עיצוב פסיכדלי פותח לך את הראש

עיצוב פסיכדלי הוא סגנון עיצוב בהשראת פסיכדליה, מצבים פסיכדליים, חקר תודעה ותנועות אמנותיות הקשורות לנושאים אלו. סגנון עיצוב זה מאופיין בדרך כלל בצבעים בהירים, דפוסים מורכבים, צורות מופשטות ואפקטים המזכירים אשליות חזותיות.

הנה כמה מרכיבים ומאפיינים מרכזיים של עיצוב פסיכדלי:

• צבעים בהירים:

עיצובים פסיכדליים משתמשים לעתים קרובות בצבעים בהירים ורוויים. אלה יכולים להיות שילובים פסיכדליים כמו ורוד לוהט, ירוק עז, סגול ואחרים.

• עיצוב פסיכדלי. צורות ודפוסים מופשטים:

אופייניים לסגנון זה הם דוגמאות מופשטות מורכבות, צורות גיאומטריות ועיצובים פסיכדליים היוצרים תחושה של תנועה ודינמיות.

• אשליה אופטית:

עיצובים פסיכדליים יכולים לכלול אשליות אופטיות כגון גלים חזותיים, דפוסי מוארה, עיוותים ואפקטים אחרים היוצרים עניין ומשיכה חזותית.

• עיצוב פסיכדלי. אלמנטים טריפי:

ניתן להשתמש באלמנטים המזכירים מצבים פסיכדליים, כגון פרקטלים מרובים, קווים מעוקלים וצורות מתרחבות כדי ליצור השפעה חזותית.

• עיצוב פסיכדלי. צורות נוזליות ואורגניות:

עיצוב פסיכדלי יכול לשלב צורות נוזליות ואורגניות כדי ליצור תחושה של נזילות וחיות.

• עיצוב פסיכדלי. סמליות וסוריאליזם:

ניתן לשלב אלמנטים של סמליות, אייקונים פסיכדליים ודימויים סוריאליסטיים בעיצוב כדי ליצור מסתורין ועומק.

• בית דפוס:

גופנים בעיצוב פסיכדלי יכולים להיות מייפים, מעוותים או מסוגננים כך שיתאימו לאסתטיקה הכללית.

• עיצוב פסיכדלי. השראה לתרבות של שנות ה-1960-70:

עיצוב פסיכדלי מזוהה לעתים קרובות עם התרבות והאמנות של שנות ה-1960 וה-70, עידן שבו רעיונות פסיכדליים הפכו לחלק חשוב מהתנועה האמנותית והתרבותית.

עיצוב פסיכדלי יכול לשמש בתחומים שונים כגון פוסטרים, כריכות אלבומים, עיצוב אתרים, אדריכלות עתידנית ואפילו אופנה. סגנון זה מספק לאמנים ומעצבים חופש ביטוי ואפשרות ליצור יצירה ויזואלית ייחודית ומרגשת.

פסיכדליה

המונח "פסיכדליה" מגיע מהמילים היווניות "נפש" (נשמה) ו"דלון" (להיות גלוי), שפירושן "פתיחת הנשמה" או "הפיכת הנשמה לגלויה". מונח זה משמש לתיאור מצבי תודעה בהם חל שינוי בתפיסת המציאות, המלווה לרוב בהזיות חזותיות ושמיעתיות, חשיבה לא תקינה וחוויות עמוקות.

המאפיינים העיקריים של חוויה פסיכדלית כוללים:

• הזיות:

הזיות חזותיות, שמיעתיות וסוגים אחרים של הזיות עלולות להתרחש כתוצאה מחשיפה לחומרים פסיכדליים.

• עיצוב פסיכדלי. תפיסה שונה של זמן ומרחב:

תפיסת הזמן עשויה להאט או להאיץ, ותפיסת המרחב עשויה להשתנות.

• תחושת עצמי שונה:

הפרט עשוי להרגיש מאוחד עם העולם הסובב אותו או לחוות שינויים בתפיסתו את עצמו.

• עיצוב פסיכדלי. חוויות רגשיות ורוחניות עמוקות:

אנשים רבים שחווים מצבים פסיכדליים מתארים חוויות רגשיות עמוקות, תובנות רוחניות או הרגשה של אחדות עם היקום.

• חשיבה יצירתית ואסוציאציות:

פסיכדליים עשויים לתרום חשיבה יצירתית, קשרים אסוציאטיביים וחשיבה לא סטנדרטית.

ניתן להשיג מצבים פסיכדליים באמצעות מגוון שיטות, כולל שימוש בחומרים פסיכדליים (למשל, LSD, פסילוציבין, DMT), מדיטציה, טכניקות נשימה ותרגולים אחרים. השימוש בפסיכדליה יכול לגרום למגוון תגובות אצל אנשים, וגישות לתופעה יכולות להיות חיוביות או קריטיות בהתאם להקשר ולגורמים תרבותיים.

עקרונות עיצוב גשטאלט: כיצד פסיכולוגיה משפיעה על התפיסה.

פסיכדליה מופשטת.

המונח "פסיכדליה מופשטת" יכול לתאר יצירות אמנותיות המשלבות אלמנטים מופשטים וטכניקות חזותיות עם מאפיינים האופייניים לסגנון הפסיכדלי. בהקשר אומנות ועיצוב "פסיכדליה מופשטת" יכולה להתייחס ליצירות המשתמשות בהפשטה, צורות וצבעים כדי להעביר חוויות דומות לאלו הנחוות במצבים פסיכדליים.

הנה כמה מאפיינים שעשויים להיות אופייניים לפסיכדליה מופשטת:

• עיצוב פסיכדלי. צורות ניסוי:

שימוש בצורות יוצאות דופן וחדשניות שניתן להפשטה מאוד מהמציאות.

• צבעים בהירים:

פסיכדליה מופשטת כוללת לרוב צבעים בהירים ורוויים שיכולים ליצור רושם של תנועה ואנרגיה.

• עיצוב פסיכדלי. דפוסים מופשטים:

שימוש בדפוסים מורכבים ומהפנטים שעשויים להזכיר אפקטים חזותיים הקשורים למצבים פסיכדליים.

• אשליה אופטית:

שילוב אלמנטים היוצרים תחושת תנועה, שינוי צורה ואשליות אופטיות.

• עיצוב פסיכדלי. אלמנטים אסוציאטיביים:

הכנסת סמליות או אלמנטים אסוציאטיביים שיכולים לעורר תגובות רגשיות ואסוציאטיביות.

• עומק רגשי:

העברת רגשות עמוקים, מצבים או חוויות באמצעות צורות וצבעים מופשטים.

• עיצוב פסיכדלי. כושר ביטוי והתעלות:

ביטוי של אקספרסיביות והתעלות באמצעות פתרונות אמנותיים מופשטים.

פסיכדליה מופשטת ניתן למצוא בצורות שונות של אמנות, כמו ציור, רישום, פיסול, אמנות דיגיטלית וכו'. כיוון זה מאפשר לאמנים לבטא את עצמם בצורה יצירתית ולהעביר את הצופים אל עולם הצורות המופשטות והטכניקות החזותיות, קרוב לחוויות של מצבים פסיכדליים.

כרגע, פסיכדליה מופשטת תופסת את מקומה הראוי בקרב מגמות עיצוב השנה הזו. בעוד שהסגנון עדיין מתפתח היום, בואו ניקח רענון מתי הכל התחיל: ה-Swinging Sixties. עם שורשים במוזיקה ובאמנות של שנות ה-60, פסיכדליה קשורה להזיות ולניסויים יצירתיים בתוך טלטלה חברתית. גם מבחינה ויזואלית וגם מבחינה רגשית, הסגנון הפסיכדלי לוקח אותך ליעד חדש, כשהמטרה העיקרית היא לפתוח את הראש. עיצובים פסיכדליים מקבלים חיים משלהם, הן בדפוסים הנפיצים והן במורכבותם - עד לנקודה שבה אין שני מראה נראה זהה לחלוטין.

בשלב זה, אתה עלול למעוד ולחשוב... "זה כמו משהו שראיתי בעבר." זה בגלל מגמות עיצוב הם מחזוריים ואנו רואים נושאי עיצוב שונים מתפתחים ומתעוררים מחדש עם הזמן. דוגמה פשוטה היא מגמות אופנה. בשנות ה-70 לבשנו מכנסי ג'ינס מתרחבים, אבל בשנות ה-90 הם חזרו לסטייל. אותו הדבר ניתן לומר על פסיכדליה, שהאופנה עבורה התחדשה בחדות ב-2019.

למעשה, רבים מהעיצובים המוצלחים של ימינו הם אלה שמזכירים את העבר. עיצוב פסיכדלי מוכיח שכל מה שקורה סביבך יכול לחזור בצורה הטובה ביותר. נהדר, הא?

מהו עיצוב פסיכדלי?

עיצוב פסיכדלי נועד בדרך כלל ליצור חוויה רגשית וויזואלית חזקה עבור הצופים. ניתן להשתמש בו כדי ליצור אווירה המטבילה אדם בעולם יוצא דופן, מיסטי או אפילו סוריאליסטי.

אמני פוסטרים בסן פרנסיסקו כמו ריק גריפין, ויקטור מוסקוסו, בוני מקלין, סטנלי מאוס ואלטון קלי ווילסון היו השפעות מפתח בעיצוב המאפיינים הייחודיים של תנועת האמנות הפסיכדלית של שנות ה-60.

דוגמאות. עיצוב פסיכדלי

תנועת ההיפית הביאה את העיצוב הפסיכדלי למיינסטרים. כאשר אנו שומעים את המילה "היפי", אנו מקבלים באופן טבעי את האווירה הטובה מ-Flower Power, אוטובוסים של פולקסווגן ווודסטוק משנת 1969. בטח, זה נשמע כמו קונספט וינטג', אבל היפים עדיין רלוונטיים היום והסגנון הפסיכדלי עדיין רלוונטי. תסתכל על זה כך: גלול בפיד הטוויטר שלך ותראה פעילים לא שגרתיים עושים שיחות גדולות (שינויי אקלים והפגנות צדק חברתי, מישהו?). אלה ההיפים המודרניים שלנו, ואיתם יש לנו מעצבים של היום עם נטייה כוכבת לסגנון פסיכדלי. הנה הגישה הרעננה והמדהימה שלהם:

כרזת פסטיבל Ballhooter היא תמונה מודרנית של פוסטרים איקוניים מהעבר. גַלִי בית דפוס נמוג אל הרקע, והדפוס הבהיר הזה יוצר אשליה של תנועה. שימו לב להכללת שיפוע במילה "פסטיבל". שיפועים השתגעו לאחרונה, במיוחד עם עיצובי לוגו. כאן, השיפוע מדגיש את העומק הוויזואלי של הפוסטר ועוזר לשפר את המראה הרב-ממדי. עיצוב פסיכדלי

צבע, צבע, צבע. עיצוב פסיכדלי.

זהו ההיבט הרדיקלי של סגנון פסיכדלי, והלוגו של Pure Ink Printing באמת מתאים לו. הלוגו הזה מציג במלואו אלמנטים של סוריאליזם המבוססים על השורשים הפסיכדליים שלו. עם זאת, הטיפוגרפיה הולכת לכיוון מודרני יותר. מתוך אסתטיקה נקודות מבט, זהו תערובת של עבר והווה, ובזכות הפלטה הסופר-רוויה שלו, הוא דורש תשומת לב.

העיצוב הפסיכדלי של סלמין נמצא בפרטים הקטנים. ה-SRT Care Care Tee לוקח את הפרטים המורכבים לשלב הבא, ומציג שילוב של קווים זורמים, דפוסים תוססים, טיפוגרפיה מהנה ופלטה נוצצת בהשראת שקיעה. זכרו, פסיכדליה היא חוויה; סובבו את הראש הצידה ובטוח תראו פרט שלא שמתם לב אליו קודם.

מושך את העין מיד: זהו סימן ההיכר של הסגנון הפסיכדלי, ואריזת Enigma Vapor עושה בדיוק את זה. קימורים סבוכים וצבעים מרהיבים יוצרים אסתטיקה מוזרה, בעוד הרקע הדו-גוני המתערבל מרגיש רענן מפוסטר שחור.

World Out

ניתן להשתמש בעיצוב פסיכדלי גם כדי ליצור תחושה של אקזוטיות או מיסטיקה, המאפשרת לצופה לחוות משהו חדש ושונה. זה יכול לעזור למשוך תשומת לב למוצר, לאירוע או לרעיון שאתה רוצה להעביר.

עם זאת, יש לזכור כי השימוש באפקטים פסיכדליים והזיות עלולים לגרור סיכונים מסוימים, כגון הפרעות פסיכולוגיות ותפיסתיות. לכן, בעת יצירת עיצוב פסיכדלי, יש להקפיד על כך שהוא לא יגרום להשפעות שליליות על הצופים או המשתמשים.

 

АЗБУКА

11 מגמות מעוררות השראה בעיצוב גרפי 

38 רעיונות מדהימים לעיצוב אתרים 

עיצוב מחדש של לוגו. איך עורכים לוגו?