Пафос — це літературний прийом, який використовує мову у тому, щоб викликати емоційний відгук, зазвичай у тому, щоб пов'язати читачів з персонажами оповідання. Емоції, пов'язані з пафосом у літературі, включають співчуття, співчуття, смуток та іноді гнів.
Найбільш очевидні приклади пафосу можна знайти у трагічних оповіданнях, де долі героїв різко повертаються до найгіршого. Однак цей прийом також невловимо з'являється практично у кожному оповіданні, що має негативний розвиток сюжету.
Давайте подивимося на походження цього терміна і те, як його можна використовувати для досягнення різних ефектів у книгах.
Пафос переконує, апелюючи до емоцій
пафос торкається наших найпримітивніших поведінкових реакцій, змушуючи нас щось відчувати . Крім способу звернення до емоціям читачів у літературі, він відомий як один із трьох риторичних способів переконання, поряд з цесом та логосом . Усі три викладені у «Риториці» Аристотеля як способи звернутися до аудиторії та переконати її в тому, що ваша точка зору заслуговує на довіру.
- пафос апелює до почуття співчуття аудиторії.
- Це з апелює до їхнього почуття добра і зла.
- логотипи апелюють до своєї логіки
Неважко зрозуміти, чому пафос може переконати. Припустимо, ви намагаєтеся проілюструвати, наскільки значною є клінічна депресія. Наступні два твердження по-різному вплинуть на вашу аудиторію:
- За даними дослідження 2020 року 18,4% дорослих у США повідомили, що їм раніше діагностували депресію.
- «У мене немає енергії, я почуваюся спустошеним і ні до чого не цікавлюся», — каже Стівен, якому нещодавно поставили діагноз «депресія». Кожної безсонної ночі він бореться з непереборним почуттям ненависті до себе.
Статистика рідко бреше, але з нею важко розібратися. Однак кожен може уявити, що стикається з труднощами окремої людини.
Пафос як прийом з'являється в риториці, літературі та інших видах листа, наприклад, у промовах політиків, але в частині статті, що залишилася, ми зосередимося на пафосі як літературному прийомі в декількох романах, повістях і п'єсах. Корисно пам'ятати, що пафос спочатку був методом переконання: коли ви зустрічаєте його у книгах, фільмах та телешоу, ви можете зробити крок назад і запитати себе, що письменник намагається показати вам.
💡 Зверніть увагу, що прикметник до мови, в якій використовується пафос, є «жалюгідним». Якщо в критиці персонаж описується як «жалюгідна фігура», письменник не каже, що він жалюгідний невдаха. Швидше, глядачі співчують їхнім стражданням.
Давайте тепер подивимося на кілька різних прикладів пафосу з літературищоб продемонструвати безліч способів, якими пафос можна використовувати, щоб так чи інакше «переконати» почуття аудиторії.
Це підвищує ставки історії. Що таке Пафос?
У трагедіях справи за визначенням мають йти погано, що призводить до неминучого пафосу. Класичні трагедії (які наслідують пірамідальну структуру Фрейтага) створюють напругу, загострюючи драматичні події до точки неповернення, максимізуючи ставки, оскільки читач чи аудиторія дедалі більше цікавляться тим, що відбувається з персонажами.
Погляньте, наприклад, на "Ромео і Джульєтту" Шекспіра, де знаменита сімейна вендетта не дозволяє двом головним героям одружитися зі схвалення своїх сімей. По ходу п'єси по дорозі пари виникають дедалі більше руйнівні події.
«Ромео та Джульєтта» Шекспір
«Чи маю говорити погано про те, хто мій чоловік?
Ах, бідний мій пане, який язик пом'якшить твоє ім'я,
Коли я, твоя тригодинна дружина, його покалічила?
Але за що, злодій, ти вбив мого кузена?
Цей злодійський кузен вбив би мого чоловіка:
Назад, дурні сльози назад до рідної весни;
Твої притоки належать горю,
Яку ти помилково пропонуєш радості».
— Джульєтта в «Ромео та Джульєтті» Вільяма Шекспіра.
У критичний момент п'єси Ромео (який нещодавно таємно одружився з Джульєттою) мститься за смерть свого друга Меркуціо, вбиваючи коханого кузена Джульєтти Тібальта. Коли Джульєтта дізнається про цю новину, глядачі бачать, як вона бореться з суперечливими емоціями:
- горе для її двоюрідного брата
- гнів на Ромео
- співчуття, бо вона знає, що Тібальт без вагань убив би Ромео.
- гнів на себе за те, що вона не повністю на боці чоловіка
Ми знаємо, що Джульєтта перебуває у безвихідній ситуації не з вини, а той факт, що Ромео вбив її двоюрідного брата, безповоротно виключає можливість примирення їхніх сімей — інакше кажучи, ставки вищі, ніж будь-коли, і гра досягає свого апогею.
Виходу для Джульєтти немає, тому що всі варіанти ведуть до чиєїсь зради або розчарування. Ця емоційна ескалація посилює напругу та структурно сигналізує про те, що п'єса стрімко наближається до свого трагічного фіналу. Пафос, що використовується таким чином, точно описує момент, коли ситуація повністю виходить з-під контролю, що підвищує ставки.
Звичайно, ставки підвищуються, тому що співчуття глядачів до головних героїв піднімається на новий рівень, і це один із найпотужніших ефектів, які може створити пафос.
Він змушує читачів співчувати вигаданим персонажам. Що таке Пафос?
За визначенням, пафос торкається найглибших струн серця читача. Коли нам сумно через скрутне становище персонажа, ми схильні стати на його бік і сподіваємося, що його ситуація покращає.
Візьміть «Демона Копперхеда Барбари Кінгсолвер, сучасний переказ Девіда Копперфілда» Чарльза Діккенса. Головний герой роману, Демон, — сирота, що виріс у сільській місцевості Аппалачів, що страждає від наркозалежності. Книга, розказана з погляду Демона, коли він був дитиною, не часто прямо відбиває його емоції — натомість читачі бачать у ньому хлопчика дії, людину, якій практичні труднощі не залишають місця для жалості до себе. Рідкісні моменти роздумів, яким присвячені читачі, набувають ще більшого значення, показуючи, що за впевненою поведінкою Демона ховаються розбите серце і гострий розум хлопчика, який усвідомлює дискомфорт, якого відчувають інші люди навколо нього.
«Демон Копперхед » Барбара Кінгсолвер
«Колись я був чимось, а потім перетворився, як скисло молоко. Дитина мертвого наркомана. Гнилий маленький шматок американського пирога, яким усі хочуть бути, чи знаєте. Видалили».
— Демон у «Демоні Копперхеді» » Барбари Кінгсолвер
Як читачі можуть не співчувати маленькому хлопчику, який так усвідомлює той факт, що його існування завдає багатьом незручностей, хоча він не зробив нічого поганого? Подібні моменти гострого пафосу змушують читачів глибоко переживати за Демона, чий інтелект і вразливість стають ще очевиднішими.
Для письменників «Демон Копперхед» є майстер-класом з опису персонажів. Демон - недосконалий персонаж, і він робить неабияку частку помилок, але коли читачі бачать, що його основна потреба в тому, щоб його любили, так сумно незадоволена в ранні роки, вони хочуть знати, як піде його історія далі. Як зазначає Том Бромлі, створення персонажів, які цікавлять читачів, а не зовсім симпатичних, надає історії змісту та складності, так що не дозволяйте своїм персонажам страждати від того, що Том називає «синдромом доброї людини». Зробіть пріоритетом створення простору для співчуття, а чи не бездоганної симпатії.
Крім глибшої турботи про персонажів, пафос може допомогти нам краще зрозуміти їх.
Він контекстуалізує поведінку персонажа
Передісторія відіграє величезну роль у визначенні того, як читачі сприймають персонажів. Ми всі несемо у собі своє минуле, і вигадані персонажі не є винятком: їхнє минуле продовжує впливати на них, і знання того, звідки вони прийшли, може допомогти нам зрозуміти їхню поведінку.
У «Письменницях і коханцях» Лілі Кінг оповідач — 31-річна жінка на ім'я Кейсі Пібоді, яка нещодавно втратила матір. Книга не про смерть її матері — натомість вона описує фінансові труднощі Кейсі, що продовжуються, письменницькі тривоги і нездатність вибрати романтичного партнера і вступити в нього з ним. Пам'ять про те, що втрата матері щодня залишається в думках Кейсі, допомагає читачам контекстуалізувати її емоції та дії.
Але слідом за цим почуттям, цією підозрою, що ще не все втрачено, приходить бажання сказати моїй матері, сказати їй, що зі мною сьогодні все гаразд, що я відчув щось близьке до щастя, що я, можливо, ще здатний. відчувати себе щасливим. Вона захоче це знати. Але я не можу їй сказати.
- Лілі Кінг, Письменники та коханці
У наведеному вище уривку Кейсі розповідає, що почувається краще, ніж зазвичай, але це почуття гірко-солодке, оскільки вона не може поговорити з матір'ю про покращення свого емоційного стану. Як читачі ми співчуємо Кейсі, який позбавлений можливості приймати активні рішення.
Наприклад, її небажання займатися одним із двох романтичних інтересів не так загадково, якщо читачам нагадати, що вона постійно відчуває, що втрачає контроль над своїм життям.
Зрештою, розуміння персонажа викликає посилення співчуття та допомагає зміцнити центральні теми книги.
Це посилює центральні теми книги.
Так само, як роман Лілі Кінг тематизує горе і дорослішання, кожен літературний твір, можливо, має деякі ключові нитки, що проходять його розповідь, і приклади пафосу допомагають вивести ці теми на передній план.
У повісті Толстого «Смерть Івана Ілліча» хвора і вмираюча людина поступово усвідомлює, що його життя було марно витрачено на гонитву за неправильними речами. Толстой знову і знову повертається до тем моралі та смерті, питаючи читачів, що означає прожити хороше та осмислене життя.
Що таке Пафос?
Після короткого опису сцени похорону Івана Ілліча книга переносить читачів у його минуле, показуючи, що він не ставив собі завдання бути поганим — він просто розставив на чільне місце те, що цінувалося в суспільстві. Однак, коли Іван наближається до смерті, його охоплює жахливе усвідомлення:
«Невже я жив не так, як треба?» раптово спало йому на думку. "А як же не так, коли я все зробив так, як треба?"
- Лев Толстой, "Смерть Івана Ілліча".
Тут Іван приходить до ключової свідомості, що лежить в основі книги Толстого: те, що «має бути зроблено» згідно зі стандартами життя суспільства, не обов'язково допомагає побудувати добру и осмислене життя.
Вся повість залежить від цього моменту приголомшливого усвідомлення та пафосу для її головного героя, і її читачі можуть бачити величезні наслідки, які це має: Іван не може прожити своє життя знову та зробити найкращий вибір. Він застряг у тому житті, яке прожив, і яке майже закінчилося.
У цій зворушливій сцені дуже болісно посилюються теми книги, показуючи читачам, що ухвалення морального вибору є актуальною та актуальною проблемою, а Іван є нагадуванням про те, що час для всіх нас спливає. Якби читачі не відчували до Івана симпатії, то книга була б значно менш потужною — тому пафос тут є ключовим моментом.
Посилюючи теми, пафос може також сприяти зануренню читачів у настрій літературного твору.
Він занурює читачів у настрій твору.
Коли ви закінчуєте читати книгу, які у вас виникають почуття? Відповідь на це питання підсумовує загальний настрій книги, який може бути, наприклад, настроєм надії, депресії, апатії чи жалю.
При використанні пафосу настрій часто псується. У своєму романі XIX століття Світ пекла» Джордж Гіссінґ хотів привернути увагу читачів середнього класу до тяжкого становища робітничого класу.
Тому в його книзі підкреслюється контраст між красивою сонячною англійською сільською місцевістю та сумним робочим районом Лондона:
«Сьогодні опівдні на пагорбах Суррея було сонячне світло; Поля та алеї пахли першим подихом весни, і з укриттів квітучих гаїв багато первоцвітів з трепетом дивилися вгору, дивлячись на блакитне небо. Але на це Клеркенвелл не звертає уваги; тут це був такий самий день, як і будь-який інший, що складається з безлічі годин, кожен з яких був частиною щотижневої заробітної плати. Куди б ви не пішли, у Клеркенвеллі всюди — численні свідчення важкої праці, нестерпної, як кошмар».
- Джордж Гіссінґ, «Світ пекла»
Гіссінґ починає з того, що показує читачам красу, а потім швидко зриває її, залишаючи їх у місці, яке є повною протилежністю пагорбам Суррея. Різкий контраст між ними неймовірно жалюгідний і показує, що загальний настрій роману – це розчарування та зневіра. Зосередивши увагу на збіднілих робітників Лондона, Гіссінґ проливає світло на злидні і боротьбу, що панують у місті. Він також показує, наскільки непотрібним та нещадним це здається у контексті ширшого світу природи.
Використовуючи пафос, щоб підкреслити цей настрій зневіри та відчаю, Гіссінґ «переконує» своїх читачів, що найкращий світ можливий. Але пафос полягає не лише в тому, щоб змусити читачів пасивно реагувати на щось — його також можна використати, щоб спонукати їх до дії або створити відчуття, що щось має змінюватись.
Пафос може сигналізувати про швидкі зміни.
При послідовному використанні сюжетні моменти, що викликають пафос, посилюють напругу, сприяючи розвитку історії. Згодом це призводить до емоційної кульмінації у подорожі головного героя.
У романі Гюстава Флобера «Мадам Боварі» головна героїня роману прагне розкішного та романтичного життя — мрія, яка зайшла в глухий кут через її шлюб з медичним працівником із середнього класу. З кожним днем їй стає все більше і більше нудно, і врешті-решт вона стає млявою і відчайдушно прагне змін.
Що таке Пафос?
«Однак у глибині душі вона чекала, що щось станеться. Подібно до моряків, що зазнали корабельної аварії, вона в розпачі звертала погляди на самоту свого життя, шукаючи вдалині біле вітрило в тумані горизонту. Вона не знала, що це буде за шанс, який вітер принесе її, до якого берега її понесе, чи це буде шлюпка чи трипалубка, навантажена тугою чи сповнена блаженства до ілюмінаторів. Але щоранку, прокидаючись, вона сподівалася, що цей день настане; вона прислухалася до кожного звуку, здригнулася, дивувалася, що він не пролунав; потім на заході сонця, все більше засмучена, вона жадала завтрашнього дня».
- Гюстав Флобер, «Пані Боварі»
Ці подробиці відчайдушної надії Емми Боварі на зміни у своєму житті закликають до емоцій читачів. Хоча пафос у її ситуації виникає з бездіяльності у її житті, а не через катастрофічну подію, ми все одно співчуваємо їй, бо бачимо, наскільки ізольованою вона почувається від свого чоловіка і як вона щосили намагається прийняти свою реальність.
Читачі стають свідками пригніченого стану Емми та співпереживають їй. Раптом ми відчуваємо те, що відчуває Емма: що все має змінитися. Це означає, що коли зміни дійсно настануть, ми одночасно готові і відчуваємо полегшення.
Незважаючи на простий літературний прийом, пафос може набувати різних форм. Сподіваємося, що тепер, коли ви приєдналися до нас у вивченні деяких його проявів, ви зіткнетеся з ним більш усвідомлено, коли наступного разу читатимете книгу. Просто спитайте себе: що автор переконує мене відчути?
Залишити коментар