Pathos hizkuntza erantzun emozional bat eragiteko erabiltzen duen gailu literario bat da, normalean irakurleak istorio bateko pertsonaiekin lotzeko. Literaturan pathosarekin lotutako emozioak sinpatia, errukia, tristura eta batzuetan haserrea dira.
Patetismoaren adibiderik nabarmenenak narrazio tragikoetan aurki daitezke, non heroien patuak okerrera egiten duen. Hala ere, teknika hau sotilki ere agertzen da argumentuaren garapen negatiboa duten ia istorio guztietan.
Ikus dezagun termino honen jatorria eta nola erabil daitekeen liburuetan ondorio desberdinak lortzeko.
Pathosek konbentzitzen du emozioetara joz
Patetismoa gure jokabide-erreakzio primitiboenak ukitzen ditu, zerbait egitera behartuz sentitzeko . Harremanetarako moduaz gain irakurleen emozioak literaturan, konbentzitzeko hiru modu erretorikoetako bat bezala ezagutzen da, horrekin batera ethos eta logoak . Hirurak Erretorikan azaltzen dira Aristoteles ikusleei zuzentzeko eta haiek konbentzitzeko modu gisa ikuspuntua fidagarria.
- Patetismoa ikusleen erruki sentimenduetara jotzen du.
- Horrekin zuzenaren eta gaizkiaren zentzuari erakartzen dio.
- Logotipoak haien logikara jo
Ez da zaila ikustea zergatik izan daitekeen patetismoa limurtzailea. Demagun depresio klinikoa zein garrantzitsua den erakusten saiatzen ari zarela. Bi adierazpen hauek eragin desberdinak izango dituzte zure entzuleengan:
- 2020ko ikerketa baten arabera AEBetako helduen % 18,4k jakinarazi zuen aurretik depresioa diagnostikatu zutela.
- "Ez daukat energiarik, hutsik sentitzen naiz eta ez daukat ezertarako interesik", dio Stephenek, duela gutxi depresioa diagnostikatu ziotenak. Lorik gabeko gau guztietan bere burua gorroto sentimendu izugarri batekin borrokatzen du.
Estatistikak oso gutxitan esaten du gezurra, baina zaila da ulertzea. Hala ere, bakoitzak irudika dezake bere burua norbanako baten zailtasunei aurre egiten.
Pathos gailu gisa erretorikan, literaturan eta beste idazkeran, esaterako, politikarien diskurtsoetan agertzen da, baina artikulu honen hondarrean patetismoa gailu literario gisa zentratuko dugu hainbat eleberri, istorio eta antzezlanetan. Lagungarria da gogoratzea patosa jatorrian konbentzitzeko metodo bat zela: liburuetan, filmetan eta telesaioetan ikusten duzunean, pauso bat eman dezakezu eta idazleak zer erakutsi nahi dizun galdetzen diozu zeure buruari.
💡 Kontuan izan pathos erabiltzen duen hizkuntzaren adjektiboa "patetikoa" dela. Kritika batek pertsonaia bat "figura patetiko" gisa deskribatzen badu, idazleak ez du esaten galtzaile patetikoa denik. Aitzitik, ikusleak bere sufrimenduarekin bat egiten du.
Ikus ditzagun orain ezberdin batzuk literaturako patetismoaren adibideak, entzuleen sentimenduak nolabait "konbentzitzeko" pathosa erabil daitekeen hainbat modu erakusteko.
Horrek istorioaren apustua goratzen du. Zer da Paphos?
Tragedietan, definizioz, gauzak gaizki joan behar dira, eta horrek ezinbesteko patetismoa dakar. Tragedia klasikoek (Freytag-en egitura piramidalari jarraitzen diotenak) tentsioa sortzen dute gertaera dramatikoak itzulerarik gabeko punturaino areagotuz, apustuak maximizatuz irakurleak edo ikusleak pertsonaiei gertatzen zaienari buruz gero eta interes handiagoarekin.
Begiratu, adibidez, at Shakespeareren Romeo eta Julieta, non familiako vendetta famatu batek bi pertsonaia nagusiak ezkontzea eragozten dion familiaren oniritziarekin. Antzezlanak aurrera egin ahala, gero eta gertakari suntsigarriagoak sortzen dira bikotearen bidean.
"Romeo eta Julieta" Shakespeare
«Gaizki hitz egin behar al dut nire senarra nor den?
Ai, ene jaun gizajoa, zein hizkuntzak leunduko duen zure izena,
Noiz mindu nion nik, hiru orduko zure emazteak?
Baina zergatik, gaiztoa, hil duzu nire lehengusina?
Lehengusu gaizto honek nire senarra hilko zuen:
Itzuli, malko ergelak, itzuli gure jaioterrira;
Zure tributuak doluarenak dira,
Zuk, hutsegitez, alaitasunari eskaintzen diozuena».
- Julieta Romeo eta Julietan William Shakespeare.
Antzezlanaren une kritiko batean, Romeok (berriki ezkutuan Julietarekin ezkondu dena) bere lagun Merkutioren heriotza mendekatzen du Julietaren lehengusu maitea Tybalt hilz. Julietak albistea jakitean, ikusleek emozio kontrajarriak dituzten borrokan ikusten dute:
- bere lehengusuaren atsekabea
- Romeoren aurkako haserrea
- errukia badakielako Tybaltek Romeo hilko zuela zalantzarik gabe.
- bere buruarekiko haserrea senarraren alde guztiz ez egoteagatik
Badakigu Julieta egoera etsi batean dagoela bere erruz, eta Romeok bere lehengusua hil izanak behin betiko ezabatzen du haien familiak adiskidetzeko aukera; .
Julietarentzat ez dago aterabiderik, aukera guztiek norbaiten traizioa edo etsipena eragiten baitute. Emozio eskalatze honek tentsioa areagotzen du eta estrukturalki antzezlana bere amaiera tragikora hurbiltzen ari dela adierazten du. Modu honetan erabiltzen denean, pathos-ak zehatz deskribatzen du egoera bat guztiz kontroletik kanpo geratzen den momentua, apustuak goratuz.
Noski, apustuak gora egiten du, ikusleek pertsonaia nagusiekiko duten errukia maila berri batera igotzen dutelako, eta hau da pathos-ak sor dezakeen efekturik indartsuenetako bat.
Irakurleak fikziozko pertsonaiekin sinpatizatzen ditu. Zer da Paphos?
Definizioz, patetismoak irakurlearen bihotz sakonenak ukitzen ditu. Pertsonaia baten egoeragatik triste sentitzen garenean, haien alde egin ohi dugu eta haien egoera hobetuko dela espero dugu.
Hartu "Demon Copperhead" "Barbara Kingsolverren eskutik, berritze moderno bat" David Copperfield" Charles Dickens. Protagonista eleberria, Demon, drogaz betetako Appalachia landa batean hazitako umezurtza da. Liburuak, Deabruaren ikuspuntutik haurra zenean kontatua, ez ditu askotan bere emozioak zuzenean islatzen; aitzitik, irakurleek ekintza-mutiko gisa ikusten dute, zailtasun praktikoek auto-errukirako lekurik uzten ez dioten gizon bat. Irakurleei tratatzen zaizkien hausnarketa-une bakanek are garrantzi handiagoa hartzen dute, agerian utziz Deabruaren jarrera seguruaren atzean bere inguruko besteek sentitzen duten ondoezaz jabetzen den mutil baten bihotz hautsia eta gogo zorrotza daudela agerian.
"Demon Copperhead » Barbara Kingsolver
«Behin zerbait nintzen, eta gero esne garratza bezalako zerbait bihurtu nintzen. Hildako drogazale baten seme-alaba. Denek izan nahi duten amerikar pastelaren zatitxo ustela, badakizu. Ezabatu da."
—Deabrua Copperhead deabruan » Barbara Kingsolver
Nola ez dute sinpatiko irakurleek bere existentzia askorentzat traba dela hain kontziente den mutiko batekin, gaizki egin ez badu ere? Horrelako patetismo zorrotzeko uneek irakurleek Deabruarekiko sakon sentiarazten dute, zeinaren adimena eta ahultasuna are agerikoagoak baitira.
For idazleen 'Copperhead Demon' pertsonaien idazketarako masterclass bat da. Demon pertsonaia akastuna da eta akatsak egiten ditu, baina irakurleek bere hasierako urteetan maitatua izateko bere oinarrizko beharra ikusten dutenean, bere istorioa nondik nora doan jakin nahi dute. Tom Bromley-k adierazi duenez, irakurleei guztiz atseginak izatea baino gehiago interesatzen zaizkien pertsonaiak sortzeak istorio baten substantzia eta konplexutasuna ematen dio, beraz, ez utzi zure pertsonaiek Tomek "pertsona onaren sindromea" deitzen duen hori pairatzen. Egin lehentasuna enpatiarako espazioa sortzea sinpatia perfektua baino.
Pertsonaiak sakonago zaintzeaz gain, patetismoak hobeto ulertzen lagundu diezaguke.
Pertsonaiaren jokabidea testuinguruan jartzen du
Aurrekariak zeresan handia du nola zehazteko irakurleek pertsonaiak hautematen dituzte. Denok daramagu gure iragana gure baitan, eta fikziozko pertsonaiak ez dira salbuespena: haien iraganak eragiten jarraitzen du, eta nondik datozen jakiteak haien jokabidea ulertzen lagun gaitzake.
Lily King's Writers and Lovers-en, narratzailea Casey Peabody izeneko 31 urteko emakume bat da, duela gutxi ama galdu zuena. Liburua ez da amaren heriotzari buruzkoa; aitzitik, Caseyren etengabeko finantza-borrokak, idazteko larritasuna eta bikote erromantikoa aukeratzeko edo konpromisoa hartzeko ezintasuna kontatzen du. Bere amaren galera Caseyren pentsamenduetan egunero mantentzeak irakurleei bere emozioak eta ekintzak testuinguruan jartzen laguntzen die.
Baina sentsazio honen ondoren, dena galduta ez dagoen susmo honen ondoren, nire amari esateko gogoa dator, gaur ondo nagoela esateko, zoriontasunetik gertu dagoen zerbait sentitu dudala, oraindik zoriontsu sentitzeko gai izango naizela. Jakin nahi izango du. Baina ezin diot esan.
- Lily King Idazleak eta maitaleak
Goiko zatian, Caseyk ohikoa baino hobeto sentitzen dela kontatzen du, baina sentimendua gazi-gozoa da, ezin duelako bere amarekin hitz egin bere egoera emozionala hobetzeko. Irakurle gisa, Caseyrekin bat egiten dugu, erabaki aktiborik hartzeko gai ez dena.
Esaterako, bere bi interes erromantikoetako bati jarraitzeko errezeloa ez da hain harrigarria irakurleei gogorarazten badiote etengabe bere bizitzaren kontrola galtzen ari dela sentitzen duela.
Azken finean, pertsonaia ulertzeak enpatia handiagoa sortzen du eta liburuaren gai nagusiak indartzen laguntzen du.
Horrek liburuaren gai nagusiak indartzen ditu.
Lily King-en eleberriak dolua eta adinaren bilakaera gaitzen dituen bezala, literatura-lan bakoitzak, dudarik gabe, funtsezko hari batzuk ditu bere narrazioan zehar, eta patetismoaren adibideek gai horiek azaleratzen laguntzen dute.
Tolstoiren Ivan Ilitxen heriotza ipuinean, gaixo eta hilzorian dagoen gizon bat pixkanaka-pixkanaka konturatzen da bere bizitza alferrik galdu dela gauza okeren bila. Tolstoi behin eta berriro itzultzen da moralaren eta heriotzaren gaietara, bere irakurleei bizitza on eta esanguratsua bizitzea zer den galdetuz.
Zer da Pafos?
Ivan Ilitxen hileta-eszenaren deskribapen labur baten ondoren liburua irakurleak bere iraganera eramaten ditu, ez zuela izaterako asmoa erakutsiz txarra — gizartean baloratzen zena lehenesten zuen, besterik gabe. Hala ere, Ivan heriotzara hurbiltzen den heinean, oharpen izugarri batek menderatuko du:
"Benetan ez al naiz bizi behar nuen bezala?" bat-batean bururatu zitzaion. "Nola izan liteke gaizki dena behar den bezala egin nuenean?"
- Lev Tolstoi, «Ivan Ilitxen heriotza».
Hemen Tolstoiren liburuaren muinean dagoen funtsezko kontura iritsi da Ivan: gizartearen estandarren arabera "egin behar dena" ez du zertan on bat eraikitzen laguntzen. и bizitza esanguratsua.
Istorio osoa bere protagonistaren errealizazio eta patetismo harrigarriaren une honetan oinarritzen da, eta bere irakurleek horrek dituen ondorio izugarriak ikus ditzakete: Ivanek ezin du bere bizitza berriro bizi eta aukera hobeak egin. Bizi izan zuen eta ia amaitu zen bizitzan trabatuta zegoen.
Eszena hunkigarri honek modu mingarrian indartzen ditu liburuaren gaiak, irakurleei aukeraketa moralak egitea gai larri eta premiazkoa dela erakutsiz, Ivanek denbora agortzen ari zaigula oroigarri gisa balio du. Irakurleek Ivanekiko sinpatia sentituko ez balute, liburua nabarmen gutxiago izango litzateke; beraz, patetismoa da gakoa hemen.
Gaiak hobetuz, patetismoak irakurleak literatur lan baten aldartean murgiltzen lagun dezake.
Irakurleak lanaren giroan murgiltzen ditu.
Liburu bat irakurtzen amaitzean, nola sentitzen zara? Galdera honen erantzuna laburbiltzen du liburuaren aldarte orokorra, zeina izan daiteke, adibidez, itxaropen, depresioa, apatia edo damua.
Patetismoa erabiltzean, aldartea maiz hondatzen da. mendeko eleberrian " lurpeko mundua" George Gissingek klase ertaineko irakurleen arreta erakarri nahi zuen langile klasearen egoera larrian.
Hori dela eta, bere liburuak Ingalaterrako landa eguzkitsu ederren eta Londresko langile-eremu tristearen arteko kontrastea azpimarratzen du:
«Eguzkia zegoen Surreyko muinoetan gaur arratsaldean; Udaberriko lehen hatsarekin lurrintsu zeuden soroak eta kalezuloak, eta loredunetako zuhaiztietako aterpeetatik ikararez begiratzen zuten primula askok, zeru urdinari begira. Baina Clerkenwellek ez dio horri guztiari kasurik egiten; hemen beste edozein bezalako eguna zen, ordu askoz osatua, eta bakoitzak asteko soldataren zati bat adierazten zuen. Clerkenwell-en zoazela noranahi, amesgaiztoa bezain jasanezina den nekearen froga ugari daude».
- George Gissing "Behera"
Gissing irakurleei edertasuna erakusten hasten da eta, ondoren, azkar urratzen du, Surreyko muinoen antitesia den leku batean utziz. Bien arteko kontraste nabarmena izugarri penagarria da eta eleberriaren aldarte orokorra etsipena eta etsipena dela erakusten du. Londresko langile txiroetan zentratuz, Gissing-ek hiriak pairatzen dituen pobrezia eta liskarrak argitzen ditu. Era berean, zein alferrikako eta gupidagabea dirudien erakusten du mundu natural zabalaren testuinguruan.
Etsipen eta etsipen aldarte hori azpimarratzeko patetismoa erabiliz, Gissingek bere irakurleak "konbentzitzen ditu" mundu hobeago bat posible dela. Baina patetismoa ez da soilik irakurleak zerbaiten aurrean modu pasiboan erreakzionatzea; ekintzara motibatzeko edo zerbait aldatu behar dela eta aldatuko den sentipena sortzeko ere erabil daiteke.
Pathosek berehalako aldaketa adieraz dezake.
Koherentziaz erabiltzen direnean, patetismoa eragiten duten argumentu puntuek tentsioa areagotzen dute, istorioaren ekintza aurrera eramanez. Denborak aurrera egin ahala, honek gailur emozional bat dakar protagonistaren bidaian.
Gustave Flauberten Madame Bovary lanean, eleberriko protagonistak luxuzko eta amodiozko bizitza bat nahi du, erdi mailako mediku profesional batekin ezkontzeak oztopatzen duen ametsa. Egunetik egunera gero eta aspertuago dago, eta azkenean letargiko eta aldaketarako etsi egiten da.
Zer da Pafos?
«Hala ere, sakonean zerbait gertatuko zenaren zain zegoen. Naufragioen itsasgizonen antzera, bere bizitzako bakardadera zuzendu zuen begirada etsita, urrutian bela zuri baten bila horizonte lainotsuan. Ez zekien zer-nolako aukera izango zen, zer haize eramango zuen, zein ertzera eramango zuen, itsasontzi bat edo hiru-oholekoa, malenkoniaz kargatuta edo zorionez beteta atopadaraino. Baina goizero esnatzen zenean, egun hau iritsiko zela espero zuen; soinu guztiak entzuten zituen, dar-dar egiten zuen eta harritu egin zen soinurik ez egiteak; gero ilunabarrean, gero eta tristeago, biharko gogoa zuen».
- Gustave Flaubert "Madame Bovary"
Emma Bovaryk bere bizitzan aldaketarako itxaropen etsiaren xehetasun hauek irakurleen emozioak erakartzen dituzte. Bere egoeraren patetismoa hortik datorren arren ekintzarik eza bere bizitzan gertaera kataklismo batengatik baino, oraindik ere sentitzen dugu bere senarragandik zein isolatuta sentitzen den eta bere errealitatea onartzeko nola borrokatzen duen ikusten dugulako.
Irakurleek Emmaren atsekabe egoeraren lekuko dira eta berarekin enpatizatzen dute. Bat-batean Emmak sentitzen duena sentitzen dugu: dena aldatu behar dela. Horrek esan nahi du aldaketa etortzen denean, biak prest eta lasai gaudela.
Tresna literario sinplea bada ere, patetismoak forma asko har ditzake. Espero dugu bere adierazpen batzuk arakatzen gurekin batu zarenez, liburua irakurtzen duzun hurrengoan modu kontzienteagoan topatuko duzula. Besterik gabe, galdetu zeure buruari: Zer da egilea sentitzeko konbentzitu nahian?
Iruzkin bat idatzi