NFT ხელოვნება ნიშნავს "არა ცვალებად ჟეტონს", მაგრამ რას ნიშნავს ეს? კარგად, პირველ რიგში გვეხმარება იმის გაგება, თუ რა არის „შესაცვლელი ნიშანი“. თუ ამაზე დავფიქრდებით ფულის კუთხით: 100 დოლარის კუპიურა შეიძლება შეიცვალოს ხუთ 20 დოლარიან კუპიურზე და მაინც შეინარჩუნოს იგივე ღირებულება, რაც ნიშნავს, რომ 100 დოლარიანი კუპიურა არის ურთიერთშემცვლელი ნიშანი.
კოსმოსური ადამიანი ქვებითა და კრისტალებით, რომლებიც მისგან გამოდიან წითელ და ლურჯ განათებულ ფონზე
თუ 100 დოლარიან კუპიურს ბენქსი მოაწერს ხელს, ის სრულიად უნიკალურ პროდუქტად იქცევა. მისი ღირებულების დადგენა გაცილებით რთულია, რადგან ის აღარ ღირს მხოლოდ ხუთი 20 დოლარიანი კუპიურა. Ეს ნიშნავს, რომ ნორმალური ურთიერთშემცვლელი ნიშანი არ შეიძლება შეიცვალოს რაიმე ექვივალენტური მნიშვნელობით. ეს ასევე ნიშნავს, რომ ინვესტიციის მსგავსად, მისი ღირებულება შეიძლება გაიზარდოს ან შემცირდეს მომავალში, გარემოებების მიხედვით. NFT ხელოვნება
NFT (ასევე ცნობილი როგორც CryptoArt) მთლიანად ციფრულ სამყაროში არსებობს - თქვენ არ შეგიძლიათ შეეხოთ მას, მაგრამ შეგიძლიათ ფლობდეთ მას. NFT შეიძლება იყოს თითქმის ნებისმიერი ტიპის ციფრული ფაილი: ხელოვნების ნიმუში, სტატია, მუსიკა ან თუნდაც მემი, როგორიცაა "Disaster Girl", რომლის ორიგინალური ფოტო იყო. გაიყიდა 500 ათას დოლარად ამ წლის დასაწყისში.
ის, რაც ჩვენ განსაკუთრებით გვაინტერესებს არის: როგორ იმოქმედებს ხელოვნების გაყიდვის ეს ახალი ციფრული საშუალებები დიზაინერებსა და კრეატიულ ინდუსტრიაზე?
რას ნიშნავს NFT ხელოვნება დიზაინერებისთვის?
-
1. ციფრული ხელოვნების მფლობელობა
კრიპტოვალუტამდე არასდროს გვქონია რაიმე სრულიად ციფრული. ჩვენ გავუზიარეთ ვიდეო და მოძრავი გრაფიკა, ხელახლა განვათავსეთ და ხელახლა გამოვაქვეყნეთ ისინი, მაგრამ ამჟამად არ არსებობდა გზა, რომ ავტომატურად მივიღოთ ციფრული ფაილის ან ნამუშევრის სრული, კონკრეტული საკუთრება. NFT-ების ზრდა ცვლის ამას, რაც შემქმნელებს საშუალებას აძლევს, იქირაონ ციფრული ხელოვნება, გაყიდონ ან აჩვენონ ისე, როგორც სურთ. NFT ხელოვნება
მათი გაყიდვისთვის დიზაინერებმა ჯერ უნდა მოიპოვონ თავიანთი ნამუშევრების „ლეგალური“ საკუთრება. მას შემდეგ, რაც NFT ხელოვნება შეიქმნება, ის „იჭრება“ ან ტოკენიზდება კრიპტოვალუტის სერვისზე. blockchain . Blockchain არის ციფრული ტრანზაქციის სისტემა, რომელიც იწერს ინფორმაციას ისე, რომ ძალიან ართულებს გატეხვას ან თაღლითობას, რაც ნიშნავს, რომ ის ძალზე სასარგებლოა საავტორო უფლებების მფლობელობის თვალყურის დევნებისთვის და შექმნის ჩანაწერების შესანარჩუნებლად. თეორიულად, ნებისმიერი ციფრული შედევრი, რომელსაც თქვენ შექმნით და ზარაფხანას მიგიყვანთ ექსკლუზიურად თქვენთან.
საბოლოო ჯამში, ამ პროცესმა ციფრულ მხატვრებს უნდა მისცეს საშუალება მიიღონ ოფიციალური აღიარება თავიანთი ნამუშევრებისთვის, ისევე როგორც გუსტავ კლიმტის მსგავსი მხატვრის დამსახურება მისი სამარცხვინო ნახატისთვის "კოცნა". ამ სრულიად ახალი კონცეფციის პრობლემა ის არის, რომ მიუხედავად იმისა, რომ Blockchain-ს აქვს კონტრაქტები, რათა მხარი დაუჭიროს მონეტების კანონიერებას და კრიპტოვალუტის საავტორო უფლებების დაცვას, არცერთი მათგანი ჯერ არ არის გასამართლებული ან გამოცდილი სასამართლოში.
მხატვრებმა უკვე განაცხადეს რომ მათი ნამუშევრები თაღლითურად იყო მოჭრილი და გაყიდული თაღლითების მიერ. მაგრამ კანონით ან რაიმე წინასწარ არსებული კანონმდებლობის ადეკვატური დაცვის გარეშე ამ თემაზე საკამათო რჩება, რისი გაკეთება შეუძლიათ ამ მხატვრებს მასთან.
2. შემოსავლის გამომუშავების ახალი გზა. NFT ხელოვნება
NFT art არის სრულიად ახალი გზა ხელოვნების ციფრული ნამუშევრების კატეგორიზაციისთვის, რომელიც დიზაინერებს საშუალებას აძლევს მოახდინონ თავიანთი ნამუშევრების მონეტიზაცია. ეს უფრო სწრაფი, ხელმისაწვდომი გზაა დიზაინერებისთვის სამუშაოს შესასრულებლად და მათი შემოქმედებისთვის ჯილდოს მისაღებად. არ არსებობს კლიენტების დევნა გადახდაზე, არა ფაილების დასაბეჭდად მომზადება და არ არის ლოდინი, რომ მოისმინოთ გამოხმაურება ან შეცვალოთ და შეცვალოთ თქვენი ნამუშევარი კლიენტების საჭიროებებისთვის.
ჰონორარი
ზოგიერთი NFT ნამუშევარი იხდის ხელოვანს, რაც იმას ნიშნავს, რომ ყოველ ჯერზე, როცა ნამუშევარი იყიდება, მხატვარს შეუძლია მიიღოს მომავალი გაყიდვების 8-10%. ეს დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა პლატფორმას იყენებს არტისტი; Zora მაგალითად, არის NFT პლატფორმა „Creative Share“ ოფციით, რაც ნიშნავს, რომ მომხმარებლებს შეუძლიათ დაუყოვნებლივ შეიძინონ და ვაჭრონ ნამუშევრები.
NFT ხელოვნება მარტო ვერ დგას
კიდევ ერთი რამ, რამაც დიდად იმოქმედა დიზაინის ინდუსტრიაზე NFT გავრცელების გამო, არის ღირებულება. როგორ აფასებთ ხელოვნების ფიზიკურ ნიმუშს ხელოვნების ვირტუალურ ნაწარმოებთან შედარებით? გარდა ამისა, NFT-ების და CryptoArt-ის ღირებულება მთლიანად დამოკიდებულია კრიპტოვალუტის ღირებულებაზე. იმის გამო, რომ NFT-ები იყიდება Ethereum-ზე და ეს ითარგმნება ფულად ღირებულებად, მაგალითად, NFT ყიდის 2 Ethereum-ად, რაც ჩვენთვის ითარგმნება დაახლოებით $2255. მაგრამ თუ Ethereum-ის ღირებულება დაეცემა, მაშინ ხელოვნების ნიმუშების ღირებულებაც დაეცემა: მათი ღირებულება მუდმივად არის დამოკიდებული კრიპტოვალუტაზე.
3. გლობალური მიღწევა. NFT ხელოვნება
ადრე, ხელოვნების შეგროვებისა და გაყიდვის ექსკლუზიური, გამორჩეული სამყარო იყო ის, რაც ჩვეულებრივ ხდებოდა ფიზიკურ სივრცეებში, რომლებიც დაკავშირებულია ხელოვნების ფიზიკურ ნაწარმოებებთან. დიზაინერები და მხატვრები ფულს შოულობდნენ IRL ღონისძიებებიდან, როგორიცაა გამოფენები და ბაზრები, სანამ ბოლო მსოფლიო მოვლენებმა არ შეაჩერა მრავალი ეს გზა. NFT ვაჭრობის ზრდა ნიშნავს, რომ ხელოვნების კოლექციონერმა შეძლო გადაადგილება ონლაინში, გახსნა იგი მრავალი ხელოვანისთვის გლობალური მასშტაბით, რომლებსაც შესაძლოა ადრე არ ჰქონოდათ შესაძლებლობა მიეყიდათ თავიანთი ნამუშევრები მყიდველებზე.
ანალოგიურად, ბევრ გრაფიკულ დიზაინერს შეიძლება მართლაც გაუჭირდეს შემოსავლის სტაბილური საშუალებების შენარჩუნება უცნაური სამუშაოების ან ურთიერთდაკავშირებული სამუშაოს გარეშე. სტაბილურობა მოდის ნელა და შეიძლება მოიძებნოს განმეორებით კლიენტებში ან მუდმივად ცვლის პროექტებს დროულად. მაგრამ თუ თქვენ უკვე კარგად არ ხართ ჩამოყალიბებული, ამ კონკურენტულ ინდუსტრიაში თქვენი ფეხის პოვნა შეიძლება რთული იყოს. ასე რომ, უშუალობამ, რომლითაც NFT-ებს შეუძლიათ შემოსავალი გამოიმუშაონ, თეორიულად შეიძლება გაუხსნას შესაძლებლობების ტალღა დიდი რაოდენობის კრეატიულებისთვის, განსაკუთრებით მათთვის, ვინც ნაკლებად პრივილეგირებულ პოზიციებზეა. NFT ხელოვნება
როგორც სოციალური ქსელის, NFT პლატფორმები დიზაინერებს დაუყოვნებლივ წვდომას აძლევს გლობალურ აუდიტორიას. და ხშირად არსებული ონლაინ მიმდევრების ქონა მხატვრებს ეხმარება მიიღონ წვდომა NFT ბაზარზე. დიზაინერებისთვის ყველაზე რთულია იმის გარკვევა, თუ როგორ გადააკეთონ თავიანთი აუდიტორია მყიდველებად. ნებისმიერი სხვა ბრენდის მსგავსად, თქვენ უნდა იპოვოთ თქვენი აუდიტორია და ისწავლოთ როგორ დაუკავშირდეთ მათ ემოციურად. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ უნდა შეისწავლოთ ბრენდის სტრატეგიები, რათა იპოვოთ ის, რაც თქვენთვის მუშაობს. თუ თქვენ უკვე არ გაქვთ ძლიერი ონლაინ ყოფნა, ასევე ყურადღებით დააკვირდით თქვენს მიდგომას მარკეტინგის მიმართ.
ინკლუზიურობა ექსკლუზიურობის წინააღმდეგ. NFT ხელოვნება
NFT ხელოვნების სექტორი ამბობს, რომ ის ქმნის ინკლუზიურ, დამცავ გარემოს, რომელშიც ციფრულ ხელოვანებს ფულის გამომუშავება შეუძლიათ. ნებისმიერს, ვისაც აქვს კომპიუტერზე წვდომა, შეუძლია შექმნას NFT და ჰქონდეს მისი აფეთქების პოტენციალი: იქნება თქვენი ნიშა რეალისტური, 600,00D მოძრაობის გრაფიკა თუ ბლოკირებული პიქსელი, როგორიცაა Nyan Cat ვიდეო (რომელიც XNUMX დოლარად გაიყიდა, შემიძლია დავამატო). ამან შეიძლება შეცვალოს მილიონობით კრეატიული ადამიანის ცხოვრება მთელს მსოფლიოში.
Nyan Cat NFT იყიდება თითქმის 600 დოლარად.
თუმცა, ერთი რამ უნდა გვახსოვდეს, რამდენად ძვირია მონეტების გადასახადი. დიზაინერებმა უნდა აჯობონ ერთმანეთს, რომ მათი ნამუშევარი ბლოკჩეინზე იყოს შედგენილი. ფასები განსხვავდება დროისა და ქსელის მიხედვით, მაგრამ მერყეობს $80-დან $1000-მდე. ეს საფასური არ იძლევა დიზაინერებისთვის გაყიდვების გარანტიას.
4. მნიშვნელოვანი ეკოლოგიური კვალი
NFT ხელოვნების სამყაროს ირგვლივ ერთ-ერთი დაპირისპირება არის მათი გავლენა გარემოზე. ფრანგმა მხატვარმა ჯოანი ლემერსიემ ცოტა ხნის წინ გაავრცელა ინფორმაცია მას შემდეგ, რაც მისი NFT-ები 10 წამში გაიყიდა და ათასობით დოლარი გამოიმუშავა. საკმაოდ წარმოუდგენელი, არა? ისე, მან ასევე ვერ განჭვრიტა რამდენ ენერგიას მოიხმარს ეს ტრანზაქცია: ექვივალენტია იმისა, რასაც მისი სტუდია მოიხმარს სრული 2 წლის განმავლობაში, რაც არის 8,7 მეგავატ/საათ ენერგია. NFT ხელოვნება
მისმა გამყიდველმა შემდეგ გაყიდა ნამუშევარი, რომელიც მოითხოვდა იგივე ენერგიას და შეაშინა მხატვარი, რომელიც ცდილობდა გაეყიდა თავისი ნამუშევარი ინტერნეტით. ეკოლოგიურად სუფთა მსოფლიოს მუზეუმებში ფიზიკური ნამუშევრების ტრანსპორტირების ალტერნატივა. ლემერსიერმა გამოაქვეყნა განცხადება, რომელიც ადასტურებს გამჭვირვალობის ნაკლებობას, რომელიც მას შეხვდა კრიპტო პლატფორმებიდან მათი ენერგიის მოხმარების კვლევისას.
გასაკვირი არ არის, რომ ის ფაქტი, რომ NFT ნამუშევრები იმდენად ინტენსიურია რესურსებით, ბევრი დიზაინერის დიდი შეშფოთებაა. მაგრამ ეს კითხვა არ ეხება მხოლოდ კრიპტოვალუტით ვაჭრობას; ეს არის ციფრული მექანიზმის უფრო დიდი პრობლემის ნაწილი, „მუშაობის მტკიცებულება“. 90-იანი წლების დასაწყისში მისი დანერგვის დღიდან, მუშაობის მტკიცებულება ძირითადად გამოიყენება კრიპტოვალუტის მაინინგში, ისეთი ტოკენების შესაქმნელად, როგორიცაა Bitcoin და Ethereum. არსებითად, მძლავრი კომპიუტერები კონკურენციას უწევენ ყველაზე მეტი ბიტკოინის მოსაპოვებლად და ამისათვის მათ დიდი რაოდენობით ელექტროენერგია სჭირდებათ.
უფრო მწვანე ალტერნატივების განვითარება გრძელდება, მაგრამ სანამ ბიტკოინი აგრძელებს კრიპტოვალუტების დომინირებას, ეს პროცესი, რომელიც ძალიან საზიანოა გარემოსთვის, გარდაუვალია ნებისმიერი დიზაინერისთვის, რომელიც ცდილობს გაყიდოს თავისი ხელოვნება, როგორც NFT.
აქვს თუ არა NFT ხელოვნების ინდუსტრიას ხანგრძლივობა?
-
პასუხი არის ის, რომ ჩვენ ბოლომდე დარწმუნებული არ ვართ! NFT ფასები აპრილში 70%-მდე დაეცა, მაგრამ ამხელა პოტენციალის გამო, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ NFT ხელოვნება მალე გაქრება.
NFT განცხადებების სკრინშოტი NFT OpenSea პლატფორმიდან
მე პირადად არ ვთვლი, რომ ეს მოდაა, მე მჯერა, რომ ჩვენ ვუახლოვდებით უმრავლესობის ციფრულ ხანას ბოლო ათწლეულის განმავლობაში და ეს მხოლოდ შემდეგია, რასაც უნდა შევეჩვიოთ. როგორც თავად გრაფიკული დიზაინერი, ჩემი ნამუშევრის უმეტესი ნაწილი შესრულებულია და მომზადებულია რაიმე სახის ბეჭდვისთვის, თუმცა მთელი ჩემი ნამუშევარი ციფრულად არის შექმნილი, ამიტომ ვგრძნობ, რომ ცოტა ხელიდან გაშვებული შესაძლებლობაა არ შევქმნა NFT. ვფიქრობ, ეს ბევრი დიზაინერის შემთხვევაში იქნება. NFT სამყაროს აქვს ძალიან დიდი პოტენციალი, რომ არ დაინახოს საკუთარი თავი.
როგორ შევქმნათ რეალურად NFT
-
პირველი, რაც დიზაინერებმა უნდა გააკეთონ გასაყიდად NFT-ის დაყენების გზაზე, არის „კრიპტო საფულის“ შექმნა. აქ შეინახება Ethereum, რომლის გადახდა მოგიწევთ მაინინგისთვის. შემდეგ მოგიწევთ თქვენი კრიპტო საფულის დაკავშირება NFT-ის ერთ-ერთ ბაზართან.
NFT ბაზრები დიზაინერებსა და მხატვრებს საშუალებას აძლევს ატვირთონ თავიანთი ხელოვნების ციფრული ნამუშევრები და ჩამოთვალონ ისინი ონლაინ გაყიდვა NFT-ის მსგავსად. თქვენ შეგიძლიათ წარმოიდგინოთ ისინი, როგორც Ebay ან Etsy, გარდა იმისა, რომ ისინი მკაცრად არიან NFT-ებისთვის! მათგან ყველაზე პოპულარულია: Raribl e, OpenSea, Mintable, KnownOrigin და SuperRare.
ერთი რამ, რაც უნდა გახსოვდეთ თქვენი ნამუშევრის მათზე ატვირთვისას არის ის, თუ რამდენის მიწოდებას აპირებთ. თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ "1-დან 1" ვარიანტი, რაც ნიშნავს, რომ მხოლოდ ერთი ხელოვნების ნიმუში იარსებებს და გაიყიდება, ან შეგიძლიათ გადაწყვიტოთ ატვირთოთ ხელოვნების კოლექცია მრავალი ასლით. ეს საკმაოდ დიდი გადაწყვეტილებაა, რადგან ტრადიციული ხელოვნების მსგავსად, ორიგინალური გამოცემების რაოდენობა და ნაწარმოების იშვიათობა პირდაპირ გავლენას ახდენს მის ღირებულებაზე.
NFT ART: შეჯამება
-
კრიპტოვალუტის ან NFT ხელოვნების გაყიდვამ შეიძლება შეცვალოს მთელი შემოქმედებითი ინდუსტრია; მისი გამოჩენა მხოლოდ დასაწყისია იმისა, რაც მომავალ თაობებს ჩვეულებრივად მოეჩვენებათ. თუმცა, ადრეული NFT ხელოვნების სამყარო ვერ გახდება საიმედო და ინკლუზიური გარემო ციფრული ხელოვნების გასაყიდად. ჩვენ ყურადღებით ვაკვირდებით მომავალს და ვიმედოვნებთ, რომ ყველაფერი შეიცვლება დიზაინერების სასარგებლოდ.
დატოვე კომენტარი