Com escriure una escena? 9 Tècniques enginyoses per escriure una gran escena

Com escriure una escena? Si pots escriure una gran escena, pots escriure un gran llibre.

La ficció està formada per escenes. Podríeu argumentar que consta de frases, però he vist molts autors excel·lents que no proporcionen al lector una raó convincent per llegir aquestes frases.

Aquesta publicació t'ensenyarà com escriure una escena atractiva i, quan acabis, tindreu una idea molt millor de com captivar el vostre lector.

1. Començar tard, acabar aviat. Com escriure una escena?

Aquesta és la part més important de la construcció d'una escena. Si no heu entès res més d'aquesta publicació, assegureu-vos d'entendre aquest punt.

La gran majoria dels guionistes no aconsegueixen crear escenes atractives perquè les comencen massa aviat i continuen massa tard.

Pensa en la teva escena i determina l'últim punt des del qual pots començar. Últim punt. No, no en aquell moment. Fins i tot més tard.

Ara pensa en el punt més alt de la teva escena. Esdeveniment dramàtic. Sorpresa. Moment de violència. El secret es revela. Ara atureu-vos ara mateix. Només para. Acaba aquesta escena.

No intenteu explicar, no intenteu mostrar conseqüències o reaccions del personatge (maleït), no doneu més diàleg. Només surt. Atureu aquesta escena i torneu a començar quan tingueu alguna cosa emocionant en el futur.

2. Utilitza el motor. Com escriure una escena?

Cada llibre individual té un motor que impulsa el lector a través de la història.

Potser és una història d'amor. És un misteri, o una investigació d'assassinat, o el perill d'exterminar tota una espècie o planeta. Potser és excèntric, fascinant el personatge principal.

Però molts escriptors no pensen en motors per a les seves escenes. Escolta! Les teves escenes també necessiten motors!

Aquí teniu alguns motors possibles per a la vostra escena:

• Identitat oculta
  • A The Good Lord Bird de James McBride, una de les escenes inicials és quan l'infame abolicionista John Brown es talla els cabells i es nega a dir-li al comerciant d'esclaus qui és. A més, el personatge principal és un nen que pretén ser una nena.
• Amenaça de violència
  • A la mateixa escena de The Good Lord Bird, un personatge treu una pistola i l'apunta a John Brown al llarg de la conversa. La conversa no pot ser avorrida.
• estirat
  • A la mateixa escena, John Brown menteix entre les dents. Es posa un nom fals (Shubel Morgan, un nom terrible, i després el canvia per Shubel Isaac a mig camí) i diu que està esperant el vaixell, tot i que encara falten dues setmanes.

3. Fes que les teves escenes siguin multitasques. Com escriure una escena?

Cap escena no hauria de fer mai només una cosa. És avorrit.

Cada escena hauria d'avançar la trama и crear personatges , desenvolupar aquest tema constant, pista pel futur и fer que el lector experimenti emocions com ara por/anhel/amor, etc.

Dos exercicis:

En primer lloc , tria la teva escena i anota una llista de tot el que fa. Si la vostra llista no és molt llarga, aquest és un bon moment per combinar-la amb una altra escena perquè pugui complir el seu propòsit.

En segon lloc , ara tria la teva escena preferida de tota la literatura (o pel·lícules, per què no?). Ara escriu tot el que fa aquesta escena punts de vista:

• Creació de personatges
• Desenvolupament de la trama
• Configuració/estat d'ànim
• Afegir elements temàtics

Dedica una estona a això. Probablement us sorprendrà quin cavall de batalla és aquesta única etapa, quant pes agafa i quant fa en tan poc temps.

Copia aquesta tècnica. No feu escenes mandrosos. Feu que facin la màxima feina possible. Com escriure una escena?

4. Juga amb el temps. Com escriure una escena?

Una mala escena es mou al mateix ritme.
Una bona escena s'accelera en alguns llocs, després s'alenteix molt en un moment crític i després torna a accelerar-se.

No escriviu escenes amb control de creuer.

Un dels grans avantatges dels llibres sobre les pel·lícules és que tens molta més llibertat per jugar amb el temps als llibres. Sí, és clar, hi ha algunes pel·lícules que utilitzen la càmera lenta en determinades parts, però això pot ser un truc i res en comparació amb la forma d'acordió de l'escriptor de llibres de comprimir el temps i ampliar-lo.

Així que aprofita aquesta oportunitat! Busqueu llocs on alentir l'acció i busqueu llocs per accelerar-la o resumir-la.

5. Canibalitzar altres escenes. 

Suposem que teniu 3 escenes seguides, cadascuna de les quals realitza una tasca:

1. Aquesta escena ajuda a desenvolupar la trama
2. Aquesta escena ajuda a desenvolupar el caràcter
3. Aquesta escena presenta un nou personatge

I el que estàs intentant fer és escriure l'escena 2.

Aquesta és l'estratègia: quan intenteu escriure l'escena 2, hauríeu d'intentar canibalitzar les escenes que l'envolten. Pots agafar un element important de la primera escena i afegir-lo a la segona? Genial. Talla l'escena 1 i fes l'escena 2 més difícil.

Millor encara, mira l'escena 3. Pots canibalitzar-la i afegir-la a la teva escena 2? Bé, genial. S'ha eliminat l'escena 3.

Ara, en comptes de tenir 3 escenes arrossegant cadascuna perquè no estaven prou plenes, tindreu una escena que crepita i brilla. Lliçó: apretar, apretar, apretar. No utilitzeu 3 escenes quan n'hi ha prou amb 1.

6. Reactiva el teu conflicte. Com escriure una escena?

El conflicte és el nucli de qualsevol narració, així que si teniu fins i tot l'escena més petita que no té conflicte, hauria de semblar una bandera vermella.

El conflicte pot ser petit: la parella es felicita mentre tots dos es fan a foc lent per les tasques domèstiques que l'altra part no ha fet.

O el conflicte podria ser més gran: una parella llança plats perquè tots dos tenen una aventura amb el germà o la germana del seu cònjuge.

Si trobeu que els vostres personatges són massa simpàtics entre ells o que transmeteu molta informació en una escena, aneu amb compte. Li tallaràs l'alè al lector.

L'advocat del diable : Realment necessites conflicte a cada escena? Bé, hi ha excepcions a la regla. Si penseu en aquest principi mentre llegiu el llibre següent, és possible que trobeu una excepció. Però les excepcions són rares, i millor que tingueu una bona raó per:

1. Per què hauria de romandre aquesta escena a la novel·la?
2. Per què aquesta escena no avorrirà el lector?

7. Canvia el teu personatge. Com escriure una escena?

El teu personatge ha d'aprendre alguna cosa sobre el món, o sobre algú altre, o alguna cosa sobre ell mateix.

Quan acabi la vostra escena, hauríeu de ser capaç de fer coincidir la versió antiga del personatge principal amb la nova versió del personatge principal i trobar alguna diferència subtil entre ells.

Per exemple, poden prendre una decisió que els mostri madurant com a personatge (o retirant-se!).

L'excepció : De vegades, si un personatge es clava en els talons i es nega a canviar, encara que els seus amics o les circumstàncies li demanin que canviï, això també pot satisfer la necessitat de canvi. El lector essencialment crida al personatge perquè s'afanyi i deixi de maltractar el sexe oposat o deixi de ser tan descaradament autocompasionat, i evocar aquest tipus d'emoció en el lector farà que l'escena funcioni.

 

8. Prioritzar l'acció i el diàleg per sobre dels pensaments i la història de fons.

Saps què és un gran exercici? Selecciona l'escena que has escrit i divideix-la en acció, descripció, diàleg, pensaments, història de fons i qualsevol altra categoria que creguis adequada.

Ara calculeu les proporcions aproximades de cadascun d'ells.

Una mala escena sovint conté una proporció massa alta de pensaments i antecedents a acció i diàleg. Per tant, no hi ha res de dolent amb els pensaments i la història de fons, sempre que s'utilitzin amb moderació, però si trobeu que n'hi ha una mica en moltes de les vostres escenes, hauríeu d'encendre l'alarma del vostre cervell. Centre de control d'escriptura.

Bonificació: combina les teves escenes en un contorn de piràmide

No, no l'avorrit vell esquema: A, B, C , paràgraf 1, 2, 3 , subsubclàusula a B C . Els meus ulls comencen a aigua mentre escric aquestes tonterias.

Aquest punt de bonificació us indicarà com assegurar-vos que cadascuna de les vostres escenes es relacionen entre elles.

Agafeu un full de paper enorme i col·loqueu la vostra primera escena en una caixa a la part inferior amb una breu descripció de com comença la trama. No què passa, sinó com comença la trama.

A continuació, comenceu a apilar escenes successives a sobre. Per exemple, si hi ha una seqüència de tres escenes, cadascuna de les quals mostra que el personatge principal no aconsegueix un home, llavors totes estaran al mateix nivell. I quan per fi conegui el noi dels seus somnis, passarà un bloc al següent nivell.

Quan l'apileu de baix a dalt, es fa evident quines escenes no poden suportar el pes de les escenes que hi ha a sobre perquè no sabreu on posar-les.

Així que elimina aquestes escenes. És tan senzill. Deixeu només les escenes més bàsiques.

A més, hauríeu d'estudiar les vostres escenes més importants per entendre què les fa funcionar. Per què és una bona escena?

El punt final. Com escriure una escena?

Després d'haver escrit l'escena, interroga-la. Fixeu aquestes 3 preguntes a sobre del vostre escriptori i feu-hi referència mentre editeu.

3 preguntes principals per a cada escena:

• Què passa si talleu aquesta escena?
• Què va canviar al final de l'escena?
• Com aquesta escena avança la història?

Si pots respondre aquestes preguntes de manera satisfactòria, la teva escena mereix romandre a la novel·la. En cas contrari, talleu-lo o fusioneu-lo!