Как написать сцену ? 9 гениальных методов написания отличной сцены

Как написать сцену ? Если вы можете написать отличную сцену, вы можете написать отличную книгу.

Художественная литература состоит из сцен. Вы можете возразить, что он состоит из предложений, но я видел много отличных составителей предложений, которые не смогли предоставить читателю вескую причину прочитать эти предложения.

Этот пост научит Вас  написания убедительной сцены, и к тому времени, когда вы закончите, у вас будет гораздо лучшее представление о том, как увлечь читателя.

1. Начинайте поздно, заканчивайте раньше. Как написать сцену ?

Это самая важная часть построения сцены. Если вы больше ничего не поняли из этого поста, убедитесь, что вы понимаете этот момент.

Подавляющему большинству сценаристов не удается создать убедительные сцены, потому что они начинают их слишком рано и слишком поздно продолжают.

Подумайте о своей сцене и определите самую последнюю точку, с которой вы можете начать. Последний пункт. Нет, не тот момент. Даже позже.

Теперь подумайте о высшей точке вашей сцены. Драматическое событие. Сюрприз. Момент насилия. Тайна раскрыта. Теперь остановись прямо сейчас. Просто остановись. Закончи эту сцену.

Не пытайтесь объяснить, не пытайтесь показать последствия или реакцию персонажей (блин), не давайте больше диалогов. Просто убирайся. Остановите эту сцену и начните снова, когда у вас появится что-то захватывающее в будущем.

2. Используйте движок. Как написать сцену ?

Каждая отдельная книга имеет двигатель, который продвигает читателя через историю.

Может быть, это история любви. Это тайна, или расследование убийства, или опасность уничтожения целого вида или планеты. Может быть, это эксцентричный, завораживающий главный герой.

Но многие писатели не думают о двигателях для своих сцен. Слушать! Вашим сценам тоже нужны двигатели!

Вот несколько возможных движков для вашей сцены:

• Скрытая личность
  • В фильме Джеймса Макбрайда «Добрый лорд Птица» одна из первых сцен — это когда печально известный аболиционист Джон Браун стрижется и отказывается сказать работорговцу, кто он такой. Также главный герой — мальчик, притворяющийся девочкой.
• Угроза насилия
  • В той же сцене в «Добром лорде Птице» один персонаж достает пистолет и направляет его на Джона Брауна на протяжении всего разговора. Не может быть, чтобы разговор был скучным.
• Врущий
  • В той же сцене Джон Браун лжет сквозь зубы. Он придумывает себе вымышленное имя (Шубель Морган, ужасное имя, а затем меняет его на Шубель Исаак на полпути) и говорит, что ждет пароход, хотя до него еще две недели.

3. Сделайте свои сцены многозадачными. Как написать сцену ?

Ни одна сцена никогда не должна выполнять только одну вещь. Это скучно.

Каждая сцена должна продвигать сюжет и создавать персонажей , развивать эту постоянную тему, намекать на будущее и заставлять читателя испытывать такие эмоции, как страх/тоска/любовь и т. д.

Два упражнения:

Во- первых , выберите свою сцену и запишите список всего, что она делает. Если ваш список не очень длинный, это отличный повод объединить его с какой-нибудь другой сценой, чтобы он мог выполнять свою функцию.

Во- вторых , теперь выберите свою самую любимую сцену во всей литературе (или фильмах, почему бы и нет?). Теперь запишите все, что эта сцена выполняет с точки зрения:

• Создание персонажа
• Развитие сюжета
• Обстановка/настроение
• Добавление тематических элементов

Потратьте на это некоторое время. Вы, вероятно, будете поражены тем, какая рабочая лошадка эта единственная сцена, какой вес она тянет и как много она делает за такой короткий промежуток времени.

Скопируйте эту технику. Не делайте ленивых сцен. Заставьте их делать как можно больше работы. Как написать сцену ?

4. Играйте со временем. Как написать сцену ?

Плохая сцена движется в одном темпе на всем протяжении.
Хорошая сцена ускоряется в некоторых местах, затем сильно замедляется в критический момент, а затем снова ускоряется.

Не пишите сцены с круиз-контролем.

Одно из больших преимуществ книг перед фильмами заключается в том, что у вас гораздо больше свободы, чтобы играть со временем в книгах. Да, конечно, есть некоторые фильмы, в которых в определенных частях используется замедленная съемка, но это может быть бесполезным и ничто по сравнению с аккордеонным способом писателя книги сжимать время и расширять его.

Так используйте эту возможность! Ищите места, чтобы замедлить действие, и ищите места, чтобы ускорить его или резюмировать.

5. Каннибализировать другие сцены. 

Допустим, у вас есть 3 сцены подряд, каждая из которых выполняет одну задачу:

1. Эта сцена помогает развивать сюжет
2. Эта сцена помогает развить характер
3. Эта сцена знакомит с новым персонажем

И то, что вы пытаетесь сделать, это написать сцену 2.

Вот стратегия: когда вы пытаетесь написать сцену 2, вы должны попытаться каннибализировать сцены вокруг нее. Можете ли вы взять один важный элемент из первой сцены и добавить его во вторую сцену? Отлично. Вырежьте сцену 1 и усложните сцену 2.

И еще лучше, посмотрите сцену 3. Можете ли вы каннибализировать ее и добавить в свою сцену 2? Что ж, отлично. Вырезанная сцена 3.

Теперь вместо 3-х сцен, каждая из которых будет тянуться из-за того, что они недостаточно заполнены, у вас будет одна сцена, которая трещит и искрится. Урок: Сжимать, сжимать, сжимать. Не используйте 3 сцены, когда достаточно 1 сцены.

6. Разожгите свой конфликт. Как написать сцену ?

Конфликт лежит в основе любого повествования, поэтому, если у вас есть даже самая маленькая сцена, в которой нет конфликта, она должна быть похожа на развевающийся красный флаг.

Конфликт может быть небольшим: пара говорит комплименты друг другу, в то время как оба кипят над домашними делами, которые не сделал другой участник.

Или конфликт может быть большим: пара бросает тарелки, потому что у них обоих роман с братом или сестрой их супруга.

Если вы обнаружите, что ваши персонажи слишком добры друг к другу или что вы передаете много информации в сцене, будьте осторожны. Вы собираетесь утомить дыхание вашего читателя.

Devil’s Advocate : Вам действительно нужен конфликт в каждой сцене? Ну, есть исключения из правил. Если вы будете думать об этом принципе, читая следующую книгу, вы можете найти исключение. Но исключения редки, и вам лучше иметь вескую причину для:

1. Почему эта сцена должна остаться в романе.
2. Почему эта сцена не утомит читателя.

7. Измените свой характер. Как написать сцену ?

Вашему персонажу нужно узнать что-то о мире, или о ком-то еще, или что-то о себе.

К тому времени, когда ваша сцена закончится, вы должны быть в состоянии сопоставить прежнюю версию главного героя с новой версией главного героя и найти какое-то незначительное различие между ними.

Например, они могут принять решение, которое покажет, что они взрослеют как характер (или отступают!).

Исключение : Иногда, если персонаж упирается в свои пятки и отказывается меняться, даже если его друзья или обстоятельства умоляют его измениться, это также может удовлетворить потребность в изменении. Читатель, по сути, кричит персонажу, чтобы он поторопился и перестал плохо обращаться с противоположным полом или прекратил вопиющую жалость к себе, и вызов такого рода эмоций у читателя заставит сцену работать.

 

8. Отдавайте предпочтение действиям и диалогам, а не мыслям и предыстории

Знаешь, какое отличное упражнение? Выберите сцену, которую вы написали, и разделите ее на действие, описание, диалог, мысли, предысторию и любую другую категорию, которую вы считаете подходящей.

Теперь вычислите приблизительные соотношения для каждого из них.

Плохая сцена часто содержит слишком высокое соотношение мыслей и предыстории к действиям и диалогам. Итак, нет ничего плохого в мыслях и предыстории, пока они используются сдержанно, но если вы обнаружите, что во многих ваших сценах их довольно много, это должно щелкнуть переключателем тревоги в вашем мозгу. Центр управления письмом.

Бонус: сопоставьте свои сцены в контуре пирамиды

Нет, не старая скучная схема: А, В, С , подпункт 1, 2, 3 , подподпункт а, б, в . Мои глаза начинают слезиться, когда я печатаю эту чушь.

Этот бонусный балл расскажет вам, как убедиться, что каждая из ваших сцен связана друг с другом.

Возьмите огромный лист бумаги и поместите свою первую сцену в рамку внизу с кратким описанием того, как на ней начинается сюжет. Не то, что происходит, а то, как начинается сюжет.

Затем начните складывать последовательные сцены поверх этого. Например, если есть последовательность из трех сцен, каждая из которых показывает, как главному герою не удается завести парня, то все они будут на одном уровне. И когда она, наконец, встретит мальчика своей мечты, это будет один блок на следующем уровне.

Когда вы складываете это снизу вверх, становится очевидным, какие сцены не выдерживают веса сцен над ними, потому что вы не будете знать, куда их поместить.

Так что удалите эти сцены. Это так просто. Оставьте только самые основные сцены.

Более того, вы должны изучить свои самые важные сцены, чтобы понять, что заставляет их работать. Почему это хорошая сцена?

Конечная точка. Как написать сцену ?

После того, как вы написали сцену, допросите ее. Прикрепите эти 3 вопроса над своим столом и обращайтесь к ним при редактировании.

3 основных вопроса для каждой сцены:

• Что будет, если вырезать эту сцену?
• Что изменилось к концу сцены?
• Как эта сцена двигает историю вперед?

Если вы сможете удовлетворительно ответить на эти вопросы, ваша сцена заслуживает того, чтобы остаться в романе. В противном случае, сократить его или объединить его!