentimenduak adieraztea: Epitafioek errespetu, tristura, maitasun edo bedeinkapen hitzak izan ditzakete hildakoari. Lurrean isla dezakete bere bertuteen oroimena edo utzi zuen ekarpena.
  3. Alderdi erlijiosoak edo filosofikoak: Epitafio batzuek erlijio-motiboak edo bizitzaren eta heriotzaren izaerari buruzko gogoeta filosofikoak izan ditzakete.
  4. banakotasuna: Hildakoaren eta hilarriaren inskripzioa agintzen duenaren arabera, epitafioak serioak eta umoretsuak izan daitezke, tristeak eta fidagarriak.

Epitafioaren adibidea:

"Hemen datza lagun on eta leial bat,
Arima distiratsua, zeinaren argia bihotzetan piztuta dagoena,
Aurkitu dezala betiko bakea zeruan».

 

47. Epillion. Poesia motak.  

Epillioia literatura-genero bat da, literatura-lan handiago baten gai edo argumentu nagusia osatzen edo osatzen duen poesia laburra dena, hala nola epika edo eleberria. Epillions lan nagusia osatu nahi da, xehetasun, iruzkin, hausnarketa edo istorio osagarriak gehituz.

Epillioaren ezaugarriak:

  • Laburtasuna: Epillioiak luzera txikikoak izan ohi dira, bertso edo paragrafo gutxi batzuekin osatuta.
  • Lan nagusiarekin lotura: Zuzenean lotzen dira obra nagusiaren argumentuarekin edo gaiarekin, sarritan xehetasun edo argibide osagarriak emanez.
  • Esanahia sakontzea: Epillions-ek istorio nagusiari sakontasuna eta garrantzia eman diezaiokete bere gaiak zabalduz edo pertsonaiei edo gertaerei alderdi gehigarriak emanez.
  • Estilo bat etortzea: Normalean lan nagusiaren estiloarekin eta tonuarekin bat egiten dute testuaren osotasuna eta harmonia mantentzeko.
  • autonomia: Aldi berean, epillioiak lan independente gisa irakur daitezke, testu nagusia edozein dela ere.

Epillioiak antzinako greziar eta erromatar literaturan aurkitu ohi dira, non poema epikoetan erabiltzen ziren pertsonaiak sakontzeko, argumentuak garatzeko edo egilearen pentsamenduak adierazteko.

48. Itxura-Epikoa / Imagina-Heroikoa.

Mock-Epic, Mock-Heroic izenez ere ezaguna, forma eta gai epikoak imitatzen dituen literatur generoa da, baina gertaera txikiak edo komikiak irudikatzeko erabiltzen dena. Poema epikoak eta genero heroikoak satiratzeko edo parodiatzeko erabili ohi da.

Mock-Epic/Mock-Heroic-en ezaugarri nagusiak:

  1. Elementu epikoen imitazioa: Genero honek sarritan poema epikoaren estiloa eta forma imitatzen ditu, hala nola, estilo goratua, ekintza heroikoak, deskribapen luzeak eta hitz arkaiko edo erdaldunen erabilera.
  2. Ironia eta satira: Benetako poema epikoak ez bezala, Mock-Epic/Mock-Heroic-ek elementu hauek erabiltzen ditu egoera komikoak edo barregarriak irudikatzeko eta balio epiko tradizionalak eta idealak kritikatzeko edo parodiatzeko.
  3. Gai txikiak: Mock-Epic/Mock-Heroic argumentuek nahita exageratu eta argi dotore batean aurkezten diren gertaera arrunt, hutsal edo absurdoen inguruan kokatzen dira maiz.
  4. Irudi heroikoen erabilera: Pertsonaia nagusiak heroi gisa aurkez daitezkeen arren, haien nortasunak sarritan kontraesanean daude rol honekin eta haien ekintzak komikoak edo tamalgarriak izan daitezke.

Mock-Epic/Mock-Heroic-en adibideak John Gayren "Lovers Unveiled" eta Alexander Poperen "The Reveler" dira. Lan hauek, forma epikoak imitatu arren, trama eta pertsonaia komikietan oinarritzen dira, generoaren adibide bihurtuz.

49. Ereserkia. Poesia motak.  

Ereserkia, ideia, objektu edo izakiren bat goraipatzeko edo goraipatzeko estilo altu eta solemnean idatzitako poesia bat den literatur generoa da. Ereserkiak maiz erabiltzen dira sentimendu abertzaleak, erlijiosoak edo nazionalak adierazteko, edo gertaera edo lorpen garrantzitsuak ospatzeko.

Himnoaren ezaugarri nagusiak:

  • Solemnitatea eta sublimitea: Himnoak estilo altu eta patetikoan idatzi ohi dira, goi-mailako esamoldeak eta epitetoak erabiliz, esangura eta handitasuna emateko.
  • Elementu errepikakorrak egotea: Himno askok egitura-elementu errepikatuak dituzte, hala nola, esaldi errepikatuak edo lerro-egitura errepikatuak, piezaren ahalmen emozionala eta eragina areagotzen dutenak.
  • Indar emozionala: Abertzaletasuna, fedea edo miresmena bezalako emozio indartsuez bete ohi dira ereserkiak. Entzule edo irakurleengan gozamen eta miresmen sentimenduak sorrarazteko diseinatuta daude.
  • Erritmoa eta musikaltasuna: Himnoek sarritan egitura erritmikoa dute eta musika-konposizio batean edo elizkizun erlijioso baten barruan abesteko diseinatu daitezke.
  • Целевая аудитория: Himnoak publiko edo xede-talde zehatz bati zuzenduta daude, hala nola, nazio bati, erlijio-komunitate bati edo ideia edo sinesmen komun batek batutako pertsona-talde bati.

Himnoen adibide dira "Amerikako Estatu Batuetako Ereserki Nazionala", "Amazing Grace" eta "Nearer, My God, to Thee" bezalako himno erlijiosoak eta Ludwig van Beethovenen "Pozari oda" bezalako himno klasikoak.

50. Madrigal. Poesia motak.  

Madrigal, XIV. mendean Italian sortu zen eta Errenazimendu garaian ezaguna izan zen genero poetikoa da. Askotan musika generoarekin lotzen da, baina literatura genero independente gisa ere existitzen da.

Madrigalaren ezaugarriak:

  • forma: Madrigal bat poema laburra da, normalean hainbat ahapaldiz osatua, askotan lau edo bost lerroz osatua. Hainbat errima-eskema izan ditzake, baina normalean forma libreetan edo aldakorretan oinarritzen da.
  • irakasgai: Madrigal baten gaia askotarikoa izan daiteke, baina askotan maitasunari, naturari, giza sentimenduei eta emozioei eskainia dago. Garrantzitsua da madrigala emozionalki aberatsa eta adierazgarria izatea.
  • Musikaltasuna: Madrigalak musika emanaldiarekin lotu ohi dira. Errenazimendu garaian, madrigal asko musika-tresnen laguntzarekin konposatu eta interpretatu ziren.
  • Forma eta estiloarekin esperimentatzen: Bere garapenean, madrigalak hainbat aldaketa eta esperimentu jasan zituen forman eta estiloan. Hainbat testuinguru literario eta musikaletan egokitu eta erabili da.
  • Adierazkortasuna eta emozionaltasuna: Madrigalaren ezaugarri garrantzitsu bat adierazpen bizi eta figuratiboen bidez emozio eta sentimendu sendoak transmititzeko gaitasuna da.

Madrigala gaur egun Errenazimendu garaian bezain erabilia ez bada ere, literatura eta musikaren alorretan esploratzeko eta sormenerako genero interesgarria da oraindik.

51. Itzaldiaren poesia.

"Blackout poetry" gai ilun, goibel edo astunetan oinarritzen den poesia deskribatzeko erabil daitekeen terminoa da, hala nola sufrimendua, mina, galera, heriotza edo etsipena. Genero hau emozio sakonak adierazteko edo bizitzaren alderdi ilunen inguruan hausnartzeko erabili ohi da.

Blackout poesiaren ezaugarriak:

  • irakasgai: Genero honen gaiak askotan bizitzaren alderdi ilun eta latzak lantzen ditu, hala nola mina, sufrimendua, galera, bakardadea, ezintasuna eta heriotza.
  • Intentsitate emozionala: Blackout poesiak elementu emozional sendoak izan ohi ditu, hala nola tristura, etsipena, antsietatea edo larritasuna. Irakurleari giza existentziaren alderdi ilunekin lotutako sentimenduak eta emozioak pizten saiatzen da.
  • Hizkuntza eta irudiak: Blackout poesiak bizitzaren alderdi ilunenak islatzen dituzten metaforak, irudiak eta hizkuntzak erabiltzen ditu askotan. Honek iluntasuna, iluntasuna, goibeltasuna, hilobiak eta abar irudiak izan ditzake.
  • Hausnarketa filosofiko eta erlijiosoa: Genero honetako poema batzuek sufrimenduaren eta heriotzaren esanahiari buruzko gogoeta filosofiko edo erlijiosoak ere biltzen dituzte, baita giza sufrimenduari buruz ere.
  • Estetika eta estiloa: Blackout poesia hainbat estilo eta forma izan daiteke, besteak beste, bertso libreak, sonetoak, elegiak, haikuak eta beste.

Iluntze-poesia gai ilunarekin lotu ohi den arren, inspirazio- eta sendatze-iturri ere izan daiteke, idazle eta irakurleei emozio ilunak askatzeko eta giza esperientziaren sufrimenduari ulermena eta zentzua aurkitzeko aukera emanez.

Poesia motak. Zer da metroa poesian? 

Poesian, "metro" terminoak normalean lerro edo forma poetikoko silaba kopuruari egiten dio erreferentzia. Metroa poesiaren metrikaren alderdi garrantzitsuenetako bat da eta poema baten erritmoa eta soinua zehazten laguntzen du.

Metroa finkoa edo aldakorra izan daiteke, poesia motaren eta forma poetikoaren arabera. Zenbait kasutan, metroa zorrozki zehaztu daiteke, adibidez pentametro iambikoan, non lerro bakoitza bost iamboz osatuta dagoen (bi silabako metroak non silaba azentu bat azentugabe bati jarraitzen dion). Beste kasu batzuetan tamaina parametro batzuen barruan alda daiteke edo librea izan, eta horrek askatasun handiagoa ematen dio poetari lerro bakoitzeko silaba kopurua aukeratzeko.

Adibidez, Japoniako poesian, hala nola, haikuan, metroa zorrozki definituta dago: hiru lerro 5-7-5 silaba-zenbaketarekin hurrenez hurren.

Poesian metroak poema baten erritmoa, melodia eta egitura zehazten ditu, eta irakurlearen eragin emozionala eta pertzepzioa ere eragin dezake.

Zer da ahapaldi bat?

Ahapaldia poesiaren oinarrizko egitura-unitatea da, osotasun logiko edo estruktural bat osatzen duten lerro batzuez osatua. Forma poetikoan, ahapaldi batek lerro kopuru zehatz bat, metro zehatz bat eta errima-eskema zehatz bat izan ohi ditu, forma poetiko batzuek egitura solte edo aldakorra izan dezaketen arren.

Estrofak lerro kopuru ezberdinez osatuta egon daitezke. Lerro bakarra izan daiteke (monostiko baten kasuan bezala), bi lerro (diptikoa), hiru lerro (terzetto), lau lerro (laukoa edo laukoa), bost lerro (boskotea), sei lerro (sestina), zazpi lerro. (septetoa), zortzi lerro (oztaba), etab.

Ahapaldi askok errima-eskema zehatz bat dute, non lerroen amaierako hitzek elkarren artean errimatzen duten ordena zehatz batean. Hau izan daiteke AABB (errima parekatua), ABAB (karratua), ABCB (tertzettoan) eta abar. Ahapaldi batek pentsamendu, irudi edo ideia jakin bat adierazteko balio du askotan, eta ahapaldi baten barruan lerroen artean lotura logiko edo emozional bat egon ohi da.

Ahapaldia forma poetikoen oinarrizko eraikuntza-blokea da eta poema baten testua antolatzen laguntzen du, egitura erritmiko eta melodiko bat sortuz.

Poesia motak. Zer dira errima eskemak? 

Errima-eskema poema bateko errimen ordena eta antolaketa zehazten duen plan edo eredu ordenatua da. Poesiaren egitura musikala eta erritmikoa sortzen laguntzen du eta haren koherentzia eta osotasuna bermatzen du.

Sinboloak errima-soinuak irudikatzeko erabiltzen dira errima-eskema batean. Normalean, letra bakoitzak lerroko azken hitzaren azken soinua adierazten du. Letra desberdinak erabiltzen dira errima-soinu desberdinak adierazteko.

Hona hemen errima-eskema tipikoen adibide batzuk:

  1. Errima parekatua (AABB):
    • Lehen lerroak bigarrenarekin errimatzen duen ahapaldi bat, eta hirugarren lerroak laugarrenarekin.
    • Adibidea: ABAB
  2. Kare (ABAB):
    • Lehen eta hirugarren lerroek elkarren artean errimatzen duten ahapaldi bat, eta bigarren eta laugarren lerroek ere elkarren artean errimatzen duten.
    • Adibidea: ABAB
  3. Terzetto (ABA):
    • Lehenengo eta hirugarren lerroek elkarren artean errimatzen duten ahapaldi bat, eta bigarren lerroak errimarik gabekoa izan daiteke edo lehenengo bi lerroetako batekin errimatu dezake.
    • Adibidea: ABA
  4. Quatrain (ABCB):
    • Lehen eta hirugarren lerroek errimarik ez duten ahapaldi bat, baina bigarren eta laugarren lerroek elkarren artean errimatzen duten.
    • Adibidea: ABCB
  5. Sonetoa:
    • Sonetoa 14 lerroko poema bat da, errima eskema finkoa duena. Italiako soneto klasikoan (Petrachian), errima-eskema hau da: ABBAABBACDCDCD.

Tipografia ABC