Како написати сцену? 9 генијалних техника за писање сјајне сцене

Како написати сцену? Ако можете написати сјајну сцену, можете написати сјајну књигу.

Фикција је састављена од сцена. Могли бисте да тврдите да се састоји од реченица, али видео сам многе одличне писце реченица који нису успели да пруже читаоцу убедљив разлог да прочита те реченице.

Овај пост ће вас научити како да напишете упечатљиву сцену, а када завршите, имаћете много бољу идеју како да очарате свог читаоца.

1. Почните касно, завршите рано. Како написати сцену?

Ово је најважнији део изградње сцене. Ако ништа друго нисте разумели из овог поста, уверите се да разумете ову тачку.

Огромна већина сценариста не успева да створи убедљиве сцене јер их започињу прерано и настављају прекасно.

Размислите о својој сцени и одредите последњу тачку од које можете почети. Последња тачка. Не, не тог тренутка. Чак и касније.

Сада размислите о највишој тачки своје сцене. Драматични догађај. Изненадјење. Тренутак насиља. Тајна је откривена. Престани одмах. Престани. Заврши ову сцену.

Не покушавајте да објашњавате, не покушавајте да покажете последице или реакције карактера (проклетство), не дајте више дијалога. Само изађи. Зауставите ову сцену и почните поново када будете имали нешто узбудљиво у будућности.

2. Користите мотор. Како написати сцену?

Свака појединачна књига има мотор који покреће читаоца кроз причу.

Можда је то љубавна прича. То је мистерија, или истрага убиства, или опасност од уништења целе врсте или планете. Можда је то ексцентрично, фасцинантно главни лик.

Али многи писци не размишљају о моторима за своје сцене. Слушај! Вашим сценама су такође потребни мотори!

Ево неких могућих мотора за вашу сцену:

• Скривени идентитет
  • У филму „Птица добри Господ“ Џејмса Мекбрајда, једна од почетних сцена је када се злогласни аболициониста Џон Браун ошиша и одбија да каже трговцу робљем ко је он. Такође, главни лик је дечак који се претвара да је девојчица.
• Претња насиљем
  • У истој сцени у Тхе Гоод Лорд Бирд, један лик вади пиштољ и упери га у Џона Брауна током целог разговора. Разговор не може бити досадан.
• лежећи
  • У истој сцени Џон Браун лаже кроз зубе. Даје себи лажно име (Шубел Морган, ужасно име, а затим га на пола пута мења у Шубел Ајзак) и каже да чека брод, иако је до њега још две недеље.

3. Нека ваше сцене буду мулти-таскинг. Како написати сцену?

Ниједна сцена не би требало да ради само једну ствар. Досадно.

Свака сцена треба да унапреди радњу и креирати ликове , развијати ову сталну тему, наговестити за будућност и учини да читалац доживи емоције као што су страх/чежња/љубав итд.

Две вежбе:

Прво , изаберите своју сцену и запишите листу свега што ради. Ако ваша листа није дугачка, ово је сјајан тренутак да је комбинујете са неком другом сценом како би служила својој сврси.

Друго , сада изаберите своју омиљену сцену у целој литератури (или филмовима, зашто не?). Сада запишите све са чиме ова сцена ради тачке гледишта:

• Стварање ликова
• Развој парцеле
• Поставка/расположење
• Додавање тематских елемената

Проведите мало времена на ово. Вероватно ћете се запрепастити колики је радни коњ ове појединачне фазе, колику тежину вуче и колико ради за тако кратко време.

Копирајте ову технику. Не правите лење сцене. Натерајте их да раде што је више могуће. Како написати сцену?

4. Играјте се са временом. Како написати сцену?

Лоша сцена се креће истим темпом.
Добра сцена се на неким местима убрза, па у критичном тренутку доста успори, па опет убрза.

Немојте писати сцене са темпоматом.

Једна од великих предности књига у односу на филмове је то што имате много више слободе да се играте са временом у књигама. Да, наравно, постоје филмови који користе успорену снимку у одређеним деловима, али то може бити варљиво и ништа у поређењу са хармоникашким начином писца да компримује време и проширује га.

Зато искористите ову прилику! Потражите места на којима ћете успорити акцију и потражите места да је убрзате или резимирате.

5. Канибализујте друге сцене. 

Рецимо да имате 3 сцене у низу, од којих свака обавља један задатак:

1. Ова сцена помаже у развоју заплета
2. Ова сцена помаже у развоју карактера
3. Ова сцена уводи нови лик

А оно што покушавате да урадите је да напишете сцену 2.

Ево стратегије: када покушавате да напишете сцену 2, требало би да покушате да канибализујете сцене око ње. Можете ли узети један важан елемент из прве сцене и додати га другој сцени? Велики. Изрежите сцену 1 и отежајте сцену 2.

Још боље, погледајте сцену 3. Можете ли да је канибализујете и додате својој сцени 2? Па супер. Избрисана сцена 3.

Сада уместо да имате по 3 сцене које се развлаче јер нису биле довољно попуњене, имаћете једну сцену која пуцкета и светлуца. Лекција: Стисни, стисни, стисни. Немојте користити 3 сцене када је 1 сцена довољна.

6. Поново запалите свој сукоб. Како написати сцену?

Конфликт је у сржи сваког наратива, па ако имате чак и најмању сцену која нема сукоба, требало би да се осећа као да се вијори црвена застава.

Конфликт може бити мали: пар комплиментира једно другоме док се обојица муче око кућних послова које друга страна није урадила.

Или сукоб може бити већи: пар баца тањире јер обоје имају аферу са братом или сестром свог супружника.

Ако установите да су ваши ликови превише љубазни једни према другима или да преносите много информација у сцени, будите опрезни. Читаоцу ћете одузети дах.

Ђавољи адвокат : Да ли вам је заиста потребан сукоб у свакој сцени? Па, постоје изузеци од правила. Ако размишљате о овом принципу док читате следећу књигу, можда ћете наћи изузетак. Али изузеци су ретки и боље је да имате добар разлог за:

1. Зашто би ова сцена остала у роману?
2. Зашто ова сцена не би досадила читаоцу?

7. Промените свој карактер. Како написати сцену?

Ваш лик треба да научи нешто о свету, или о неком другом, или нешто о себи.

Док се ваша сцена заврши, требало би да будете у могућности да упарите стару верзију главног лика са новом верзијом главног лика и да пронађете неку суптилну разлику између њих.

На пример, могу донети одлуку која показује да сазревају као лик (или се повлаче!).

Изузетак : Понекад, ако лик копа у петама и одбија да се промени, чак и ако га пријатељи или околности моле да се промени, ово такође може задовољити потребу за променом. Читалац у суштини вришти на лик да пожури и престане да малтретира супротни пол или да престане да буде тако очигледно самосажаљен, а изазивање те врсте емоција код читаоца ће учинити да сцена функционише.

 

8. Дајте приоритет акцији и дијалогу над мислима и позадинском причом.

Да ли знате шта је одлична вежба? Изаберите сцену коју сте написали и поделите је на акцију, опис, дијалог, мисли, позадину и било коју другу категорију за коју сматрате да је прикладна.

Сада израчунајте приближне односе за сваки од њих.

Лоша сцена често садржи превелики однос мисли и позадине у односу на акцију и дијалог. Дакле, нема ништа лоше у мислима и позадинској причи све док се користе штедљиво, али ако откријете да их има доста у многим вашим сценама, то би требало да активира прекидач аларма у вашем мозгу. Центар за контролу писања.

Бонус: Упарите своје сцене у облику пирамиде

Не, не досадна стара шема: А, Б, Ц , подстав КСНУМКС, КСНУМКС, КСНУМКС , подтач а Б Ц . Очи ми почну да сузе док куцам ове глупости.

Овај бонус поен ће вам рећи како да се уверите да је свака од ваших сцена повезана једна са другом.

Узмите велики лист папира и ставите своју прву сцену у кутију на дну са кратким описом како почиње радњу. Не шта се дешава, већ како почиње радња.

Затим почните да слажете узастопне сцене на то. На пример, ако постоји низ од три сцене, од којих свака приказује да главни лик не успева да ухвати момка, онда ће све бити на истом нивоу. А када коначно упозна дечака својих снова, то ће бити један блок до следећег нивоа.

Када га сложите одоздо према горе, постаје очигледно које сцене не могу да издрже тежину сцена изнад њих јер нећете знати где да их ставите.

Зато избришите те сцене. То је тако једноставно. Оставите само најосновније сцене.

Штавише, требало би да проучите своје најважније сцене да бисте разумели шта их чини да раде. Зашто је ово добра сцена?

Крајња тачка. Како написати сцену?

Након што напишете сцену, испитајте је. Закачите ова 3 питања изнад свог стола и користите их док уређујете.

3 главна питања за сваку сцену:

• Шта се дешава ако исечете ову сцену?
• Шта се променило до краја сцене?
• Како ова сцена покреће причу?

Ако можете да одговорите на ова питања на задовољавајући начин, ваша сцена заслужује да остане у роману. У супротном, исеците га или спојите!