NFT өнері: бұл не және ол дизайнерлер үшін нені білдіреді?

NFT өнері «Fungible Token» дегенді білдіреді, бірақ бұл нені білдіреді? Бұл алдымен «өзгертетін белгінің» не екенін түсінуге көмектеседі. Егер біз бұл туралы ақша тұрғысынан ойласақ: 100 долларлық вексельді бес 20 долларлық вексельге айырбастауға болады және бұрынғысынша құнын сақтайды, яғни 100 долларлық вексель ауыстырмалы жетон.

Егер сол 100 долларлық купюраға Банкси қол қойса, ол мүлдем бірегей өнімге айналады. Оның құнын анықтау әлдеқайда қиын, өйткені ол енді тек 20 долларлық бес купюра емес. Бұл дегеніміз Non ауыстырылатын Белгіні кез келген баламалы мәнмен ауыстыруға болмайды. Бұл сондай-ақ инвестиция сияқты оның құнының болашақта жағдайларға байланысты өсуі немесе төмендеуі мүмкін екенін білдіреді. NFT өнері

NFT (CryptoArt деп те аталады) толығымен сандық әлемде бар - сіз оған қол тигізе алмайсыз, бірақ сіз оны иелене аласыз. NFT сандық файлдың кез келген түрі болуы мүмкін: өнер туындысы, мақала, музыка немесе тіпті түпнұсқа фотосуреті болған «Апат қыз» сияқты мем. 500 мың долларға сатылды осы жылдың басында.

Бізді ерекше қызықтыратын нәрсе: өнерді сатудың бұл жаңа цифрлық құралдары дизайнерлер мен шығармашылық индустрияға қалай әсер етеді?

NFT өнері дизайнерлер үшін нені білдіреді?
-

1. Сандық өнерді иелену

Криптовалютаға дейін біз ешқашан толығымен цифрлық нәрсеге ие болмадық. Біз бейне және қозғалыс графикасын бөлістік, олардың мақсатын өзгерттік және қайта орналастырдық, бірақ қазіргі уақытта сандық файлды немесе өнер туындысын толық, нақты иелік етуді автоматты түрде алу мүмкіндігі жоқ. NFTs-тің өсуі оны өзгертеді, бұл жасаушыларға цифрлық өнерді жалға алуға, оны сатуға немесе оны қалағандай көрсетуге мүмкіндік береді. NFT өнері

Оларды сату үшін дизайнерлер алдымен өз жұмыстарына «заңды» меншік құқығын алуы керек. NFT өнері жасалғаннан кейін ол криптовалюта қызметінде «соғылған» немесе токенизацияланған Blockchain . Блокчейн - ақпаратты бұзуды немесе алаяқтықты қиындататын жолмен жазатын цифрлық транзакция жүйесі, яғни ол авторлық құқықты иеленуді қадағалау және жасау жазбаларын жүргізу үшін өте пайдалы. Теориялық тұрғыдан алғанда, сіз жасаған және жасаған кез келген сандық шедевр тек сізге әкеледі.

Сайып келгенде, бұл процесс цифрлық суретшілерге Густав Климт сияқты суретшінің әйгілі «Сүйіспеншілік» картинасы үшін несие алғаны сияқты, олардың жұмыстары үшін ресми тануға мүмкіндік беруі керек. Бұл жаңа тұжырымдаманың проблемасы, Blockchain-де монетаның заңдылығын және криптовалютаның авторлық құқығын қорғауды қолдауға арналған келісімшарттары бар болса да, олардың ешқайсысы әлі сотта сыналмаған немесе сыналмаған.

Өнерпаздар қазірдің өзінде мәлімдеді олардың туындыларын алаяқтар алаяқтық жолмен соғып, сатып жіберген. Бірақ заңмен немесе осы тақырып бойынша бұрыннан бар заңнамамен тиісті қорғаусыз даулы болып қала береді, бұл суретшілер онымен не істей алады.

2. Табыс алудың жаңа тәсілі. NFT өнері

NFT өнері - дизайнерлерге өз жұмыстарын монетизациялауға мүмкіндік беретін цифрлық өнер туындыларын санаттаудың мүлдем жаңа тәсілі. Бұл дизайнерлер үшін жұмысты аяқтап, шығармашылықтары үшін марапат алудың жылдамырақ әрі қолжетімді жолы. Төлем үшін клиенттерді қуу жоқ, жоқ файлдарды басып шығаруға дайындау және клиенттердің қажеттіліктерін қанағаттандыру үшін пікіріңізді тыңдауды немесе жұмысыңызды өзгертуді және өңдеуді күтудің қажеті жоқ.

Роялти

Кейбір NFT өнер туындыларын суретші төлейді, яғни жұмыс сатылған сайын суретші болашақ сатылымның 8-10% ала алады. Бұл суретшінің қандай платформаны қолданатынына байланысты; Зора , мысалы, «Шығармашылық бөлісу» опциясы бар NFT платформасы, яғни пайдаланушылар өнер туындыларын бірден сатып алып, саудалай алады.

NFT өнері жалғыз тұра алмайды

NFT өршуіне байланысты дизайн индустриясына қатты әсер еткен тағы бір нәрсе - бұл шығындар. Виртуалды өнер туындысына қарағанда физикалық өнер туындысын қалай бағалайсыз? Сонымен қатар, NFTs және CryptoArt құны толығымен криптовалюта құнына байланысты. NFTs Ethereum-да сатылатындықтан және бұл ақшалай құнға айналады, мысалы, NFT 2 Ethereum үшін сатылады, бұл біз үшін шамамен $2255 құрайды. Бірақ Ethereum құны төмендесе, онда өнер туындыларының құны да төмендейді: олардың құны үнемі криптовалютаға тәуелді.

3. Жаһандық қамту. NFT өнері

Бұрын өнерді жинау мен сатудың ерекше, ерекше әлемі әдетте физикалық өнер туындыларына қатысты физикалық кеңістіктерде орын алатын нәрсе болды. Дизайнерлер мен суретшілер көрмелер мен базарлар сияқты IRL іс-шараларынан соңғы әлемдік оқиғалар осы даңғылдардың көпшілігін тоқтатқанға дейін ақша тапты. NFT саудасының өркендеуі өнер коллекциясын ғаламдық ауқымда бұрын өз жұмыстарын сатып алушыларға сатуға мүмкіндігі болмаған көптеген суретшілерге ашып, желіде қозғала алатынын білдірді.

Сол сияқты, көптеген графикалық дизайнерлерге тақ жұмыстарды немесе байланыссыз жұмыстарды жасамай-ақ тұрақты табыс құралын сақтау қиын болуы мүмкін. Тұрақтылық баяу келеді және қайталанатын клиенттерде немесе уақытында үнемі өзгеретін жобаларда болады. Бірақ егер сіз бұрыннан қалыптасқан болмасаңыз, осы бәсекеге қабілетті салада аяғыңызды табу қиын болуы мүмкін. Осылайша, NFTs табыс әкеле алатын жеделдік теориялық тұрғыдан көптеген креативті адамдар үшін, әсіресе артықшылықты емес позициялардағылар үшін мүмкіндіктердің толқынын ашуы мүмкін. NFT өнері

Сонымен қатар әлеуметтік желілер, NFT платформалары дизайнерлерге жаһандық аудиторияға дереу қол жеткізуге мүмкіндік береді. Көбінесе бар онлайн жазылушының болуы суретшілерге NFT нарығына қол жеткізуге көмектеседі. Дизайнерлер үшін ең қиын нәрсе - өз аудиториясын сатып алушыға қалай айналдыру. Кез келген басқа бренд сияқты, сіз өз аудиторияңызды тауып, олармен эмоционалды түрде байланысуды үйренуіңіз керек. Бұл сізге сәйкес келетінін табу үшін бренд стратегияларын зерттеу керек дегенді білдіреді. Егер сізде әлі де күшті онлайн қатысу болмаса, маркетингке деген көзқарасыңызды мұқият қарастырыңыз.

Инклюзивтілік пен эксклюзивтілік. NFT өнері

NFT өнер секторы цифрлық суретшілер ақша таба алатын инклюзивті, қорғаныс ортасын жасап жатқанын айтады. Компьютерге қол жеткізе алатын кез келген адам NFT жасай алады және оның жарылу мүмкіндігіне ие бола алады: сіздің тауашаңыз шынайы ма, 600,00D қозғалыс графикасы немесе Nyan Cat бейнесі сияқты блокты пикселдер (ол $XNUMX-ға сатылған, мен қоса аламын). Бұл дүние жүзіндегі миллиондаған креативті адамдардың өмірін өзгертуі мүмкін.

Дегенмен, есте сақтау керек нәрсе - монеталардың құны қаншалықты қымбат. Дизайнерлер өз жұмыстарын блокчейнге түсіру үшін бір-бірінен асып түсуі керек. Бағалар уақыт пен желіге байланысты өзгереді, бірақ 80 доллардан 1000 долларға дейін. Бұл төлем дизайнерлер үшін сатылымға кепілдік бермейді.

4. Маңызды экологиялық із

NFT өнері әлеміндегі қайшылықтардың бірі - олардың қоршаған ортаға әсері. Француз суретшісі Джоани Лемерсье жақында NFT-тері 10 секундта сатылып, мыңдаған доллар табыс тапқаннан кейін жаңалық жасады. Өте керемет, солай ма? Сонымен қатар, ол бұл транзакцияның қанша энергия тұтынатынын болжай алмады: оның студиясы толық 2 жылда тұтынатын энергияның баламасы, бұл 8,7 мегаватт-сағат энергия. NFT өнері

Содан кейін оның сатушысы туындыны қайта сатты, бұл бірдей энергияны қажет етеді және өз жұмысын интернетте сатуға тырысқан суретшіні қорқытты. экологиялық таза дүние жүзіндегі мұражайларға физикалық жұмыстарды тасымалдауға балама. Лемерсиер криптовалюта платформаларының энергия тұтынуын зерттеу кезінде кездестіретін мөлдірліктің жоқтығын құжаттайтын мәлімдеме жасады.
Таңқаларлық емес, NFT жұмысының соншалықты ресурстарды қажет ететіндігі көптеген дизайнерлер үшін үлкен алаңдаушылық тудырады. Бірақ бұл сұрақ тек криптовалюта саудасы туралы емес; бұл «жұмыс дәлелі» цифрлық механизммен үлкен мәселенің бөлігі. 90-шы жылдардың басында енгізілгеннен бері жұмыс дәлелі, ең алдымен, Bitcoin және Ethereum сияқты белгілерді жасау және жасау үшін криптовалютаны өндіруде қолданылды. Негізінде, қуатты компьютерлер ең көп биткоиндерді алу үшін бәсекелеседі және бұл үшін олар үлкен көлемде электр энергиясын қажет етеді.

Жасыл баламалардың дамуы жалғасуда, бірақ биткоин криптовалюталарға үстемдік етуді жалғастыруда, қоршаған ортаға соншалықты зиянды бұл процесс өз өнерін NFT ретінде сатқысы келетін кез келген дизайнерлер үшін сөзсіз болып табылады.

NFT өнер индустриясы ұзақ өмір сүре ме?
-

Жауап: біз толық сенімді емеспіз! Сәуірде NFT бағасы 70%-ға дейін төмендеді, бірақ әлеуеті сонша, NFT өнерінің жақын арада жойылуы екіталай.

Менің ойымша, бұл сән емес, мен соңғы онжылдықта біз көпшіліктің цифрлық дәуіріне жақындап қалдық деп ойлаймын және бұл үйренетін келесі нәрсе. Графикалық дизайнер ретінде менің жұмысымның көп бөлігі қандай да бір басып шығаруға дайындалған және дайындалған, дегенмен менің барлық жұмысым цифрлық түрде жасалған, сондықтан мен NFT жасамау мүмкіндігін жіберіп алған сияқты сезінемін. Менің ойымша, бұл көптеген дизайнерлер үшін болады. NFT әлемінің өзін көрмеу үшін тым көп әлеуеті бар.

NFT-ті қалай жасауға болады
-

Сатуға арналған NFT құру жолында дизайнерлерге бірінші кезекте «Крипто әмиян» жасау керек. Мұнда Ethereum сақталады, оны өндіру үшін төлеуге тура келеді. Содан кейін крипто әмияныңызды NFT нарықтарының біріне қосуыңыз керек.

NFT нарықтары дизайнерлер мен суретшілерге өздерінің сандық өнер туындыларын жүктеп салуға және оларды тізімге енгізуге мүмкіндік береді онлайн сату NFT сияқты. Сіз оларды Ebay немесе Etsy деп санай аласыз, тек олар тек NFT үшін ғана емес! Ең танымалдары: Raribl e, OpenSea, Mintable, KnownOrigin және SuperRare.

Жұмысыңызды оларға жүктеп салу кезінде ескеретін бір нәрсе - сіз қаншалықты қамтамасыз ететініңіз. Сіз «1-ден 1» опциясын таңдай аласыз, яғни бір ғана өнер туындысы бар және сатылатын болады немесе бірнеше көшірмелері бар өнер жинағын жүктеп салуды шеше аласыз. Бұл өте үлкен шешім, өйткені дәстүрлі өнердегі сияқты түпнұсқа басылымдар саны мен туындының сиректігі оның құндылығына тікелей әсер етеді.

NFT ART: қорытындылау үшін
-

Криптовалюта немесе NFT өнерін сату бүкіл шығармашылық индустрияны өзгертуі мүмкін; оның пайда болуы болашақ ұрпаққа үйреншікті болып көрінетін нәрсенің басы ғана. Дегенмен, ерте NFT өнер әлемі цифрлық өнерді сату үшін сенімді және инклюзивті орта бола алмайды. Біз алдағы уақытта не болатынын мұқият қадағалап отырмыз және бәрі дизайнерлердің пайдасына өзгереді деп үміттенеміз.