Arte NFT: que é e que significa para os deseñadores?

NFT art significa "Non Fungible Token", pero que significa iso? Ben, axuda a comprender primeiro o que é un "token funxible". Se pensamos niso en termos de diñeiro: un billete de 100 dólares pódese cambiar por cinco billetes de 20 dólares e aínda conservar o mesmo valor, o que significa que un billete de 100 dólares é intercambiables ficha.

Se ese billete de 100 dólares é asinado por Banksy, convértese nun produto completamente único. O seu valor é entón moito máis difícil de determinar, xa que xa non só vale cinco billetes de 20 dólares. Quere dicir que Non intercambiable A marca non se pode substituír por ningún valor equivalente. Isto tamén significa que, como un investimento, o seu valor pode aumentar ou diminuír no futuro dependendo das circunstancias. NFT art

NFT (tamén coñecido como CryptoArt) existe enteiramente no universo dixital; non podes tocalo, pero podes posuír. Un NFT pode ser case calquera tipo de ficheiro dixital: unha obra de arte, un artigo, música ou mesmo un meme como "Disaster Girl", cuxa foto orixinal foi vendido por 500 mil dólares en principios deste ano.

O que nos interesa especialmente é: como afectarán estes novos medios dixitais de venda de arte aos deseñadores e á industria creativa?

Que significa a arte NFT para os deseñadores?
-

1. Propiedade da arte dixital

Antes da criptomoeda, nunca tivemos que ter nada completamente dixital. Compartimos vídeos e gráficos en movemento, reutilizamos e publicamos de novo, pero actualmente non había forma de asumir automaticamente a propiedade total e específica dun ficheiro ou obra de arte dixital. O auxe das NFT está a cambiar isto, permitindo aos creadores alugar arte dixital, vendela ou mostrala como queiran. NFT art

Para vendelos, os deseñadores deben obter primeiro a propiedade "legal" do seu traballo. Unha vez que se crea a arte NFT, é "cuñada" ou tokenizada nun servizo de criptomoeda cadea bloque . Blockchain é un sistema de transacción dixital que rexistra información dun xeito que dificulta moito a piratería ou a estafa, o que significa que é moi útil para rastrexar a propiedade dos dereitos de autor e manter os rexistros da creación. Teoricamente, calquera obra mestra dixital que crees e mentas levará exclusivamente a ti.

En definitiva, este proceso debería permitir que os artistas dixitais reciban un recoñecemento oficial polo seu traballo, de xeito similar a como se lle acredita a un artista como Gustav Klimt pola súa infame pintura "O bico". O problema con este novo concepto é que, aínda que Blockchain ten contratos para apoiar a legalidade da moeda de moeda e a protección dos dereitos de autor da criptomoneda, ningún deles aínda foi xulgado ou probado nos tribunais.

Xa o manifestaron os artistas que as súas obras foron acuñadas e vendidas fraudulentamente por defraudadores. Pero sen a protección adecuada por lei ou ningunha lexislación preexistente sobre este tema segue sendo controvertido, que poden facer estes artistas con el.

2. Unha nova forma de xerar ingresos. NFT art

NFT art é unha forma completamente nova de categorizar as obras de arte dixitais que permite aos deseñadores monetizar o seu traballo. É un xeito máis rápido e económico para que os deseñadores fagan o traballo e sexan recompensados ​​pola súa creatividade. Non hai que perseguir clientes para pagar, non preparando ficheiros para imprimir e non hai que esperar para escoitar comentarios ou cambiar e editar o seu traballo para atender ás necesidades dos clientes.

Realidade

Algunhas obras de arte de NFT son pagadas polo artista, o que significa que cada vez que se vende a obra, o artista pode recibir un 8-10 % de todas as vendas futuras. Depende da plataforma que utilice o artista; Zora , por exemplo, é unha plataforma NFT cunha opción "Creative Share", o que significa que os usuarios poden comprar e intercambiar obras de arte de inmediato.

A arte NFT non pode estar soa

Outra cousa que afectou moito á industria do deseño debido ao brote de NFT é o custo. Como valoras unha obra de arte física fronte a unha obra de arte virtual? Ademais, o valor de NFT e CryptoArt depende enteiramente do valor da criptomoeda. Porque os NFT véndense en Ethereum e isto tradúcese nun valor monetario, por exemplo, un NFT véndese por 2 Ethereum, o que se traduce nuns 2255 dólares para nós. Pero se o valor de Ethereum cae, entón o valor das obras de arte tamén caerá: o seu valor depende constantemente da moeda criptográfica.

3. Alcance global. NFT art

Antes, o exclusivo e distinguido mundo do coleccionismo e da venda de arte era algo que adoitaba ter lugar en espazos físicos relacionados con obras de arte físicas. Os deseñadores e artistas gañaron cartos cos eventos do IRL, como exposicións e mercados, ata que os últimos acontecementos mundiais detiveron moitas destas vías. O aumento do comercio de NFT fixo que o coleccionismo de arte puidese moverse en liña, abrindoo a moitos artistas a escala global que quizais non tivesen a oportunidade de vender o seu traballo aos compradores.

Do mesmo xeito, moitos deseñadores gráficos poden ter dificultades para manter un medio estable de ingresos sen facer traballos ou traballos alleos. A estabilidade chega lentamente e pódese atopar en clientes repetidos ou nun cambio constante de proxectos a tempo. Pero a menos que xa estea ben establecido, pode ser difícil atopar os seus pés nesta industria competitiva. Así, a inmediatez coa que as NFT poden xerar ingresos podería, teoricamente, abrir unha marea de oportunidades para un gran número de creativos, especialmente aqueles en posicións menos privilexiadas. NFT art

como As redes sociais, As plataformas NFT dan aos deseñadores acceso inmediato a unha audiencia global. E moitas veces ter un seguimento en liña existente axuda aos artistas a acceder ao mercado NFT. O máis difícil de descubrir para os deseñadores é como converter o seu público en compradores. Como calquera outra marca, debes atopar o teu público e aprender a conectar con eles emocionalmente. Isto significa que debes explorar estratexias de marca para atopar o que che funciona. Se aínda non tes unha forte presenza en liña, bótalle unha ollada máis atenta ao teu enfoque de mercadotecnia.

Inclusión versus exclusividade. NFT art

O sector da arte NFT di que está a crear un ambiente inclusivo e protector no que os artistas dixitais poden gañar cartos. Calquera persoa con acceso a un ordenador pode crear unha NFT e ter o potencial de que explote: se o seu nicho é realista, gráficos en movemento 600,00D ou píxeles en bloque como o vídeo de Nyan Cat (que se vendeu por XNUMX dólares, podo engadir). Isto podería cambiar a vida de millóns de creativos en todo o mundo.

Non obstante, unha cousa a ter en conta é o caros que son as taxas de moedas. Os deseñadores deben superar os outros para que o seu traballo se acuña na cadea de bloques. Os prezos varían segundo o tempo e a rede, pero oscilan entre os 80 e os 1000 dólares. Esta taxa non garante as vendas para os deseñadores.

4. Pegada ecolóxica importante

Unha das polémicas que rodean ao mundo da arte NFT é o impacto que teñen no medio ambiente. A artista francesa Joanie Lemercier fixo a noticia recentemente despois de que os seus NFT esgotase en 10 segundos, gañando miles de dólares. Bastante incrible, non? Ben, tampouco podía prever canta enerxía consumiría esta transacción: o equivalente ao que consome o seu estudo nuns 2 anos completos, o que supón 8,7 megavatios-hora de enerxía. NFT art

O seu vendedor vendeu entón a peza, que requiriu a mesma cantidade de enerxía e horrorizou ao artista, que intentaba vender a súa obra en liña. ecolóxico unha alternativa ao transporte de obras físicas a museos de todo o mundo. Lemercier publicou un comunicado que documenta a falta de transparencia que atopou nas plataformas criptográficas ao investigar o seu consumo de enerxía.
Como era de esperar, o feito de que as obras de NFT consuman tanto recursos é unha gran preocupación para moitos deseñadores. Pero esta pregunta non é só sobre o comercio de criptomonedas; é parte dun problema maior co mecanismo dixital, a "proba de traballo". Desde a súa introdución a principios dos anos 90, a proba de traballo utilizouse principalmente na minería de criptomoedas para crear e acuñar fichas como Bitcoin e Ethereum. Esencialmente, os ordenadores poderosos compiten para obter a maior cantidade de bitcoins, e para iso requiren enormes cantidades de electricidade.

O desenvolvemento de alternativas máis ecolóxicas continúa, pero aínda que Bitcoin segue dominando as criptomoedas, este proceso, tan prexudicial para o medio ambiente, está a resultar inevitable para calquera deseñador que busque vender a súa arte como NFT.

A industria da arte NFT ten lonxevidade?
-

Ben, a resposta é que non estamos totalmente seguros! Os prezos de NFT baixaron ata o 70 % en abril, pero con tanto potencial, parece improbable que a arte NFT se esgote en breve.

Persoalmente, non creo que sexa unha moda, creo que durante a última década nos estivemos achegando á era dixital da maioría e é o seguinte ao que hai que acostumarse. Como deseñador gráfico, a maior parte do meu traballo está feito e preparado para algún tipo de impresión, sen embargo, todo o meu traballo está creado dixitalmente, polo que sinto que é unha oportunidade perdida de non crear NFT. Creo que este será o caso de moitos deseñadores. O mundo da NFT ten demasiado potencial para non verse a si mesmo.

Como crear realmente un NFT
-

O primeiro que deben facer os deseñadores no camiño para configurar un NFT para a venda é crear unha "Crypto Wallet". Ethereum almacenarase aquí, que terás que pagar pola minería. Despois terás que conectar a túa carteira criptográfica a un dos mercados de NFT.

Os mercados de NFT permiten aos deseñadores e artistas cargar as súas obras de arte dixitais e enumeralas venda en liña como NFT. Podes pensar neles como Ebay ou Etsy, agás que son estrictamente para NFT. Os máis populares son: Raribl e, OpenSea, Mintable, KnownOrigin e SuperRare.

Unha cousa que debes ter en conta ao cargarlles o teu traballo é o que vai aportar. Podes escoller a opción "1 de 1", o que significa que só existirá e venderase unha obra de arte, ou podes decidir cargar unha colección de arte con varias copias. Esta é unha decisión bastante importante porque, como ocorre coa arte tradicional, o número de edicións orixinais e a rareza da obra afectan directamente ao seu valor.

NFT ART: para resumir
-

Vender criptomoeda ou arte NFT podería cambiar toda a industria creativa; a súa aparición é só o comezo do que ás xeracións vindeiras lles parecerá algo común. Non obstante, o primeiro mundo da arte NFT non está a converterse nun ambiente fiable e inclusivo para vender arte dixital. Seguimos atentos ao que vén e esperamos que as cousas cambien a favor dos deseñadores.