NFT sənəti: bu nədir və dizaynerlər üçün nə deməkdir?

NFT sənəti "Qeyri-fungible Token" deməkdir, lakin bu nə deməkdir? Yaxşı, bu, ilk növbədə "əsaslı işarənin" nə olduğunu anlamağa kömək edir. Əgər pul baxımından düşünsək: 100 dollarlıq əskinas beş 20 dollarlıq əskinasla dəyişdirilə bilər və yenə də eyni dəyəri saxlaya bilər, yəni 100 dollarlıq əskinas dəyişdirilə bilər nişan.

Həmin 100 dollarlıq əskinas Banksy tərəfindən imzalansa, o, tamamilə unikal məhsula çevrilir. Onun dəyərini müəyyən etmək daha çətindir, çünki o, artıq 20 dollarlıq beş əskinas dəyərində deyil. Bu o deməkdir ki Yox dəyişdirilə bilən İşarə heç bir ekvivalent dəyərlə əvəz edilə bilməz. Bu həm də o deməkdir ki, investisiya kimi onun dəyəri gələcəkdə şəraitdən asılı olaraq arta və ya azala bilər. NFT sənəti

NFT (həmçinin CryptoArt kimi tanınır) tamamilə rəqəmsal kainatda mövcuddur - ona toxuna bilməzsiniz, ancaq ona sahib ola bilərsiniz. NFT demək olar ki, hər hansı bir rəqəmsal fayl ola bilər: sənət əsəri, məqalə, musiqi və ya hətta orijinal fotoşəkili olan "Fəlakət Qız" kimi mem. 500 min dollara satılıb bu ilin əvvəlində.

Bizi xüsusilə maraqlandıran budur: bu yeni rəqəmsal satış vasitələri dizaynerlərə və yaradıcı sənayeyə necə təsir edəcək?

NFT sənəti dizaynerlər üçün nə deməkdir?
-

1. Rəqəmsal İncəsənət Mülkiyyəti

Kriptovalyutadan əvvəl heç vaxt tamamilə rəqəmsal bir şeyə sahib olmamalı idik. Biz video və hərəkət qrafiklərini paylaşdıq, onların məqsədini dəyişdirdik və yenidən yerləşdirdik, lakin hazırda rəqəmsal fayl və ya sənət əsərinin tam, xüsusi sahibliyini avtomatik olaraq ələ keçirməyin heç bir yolu yox idi. NFT-lərin yüksəlişi yaradıcılara rəqəmsal sənəti icarəyə verməyə, onu satmağa və ya istədikləri kimi nümayiş etdirməyə imkan verir. NFT sənəti

Onları satmaq üçün dizaynerlər ilk növbədə işlərinə "qanuni" sahiblik əldə etməlidirlər. NFT sənəti yaradıldıqdan sonra kriptovalyuta xidmətində "zərb edilir" və ya tokenləşdirilir block Chain . Blockchain, məlumatı sındırmağı və ya fırıldaq etməyi çox çətinləşdirən bir şəkildə qeyd edən rəqəmsal əməliyyat sistemidir, yəni müəllif hüquqları sahibliyini izləmək və yaradılış qeydlərini saxlamaq üçün son dərəcə faydalıdır. Nəzəri olaraq, yaratdığınız və nanə etdiyiniz istənilən rəqəmsal şah əsəri yalnız sizə aparacaq.

Nəhayət, bu proses rəqəmsal rəssamlara işlərinə görə rəsmi tanınma imkanı verməlidir, eynilə Qustav Klimt kimi bir rəssamın məşhur "Öpüş" tablosuna görə necə hesablandığı kimi. Bu yeni konsepsiya ilə bağlı problem ondan ibarətdir ki, Blockchain-in sikkələrin çıxarılmasının qanuniliyini və kriptovalyutanın müəllif hüquqlarının qorunmasını dəstəkləmək üçün müqavilələri olsa da, onların heç biri hələ məhkəmədə sınaqdan keçirilməyib və sınaqdan keçirilməyib.

Sənətçilər artıq bəyan ediblər əsərlərinin fırıldaqçılar tərəfindən saxta yolla zərb edildiyini və satıldığını bildirib. Lakin qanunla və ya bu mövzu ilə bağlı hər hansı əvvəlcədən mövcud qanunvericiliklə lazımi qorunma olmadan mübahisəli olaraq qalır, bu sənətkarlar bununla nə edə bilər.

2. Gəlir əldə etməyin yeni yolu. NFT sənəti

NFT sənəti rəqəmsal sənət əsərlərinin kateqoriyalara bölünməsinin tamamilə yeni üsuludur ki, bu da dizaynerlərə işlərindən pul qazanmağa imkan verir. Bu, dizaynerlər üçün işi bitirmək və yaradıcılıqlarına görə mükafat almaq üçün daha sürətli, daha sərfəli üsuldur. Ödəniş üçün müştəriləri təqib edən yoxdur, yox faylları çap üçün hazırlamaq və rəy eşitmək və ya müştərilərin ehtiyaclarına uyğun olaraq işinizi dəyişdirmək və redaktə etmək üçün heç bir gözləmə yoxdur.

Telif haqqı

Bəzi NFT sənət əsərləri rəssam tərəfindən ödənilir, yəni əsər hər dəfə satılanda rəssam gələcək satışların 8-10%-ni ala bilər. Bu, rəssamın hansı platformadan istifadə etməsindən asılıdır; Zora məsələn, "Yaradıcı Paylaşım" seçimi olan NFT platformasıdır, yəni istifadəçilər dərhal sənət əsərlərini ala və ticarət edə bilərlər.

NFT sənəti tək dayana bilməz

NFT baş verməsi səbəbindən dizayn sənayesinə böyük təsir göstərən başqa bir şey də xərcdir. Fiziki sənət əsərini virtual sənət əsərinə qarşı necə qiymətləndirirsiniz? Bundan əlavə, NFT və CryptoArt-ın dəyəri tamamilə kriptovalyutanın dəyərindən asılıdır. Çünki NFT-lər Ethereum-da satılır və bu, pul dəyərinə çevrilir, məsələn, NFT 2 Ethereum-a satılır, bu da bizim üçün təxminən 2255 dollar deməkdir. Amma Ethereum-un dəyəri aşağı düşərsə, o zaman sənət əsərlərinin də dəyəri düşəcək: onların dəyəri daim kriptovalyutadan asılıdır.

3. Qlobal əhatə dairəsi. NFT sənəti

Əvvəllər eksklüziv, seçilən sənət kolleksiyası və satışı dünyası adətən fiziki sənət əsərlərinə aid fiziki məkanlarda baş verən bir şey idi. Dizaynerlər və rəssamlar sərgilər və bazarlar kimi IRL tədbirlərindən son dünya hadisələri bu prospektlərin çoxunu dayandırana qədər pul qazandılar. NFT ticarətinin yüksəlişi o deməkdir ki, sənət kolleksiyası onlayn şəkildə hərəkət edə bildi və bunu əvvəllər əsərlərini alıcılara satmaq imkanı olmayan qlobal miqyasda bir çox sənətçiyə açdı.

Eynilə, bir çox qrafik dizaynerlər qeyri-adi iş və ya əlaqəli olmayan iş görmədən sabit gəlir vasitələrini saxlamaqda həqiqətən çətin ola bilər. Sabitlik yavaş-yavaş gəlir və təkrar müştərilərdə və ya daim dəyişən layihələrdə tapıla bilər. Amma siz artıq köklü deyilsinizsə, bu rəqabətli sənayedə ayaqlarınızı tapmaq çətin ola bilər. Beləliklə, NFT-lərin gəlir əldə edə bilməsi nəzəri olaraq çoxlu sayda kreativlər, xüsusən də daha az imtiyazlı mövqelərdə olanlar üçün böyük bir fürsət dalğası aça bilər. NFT sənəti

Kimi sosial Networking, NFT platformaları dizaynerlərə qlobal auditoriyaya dərhal çıxış imkanı verir. Və tez-tez mövcud onlayn izləyicilərə sahib olmaq sənətçilərə NFT bazarına çıxış əldə etməyə kömək edir. Dizaynerlərin başa düşməsi ən çətin şey auditoriyanı necə alıcıya çevirməkdir. Hər hansı digər brend kimi siz də öz auditoriyanızı tapmalı və onlarla emosional əlaqə qurmağı öyrənməlisiniz. Bu o deməkdir ki, sizin üçün uyğun olanı tapmaq üçün brend strategiyalarını araşdırmalısınız. Əgər onsuz da güclü onlayn varlığınız yoxdursa, marketinqə yanaşmanıza da yaxından nəzər salın.

Eksklüzivliyə qarşı inklüzivlik. NFT sənəti

NFT sənət sektoru rəqəmsal rəssamların pul qazana biləcəyi əhatəli, qoruyucu bir mühit yaratdığını deyir. Kompüterə çıxışı olan hər kəs NFT yarada və onun partlama potensialına sahib ola bilər: nişinizin real, 600,00D hərəkətli qrafikası və ya Nyan Cat videosu (XNUMX dollara satılan, əlavə edə bilərəm) kimi bloklu piksellər olsun. Bu, dünyada milyonlarla kreativin həyatını dəyişə bilər.

Bununla belə, yadda saxlamaq lazım olan bir şey sikkə rüsumlarının nə qədər baha olmasıdır. Dizaynerlər işlərini blokçeyndə zərb etmək üçün bir-birindən üstün olmalıdırlar. Qiymətlər vaxtdan və şəbəkədən asılı olaraq dəyişir, lakin 80-1000 dollar arasında dəyişir. Bu ödəniş dizaynerlər üçün satışa zəmanət vermir.

4. Əhəmiyyətli ekoloji iz

NFT sənəti dünyasını əhatə edən mübahisələrdən biri də onların ətraf mühitə təsiridir. Fransız rəssam Joanie Lemercier bu yaxınlarda NFT-lərinin 10 saniyə ərzində satılaraq minlərlə dollar qazanmasından sonra xəbər verdi. Olduqca inanılmaz, elə deyilmi? Yaxşı, o, bu əməliyyatın nə qədər enerji sərf edəcəyini də qabaqcadan görə bilmədi: studiyasının tam 2 il ərzində istehlak etdiyi enerjiyə bərabər, yəni 8,7 meqavat-saat enerji. NFT sənəti

Onun satıcısı daha sonra eyni miqdarda enerji tələb edən və əsərini onlayn olaraq satmağa çalışan rəssamı dəhşətə gətirən parçanı yenidən satdı. ekoloji olaraq təmiz fiziki əsərlərin dünya üzrə muzeylərə daşınmasına alternativ. Lemercier, kripto platformalarının enerji istehlakını araşdırarkən qarşılaşdığı şəffaflığın olmadığını sənədləşdirən bir açıqlama verdi.
Təəccüblü deyil ki, NFT işlərinin bu qədər resurs tələb etməsi bir çox dizaynerləri narahat edir. Amma bu sual təkcə kriptovalyuta ticarəti ilə bağlı deyil; bu, rəqəmsal mexanizmlə bağlı daha böyük problemin bir hissəsidir, “işin sübutu”. 90-cı illərin əvvəllərində təqdim olunduğundan bəri iş sübutu Bitcoin və Ethereum kimi tokenləri yaratmaq və nanə etmək üçün ilk növbədə kriptovalyuta mədənçiliyində istifadə edilmişdir. Əslində, güclü kompüterlər ən çox bitkoin əldə etmək üçün rəqabət aparır və bunun üçün böyük miqdarda elektrik enerjisi tələb olunur.

Daha yaşıl alternativlərin inkişafı davam edir, lakin Bitcoin kriptovalyutalara hakim olmağa davam edərkən, ətraf mühitə çox zərərli olan bu proses öz sənətlərini NFT kimi satmaq istəyən hər bir dizayner üçün qaçılmazdır.

NFT sənət sənayesi uzunömürlüdürmü?
-

Cavab budur ki, biz tam əmin deyilik! Aprel ayında NFT qiymətləri 70%-ə qədər azaldı, lakin bu qədər potensialla NFT sənətinin tezliklə tükənməsi çətin görünür.

Mən şəxsən bunun dəb olduğunu düşünmürəm, inanıram ki, biz son on ildə çoxluğun rəqəmsal yaşına yaxınlaşırıq və bu, alışmaq üçün növbəti şeydir. Özüm bir qrafik dizayner kimi işlərimin çoxu bir növ çap üçün hazırlanır və hazırlanır, lakin bütün işlərim rəqəmsal şəkildə yaradılıb, ona görə də NFT yaratmamaq üçün bir az qaçırılmış fürsət kimi hiss edirəm. Düşünürəm ki, bu, bir çox dizaynerlər üçün belə olacaq. NFT dünyasının özünü görməmək üçün çox böyük potensialı var.

Əslində bir NFT necə yaradılır
-

Satış üçün NFT qurmaq yolunda dizaynerlərin etməli olduğu ilk şey “Kripto pul kisəsi” yaratmaqdır. Ethereum burada saxlanılacaq, mədən üçün ödəməli olacaqsınız. Daha sonra kripto cüzdanınızı NFT bazarlarından birinə qoşmalısınız.

NFT bazarları dizaynerlərə və rəssamlara rəqəmsal sənət əsərlərini yükləməyə və onları siyahıya salmağa imkan verir online satış NFT kimi. Siz onları Ebay və ya Etsy kimi düşünə bilərsiniz, ancaq onlar yalnız NFT-lər üçündür! Onlardan ən populyarları: Raribl e, OpenSea, Mintable, KnownOrigin və SuperRare.

İşinizi onlara yükləyərkən yadda saxlamağınız lazım olan bir şey, nə qədər təmin edəcəyinizdir. Siz "1-dən 1" seçimini seçə bilərsiniz, bu o deməkdir ki, yalnız bir sənət əsəri mövcud olacaq və satılacaq və ya bir neçə nüsxə ilə sənət kolleksiyasını yükləməyə qərar verə bilərsiniz. Bu, kifayət qədər böyük qərardır, çünki ənənəvi sənətdə olduğu kimi, orijinal nəşrlərin sayı və əsərin nadirliyi onun dəyərinə birbaşa təsir göstərir.

NFT ART: ümumiləşdirmək üçün
-

Kriptovalyuta və ya NFT sənətinin satışı bütün yaradıcı sənayeni dəyişə bilər; onun görünüşü gələcək nəsillərə adi görünəcək şeylərin yalnız başlanğıcıdır. Bununla belə, erkən NFT sənət dünyası rəqəmsal incəsənətin satışı üçün etibarlı və əhatəli mühitə çevrilə bilmir. Gələcəkləri diqqətlə izləyirik və ümid edirik ki, işlər dizaynerlərin xeyrinə dəyişəcək.