A Pátosz egy olyan irodalmi eszköz, amely a nyelvet használja érzelmi reakció kiváltására, általában arra, hogy összekapcsolja az olvasókat a történet szereplőivel. Az irodalomban a pátoszhoz kapcsolódó érzelmek közé tartozik az együttérzés, az együttérzés, a szomorúság és néha a harag.

A pátosz legszembetűnőbb példái a tragikus elbeszélésekben találhatók, ahol a hősök sorsa éles fordulatot vesz. Ez a technika azonban finoman megjelenik szinte minden negatív cselekményfejlődésű történetben.

Nézzük meg ennek a kifejezésnek az eredetét, és azt, hogy hogyan lehet vele különböző hatásokat elérni a könyvekben.

A Pátosz az érzelmekre hivatkozva győz meg

pátosz megérinti legprimitívebb viselkedési reakcióinkat, valamire kényszerítve érezni . A kapcsolatfelvétel módja mellett olvasói érzelmek az irodalomban, a meggyőzés három retorikai módozatának egyikeként ismert, valamint ethosz és logók . Mindhármat kifejti a Retorika Arisztotelész, hogy megszólítsa a hallgatóságot, és meggyőzze őket arról, hogy az Ön nézőpont megbízható.

  • pátosz a közönség együttérzésére apellál.
  • Azzal a jó és a rossz érzésére hivatkozik.
  • Logók a logikájukra hivatkoznak

Nem nehéz belátni, hogy a pátosz miért lehet meggyőző. Tegyük fel, hogy megpróbálja bemutatni, milyen jelentős a klinikai depresszió. A következő két állítás eltérő hatással lesz a közönségére:

  1. Egy 2020-as tanulmány szerint Az Egyesült Államokban a felnőttek 18,4%-a számolt be arról, hogy korábban depresszióval diagnosztizálták.
  2. „Nincs energiám, üresnek érzem magam, és semmi sem érdekel” – mondja Stephen, akit nemrégiben depresszióval diagnosztizáltak. Minden álmatlan éjszakán az öngyűlölet elsöprő érzésével küzd.

A statisztikák ritkán hazudnak, de nehéz megérteni. Azonban mindenki el tudja képzelni magát az egyén nehézségeivel.

A pátosz mint eszköz megjelenik a retorikában, az irodalomban és más típusú írásokban, például politikusok beszédeiben, de a cikk további részében a pátoszra, mint irodalmi eszközre fogunk összpontosítani számos regényben, történetben és színdarabban. Hasznos megjegyezni, hogy a pátosz eredetileg a meggyőzés módszere volt: ha könyvekben, filmekben és tévéműsorokban látja, hátrálhat, és felteheti magának a kérdést, mit akar mutatni az író.

???? Vegye figyelembe, hogy a pátoszt használó nyelv jelzője „szánalmas”. Ha egy kritika egy szereplőt „szánalmas figurának” ír le, az író nem azt mondja, hogy szánalmas vesztes. Inkább a közönség együtt érez a szenvedésükkel. 

Most vessünk egy pillantást néhány különbözőre a pátosz példái az irodalomból, annak bemutatására, hogy a pátosz milyen sokféleképpen használható a közönség érzéseinek "meggyőzésére".

Ez növeli a történet tétjét. Mi az a Paphos?

A tragédiákban a dolgoknak definíció szerint rosszul kell alakulniuk – ami elkerülhetetlen pátoszhoz vezet. A klasszikus tragédiák (amelyek Freytag piramisszerkezetét követik) feszültséget keltenek azáltal, hogy a drámai eseményeket a visszatérés pontjáig fokozzák, maximalizálva a tétet, miközben az olvasót vagy a közönséget egyre jobban érdekli, mi történik a szereplőkkel.

Vessen egy pillantást például a Shakespeare Rómeó és Júliája, ahol egy híres családi bosszú miatt a két főszereplő családja jóváhagyásával nem házasodhat össze. A darab előrehaladtával egyre több pusztító esemény történik a pár útján.

"Rómeó és Júlia" Shakespeare

„Rosszul kell beszélnem arról, hogy ki a férjem?

Ó, szegény uram, micsoda nyelv lágyítja meg nevedet,

Mikor bántottam én, a három órás feleséged?

De miért, gazember, ölted meg az unokatestvéremet?

Ez a gonosz unokatestvér megölné a férjemet:

Vissza, ostoba könnyek, vissza szülő tavaszunkhoz;

Mellékfolyóid a bánathoz tartoznak,

Amit tévedésből örömre ajánlasz fel."

 

— Júlia a Rómeó és Júliában William Shakespeare.

A darab kritikus pillanatában Rómeó (aki nemrég titokban feleségül vette Júliát) megbosszulja barátja, Mercutio halálát azzal, hogy megöli Júlia szeretett unokatestvérét, Tybaltot. Amikor Juliet megtudja a hírt, a nézők azt látják, hogy ellentmondó érzelmekkel küszködik:

  • bánat az unokatestvére miatt
  • haragot Rómeóra
  • együttérzés, mert tudja, hogy Tybalt habozás nélkül megölte volna Rómeót.
  • haragja önmagára, amiért nem állt teljesen a férje oldalán

Tudjuk, hogy Júlia önhibáján kívül kétségbeejtő helyzetben van, és az a tény, hogy Rómeó megölte az unokatestvérét, visszavonhatatlanul kiküszöböli a családjaik kibékítésének lehetőségét – más szóval a tét nagyobb, mint valaha, és a játék eléri a csúcspontját. .

Júlia számára nincs kiút, hiszen minden lehetőség valakinek az áruláshoz vagy csalódáshoz vezet. Ez az érzelmi eszkaláció fokozza a feszültséget, és szerkezetileg jelzi, hogy a darab gyorsan tragikus végéhez közeledik. Ha így használjuk, a pátosz pontosan leírja azt a pillanatot, amikor egy helyzet teljesen kicsúszik az irányítás alól, növelve a tétet.

A tét persze megnő, mert a közönség együttérzése a főszereplők iránt új szintre emelkedik, és ez az egyik legerősebb hatás, amit a pátosz kelthet.

Együttérzésre készteti az olvasókat a kitalált karakterekkel. Mi az a Paphos?

Értelemszerűen a pátosz megérinti az olvasó legmélyebb szívét. Amikor szomorúak vagyunk egy karakter szorult helyzete miatt, hajlamosak vagyunk melléjük állni, és reméljük, hogy helyzete javulni fog.

Vegyük a "Démon rézfejet" "Barbara Kingsolvertől, egy modern újramondás" David Copperfield" Charles Ördög. főszereplő regény, a Démon, egy árva, aki a kábítószer-függő vidéki Appalachiában nevelkedett. A könyv, amelyet a Démon szemszögéből meséltek el, amikor még gyerek volt, gyakran nem tükrözi közvetlenül az érzelmeit – az olvasók inkább cselekvőfiúnak tekintik, akinél a gyakorlati nehézségek nem hagynak teret az önsajnálatnak. A ritka elmélkedés pillanatai, amelyekkel az olvasók foglalkoznak, még nagyobb jelentőséget kapnak, és felfedik, hogy a démon magabiztos viselkedése mögött egy fiú összetört szíve és éles elméje rejlik, aki tudatában van annak, hogy mások milyen kényelmetlenséget éreznek körülötte.

"Rézfej démon » Barbara Kingsolver

„Egyszer valami voltam, aztán olyasmivé változtam, mint a savanyú tej. Egy halott drogos gyermeke. Az amerikai pite romlott kis darabja, ami mindenki szeretne lenni, tudod. Törölve."

-Démon a Copperhead the Demon című filmben » Barbara Kingsolver

Hogyan ne érezhetnének együtt az olvasók egy kisfiúval, aki annyira tudatában van annak, hogy létezése sokakat zavar, pedig nem tett semmi rosszat? Az ehhez hasonló megrendítő pátosz pillanatai mélyen megérzik az olvasókat a Démon iránt, akinek intelligenciája és sebezhetősége még nyilvánvalóbbá válik.

mert írók A Copperhead Demon a karakterírás mesterkurzusa. A Démon egy hibás karakter, és jócskán elköveti a hibákat, de amikor az olvasók azt látják, hogy korai éveiben olyan szánalmasan nem elégíti ki az alapvető igényét, hogy szeressék, tudni akarják, merre halad tovább a története. Tom Bromley rámutat, hogy olyan karakterek létrehozása, amelyek érdeklik az olvasókat ahelyett, hogy teljesen szimpatikusak lennének, tartalmat és összetettséget ad a történetnek, ezért ne hagyja, hogy a szereplők szenvedjenek attól, amit Tom „jó ember szindrómának” nevez. Legyen prioritás, hogy teret teremts az empátiának a tökéletes együttérzés helyett.

Amellett, hogy mélyebben törődünk a karakterekkel, a pátosz segíthet jobban megérteni őket.

Kontextualizálja a karakter viselkedését

A háttér óriási szerepet játszik a hogyan meghatározásában az olvasók érzékelik a szereplőket. Mindannyian magunkban hordozzuk a múltunkat, és kitalált karakterek nem kivétel: a múltjuk továbbra is hatással van rájuk, és ha tudjuk, honnan jöttek, megérthetjük viselkedésüket.

A Lily King írói és szerelmesei című filmben a narrátor egy 31 éves Casey Peabody nevű nő, aki nemrég veszítette el édesanyját. A könyv nem az anyja haláláról szól, hanem Casey folyamatos pénzügyi küzdelmeit, az írói szorongást, valamint azt, hogy képtelen romantikus partnert választani vagy elkötelezni magát. Ha minden nap Casey gondolataiban tartja édesanyja elvesztését, az segít az olvasóknak kontextusba helyezni érzelmeit és tetteit.

De rögtön ez után az érzés, ez a gyanú, hogy még nincs veszve, jön a vágy, hogy elmondjam anyámnak, hogy elmondjam neki, hogy ma jól vagyok, éreztem, hogy valami közel van a boldogsághoz, hogy talán még boldognak érezhetem magam. Tudni akarja. De nem mondhatom el neki.

– Lily King Írók és szerelmesek

A fenti részletben Casey megosztja, hogy a szokásosnál jobban érzi magát, de az érzés keserédes, mert nem tud beszélni édesanyjával érzelmi állapotának javításáról. Olvasóként együtt érzünk Casey-vel, aki nem tud aktív döntéseket hozni.

Például az, hogy nem hajlandó két romantikus érdeklődése közül az egyiket követni, kevésbé zavarba ejtő, ha az olvasókat emlékeztetik arra, hogy folyamatosan úgy érzi, elveszti az irányítást élete felett.

Végső soron a karakter megértése fokozza az empátiát, és segít megerősíteni a könyv központi témáit.

Ez megerősíti a könyv központi témáit.

Ahogy Lily King regénye a gyászt és a nagykorúságot tematizálja, minden irodalmi műnek vitathatatlanul van néhány kulcsfontosságú szála a narratíváján, és a pátosz példái segítenek előtérbe helyezni ezeket a témákat.

Tolsztoj Ivan Iljics halála című történetében egy beteg és haldokló ember fokozatosan ráébred, hogy az életét rossz dolgokra való hajszolásra pazarolták el. Tolsztoj újra és újra visszatér az erkölcs és a halál témáihoz, megkérdezve olvasóit, mit jelent jó és tartalmas életet élni.

Mi az a Paphos?

Ivan Iljics temetési jelenetének rövid ismertetése után könyv bevezeti az olvasókat a múltjába, megmutatva, hogy nem akart az lenni rossz — egyszerűen azt helyezte előtérbe, ami a társadalomban értékes. Amint azonban Ivan a halálhoz közeledik, szörnyű felismerés keríti hatalmába:

– Tényleg nem úgy éltem, ahogy kellene? hirtelen az jutott eszébe. "Hogy lehet ez rossz, amikor mindent úgy csináltam, ahogy kell?"

- Lev Tolsztoj, – Ivan Iljics halála.

Itt Ivan eljut ahhoz a kulcsfelismeréshez, amely Tolsztoj könyvének középpontjában áll: amit a társadalom normái szerint „meg kell tenni”, az nem feltétlenül segít a jó felépítésében. и értelmes életet.

Az egész történet a főszereplő számára a lenyűgöző felismerés és pátosz pillanatán múlik, és az olvasók láthatják ennek óriási következményeit: Ivan nem élheti újra az életét és nem tud jobb döntéseket hozni. Megakadt abban az életben, amit élt, és aminek már majdnem vége volt.

Ez a megható jelenet fájdalmasan megerősíti a könyv témáit, megmutatva az olvasóknak, hogy az erkölcsi döntések meghozatala sürgető és sürgető kérdés, és Iván emlékeztet arra, hogy mindannyiunk számára fogy az idő. Ha az olvasók nem éreznének rokonszenvet Iván iránt, a könyv lényegesen gyengébb lenne – tehát itt a pátosz kulcsfontosságú.

A témák fokozásával a pátosz abban is segíthet, hogy az olvasókat elmerítsék egy-egy irodalmi alkotás hangulatában.

Elmeríti az olvasókat a mű hangulatában.

Ha befejeztél egy könyvet, mit érzel? A kérdésre adott válasz összefoglalva a könyv általános hangulata, ami lehet például reményteli hangulat, levertség, apátia vagy megbánás.

A pátosz használatakor gyakran elromlik a hangulat. századi regényében " Alvilág" George Gissing fel akarta hívni a középosztálybeli olvasók figyelmét a munkásosztály nehéz helyzetére.

Ezért könyve hangsúlyozza a gyönyörű napfényes angol vidék és a sivár londoni munkásnegyed közötti kontrasztot:

„Ma délután sütött a nap a Surrey-dombokon; A mezők és a sikátorok illatosak voltak a tavasz első leheletétől, és a virágzó ligetek menedékéből sok kankalin nézett fel remegve, tekintetét a kék égre szegezve. De Clerkenwell nem figyel minderre; itt is olyan nap volt, mint a többi, sok órából állt, amelyek mindegyike a heti bér egy részét képviselte. Bárhová mész, Clerkenwellben számos bizonyítéka van a fáradságnak, olyan elviselhetetlen, mint egy rémálom.

– George Gissing "Hollandia" 

A ziccer azzal kezdődik, hogy megmutatja az olvasóknak a szépséget, majd gyorsan eltépi azt, és egy olyan helyen hagyja őket, amely a Surrey-dombok ellentéte. A kettő közötti éles ellentét hihetetlenül szánalmas, és azt mutatja, hogy a regény általános hangulata csalódottság és csüggedtség. A londoni elszegényedett munkásokra összpontosítva Gissing rávilágít a várost sújtó szegénységre és viszályra. Ebből is látszik, mennyire tűnik szükségtelennek és könyörtelennek a tágabb természeti világ összefüggésében.

Gissing azáltal, hogy pátosszal hangsúlyozza ezt a csüggedt és kétségbeesett hangulatot, „meggyőzi” olvasóit, hogy lehetséges egy jobb világ. De a pátosz nem csak arról szól, hogy az olvasókat passzívan reagálják le valamire – ez arra is használható, hogy cselekvésre ösztönözze őket, vagy olyan érzést keltsen, hogy valaminek változnia kell és meg is fog változni.

A pátosz küszöbön álló változást jelezhet.

Ha következetesen használjuk, a pátoszt kiváltó cselekménypontok növelik a feszültséget, és előremozdítják a történet cselekményét. Idővel ez a főszereplő utazásának érzelmi csúcspontjához vezet.

Gustave Flaubert Madame Bovary című művében a regény főhőse luxus és romantikus életre vágyik, egy olyan álomra, amelyet egy középosztálybeli egészségügyi szakemberrel kötött házassága gátolja meg. Napról napra egyre jobban unatkozik, végül letargikussá válik, és kétségbeesetten vágyik a változásra.

Mi az a Paphos?

„Mindazonáltal legbelül arra várt, hogy történjen valami. Mint a hajótörött tengerészek, kétségbeesetten fordította tekintetét élete magányára, és a távolban fehér vitorlát keresett a ködös láthatáron. Nem tudta, milyen esély van rá, milyen szél hozza, melyik partra viszi, csónak lesz-e vagy háromfedélzet, melankóliával megrakva, vagy a lőrésekig tele boldogsággal. De minden reggel, amikor felébredt, abban reménykedett, hogy eljön ez a nap; minden hangot hallgatott, megborzongott, és meglepődött, hogy nem szól; aztán napnyugtakor egyre szomorúbban vágyott a holnapra.

 

– Gustave Flaubert "Madame Bovary"

Emma Bovary kétségbeesett reményének, hogy megváltozzon az élete, ezek a részletek felkeltik az olvasók érzelmeit. Bár helyzetében a pátosz abból fakad tétlenség az életében, nem pedig egy kataklizmikus esemény miatt, mégis együtt érzünk vele, mert látjuk, mennyire elszigetelve érzi magát férjétől, és hogyan küzd, hogy elfogadja valóságát.

Az olvasók szemtanúi Emma levert állapotának, és együtt éreznek vele. Hirtelen azt érezzük, amit Emma: mindennek meg kell változnia. Ez azt jelenti, hogy amikor bekövetkezik a változás, készen állunk és megkönnyebbültünk.

Bár egyszerű irodalmi eszköz, a pátosz sokféle formát ölthet. Reméljük, hogy most, hogy csatlakozott hozzánk egyes megnyilvánulási formáinak feltárásában, a könyv legközelebbi olvasásakor tudatosabban találkozik majd vele. Csak tedd fel magadnak a kérdést: Miről akar meggyőzni a szerző, hogy érezzek?