Patetismo. Que é Pafos? Definición e exemplos na literatura

Pathos é un dispositivo literario que utiliza a linguaxe para evocar unha resposta emocional, xeralmente para conectar os lectores cos personaxes dunha historia. As emocións asociadas ao patetismo na literatura inclúen a simpatía, a compaixón, a tristeza e ás veces a ira.

Os exemplos máis evidentes de patetismo pódense atopar nas narracións tráxicas, onde o destino dos heroes empeora bruscamente. Non obstante, esta técnica tamén aparece sutilmente en case todas as historias que teñen un desenvolvemento argumental negativo.

Vexamos a orixe deste termo e como se pode empregar para conseguir distintos efectos nos libros.

Pathos convence apelando ás emocións

Paphos toca as nosas reaccións de comportamento máis primitivas, obrigándonos a facer algo sentir . Ademais da forma de contactar emocións dos lectores na literatura, coñécese como un dos tres modos retóricos de persuasión, xunto con ethos e logos . Os tres están expostos en Retórica Aristóteles como formas de dirixirse ao público e convencelos de que o seu punto de vista de confianza.

• Paphos apela aos sentimentos de compaixón do público.
• Iso con apela ao seu sentido do ben e do mal.
• Logotipos apelar á súa lóxica

Non é difícil ver por que o patetismo pode ser persuasivo. Digamos que estás tentando ilustrar o importante que é a depresión clínica. As dúas afirmacións seguintes terán efectos diferentes na túa audiencia:

1. Segundo un estudo de 2020 O 18,4% dos adultos dos EE. UU. informou de que previamente lle diagnosticaron depresión.
2. "Non teño enerxía, síntome baleiro e non teño interese en nada", di Stephen, a quen recentemente lle diagnosticaron depresión. Todas as noites sen durmir loita cunha sensación abrumadora de auto-odio.

As estatísticas raramente menten, pero son difíciles de entender. Non obstante, todos poden imaxinarse enfrontándose ás dificultades dun individuo.

O patetismo como dispositivo aparece na retórica, na literatura e noutro tipo de escritos, como os discursos dos políticos, pero durante o resto deste artigo centrarémonos no pathos como dispositivo literario en varias novelas, contos e obras de teatro. É útil lembrar que o patetismo era orixinalmente un método de persuasión: cando o ves en libros, películas e programas de televisión, podes dar un paso atrás e preguntarte o que o escritor está intentando mostrar.

💡 Teña en conta que o adxectivo para a linguaxe que usa pathos é "patético". Se unha crítica describe un personaxe como unha "figura patética", o escritor non está a dicir que sexa un perdedor patético. Pola contra, o público simpatiza co seu sufrimento. 

Vexamos agora algúns diferentes exemplos de patetismo da literatura, para demostrar as moitas formas en que se pode usar o pathos para "convencer" dalgún xeito os sentimentos dun público.

Isto aumenta o xogo da historia. Que é Pafos?

Nas traxedias, as cousas, por definición, deben ir mal, o que leva a un patetismo inevitable. As traxedias clásicas (que seguen a estrutura piramidal de Freytag) crean tensión ao intensificar os acontecementos dramáticos ata o punto de non retorno, maximizando o xogo a medida que o lector ou o público se interesa cada vez máis polo que lles sucede aos personaxes.

Bótalle un ollo, por exemplo, a Romeo e Xulieta de Shakespeare, onde unha famosa vendetta familiar impide que os dous personaxes principais se casen coa aprobación das súas familias. A medida que a obra avanza, xorden máis e máis eventos destrutivos no camiño da parella.

"Romeo e Xulieta" Shakespeare

"Debo falar mal de quen é o meu marido?

Ah, meu pobre señor, que lingua amolecerá o teu nome,

Cando lle fixen dano eu, a túa muller de tres horas?

Pero por que, vilán, mataches a miña curmá?

Este curmán vilán mataría ao meu marido:

De volta, bágoas estúpidas, de volta á nosa primavera natal;

Os teus afluentes pertencen á dor,

Que ti, por erro, ofreces á alegría".

 

- Xulieta en Romeo e Xulieta William Shakespeare.

Nun momento crítico da obra, Romeo (que recentemente casou en segredo con Xulieta) vinga a morte do seu amigo Mercutio matando ao querido primo de Xulieta, Tybalt. Cando Juliet descobre a noticia, os espectadores ven que loita con emocións conflitivas:

• dor pola súa curmá
• rabia con Romeo
• compaixón porque sabe que Tybalt tería matado a Romeo sen dubidalo.
• rabia consigo mesma por non estar completamente do lado do seu marido

Sabemos que Xulieta está nunha situación desesperada por non culpa dela, e o feito de que Romeo matase ao seu primo elimina irrevocablemente a posibilidade de reconciliar as súas familias; noutras palabras, o xogo é máis alto que nunca e o xogo chega ao seu clímax. .

Non hai saída para Juliet, xa que todas as opcións levan á traizón ou a decepción de alguén. Esta escalada emocional aumenta a tensión e sinala estruturalmente que a obra se achega rapidamente ao seu tráxico final. Cando se usa deste xeito, pathos describe con precisión o momento no que unha situación se descontrola, aumentando as apostas.

Por suposto, a aposta aumenta porque a compaixón do público polos personaxes principais é elevada a un novo nivel, e este é un dos efectos máis poderosos que pode crear o patetismo.

Fai que os lectores simpaticen cos personaxes de ficción. Que é Pafos?

Por definición, o patetismo toca o corazón máis profundo do lector. Cando nos sentimos tristes pola situación dun personaxe, tendemos a poñernos do seu lado e esperamos que a súa situación mellore.

Toma "Demon Copperhead" "por Barbara Kingsolver, un recuento moderno" David Copperfield" Charles Dickens. Protagonista A novela, Demon, é un orfo criado na zona rural dos Apalaches, cargada de drogas. O libro, contado desde o punto de vista do Demo cando era un neno, non adoita reflectir directamente as súas emocións; en cambio, os lectores veno como un rapaz de acción, un home para o que as dificultades prácticas non deixan lugar á autocompasión. Os raros momentos de reflexión nos que se trata os lectores adquiren un significado aínda maior, revelando que detrás do comportamento confiado do Demo atópase o corazón roto e a mente aguda dun neno que é consciente da incomodidade que senten os que o rodean.

"Demon Copperhead » Barbara Kingsolver

"Unha vez fun algo, e despois convertínme en algo así como leite azedo. Fillo dun drogadicto morto. O anaquiño podre da torta americana que todos queren ser, xa sabes. Eliminado."

-Demo en Copperhead o Demo » Barbara Kingsolver

Como poden os lectores non simpatizar cun neno que é tan consciente de que a súa existencia é unha molestia para moitos, aínda que non fixo nada malo? Momentos de patetismo conmovedor como estes fan que os lectores se sintan profundamente polo Demo, cuxa intelixencia e vulnerabilidade fanse aínda máis evidentes.

Para 'Copperhead Demon' dos escritores é unha clase maxistral de escritura de personaxes. O Demo é un personaxe defectuoso e comete a súa parte xusta de erros, pero cando os lectores ven a súa necesidade básica de ser amado tan lamentablemente insatisfeita nos seus primeiros anos, queren saber onde vai a súa historia. Como sinala Tom Bromley, crear personaxes que interesen aos lectores en lugar de ser completamente agradables dálle substancia e complexidade á historia, así que non deixes que os teus personaxes sufran o que Tom chama "síndrome da boa persoa". Fai que sexa unha prioridade crear espazo para a empatía en lugar da simpatía perfecta.

Ademais de preocuparnos máis profundamente polos personaxes, o patetismo pode axudarnos a entendelos mellor.

Contextualiza o comportamento do personaxe

O fondo xoga un papel importante na determinación de como os lectores perciben os personaxes. Todos levamos o noso pasado dentro de nós, e personaxes de ficción non son unha excepción: o seu pasado segue influíndo neles, e saber de onde veñen pode axudarnos a comprender o seu comportamento.

En Lily King's Writers and Lovers, a narradora é unha muller de 31 anos chamada Casey Peabody que perdeu recentemente á súa nai. O libro non trata da morte da súa nai; en cambio, narra as continuas loitas financeiras de Casey, a angustia por escribir e a incapacidade de escoller ou comprometerse cunha parella sentimental. Manter a perda da súa nai nos pensamentos de Casey todos os días axuda aos lectores a contextualizar as súas emocións e accións.

Pero xusto despois deste sentimento, desa sospeita de que non todo está perdido, vén o desexo de dicirlle á miña nai, de dicirlle que hoxe estou ben, que sentín algo próximo á felicidade, que aínda podería sentirme feliz. Ela quererá saber. Pero non lle podo dicir.

- Lily King Escritores e amantes

No fragmento anterior, Casey comparte que se sente mellor do habitual, pero a sensación é agridoce porque non pode falar coa súa nai sobre a mellora do seu estado emocional. Como lectores, simpatizamos con Casey, quen é incapaz de tomar decisións activas.

Por exemplo, a súa reticencia a perseguir un dos seus dous intereses románticos resulta menos desconcertante se os lectores lembran que constantemente sente que está a perder o control da súa vida.

En definitiva, comprender o personaxe crea unha maior empatía e axuda a reforzar os temas centrais do libro.

Isto reforza os temas centrais do libro.

Do mesmo xeito que a novela de Lily King tematiza a dor e a maioría de idade, cada obra literaria sen dúbida ten algúns fíos clave que atravesan a súa narrativa, e exemplos de patetismo axudan a poñer estes temas en relevo.

Na historia de Tolstoi A morte de Iván Ilich, un home enfermo e moribundo dáse conta aos poucos de que a súa vida se desperdiciou na procura de cousas equivocadas. Tolstoi volve unha e outra vez sobre os temas da moral e da morte, preguntando aos seus lectores que significa vivir unha vida boa e significativa.

Que é Pafos?

Despois dunha breve descrición da escena do funeral de Ivan Ilich книга leva aos lectores ao seu pasado, demostrando que non se propuña selo malo — simplemente priorizaba o que se valoraba na sociedade. Non obstante, cando Ivan se achega á morte, é superado por unha terrible comprensión:

"Realmente non vivín como debería?" de súpeto ocorréuselle. "Como podería estar mal cando fixen todo como debería?"

- Lev Tolstoi, "A morte de Iván Ilich".

Aquí Iván chega á constatación clave que está no corazón do libro de Tolstoi: o que "debe facerse" segundo os estándares da sociedade non necesariamente axuda a construír un bo и vida significativa.

Toda a historia depende deste momento de realización abraiante e patetismo para o seu protagonista, e os seus lectores poden ver as enormes consecuencias que isto ten: Iván non pode volver a vivir a súa vida e tomar mellores opcións. Quedou atrapado na vida que vivira e que case remataba.

Esta escena conmovedora reforza os temas do libro dun xeito doloroso, mostrando aos lectores que facer eleccións morais é un problema urxente e urxente, e Ivan serve como recordatorio de que o tempo se está acabando para todos nós. Se os lectores non sentisen simpatía por Ivan, o libro sería significativamente menos poderoso, polo que o patetismo é fundamental aquí.

Ao mellorar os temas, o pathos tamén pode axudar a mergullar aos lectores no estado de ánimo dunha obra literaria.

Mergulla aos lectores no estado de ánimo da obra.

Cando rematas de ler un libro, como te sentes? A resposta a esta pregunta resume estado de ánimo xeral do libro, que pode ser, por exemplo, un estado de ánimo de esperanza, depresión, apatía ou arrepentimento.

Cando se usa o patetismo, o estado de ánimo adoita estragarse. Na súa novela do século XIX " inframundo" George Gissing quería chamar a atención dos lectores de clase media sobre a difícil situación da clase traballadora.

Polo tanto, o seu libro enfatiza o contraste entre a fermosa campiña inglesa soleada e a lúgubre zona da clase traballadora de Londres:

“Esta tarde había sol nos outeiros de Surrey; Os campos e as rúas perfumaban co primeiro alento da primavera, e dende os abrigos dos arboredos floridos, moitas prímulas alzaban a vista con trepidación, fixando a súa mirada no ceo azul. Pero Clerkenwell non presta atención a todo isto; aquí era un día coma outro calquera, de moitas horas, cada unha das cales representaba unha parte do salario semanal. Onde queira que vaias en Clerkenwell hai numerosas evidencias de traballo tan insoportable como un pesadelo.

- George Gissing "Inframundo" 

Gissing comeza mostrándolle aos lectores a beleza e, axiña, quítaa, deixándoos nun lugar que é a antítese dos outeiros de Surrey. O forte contraste entre os dous é incriblemente patético e mostra que o estado de ánimo xeral da novela é de decepción e desánimo. Ao centrarse nos traballadores empobrecidos de Londres, Gissing arroxa luz sobre a pobreza e os conflitos que azoutan a cidade. Tamén mostra o innecesario e despiadado que parece no contexto do mundo natural máis amplo.

Ao usar o patetismo para enfatizar este estado de ánimo de desánimo e desesperación, Gissing "convence" aos seus lectores de que un mundo mellor é posible. Pero o patetismo non consiste só en conseguir que os lectores reaccionen pasivamente ante algo; tamén se pode usar para motivalos á acción ou crear a sensación de que algo debería cambiar e cambiará.

O pathos pode indicar un cambio inminente.

Cando se usan de forma consistente, os puntos da trama que evocan patetismo aumentan a tensión, impulsando a acción da historia cara adiante. Co paso do tempo, isto leva a un clímax emocional na viaxe do protagonista.

Na Madame Bovary de Gustave Flaubert, a protagonista da novela anhela unha vida de luxo e romance, un soño que se ve obstaculizado polo seu matrimonio cun profesional médico de clase media. Cada día abúrrese máis e, finalmente, vólvese letárgica e desesperada polo cambio.

Que é Pafos?

"Porén, no fondo estaba esperando a que pasase algo. Como mariñeiros náufragos, volveu desesperada a súa mirada cara á soidade da súa vida, buscando ao lonxe unha vela branca no horizonte brumoso. Non sabía que tipo de azar sería, que vento a levaría, a que costa a levaría, se sería un barco ou un de tres cubertas, cargado de melancolía ou cheo de felicidade ata as portas. Pero todas as mañás cando espertaba, esperaba que chegara este día; escoitaba cada son, estremecíase e sorprendeuse de que non soase; entón ao pór do sol, cada vez máis entristecida, ansiaba o mañá.

 

- Gustave Flaubert "Madame Bovary"

Estes detalles da desesperada esperanza de Emma Bovary por un cambio na súa vida atraen as emocións dos lectores. Aínda que o patetismo na súa situación provén de inacción na súa vida máis que por un suceso cataclísmico, seguimos sentindo por ela porque vemos o illada que se sente do seu marido e como loita por aceptar a súa realidade.

Os lectores son testemuñas do estado abatido de Emma e empatizan con ela. De súpeto sentimos o que sente Emma: que todo ten que cambiar. Isto significa que cando chega o cambio, estamos preparados e aliviados.

Aínda que é un simple dispositivo literario, o patetismo pode adoptar moitas formas. Agardamos que agora que te uniras a nós para explorar algunhas das súas manifestacións, o atopes con máis conciencia a próxima vez que leas o libro. Pregúntase: que está o autor que intenta convencerme de que sinta?