Сценаны кантип жазуу керек? Эгер сиз сонун сценаны жаза алсаңыз, сонун китеп жаза аласыз.

Көркөм адабият көрүнүштөрдөн турат. Сиз ал сүйлөмдөрдөн турат деп талаша аласыз, бирок мен окурманга ал сүйлөмдөрдү окууга орчундуу себеп бере албаган көптөгөн мыкты сүйлөм жазуучуларын көрдүм.

Бул пост сизге кызыктуу сценаны кантип жазууну үйрөтөт жана бүтүргөнгө чейин окурманыңызды кантип өзүнө тартууну жакшыраак түшүнөсүз.

Сценаны кантип жазуу керек?

1. Кеч башта, эрте бүт. Сценаны кантип жазуу керек?

Бул көрүнүштү куруунун эң маанилүү бөлүгү. Эгерде сиз бул посттон башка эч нерсе түшүнбөсөңүз, анда бул пунктту түшүнгөнүңүздү текшериңиз.

Сценаристтердин басымдуу көпчүлүгү таасирдүү көрүнүштөрдү жарата алышпайт, анткени алар өтө эрте башталып, кеч уланат.

Сахнаңыз жөнүндө ойлонуп, эң акыркы чекиттен баштасаңыз болот. Акыркы пункт. Жок, ал учур эмес. Ал тургай кийинчерээк.

Эми сахнаңыздын эң бийик жери жөнүндө ойлонуп көрүңүз. Драмалык окуя. Сюрприз. Зордук-зомбулук учуру. Сыр ачылды. Азыр токто. Жөн эле токто. Бул көрүнүштү бүтүрүңүз.

Түшүндүрүүгө аракет кылбаңыз, кесепеттерди же мүнөздөгү реакцияларды көрсөтүүгө аракет кылбаңыз (баарына), диалогду көбүрөөк бербеңиз. Жөн эле чык. Бул көрүнүштү токтотуп, келечекте сизди кызыктуу нерсе болгондо кайра баштаңыз.

2. Моторду колдонуңуз. Сценаны кантип жазуу керек?

Ар бир китептин окурманды окуя аркылуу түрткү берүүчү мотору бар.

Балким бул сүйүү окуясыдыр. Бул табышмак, же киши өлтүрүүнү иликтөө, же бүтүндөй бир түрдү же планетаны жок кылуу коркунучу. Балким, бул эксцентрик, кызыктуу Негизги каарман.

Бирок көптөгөн жазуучулар өз сахналары үчүн кыймылдаткычтар жөнүндө ойлонушпайт. Угуңуз! Сиздин сахналарыңызга да мотор керек!

Бул жерде сиздин сахнаңыз үчүн кээ бир мүмкүн болгон кыймылдаткычтар бар:

  • Hidden Identity
    • Жеймс МакБрайддын "Голуу лорд чымчык" тасмасында атактуу аболиционист Джон Браун чачын кыркып, кул сатуучуга анын ким экенин айтуудан баш тартканы алгачкы көрүнүштөрдүн бири. Ошондой эле, башкы каарман кыз болуп көрүнгөн бала.
  • Зордук-зомбулук коркунучу
    • Ошол эле көрүнүштө "Жакшы лорд чымчыктын" бир каарманы мылтыгын алып чыгып, сүйлөшүү учурунда аны Жон Браунга багыттайт. Сүйлөшүү кызыксыз болушу мүмкүн эмес.
  • калп айтуу
    • Ошол эле сахнада Джон Браун тиштеринин арасынан жатат. Ал өзүнө жасалма ат коюп (Шубел Морган, коркунучтуу ат, анан аны жарым жолдо Шубель Исаак деп өзгөртөт) дагы эки жума убакыт бар болсо да, кемени күтүп жатканын айтат.

3. Сахналарыңызды көп тапшырмалуу кылыңыз. Сценаны кантип жазуу керек?

Эч бир сахна эч качан бир эле нерсени жасабашы керек. Бул кызыксыз.

Ар бир көрүнүш сюжетти алга жылдырышы керек и каармандарды түзүү , бул туруктуу теманы иштеп чыгуу, ишарат келечекке и окурманды коркуу/кусалоо/сүйүү ж.б.

Эки көнүгүү:

Биринчиден , өзүңүздүн көрүнүшүңүздү тандап, анын баарынын тизмесин жазыңыз. Эгер тизмеңиз анчалык деле узун болбосо, анда ал өз максатына жетүүсү үчүн аны башка көрүнүш менен айкалыштырууга эң сонун убакыт.

Экинчиден , Эми бардык адабияттардан сүйүктүү көрүнүшүңүздү тандаңыз (же кинолор, эмне үчүн?). Эми бул көрүнүштүн баарын жазыңыз көз караш:

  • каарман түзүү
  • Сюжетти өнүктүрүү
  • Жөндөө/маанай
  • Тематикалык элементтерди кошуу

Буга бир аз убакыт бөлүңүз. Сиз бул жалгыз этаптын кандай жумушчу күч экенине, ал канчалык салмакты көтөрө тургандыгына жана мынчалык кыска убакыттын ичинде канчалык күчкө ээ экенине таң каласыз.

Бул техниканы көчүрүңүз. Жалкоо көрүнүштөрдү жасабаңыз. Аларга мүмкүн болушунча көп жумуш жасатыңыз. Сценаны кантип жазуу керек?

4. Убакыт менен ойно. Сценаны кантип жазуу керек?

Жаман көрүнүш бүтүндөй бирдей темпте жүрөт.
Жакшы көрүнүш кээ бир жерлерде ылдамдайт, анан критикалык учурда бир топ жайлайт, анан кайра ылдамдайт.

Круиз контролу менен сахналарды жазбаңыз.

Китептердин кинолорго караганда чоң артыкчылыктарынын бири - китептерде убакыт менен ойноо үчүн көбүрөөк эркиндик бар. Ооба, албетте, айрым бөлүктөрүндө жай кыймылды колдонгон кээ бир тасмалар бар, бирок бул китеп жазуучусунун аккордеон сыяктуу убакытты кысып, кеңейтүү ыкмасына салыштырмалуу эч нерсеси жок болушу мүмкүн.

Андыктан бул мүмкүнчүлүктү колдонуңуз! Аракетти жайлай турган жерлерди издеңиз жана аны тездетүү же жыйынтыктоочу жерлерди издеңиз.

5. Башка көрүнүштөрдү каннибализациялоо. 

Сизде катары менен 3 көрүнүш бар дейли, алардын ар бири бир тапшырманы аткарат:

  1. Бул көрүнүш сюжетти өнүктүрүүгө жардам берет
  2. Бул көрүнүш мүнөздү өнүктүрүүгө жардам берет
  3. Бул көрүнүш жаңы каарманды киргизет

Ал эми сиз 2-сценаны жазууга аракет кылып жатасыз.

Мына стратегия: сиз 2-сценаны жазууга аракет кылып жатканыңызда, анын тегерегиндеги көрүнүштөрдү каннибалдуу кылууга аракет кылышыңыз керек. Биринчи көрүнүштөн бир маанилүү элементти алып, экинчи көрүнүшкө кошо аласызбы? Абдан жакшы. 1-сценаны кесип, 2-сценаны татаалдаштырыңыз.

Дагы жакшы, 3-сценаны көрүңүз. Аны каннибализмге салып, 2-сценага кошо аласызбы? Ооба, сонун. Жок кылынган көрүнүш 3.

Эми ар бири 3 көрүнүштүн ордуна, анткени алар жетиштүү толтурулбагандыктан, сизде жаркылдаган жана жаркыраган бир көрүнүш болот. Дерс: Сыгып, кысылып, кысып. 3 көрүнүш жетиштүү болгондо 1 көрүнүштү колдонбоңуз.

6. Конфликтиңизди кайра тутандырыңыз. Сценаны кантип жазуу керек?

Конфликт ар бир баяндын өзөгүн түзөт, андыктан эгер сизде конфликти болбогон эң кичинекей көрүнүш болсо, ал желбиреген кызыл желектей сезилиши керек.

Чыр-чатактар ​​кичинекей болушу мүмкүн: жубайлар бири-бирин макташат, ал эми экөө тең экинчи тарап аткарбаган үй жумуштарын аткарып жатышат.

Же чыр-чатак чоңураак болушу мүмкүн: жубайлар экөө тең жубайынын бир тууганы же эжеси менен ойноштук кылып жүргөндүктөн тарелка ыргытышат.

Эгер каармандарыңыз бири-бирине өтө жакшы мамиле кылып жатканын же бир көрүнүштө көп маалымат берип жатканыңызды байкасаңыз, сак болуңуз. Окурманыңыздын демин алып кетесиз.

Ibil's Advocate : Чын эле ар бир сахнада конфликт керекпи? Ооба, эрежеден өзгөчөлүктөр бар. Кийинки китепти окуп жатканда бул принцип жөнүндө ойлонсоңуз, өзгөчө учурду таба аласыз. Бирок өзгөчө учурлар сейрек кездешет жана сизде жакшы себеп бар:

  1. Эмне үчүн бул көрүнүш романда калышы керек?
  2. Эмне үчүн бул көрүнүш окурманды тажатпайт?

7. Мүнөзүңүздү өзгөртүңүз. Сценаны кантип жазуу керек?

Сиздин каарман дүйнө жөнүндө, же башка бирөө жөнүндө, же өзү жөнүндө бир нерсе үйрөнүшү керек.

Сахнаңыз бүткөнгө чейин, сиз башкы каармандын эски версиясын башкы каармандын жаңы версиясы менен дал келтирип, алардын ортосунда кандайдыр бир тымызын айырманы таба алышыңыз керек.

Мисалы, алар каарман катары жетилгенин (же чегингенин!) көрсөткөн чечим кабыл алышы мүмкүн.

чыгаруу : Кээде, эгер каарман анын таманына тереңдеп кирип, өзгөрүүдөн баш тартса, анын достору же жагдайлар аны өзгөртүүнү суранса да, бул дагы өзгөрүү муктаждыгын канааттандырышы мүмкүн. Окурман, негизинен, каарманга кыйкырып, карама-каршы жыныстагы адамдарга жаман мамиле кылууну токтотууга же өзүн-өзү ачык эле аяп коюуну токтотууга чакырат жана окурманда мындай эмоцияны козгоо сахнаны жакшыртып жиберет.

 

8. Ойлорго жана тарыхка караганда иш-аракетти жана диалогду биринчи орунга коюңуз.

Сиз сонун көнүгүү эмне экенин билесизби? Сиз жазган көрүнүштү тандап, аны аракетке, сүрөттөөгө, диалогго, ойлорго, тарыхка жана сиз ылайыктуу деп эсептеген башка категорияга бөлүңүз.

Эми алардын ар бири үчүн болжолдуу катыштарды эсептеп көрүңүз.

Жаман көрүнүш көбүнчө ойлор менен иш-аракет менен диалогдун өтө жогору катышын камтыйт. Демек, ойлор менен тарыхтын эч кандай жаман жери жок, эгерде алар үнөмдүү колдонулса, бирок сиз көптөгөн көрүнүштөрүңүздө анын бир аз бар экенин байкасаңыз, бул мээңиздеги ойготкучту которушу керек. Жазууну башкаруу борбору.

Бонус: Пирамида контурундагы көрүнүштөрүңүздү дал келтириңиз

Жок, кызыксыз эски схема эмес: A, B, C , пунктчасы 1, 2, 3 , пунктчасы а В С . Бул куру сөздү жазганда көзүм жашы жетет.

Бул бонустук чекит сизге ар бир көрүнүшүңүздүн бири-бирине байланыштуу экенине кантип ынануу керектигин айтып берет.

Чоң баракты алып, биринчи көрүнүшүңүздү анын сюжет кантип башталаарын кыскача сүрөттөгөн кутучага салыңыз. Эмне болуп жатканы эмес, сюжет кантип башталат.

Андан кийин анын үстүнө удаалаш сахналарды тизип баштаңыз. Мисалы, үч сценанын ырааттуулугу бар болсо, алардын ар бири башкы каармандын жигитти ала албай жатканын көрсөтсө, анда алардын баары бирдей деңгээлде болот. Акыры ал кыялындагы балага жолукканда, кийинки деңгээлге бир блок болот.

Аны ылдыйдан өйдө карай тизгенде, кайсы көрүнүштөр алардын үстүндөгү көрүнүштөрдүн салмагын көтөрө албастыгы айкын болот, анткени аларды кайда коюуну билбей каласыз.

Андыктан ал көрүнүштөрдү өчүрүңүз. Бул ушунчалык жөнөкөй. Эң негизги көрүнүштөрдү гана калтырыңыз.

Андан тышкары, сиз аларды эмне кылып жатканын түшүнүү үчүн эң маанилүү көрүнүштөрүңүздү изилдешиңиз керек. Эмне үчүн бул жакшы көрүнүш?

Акыркы чекит. Сценаны кантип жазуу керек?

Окуяны жазгандан кийин, аны суракка алыңыз. Ушул 3 суроону үстөлүңүздүн үстүнө кадап, түзөтүп жатканда аларга кайрылыңыз.

Ар бир көрүнүш үчүн 3 негизги суроо:

  • Бул көрүнүштү кесип салсаңыз эмне болот?
  • Сахнанын аягында эмне өзгөрдү?
  • Бул көрүнүш окуяны кантип алдыга жылдырат?

Бул суроолорго канааттандырарлык жооп бере алсаңыз, сиздин сахнаңыз романда калууга татыктуу. Болбосо, аны кесип же бириктирүү!

Көп берилүүчү суроолор. Сценаны кантип жазуу керек?

  1. Сахна жазууну кантип баштоо керек?

    • Сахнанын максатын жана анын чыгарманын жалпы түзүлүшүндөгү ордун так түшүнүү менен баштаңыз. Окурманга же көрүүчүгө эмнени айткыңыз келгенин аныктаңыз.
  2. Сахнада атмосфераны кантип түзүүгө болот?

    • Атмосфераны түзүүчү деталдарды сүрөттөп бергиле: үндөр, жыттар, түстөр, сезимдер. Маанайга басым жасоо үчүн сүрөттөмөлөрдү колдонуңуз.
  3. Сахнада диалогду кантип өнүктүрүү керек?

    • Диалог табигый болушу керек жана окуянын максатына кызмат кылышы керек. Каармандардын сүйлөгөн сөзүндө түрдүүлүктү камтуу, алардын баарлашуу тонуна жана манерасына көңүл буруңуз.
  4. Окуянын темптерин кантип сактоо керек?

    • Активдүү учурлар үчүн кыска сүйлөмдөр, ойлуу көрүнүштөр үчүн узун сүйлөмдөр сыяктуу ар кандай адабий каражаттарды колдонуңуз. Темпти маанайыңызга жараша тууралаңыз.
  5. Каармандардын ички тажрыйбаларын кантип сүрөттөсө болот?

    • Ички монологдор биринчи адамдын окуялары же эмоциянын физикалык көрүнүштөрүнүн сүрөттөлүшү окурманга каармандын эмне болуп жатканын түшүнүүгө жардам берет.
  6. Сахнада динамикалык аракетти кантип түзүүгө болот?

    • Каармандардын кыймыл-аракетин сүрөттөө үчүн активдүү этиштерди жана жандуу деталдарды колдонуңуз. Алардын кыймыл-аракеттерин, эмоцияларын жана реакцияларын ачып бериңиз.
  7. Сценаны кантип түзүш керек?

    • Логикалык структураны, анын ичинде киришүүнү, иштеп чыгууну жана корутундуну аткарыңыз. Баяндаманын агымын сактап калуу үчүн көрүнүштөрдүн ортосундагы өтүүлөргө көңүл буруңуз.
  8. Табигый диалогдорду кантип түзүүгө болот?

    • Чыныгы жашоодо адамдар кандай сүйлөшөрүн уккула. Каармандардын сөзүнүн кайталангыс өзгөчөлүктөрүн берүүгө аракет кыл. Диалогдордо ашыкча формализмден алыс болуңуз.
  9. Сахна бүткөндөн кийин окурманды барактагысы келген кантип калтырасыз?

    • Кызыктуу көз ирмемдерди түзүңүз, окурман ачкысы келген суроолорду, алдын ала айтууларды же сырларды калтырыңыз.
  10. Сахнаны кантип түзөтүү керек?

  • Сахнадан бир нече күнгө чыгып, андан кийин ага жаңы көрүнүш менен кайтып келиңиз. Ачыктык, эмоционалдык тереңдик жана тең салмактуулук үчүн түзөтүңүз.

Сахна жазуу – бул чыгармачылык процесс жана ар бир көрүнүш уникалдуу. Ар кандай стилдер жана ыкмалар менен эксперимент жасап көрүңүз жана оңдоп-түзөө да ийгиликтүү жазуунун маанилүү бөлүгү экенин унутпаңыз.