Cyberpunk dizajn. Sve što ste ikada željeli znati o ovom dizajnu

Cyberpunk dizajn, ili cyberpunk dizajn, stilska je estetska karakteristika cyberpunk kulture, žanra znanstvene fantastike. Cyberpunk kombinira elemente kibernetike, visoke tehnologije, cyberspace, budućnost grada, kao i mračne i neke postapokaliptične aspekte. Ovaj stil dizajna često se nalazi u književnosti, filmu, video igrama i umjetnosti.

Karakteristike cyberpunk dizajna uključuju:

• Tehnološka slomljenost:

Objekti, uređaji i arhitektonski elementi često su kombinacija tehnološke slomljenosti, stare tehnologije i visokotehnoloških komponenti.

• Cyberpunk dizajn. Neonske nijanse:

Svijetle neonske boje, često predstavljene u kombinaciji s tamni tonovi, stvaraju karakterističnu cyberpunk atmosferu.

• Kibernetička poboljšanja:

Elementi kibernetike, implantati, proteze i druge tehnološke preinake često su prisutni u izgledu likova i svijeta oko njih.

• Cyberpunk dizajn. Gusti urbani krajolici:

Cyberpunk dizajni često prikazuju gradove ispunjene visokim neboderima, ogromnim reklamne ploče i isprepletene mreže žice

• Retrofuturizam:

Elementi koji kombiniraju visoku tehnologiju s retro stilovima i dizajnom, dajući izgled budućnosti s elementima prošlosti.

• Cyberpunk dizajn. Cyberspace:

Vizualizacija virtualnih svjetova, digitalnih prostora i kibernetičkih okruženja.

• Post-apokaliptični motivi:

Neka cyberpunk djela mogu sadržavati postapokaliptične elemente, odražavajući pad i uništenje društva.

Cyberpunk dizajni često služe kao sredstvo izražavanja tema tehnološkog napretka, ljudske modifikacije i utjecaja visoke tehnologije na buduću društvenu stvarnost.

 

Kratka povijest Cyberpunka. Cyberpunk dizajn.

U svijetu nakon Drugog svjetskog rata uporaba elektronike postala je sve izraženija u modernom životu. Ljudi su prirodno počeli gledati u budućnost i zamišljati svijet u kojem je izum robotike postao napredniji. To je nadahnulo generaciju pisaca znanstvene fantastike i umjetnika da predviđaju budućnost, počevši s " Snovi električnih ovaca" autora Philip.K Dick's Uradite Androide .

Bilo bi nemoguće spomenuti svako veće djelo cyberpunk umjetnosti, no provest ćemo vas kroz kratak pregled njezina nastanka i razvoja tijekom desetljeća kako bismo bolje razumjeli važnost cyberpunka u modernom dizajnu.

1968. - Philip K Dick Sanja li Android električne ovce?

Vjerojatno prvo cyberpunk književno djelo, Philip.K Dick's Sanjaju li Androidi električne ovce,  bio je katalizator koji je pokrenuo podžanr znanstvene fantastike cyberpunk.

1982 - Blade Runner Ridleya Scotta

Remek-djelo Ridleya Scotta iz 1982 Blade Runner temeljio se na romanu Philipa K Dicka sanjaju li androidi ovce . "Blade Runner" tamna i kruta, prošarana svjetlucavim svjetlima gradskih nebodera.

Magloviti distopijski LA Blade Runner ulazi prvenstveno je osmislio dizajner koncepta Syd Mead, koji će kasnije raditi na Aliens i Tron, da ne spominjemo inspirirati buduću generaciju cyberpunk dizajnera.
— Syd Mead, dizajner koncepta Blade Runnera

1984 - neuromant William Gibson

Debitantski roman Williama Gibsona neuromant" jedno je od najpoznatijih djela cyberpunk fikcije ikada napisanih. Odgovoran za skovanje pojma "cyberspace" neuromant također je imao veliki utjecaj na blockbuster iz 1999. godine "Matrica" . U to vrijeme dizajn naslovnice knjige pod utjecajem cyberpunka, pronalazi svoj ritam koristeći tehnike zračenja i hrabre sheme boja.

1988 - Akira

Nevjerojatna animacija Akira i dalje je vizualno bogat i impresivan 30 godina nakon svog debija. Izvorno manga koju je stvorio Katsuhiro Otomo, Akira uvelike utjecao na bezbrojne umjetnike

1988 - otmičar Cyberpunk dizajn.

Raditi Akira također je inspirirao rad video igre Kanomi " otmičar" . Snatcher je grafička avantura temeljena na anime i cyberpunk priči i dizajnu.

1999 - Matrica. Cyberpunk dizajn.

Matrica bio pod snažnim utjecajem neuromant William Gibson i postavljen je na prijelazu stoljeća. Otpuštanje "Matrica" poklopilo se sa strahovima od globalne zavjere o "Milenijskoj grešci", fenomenu za koji su korisnici računala i programeri vjerovali da će računala prestati raditi 31. prosinca 1999. godine.

1980-ih-1990-ih - časopis Mondo 2000

Mondo 2000 bio je časopis o kiberkulturi koji je izlazio u Kaliforniji 1980-ih i 1990-ih. Pokrivao je cyberpunk teme poput virtualne stvarnosti i imao je veliki utjecaj na kasnije utemeljeni časopis Wired . 3D dizajn i razigran tiskara postao je eksperimentalniji i nekonvencionalniji, osobito u 90-ima. Cyberpunk dizajn.

Cyberpunk u modernom dizajnu

Cyberpunk je postao pomalo kič u svijetu dizajna nakon prijelaza tisućljeća, ali 2020. je doživio veliku renesansu cyberpunka. Estetika čini modne i relevantne povratke.

Elon Musk upravo je objavio svoj Cybertruck, zvijezda Matri x Keanu Reeves glumi u video igrama Cyberpunk 2077, i čini se da se neonsko zelena pojavljuje kamo god pogledate.

Cyberpunk kao dizajnerski trend ne mora uključivati ​​tipične trope poput urbanih distopija i letećih automobila. Danas moderni dizajneri koriste cyberpunk ideologije kao odskočnu dasku za utjecaj na svoj rad. Netradicionalni rasporedi Grafički dizajn, digitalno poboljšana tipografija i podebljane sheme boja trenutačno su iznimno popularne, pružajući uzbudljiv i pomalo uznemirujući pogled u budućnost.

Pogledajmo neke suvremene umjetnike koji eksperimentiraju s utjecajima cyberpunka.

Simpatije prema distopiji dizajnera Michela Clancina. Cyberpunk dizajn.

Njemački grafički dizajner Michel Klansen samouvjereno koristi klasične cyberpunk trope kao što su proletičan dizajn i "empatija-distopija" - ideja prvi put istražena u filmu Philipa K. Dicka " Sanjajte električne ovce na Androidu" ?

Klansen je predvodnik unošenja cyberpunka u moderni dizajn, koristeći opojnu kombinaciju cyberkulture i futurizma 90-ih u svom dizajnu.

Digitalno poboljšana tipografija Brulia Amada. Cyberpunk dizajn.

Danas se utjecaj cyberpunka može vidjeti posvuda u modernom Grafički dizajn. Potražite glasne, kontrastne sheme boja, nekonvencionalne izglede i razigranu digitalnu tipografiju koja ne slijedi tradicionalna pravila. Dizajn plakata Brulio nema jasnu strukturu. Kontrastne neonske boje upotpunjene zrnastim teksturama savršen su primjer nostalgičnog futurizma u svom najboljem izdanju.

Poznate oštre distopijske scene A3. Cyberpunk dizajn.

A3 im donosi sumornu tamu distopijske budućnosti i klasični cyberpunk neon dizajn logotipa za Thirst Kitchen. Ova slika ima pametnu sposobnost da se osjećate kao bjegunac u Trkaču oštrica" Ridleya Scotta.

Hui Yong Hwan koristi neone

Magazin Wired pokriva kako nove tehnologije utječu na kulturu, ekonomiju i politiku, pa ima smisla da Hue Yong Hwan na naslovnici časopisa prikazuje svoj osebujni i promišljeni grafički dizajn i neonske slike. Ožičeno listopada 2018.

Čvrst sraz od Vukna

Vukn izbacuje knjigu pravila koristeći hrabre kontrastne boje, neortodoksne izglede i sukobe fontovistvoriti pravi cyberpunk osjećaj. Cyberpunk dizajn.

Ilustracije u stilu Akire, Winne Art

Ova ilustracija Billie Eilish iz Vinne Arta savršeno je utjelovljenje cyberpunk vibre 18-godišnje superzvijezde. Billieno ljigavo zeleno korijenje inherentno je punk i čak je inspiriralo pistu Driesa Van Notena za jesen 2020. Ciklus trendova nikada ne završava!

Futuristički glitch efekt Johna Bayatula

Korištenje glitch efekata izvrstan je način za unos uznemirujućeg futurističkog dojma u bilo koji dizajn uz dodavanje dubine i teksture. Dizajn logotipa Johna Bayatula za video igru ​​također koristi neonske cyberpunk potpise. Cyberpunk dizajn.

Nova era cyberpunka. Cyberpunk dizajn.

Stvarnost 2020., o kojoj su izvorno pisali Philip K. Dick i William Gibson, možda (još) ne uključuje leteće automobile, ali živimo u drugačijoj distopiji gdje ljudi bulje u svoje ekrane cijeli dan, političkim kampanjama se može manipulirati putem Internet, i možete staviti na slušalicepotpuno simulirati drugi svijet. Prisutnost cyberpunk dizajna u našoj trenutnoj društvenoj klimi čini se relevantnijom nego ikad.

Tiskara АЗБУКА