Arti NFT: çfarë është dhe çfarë do të thotë për stilistët?

Arti NFT qëndron për "Non Fungible Token", por çfarë do të thotë kjo? Epo, ndihmon për të kuptuar së pari se çfarë është një "shenjë e këmbyeshme". Nëse e mendojmë për sa i përket parasë: një kartëmonedhë 100 dollarësh mund të këmbehet me pesë kartëmonedha 20 dollarësh dhe ende të mbajë të njëjtën vlerë, që do të thotë se një kartëmonedhë 100 dollarësh është të këmbyeshme shenjë.

Nëse ajo kartëmonedhë prej 100 dollarësh nënshkruhet nga Banksy, ajo bëhet një produkt krejtësisht unik. Atëherë vlera e tij është shumë më e vështirë për t'u përcaktuar, pasi nuk vlen më vetëm pesë kartëmonedha prej 20 dollarësh. Do të thotë se Nuk i këmbyeshëm Marka nuk mund të zëvendësohet me ndonjë vlerë ekuivalente. Kjo gjithashtu do të thotë që, si një investim, vlera e tij mund të rritet ose ulet në të ardhmen në varësi të rrethanave. Arti NFT

NFT (i njohur edhe si CryptoArt) ekziston tërësisht në universin dixhital—nuk mund ta prekësh, por mund ta zotërosh. Një NFT mund të jetë pothuajse çdo lloj skedari dixhital: një pjesë arti, një artikull, muzikë, apo edhe një meme si "Vajza e fatkeqësisë", fotografia origjinale e së cilës ishte shitet për 500 mijë dollarë në fillim të këtij viti.

Ajo që ne jemi veçanërisht të interesuar është: si do të ndikojnë këto mjete të reja dixhitale të shitjes së artit në stilistët dhe industrinë krijuese?

Çfarë do të thotë arti NFT për stilistët?
-

1. Pronësia e Artit Dixhital

Përpara kriptomonedhës, ne kurrë nuk duhej të zotëronim diçka krejtësisht dixhitale. Ne kemi ndarë video dhe grafika të lëvizjes, i kemi ripërdorur dhe i ripostuar ato, por aktualisht nuk kishte asnjë mënyrë për të marrë automatikisht pronësinë e plotë dhe specifike të një skedari dixhital ose një vepre arti. Rritja e NFT-ve po e ndryshon atë, duke i lejuar krijuesit të japin me qira artin dixhital, ta shesin atë ose ta shfaqin ashtu siç dëshirojnë. Arti NFT

Për t'i shitur ato, projektuesit duhet së pari të marrin pronësinë "ligjore" të punës së tyre. Pasi të krijohet arti NFT, ai "montohet" ose shënohet në një shërbim kriptomonedhe Blockchain . Blockchain është një sistem transaksioni dixhital që regjistron informacionin në një mënyrë që e bën shumë të vështirë hakimin ose mashtrimin, që do të thotë se është jashtëzakonisht i dobishëm për gjurmimin e pronësisë së të drejtës së autorit dhe ruajtjen e të dhënave të krijimit. Teorikisht, çdo kryevepër dixhitale që krijoni dhe nenexhik do të çojë ekskluzivisht tek ju.

Në fund të fundit, ky proces duhet t'i lejojë artistët dixhitalë të marrin njohje zyrtare për punën e tyre, ngjashëm me atë se si një artist si Gustav Klimt vlerësohet për pikturën e tij famëkeqe "The Kiss". Problemi me këtë koncept krejt të ri është se ndërsa Blockchain ka kontrata për të mbështetur ligjshmërinë e monedhave dhe mbrojtjen e të drejtave të autorit të kriptomonedhës, asnjëra prej tyre ende nuk është gjykuar apo testuar në gjykatë.

Artistët tashmë janë shprehur se veprat e tyre ishin prerë dhe shitur me mashtrim nga mashtruesit. Por pa mbrojtje adekuate me ligj apo ndonjë legjislacion para-ekzistues mbi këtë temë mbetet e diskutueshme, çfarë mund të bëjnë këta artistë me të.

2. Një mënyrë e re për të gjeneruar të ardhura. Arti NFT

Arti NFT është një mënyrë krejtësisht e re e kategorizimit të veprave dixhitale të artit që u lejon stilistëve të fitojnë para nga puna e tyre. Është një mënyrë më e shpejtë dhe më e përballueshme që dizajnerët të kryejnë punën dhe të shpërblehen për kreativitetin e tyre. Nuk ka klientë ndjekës për pagesë, jo përgatitja e skedarëve për printim dhe nuk ka pritje për të dëgjuar komente ose për të ndryshuar dhe modifikuar punën tuaj për t'iu përshtatur nevojave të klientëve.

Mbretër

Disa vepra arti NFT paguhen nga artisti, që do të thotë se sa herë që vepra shitet, artisti mund të marrë 8-10% të të gjitha shitjeve të ardhshme. Varet se çfarë platforme po përdor artisti; Zora , për shembull, është një platformë NFT me një opsion "Creative Share", që do të thotë se përdoruesit mund të blejnë dhe tregtojnë vepra arti menjëherë.

Arti NFT nuk mund të qëndrojë i vetëm

Një tjetër gjë që ka ndikuar shumë në industrinë e dizajnit për shkak të shpërthimit të NFT është kostoja. Si e vlerësoni një vepër arti fizike kundrejt një vepre arti virtual? Për më tepër, vlera e NFT-ve dhe CryptoArt varet tërësisht nga vlera e kriptomonedhës. Sepse NFT-të shiten në Ethereum dhe kjo përkthehet në një vlerë monetare, për shembull një NFT shitet për 2 Ethereum, që përkthehet në rreth 2255 dollarë për ne. Por nëse vlera e Ethereum bie, atëherë do të bjerë edhe vlera e veprave të artit: vlera e tyre varet vazhdimisht nga kriptomonedha.

3. Shtrirja globale. Arti NFT

Më parë, bota ekskluzive, e dalluar e mbledhjes dhe shitjes së artit ishte diçka që zakonisht ndodhte në hapësirat fizike që lidhen me veprat fizike të artit. Dizajnerët dhe artistët fituan para nga ngjarjet e IRL si ekspozitat dhe tregjet derisa ngjarjet e fundit botërore ndaluan shumë nga këto rrugë. Rritja e tregtimit NFT ka nënkuptuar që koleksioni i artit ka qenë në gjendje të lëvizë në internet, duke e hapur atë për shumë artistë në shkallë globale, të cilët mund të mos kenë pasur më parë mundësinë për t'ua shitur punën e tyre blerësve.

Po kështu, shumë dizajnerë grafikë mund ta kenë vërtet të vështirë të mbajnë një mjet të qëndrueshëm të të ardhurave pa bërë punë të çuditshme ose punë të palidhura. Stabiliteti vjen ngadalë dhe mund të gjendet tek klientët e përsëritur ose projektet që ndryshojnë vazhdimisht në kohë. Por nëse nuk jeni tashmë i vendosur mirë, mund të jetë e vështirë të gjeni këmbët tuaja në këtë industri konkurruese. Pra, menjëhershmëria me të cilën NFT-të mund të gjenerojnë të ardhura teorikisht mund të hapë një valë të baticës së mundësive për një numër të madh krijuesish, veçanërisht ata në pozicione më pak të privilegjuara. Arti NFT

si Networking social, platformat NFT u japin dizajnerëve akses të menjëhershëm në një audiencë globale. Dhe shpesh të kesh një ndjekës ekzistues në internet i ndihmon artistët të kenë akses në tregun NFT. Gjëja më e vështirë për dizajnerët për të kuptuar është se si ta shndërrojnë audiencën e tyre në blerës. Si çdo markë tjetër, ju duhet të gjeni audiencën tuaj dhe të mësoni se si të lidheni me të emocionalisht. Kjo do të thotë që ju duhet të eksploroni strategjitë e markës për të gjetur atë që funksionon për ju. Nëse nuk keni tashmë një prani të fortë në internet, hidhni një vështrim më të afërt në qasjen tuaj ndaj marketingut.

Gjithëpërfshirja përballë ekskluzivitetit. Arti NFT

Sektori i artit NFT thotë se po krijon një mjedis gjithëpërfshirës dhe mbrojtës në të cilin artistët dixhitalë mund të fitojnë para. Kushdo që ka akses në një kompjuter mund të krijojë një NFT dhe të ketë potencialin që ai të shpërthejë: nëse hapësira juaj është realiste, grafika me lëvizje 600,00D ose pikselë bllokues si videoja Nyan Cat (e cila u shit për XNUMX dollarë, mund të shtoj). Kjo mund të ndryshojë jetën e miliona krijuesve në mbarë botën.

Sidoqoftë, një gjë që duhet mbajtur parasysh është se sa të shtrenjta janë tarifat e monedhave. Dizajnerët duhet të tejkalojnë njëri-tjetrin që puna e tyre të ndërtohet në blockchain. Çmimet ndryshojnë në varësi të kohës dhe rrjetit, por variojnë nga 80 deri në 1000 dollarë. Kjo tarifë nuk garanton shitje për projektuesit.

4. Gjurmë e rëndësishme ekologjike

Një nga polemikat rreth botës së artit NFT është ndikimi që ato kanë në mjedis. Artisti francez Joanie Lemercier së fundmi bëri lajmin pasi NFT-të e tij u shitën në 10 sekonda, duke fituar mijëra dollarë. Mjaft e pabesueshme, apo jo? Epo, ai gjithashtu nuk mund të parashikonte se sa energji do të konsumonte ky transaksion: ekuivalenti i asaj që studion e tij konsumon në plot 2 vjet, që është 8,7 megavat-orë energji. Arti NFT

Shitësi i tij më pas e rishiti pjesën, e cila kërkonte të njëjtën sasi energjie dhe tmerroi artistin, i cili po përpiqej të shiste punën e tij në internet si miqësore me mjedisin një alternativë për transportimin e veprave fizike në muzetë në mbarë botën. Lemercier lëshoi ​​një deklaratë që dokumenton mungesën e transparencës që ai ka hasur nga platformat e kriptove kur hulumton konsumin e tyre të energjisë.
Nuk është për t'u habitur, fakti që punimet NFT janë kaq intensive me burime është një shqetësim i madh për shumë stilistë. Por kjo pyetje nuk ka të bëjë vetëm me tregtimin e kriptomonedhave; është pjesë e një problemi më të madh me mekanizmin dixhital, "prova e punës". Që nga prezantimi i saj në fillim të viteve '90, prova e punës është përdorur kryesisht në minierat e kriptomonedhave për të krijuar dhe krijuar tokena si Bitcoin dhe Ethereum. Në thelb, kompjuterët e fuqishëm konkurrojnë për të marrë sa më shumë bitcoin dhe për ta bërë këtë ata kërkojnë sasi të mëdha energjie elektrike.

Zhvillimi i alternativave më të gjelbra vazhdon, por ndërsa Bitcoin vazhdon të dominojë kriptovalutat, ky proces, i cili është kaq i dëmshëm për mjedisin, po rezulton i pashmangshëm për çdo stilist që kërkon të shesë artin e tyre si NFT.

A ka jetëgjatësi industria e artit NFT?
-

Epo, përgjigja është se ne nuk jemi plotësisht të sigurt! Çmimet e NFT ranë deri në 70% në prill, por me kaq shumë potencial, duket e pamundur që arti NFT të fiket së shpejti.

Unë personalisht nuk mendoj se është një modë, besoj se po i afrohemi epokës dixhitale të shumicës gjatë dekadës së fundit dhe kjo është thjesht gjëja tjetër me të cilën duhet të mësohemi. Si dizajner grafik vetë, shumica e punës sime është bërë dhe e përgatitur për një lloj printimi, megjithatë e gjithë puna ime është krijuar në mënyrë dixhitale, kështu që ndihem sikur është paksa një mundësi e humbur për të mos krijuar NFT. Unë mendoj se ky do të jetë rasti për shumë stilistë. Bota NFT ka shumë potencial për të mos parë veten.

Si të krijoni në të vërtetë një NFT
-

Gjëja e parë që dizajnerët duhet të bëjnë në rrugën drejt vendosjes së një NFT për shitje është krijimi i një "Portofoli Kripto". Këtu do të ruhet Ethereum, të cilin do t'ju duhet ta paguani për miniera. Më pas do t'ju duhet të lidhni portofolin tuaj kripto me një nga tregjet NFT.

Tregjet NFT lejojnë dizajnerët dhe artistët të ngarkojnë veprat e tyre dixhitale të artit dhe t'i listojnë ato shitja online si NFT. Ju mund t'i mendoni si Ebay ose Etsy, përveçse ato janë rreptësisht për NFT-të! Më të njohurit prej tyre janë: Raribl e, OpenSea, Mintable, KnownOrigin dhe SuperRare.

Një gjë që duhet mbajtur parasysh kur ngarkoni punën tuaj tek ata është se sa do të jepni. Ju mund të zgjidhni opsionin "1 nga 1", që do të thotë se vetëm një vepër arti do të ekzistojë dhe do të shitet, ose mund të vendosni të ngarkoni një koleksion arti me shumë kopje. Ky është një vendim mjaft i madh, sepse, si me artin tradicional, numri i botimeve origjinale dhe rrallësia e veprës ndikojnë drejtpërdrejt në vlerën e saj.

NFT ART: për të përmbledhur
-

Shitja e kriptomonedhës ose artit NFT mund të ndryshojë të gjithë industrinë krijuese; pamja e saj është vetëm fillimi i asaj që do të duket e zakonshme për brezat e ardhshëm. Megjithatë, bota e hershme e artit NFT po dështon të bëhet një mjedis i besueshëm dhe gjithëpërfshirës për shitjen e artit dixhital. Ne po vëzhgojmë me vëmendje atë që do të vijë më pas dhe shpresojmë që gjërat të ndryshojnë në favor të stilistëve.