Hvordan skriver man en scene? 9 geniale teknikker til at skrive en fantastisk scene

Hvordan skriver man en scene? Hvis du kan skrive en fantastisk scene, kan du skrive en fantastisk bog.

Fiktion består af scener. Man kan argumentere for, at det består af sætninger, men jeg har set mange fremragende sætningsforfattere, der undlader at give læseren en overbevisende grund til at læse disse sætninger.

Dette indlæg vil lære dig, hvordan du skriver en overbevisende scene, og når du er færdig, vil du have en meget bedre idé om, hvordan du kan fange din læser.

1. Start sent, slut tidligt. Hvordan skriver man en scene?

Dette er den vigtigste del af at bygge en scene. Hvis du ikke forstod noget andet fra dette indlæg, så sørg for at forstå dette punkt.

Langt de fleste manuskriptforfattere formår ikke at skabe overbevisende scener, fordi de starter dem for tidligt og fortsætter for sent.

Tænk over din scene og bestem det allersidste punkt, du kan starte fra. Sidste punkt. Nej, ikke det øjeblik. Endnu senere.

Tænk nu på det højeste punkt på din scene. Dramatisk begivenhed. Overraskelse. Voldsmoment. Hemmeligheden afsløres. Stop nu med det samme. Bare stop. Afslut denne scene.

Forsøg ikke at forklare, prøv ikke at vise konsekvenser eller karakterreaktioner (for pokker), giv ikke mere dialog. Bare kom ud. Stop denne scene og start igen, når du har noget spændende i fremtiden.

2. Brug motoren. Hvordan skriver man en scene?

Hver enkelt bog har en motor, der driver læseren gennem historien.

Måske er det en kærlighedshistorie. Det er et mysterium eller en mordundersøgelse eller faren for at udslette en hel art eller planet. Måske er det excentrisk, fascinerende hovedpersonen.

Men mange forfattere tænker ikke på motorer til deres scener. Hør efter! Dine scener har også brug for motorer!

Her er nogle mulige motorer til din scene:

• Skjult identitet
  • I James McBrides The Good Lord Bird er en af ​​åbningsscenerne, når den berygtede abolitionist John Brown klipper sit hår og nægter at fortælle slavehandleren, hvem han er. Hovedpersonen er også en dreng, der foregiver at være en pige.
• Truslen om vold
  • I samme scene i The Good Lord Bird trækker en karakter en pistol frem og peger den mod John Brown under hele samtalen. Samtalen kan ikke være kedelig.
• at lyve
  • I samme scene ligger John Brown gennem tænderne. Han giver sig selv et falsk navn (Shubel Morgan, et forfærdeligt navn, og ændrer det så til Shubel Isaac halvvejs) og siger, at han venter på skibet, selvom det stadig er to uger væk.

3. Gør dine scener til multitasking. Hvordan skriver man en scene?

Ingen scene bør nogensinde kun gøre én ting. Det er kedeligt.

Hver scene bør fremme plottet и skabe karakterer , udvikle dette konstante tema, antydning for fremtiden и få læseren til at opleve følelser som frygt/længsel/kærlighed mv.

To øvelser:

for det første , vælg din scene og skriv en liste ned over alt, hvad den gør. Hvis din liste ikke er særlig lang, er dette et godt tidspunkt at kombinere den med en anden scene, så den kan tjene sit formål.

For det andet , vælg nu din yndlingsscene i al litteratur (eller film, hvorfor ikke?). Skriv nu alt, hvad denne scene gør med synspunkter:

• Karakterskabelse
• Udvikling af plot
• Indstilling/stemning
• Tilføjelse af tematiske elementer

Brug lidt tid på dette. Du vil sikkert blive overrasket over, hvilken arbejdshest denne enkelt fase er, hvor meget vægt den trækker, og hvor meget den gør på så kort tid.

Kopier denne teknik. Lav ikke dovne scener. Få dem til at udføre så meget arbejde som muligt. Hvordan skriver man en scene?

4. Leg med tiden. Hvordan skriver man en scene?

En dårlig scene bevæger sig i samme tempo hele vejen igennem.
En god scene accelererer nogle steder, sænker derefter farten meget på et kritisk tidspunkt og går derefter op igen.

Skriv ikke scener med fartpilot.

En af de store fordele ved bøger frem for film er, at du har meget mere frihed til at lege med tiden i bøger. Ja, selvfølgelig er der nogle film, der bruger slowmotion i visse dele, men det kan være gimmicky og ingenting sammenlignet med bogforfatterens harmonika-agtige måde at komprimere tid og udvide den.

Så brug denne mulighed! Se efter steder at bremse handlingen, og se efter steder at fremskynde eller opsummere.

5. Kannibaliser andre scener. 

Lad os sige, at du har 3 scener i træk, som hver udfører én opgave:

1. Denne scene hjælper med at udvikle plottet
2. Denne scene hjælper med at udvikle karakter
3. Denne scene introducerer en ny karakter

Og det, du prøver at gøre, er at skrive scene 2.

Her er strategien: Når du prøver at skrive scene 2, bør du prøve at kannibalisere scenerne omkring den. Kan du tage et vigtigt element fra den første scene og tilføje det til den anden scene? Store. Klip scene 1 og gør scene 2 sværere.

Endnu bedre, se scene 3. Kan du kannibalisere den og føje den til din scene 2? Godt. Slettet scene 3.

Nu i stedet for at have 3 scener, der hver trækker ud, fordi de ikke var fyldt nok, har du én scene, der krakelerer og funkler. Lektion: Klem, klem, klem. Brug ikke 3 scener, når 1 scene er nok.

6. Genoptag din konflikt. Hvordan skriver man en scene?

Konflikt er kernen i enhver fortælling, så hvis du har selv den mindste scene, der ikke har konflikt, skulle det føles som et rødt flag, der vifter.

Konflikten kan være lille: Parret komplimenterer hinanden, mens begge ulmer over huslige pligter, som den anden part ikke har gjort.

Eller konflikten kunne være større: Et par kaster tallerkener, fordi de begge har en affære med deres ægtefælles bror eller søster.

Hvis du synes, at dine karakterer er for søde mod hinanden, eller at du formidler en masse information i en scene, så vær forsigtig. Du kommer til at tage pusten fra din læser.

Djævlens advokat : Har du virkelig brug for konflikt i hver scene? Nå, der er undtagelser fra reglen. Hvis du tænker over dette princip, mens du læser den næste bog, kan du finde en undtagelse. Men undtagelser er sjældne, og du må hellere have en god grund til:

1. Hvorfor skulle denne scene forblive i romanen?
2. Hvorfor vil denne scene ikke kede læseren?

7. Skift din karakter. Hvordan skriver man en scene?

Din karakter skal lære noget om verden, eller om en anden eller noget om sig selv.

Når din scene er slut, burde du være i stand til at matche den gamle version af hovedpersonen med den nye version af hovedpersonen og finde en subtil forskel mellem dem.

For eksempel, de kan træffe en beslutning, der viser, at de modnes som en karakter (eller trækker sig tilbage!).

Undtagelsen : Nogle gange, hvis en karakter graver i hælene på ham og nægter at ændre sig, selvom hans venner eller omstændigheder beder ham om at ændre sig, kan dette også tilfredsstille behovet for forandring. Læseren skriger i bund og grund til karakteren om at skynde sig og stoppe med at mishandle det modsatte køn eller holde op med at være så åbenlyst selvmedlidende, og at fremkalde den slags følelser hos læseren vil få scenen til at fungere.

 

8. Prioriter handling og dialog frem for tanker og baghistorie.

Ved du, hvad en god øvelse er? Vælg den scene, du skrev, og opdel den i handling, beskrivelse, dialog, tanker, baggrundshistorie og enhver anden kategori, du synes er passende.

Beregn nu de omtrentlige forhold for hver af dem.

En dårlig scene indeholder ofte et for højt forhold mellem tanker og baggrund til handling og dialog. Så der er ikke noget galt med tanker og baggrundshistorier, så længe de bruges sparsomt, men hvis du opdager, at der er en del af det i mange af dine scener, bør det dreje alarmkontakten i din hjerne. Skrivekontrolcenter.

Bonus: Match dine scener i en pyramidekontur

Nej, ikke den kedelige gamle ordning: A, B, C , underafsnit 1, 2, 3 , underafsnit en B C . Mine øjne begynder at løbe i vand, mens jeg skriver dette sludder.

Dette bonuspoint fortæller dig, hvordan du sikrer dig, at hver af dine scener relaterer til hinanden.

Tag et stort ark papir og læg din første scene i en boks nederst med en kort beskrivelse af, hvordan den begynder plottet. Ikke hvad der sker, men hvordan plottet begynder.

Begynd derefter at stable successive scener oven i det. For eksempel, hvis der er en sekvens på tre scener, som hver viser, at hovedpersonen ikke får fat i en fyr, så vil de alle være på samme niveau. Og når hun endelig møder hendes drømmedreng, vil det være en blok til det næste niveau.

Når du stabler det fra bund til top, bliver det tydeligt, hvilke scener der ikke kan bære vægten af ​​scenerne over dem, fordi du ikke ved, hvor du skal placere dem.

Så slet de scener. Det er så simpelt. Efterlad kun de mest grundlæggende scener.

Desuden bør du studere dine vigtigste scener for at forstå, hvad der får dem til at fungere. Hvorfor er dette en god scene?

Slutpunktet. Hvordan skriver man en scene?

Når du har skrevet scenen, skal du afhøre den. Fastgør disse 3 spørgsmål over dit skrivebord, og referer til dem, mens du redigerer.

3 hovedspørgsmål til hver scene:

• Hvad sker der, hvis du klipper denne scene?
• Hvad ændrede sig ved slutningen af ​​scenen?
• Hvordan flytter denne scene historien fremad?

Hvis du kan besvare disse spørgsmål tilfredsstillende, fortjener din scene at forblive i romanen. Ellers, klip den eller flet den sammen!