Si të shkruani një skenë? 9 teknika gjeniale për të shkruar një skenë të shkëlqyer

Si të shkruani një skenë? Nëse mund të shkruani një skenë të mrekullueshme, mund të shkruani një libër të mrekullueshëm.

Fiksi përbëhet nga skena. Ju mund të argumentoni se përbëhet nga fjali, por unë kam parë shumë shkrimtarë të shkëlqyer të fjalive që nuk arrijnë t'i japin lexuesit një arsye bindëse për t'i lexuar ato fjali.

Ky postim do t'ju mësojë se si të shkruani një skenë bindëse, dhe kur të keni mbaruar, do të keni një ide shumë më të mirë se si të magjepsni lexuesin tuaj.

1. Filloni vonë, përfundoni herët. Si të shkruani një skenë?

Kjo është pjesa më e rëndësishme e ndërtimit të një skene. Nëse nuk keni kuptuar asgjë tjetër nga ky postim, sigurohuni që ta kuptoni këtë pikë.

Shumica dërrmuese e skenaristëve nuk arrijnë të krijojnë skena bindëse, sepse i fillojnë ato shumë herët dhe vazhdojnë shumë vonë.

Mendoni për skenën tuaj dhe përcaktoni pikën e fundit nga e cila mund të filloni. Pika e fundit. Jo, jo në atë moment. Edhe më vonë.

Tani mendoni për pikën më të lartë të skenës suaj. Ngjarje dramatike. Surprizë. Moment dhune. Sekreti zbulohet. Tani ndalo tani. Vetëm ndalo. Mbaro këtë skenë.

Mos u mundoni të shpjegoni, mos u përpiqni të tregoni pasoja apo reagime të karakterit (dreq), mos jepni më shumë dialog. Thjesht dil jashtë. Ndalo këtë skenë dhe fillo përsëri kur të kesh diçka emocionuese në të ardhmen.

2. Përdorni motorin. Si të shkruani një skenë?

Çdo libër individual ka një motor që e shtyn lexuesin përmes tregimit.

Ndoshta kjo është një histori dashurie. Është një mister, ose një hetim vrasjeje, ose rreziku i zhdukjes së një specie ose planeti të tërë. Ndoshta është ekscentrike, magjepsëse personazhi kryesor.

Por shumë shkrimtarë nuk mendojnë për motorët për skenat e tyre. Dëgjo! Edhe skenat tuaja kanë nevojë për motorë!

Këtu janë disa motorë të mundshëm për skenën tuaj:

• Identiteti i Fshehur
  • Në "The Good Lord Bird" të James McBride, një nga skenat hapëse është kur abolicionisti famëkeq John Brown pret flokët dhe refuzon t'i tregojë tregtarit të skllevërve se kush është. Gjithashtu, personazhi kryesor është një djalë që pretendon të jetë një vajzë.
• Kërcënimi për dhunë
  • Në të njëjtën skenë në The Good Lord Bird, një personazh nxjerr një armë dhe ia drejton John Brown gjatë gjithë bisedës. Biseda nuk mund të jetë e mërzitshme.
• duke gënjyer
  • Në të njëjtën skenë, John Brown shtrihet nëpër dhëmbë. Ai i jep vetes një emër të rremë (Shubel Morgan, një emër i tmerrshëm, dhe më pas e ndryshon në Shubel Isaac në gjysmë të rrugës) dhe thotë se është duke pritur për anijen, edhe pse ka ende dy javë.

3. Bëni skenat tuaja me shumë detyra. Si të shkruani një skenë?

Asnjë skenë nuk duhet të bëjë vetëm një gjë. Është i mërzitshëm.

Çdo skenë duhet të avancojë komplotin и krijojnë personazhe , zhvilloni këtë temë të vazhdueshme, aludim per te ardhmen и bëjnë që lexuesi të përjetojë emocione si frika/mall/dashuri etj.

Dy ushtrime:

Së pari , zgjidhni skenën tuaj dhe shkruani një listë të gjithçkaje që bën. Nëse lista juaj nuk është shumë e gjatë, kjo është një kohë e mirë për ta kombinuar atë me ndonjë skenë tjetër në mënyrë që të mund t'i shërbejë qëllimit të saj.

Së dyti , tani zgjidhni skenën tuaj të preferuar në të gjithë letërsinë (ose filmat, pse jo?). Tani shkruani gjithçka me të cilën bën kjo skenë pikëpamje:

• Krijimi i personazheve
• Zhvillimi i komplotit
• Vendosja/gjendja shpirtërore
• Shtimi i elementeve tematike

Kaloni pak kohë për këtë. Ndoshta do të habiteni se çfarë kali pune është kjo skenë e vetme, sa peshë tërheq dhe sa bën në një kohë kaq të shkurtër.

Kopjoni këtë teknikë. Mos bëni skena dembele. Bëjini ata të bëjnë sa më shumë punë. Si të shkruani një skenë?

4. Luaj me kohën. Si të shkruani një skenë?

Një skenë e keqe lëviz me të njëjtin ritëm.
Një skenë e mirë shpejtohet në disa vende, pastaj ngadalësohet shumë në një moment kritik dhe më pas shpejtohet përsëri.

Mos shkruani skena me kontrollin e lundrimit.

Një nga avantazhet e mëdha të librave ndaj filmave është se ju keni shumë më tepër liri për të luajtur me kohën në libra. Po, sigurisht, ka disa filma që përdorin lëvizje të ngadalta në pjesë të caktuara, por që mund të jenë mashtrim dhe asgjë në krahasim me mënyrën si fizarmonikë të shkrimtarit të librit për të ngjeshur kohën dhe për ta zgjeruar atë.

Ndaj shfrytëzojeni këtë mundësi! Kërkoni vende për të ngadalësuar veprimin dhe kërkoni vende për ta përshpejtuar ose përmbledhur.

5. Kanibalizoni skena të tjera. 

Le të themi se keni 3 skena me radhë, secila prej të cilave kryen një detyrë:

1. Kjo skenë ndihmon në zhvillimin e komplotit
2. Kjo skenë ndihmon në zhvillimin e karakterit
3. Kjo skenë prezanton një personazh të ri

Dhe ajo që po përpiqeni të bëni është të shkruani skenën 2.

Këtu është strategjia: kur po përpiqeni të shkruani skenën 2, duhet të përpiqeni të kanibalizoni skenat përreth saj. A mund të merrni një element të rëndësishëm nga skena e parë dhe ta shtoni atë në skenën e dytë? E madhe. Prisni skenën 1 dhe bëni skenën 2 më të vështirë.

Më mirë akoma, shikoni skenën 3. A mund ta kanibalizoni atë dhe ta shtoni në skenën tuaj 2? Epo, shkëlqyeshëm. Skena e fshirë 3.

Tani në vend që të zvarriten 3 skena secila sepse nuk ishin të mbushura sa duhet, do të keni një skenë që kërcitet dhe shkëlqen. Mësimi: Shtrydh, shtrydh, shtrydh. Mos përdorni 3 skena kur mjafton 1 skenë.

6. Rindezni konfliktin tuaj. Si të shkruani një skenë?

Konflikti është në thelb të çdo narrative, kështu që nëse keni edhe skenën më të vogël që nuk ka konflikt, duhet të ndihet si një flamur i kuq që valëvitet.

Konflikti mund të jetë i vogël: çifti komplimenton njëri-tjetrin ndërsa të dy ziejnë për punët e shtëpisë që pala tjetër nuk i ka bërë.

Ose konflikti mund të jetë më i madh: një çift hedh pjata sepse të dy kanë një lidhje me vëllain ose motrën e bashkëshortit të tyre.

Nëse vëreni se personazhet tuaj po sillen shumë mirë me njëri-tjetrin ose se po transmetoni shumë informacione në një skenë, jini të kujdesshëm. Do t'i marrësh frymën lexuesit.

Avokati i Djallit : A keni vërtet nevojë për konflikt në çdo skenë? Epo, ka përjashtime nga rregulli. Nëse mendoni për këtë parim ndërsa lexoni librin tjetër, mund të gjeni një përjashtim. Por përjashtimet janë të rralla dhe më mirë të kesh një arsye të mirë për:

1. Pse duhet të mbetet kjo skenë në roman?
2. Pse kjo skenë nuk e mërzit lexuesin?

7. Ndryshoni karakterin tuaj. Si të shkruani një skenë?

Karakteri juaj duhet të mësojë diçka për botën, ose për dikë tjetër, ose diçka për veten e tij.

Në kohën kur skena juaj ka përfunduar, ju duhet të jeni në gjendje të përputhni versionin e vjetër të personazhit kryesor me versionin e ri të personazhit kryesor dhe të gjeni një ndryshim delikate midis tyre.

Për shembull, ata mund të marrin një vendim që tregon se ata piqen si karakter (ose tërhiqen!).

Përjashtim : Ndonjëherë, nëse një personazh gërmon në thembrat e tij dhe refuzon të ndryshojë, edhe nëse miqtë ose rrethanat e luten që të ndryshojë, kjo gjithashtu mund të kënaqë nevojën për ndryshim. Lexuesi në thelb po i bërtet personazhit që të nxitojë dhe të ndalojë së keqtrajtuari seksin e kundërt ose të ndalojë së qeni kaq i keqardhur për veten, dhe ngjallja e atij lloj emocioni tek lexuesi do ta bëjë skenën të funksionojë.

 

8. Jepini prioritet veprimit dhe dialogut mbi mendimet dhe historitë.

A e dini se çfarë është një ushtrim i madh? Zgjidhni skenën që keni shkruar dhe ndajeni atë në veprim, përshkrim, dialog, mendime, prapaskenë dhe çdo kategori tjetër që mendoni se është e përshtatshme.

Tani llogarisni raportet e përafërta për secilën prej tyre.

Një skenë e keqe shpesh përmban një raport shumë të lartë mendimesh dhe sfondi ndaj veprimit dhe dialogut. Pra, nuk ka asgjë të keqe me mendimet dhe historitë për sa kohë që ato përdoren me kursim, por nëse zbuloni se ka shumë prej tyre në shumë nga skenat tuaja, kjo duhet të kthejë çelësin e alarmit në trurin tuaj. Qendra e Kontrollit të Shkrimit.

Bonus: Përputhni skenat tuaja në një skicë piramidale

Jo, jo skema e mërzitshme e vjetër: A, B, C , nënparagraf 1, 2, 3 , nënfjalë a B C . Sytë e mi kanë filluar të lotojnë ndërsa shtyp këtë marrëzi.

Kjo pikë bonus do t'ju tregojë se si të siguroheni që secila nga skenat tuaja të lidhet me njëra-tjetrën.

Merrni një fletë të madhe letre dhe vendosni skenën tuaj të parë në një kuti në fund me një përshkrim të shkurtër se si fillon komploti. Jo çfarë ndodh, por si fillon komploti.

Pastaj filloni të grumbulloni skena të njëpasnjëshme mbi të. Për shembull, nëse ka një sekuencë prej tre skenash, secila prej të cilave tregon personazhin kryesor që nuk arrin të marrë një djalë, atëherë të gjitha do të jenë në të njëjtin nivel. Dhe kur ajo të takojë më në fund djalin e ëndrrave të saj, do të jetë një bllok në nivelin tjetër.

Kur e grumbulloni nga poshtë lart, bëhet e qartë se cilat skena nuk mund të mbajnë peshën e skenave sipër tyre, sepse nuk do të dini se ku t'i vendosni ato.

Pra fshijini ato skena. Është kaq e thjeshtë. Lini vetëm skenat më themelore.

Për më tepër, duhet të studioni skenat tuaja më të rëndësishme për të kuptuar se çfarë i bën ato të funksionojnë. Pse është kjo një skenë e mirë?

Pika e fundit. Si të shkruani një skenë?

Pasi ta keni shkruar skenën, merrni në pyetje. Vendosni këto 3 pyetje mbi tryezën tuaj dhe referojuni atyre ndërsa redaktoni.

3 pyetje kryesore për secilën skenë:

• Çfarë ndodh nëse e ndërpret këtë skenë?
• Çfarë ndryshoi në fund të skenës?
• Si e çon historia përpara kjo skenë?

Nëse mund t'u përgjigjeni këtyre pyetjeve në mënyrë të kënaqshme, skena juaj meriton të mbetet në roman. Përndryshe, priteni ose bashkojeni!