Vrste poezije odnose se na određeni stil, formu ili temu poetskih djela. Postoji mnogo vrsta poezije, od kojih svaka ima svoje karakteristike i karakteristike. Neke od najčešćih vrsta poezije uključuju lirsku, epsku i dramu. Tekstovi najčešće izražavaju lična osećanja i emocije autora, epovi govore o događajima i avanturama, a dramaturgija je poetski opis postupaka i dijaloga likova. Osim toga, postoje različite podvrste i žanrovi poezije kao što su sonet, oda, balada, haiku i još mnogo toga.

Mnogi od nas su izloženi lepoti poezije u ranoj mladosti, često u školi. Nažalost, vremenom gubimo poznavanje poezije i njenog jedinstvenog načina izražavanja istine kroz jezik u lijepom i nezaboravnom stilu.

Koje su različite vrste poezije?

1. Sonet. Vrste poezije

Sonet je poseban pjesnički format koji ima strogu strukturu i obično se sastoji od 14 stihova. Razvijen je u Italiji u 13. i 14. veku i postao je popularan u engleskoj poeziji preko autora kao što je William Shakespeare.

Glavne karakteristike soneta:

  • struktura: Sonet se sastoji od 14 redova, obično podijeljenih u dva dijela: prvi dio, koji se zove oktava, sastoji se od osam redova, a drugi dio, koji se naziva sekstet, sastoji se od šest stihova.
  • Rima: Shema rime soneta može varirati, ali klasična italijanska oktava obično ima shemu ABBAABBA, a sekstet može imati različite sheme rime kao što su CDCDCD ili CDECDE.
  • Metrics: Tradicionalni sonet se obično piše pentametrijskim daktilom (deset slogova po redu sa naglaskom na svakom drugom slogu), ali metar može varirati u zavisnosti od stila i jezika autora.
  • Struktura značenja: Soneti često imaju posebnu strukturu značenja, uključujući uvođenje teme ili problema u oktavu i njihov razvoj ili rješavanje u sekstetu.

Soneti se često koriste za izražavanje ljubavi, rješavanje filozofskih pitanja ili raspravljanje o prirodi ljudskih odnosa. Oni su tehnički izazovan oblik poezije koji omogućava piscima da eksperimentišu sa zvukom, ritmom i značenjem.

2. Haiku.

Haiku je oblik japanske poezije koji je prvobitno razvijen u Japanu u 17. veku. Karakterizira ga vrlo kratak i specifičan oblik koji često opisuje prirodu, godišnja doba ili trenutke epifanije.

Glavne karakteristike haikua:

  • struktura: Haiku se sastoji od tri reda, pri čemu prvi red ima pet slogova, drugi sedam, a treći pet, ukupno 17 slogova. Ovo je tradicionalna struktura koja je zadržana u japanskom haikuu, ali se često slobodnije koristi u zapadnoj poeziji.
  • Sezonske riječi (kigo): Haiku često sadrži riječi ili fraze koje ukazuju na godišnje doba ili atmosferu povezanu s određenim doba godine. To pomaže poboljšanju slike i stvaranju atmosfere.
  • Slikovitost i jednostavnost: Haiku često opisuje jednostavne i vidljive prirodne pojave ili trenutke u svakodnevnom životu. Teže jednostavnosti i jasnoći.
  • Ljepota u jednostavnosti: Svrha haikua je da prenese kratak, ali dubok utisak ili emociju koristeći minimum reči. Nastoje da izazovu osjećaj mira, oduševljenja ili razmišljanja kod čitaoca.

Iako je haiku prvobitno bio vezan za japansku kulturu i tradiciju, postao je popularan format u poeziji mnogih drugih kultura i zemalja. U zapadnom svijetu, haiku se često prilagođava njihovim jezicima i kulturnim kontekstima, zadržavajući pritom svoje osnovne principe.

3. Tanka. Vrste poezije.

Tanka je japanska poetska forma koja se tradicionalno sastoji od pet stihova. Ima bogatu istoriju ukorenjenu u japanskoj poetskoj tradiciji i kratka je pesma koja obično izražava emocije, utiske ili zapažanja.

Glavne karakteristike rezervoara:

  • struktura: Thangka se sastoji od pet redova, pri čemu prva tri reda sadrže po pet slogova, a sljedeća dva reda sadrže po sedam slogova. Ukupno je 5-7-5-7-7 slogova.
  • Sadržaj: Tanka često opisuje prirodu, osećanja, trenutke u životu ili posmatranja sveta oko nas. Mogu izraziti ljubav, tugu, radost, trenutke inspiracije, itd.
  • Emocionalnost: Tanke su obično vrlo emotivne i koncizne, jer autor nastoji da izrazi svoje misli i osjećaje u ograničenom formatu.
  • Sezonski naglasci: Poput haikua, tanka može sadržavati sezonske elemente ili asocijacije kako bi poboljšala sliku i stvorila atmosferu.
  • Individualnost: Tanka često predstavlja individualnost autora i njegovu sposobnost da svoju viziju svijeta izrazi na kratak i lijep način.

Tanka je jedan od najstarijih oblika japanske poezije, koji je i dalje popularan u modernoj poeziji, kako u Japanu tako iu inostranstvu.

5. Gazal. Vrste poezije.

Gazal (ili gazal) je poetski oblik koji ima svoje korijene u arapskoj i perzijskoj književnoj tradiciji, ali se također široko koristi u književnosti na urdu, turskom, uzbečkom i drugim jezicima. Gazal se odlikuje kratkim redovima i ponovljenim rimama.

Glavne karakteristike gazala:

  • struktura: Gazal se sastoji od skupa nezavisnih stihova (šersa), od kojih je svaka potpuna poetska izjava. Ovi redovi su obično povezani zajedničkom temom ili raspoloženjem, ali mogu biti nezavisni.
  • Rima: Ghazal koristi rimu koja se ponavlja na kraju svakog reda. Ovo stvara muzički efekat i jedinstven zvuk za celu pesmu.
  • Metrics: Gazal obično nema strogu metriku ili metar, što znači da dužina i ritam linija mogu varirati.
  • Ponavljanje ključnih riječi ili fraza: Karakteristična karakteristika gazala je ponavljanje ključnih riječi ili fraza, obično u posljednjem redu svake strofe. Ovo stvara jedinstvo i ponavljajuću temu u pesmi.
  • Tema: Gazali se često dotiče ljubavnih tema, priroda, religija, filozofija ili društvena pitanja. Mogu biti i lirski i filozofski.
  • Emocionalnost i ekspresivnost: Gazal često izražava autorove duboke emocije, osjećaje i misli sa intenzitetom i ekspresivnošću.

Gazal je oblik poezije koji omogućava pjesniku da izrazi svoje misli i osjećaje kroz bogatstvo jezika i ritma, stvarajući lijepu i melodičnu pjesmu.

6. Ode. Vrste poezije.

Oda je pjesnički komad koji je obično visoki oblik pohvale ili poetski izraz osjećaja strahopoštovanja, obožavanja ili oduševljenja. Ode su često usmjerene na određene objekte, kao što su ljudi, mjesta, događaji ili apstraktne ideje, i služe kao izrazi uzvišenih osjećaja ili misli.

Glavne karakteristike ode:

  • struktura: Oda obično ima formalnu strukturu koja se sastoji od stihova organiziranih u određenu metričku shemu, rimu ili strukturu strofe. Ode mogu biti kratke ili dugačke, ovisno o stilu i preferencijama pjesnika.
  • Tema i predmet hvale: Ode su često usmjerene prema visoko cijenjenim predmetima ili idealima kao što su ljubav, ljepota, sloboda, priroda, herojstvo, umjetnost ili vjerska predanost.
  • Emocionalnost: Ode obično imaju emocionalni naboj, koji može biti pozitivan, entuzijastičan ili svečan. One služe kao izraz pesnikovih snažnih osećanja i unutrašnjih iskustava.
  • Koristite književna sredstva: Pjesnici često koriste različite književne načine kao što su metafore, poređenja, alegorije i hiperbole kako bi poboljšali emocionalni i estetski učinak ode.
  • Funkcija i značenje: Ode mogu služiti u različite svrhe, kao što je hvaljenje velikih ličnosti, proslavljanje posebnih događaja, izražavanje dubokih osjećaja ili inspirativno djelovanje. Oni su važni u književnosti kao oblik koji doprinosi proučavanju i analizi kulturnih i estetskih vrijednosti društva.

Ode mogu imati različite oblike i stilove u zavisnosti od vremena, mesta i ličnog stila pesnika, ali u njihovoj srži je želja da se uzvisi predmet hvale i izrazi duboka osećanja ili ideje.

7. Villanelle. Vrste poezije.

Villanelle je poetski oblik koji se odlikuje specifičnom strukturom i ponovljenim redovima. To je oblik francuske i italijanske poezije, razvijen u srednjem vijeku i popularan u renesansi. U narednim vekovima, villanelle je takođe postala popularna u engleskoj i drugim književnim tradicijama.

Glavne karakteristike villanelle:

  • struktura: Villanelle se sastoji od 19 stihova, podijeljenih u pet terza (strofa od tri reda) i jedan katren (strofa od četiri reda) na kraju. Ove linije su obično iste dužine.
  • Ponavljanje linija: Villanelle karakterizira ponavljanje dva ključna reda ili fraze: prvi red terze se ponavlja kao posljednji red svake sljedeće terze, a zatim se koristi u završnom katrenu. Drugi red terze se ponavlja kao zadnji red svake terze, počevši od drugog, a zatim se koristi u završnom katrenu.
  • Rima: Villanelle obično ima specifičnu shemu rime, pri čemu se posljednji redovi terze i katrena rimuju jedan s drugim. Ova shema rime može varirati u zavisnosti od autora i konkretne pjesme.
  • Tema i sadržaj: Teme villanelle mogu biti različite, od ljubavnih strasti do religijskih promišljanja ili prirode. Ova forma omogućava pjesniku da razvije temu ideje ili osjećaja kroz ponavljanje i varijacije ponovljenih redova.

Villanelle je tehnički izazovan oblik poezije koji zahtijeva od pjesnika da bude pažljiv prema strukturi i rimi, kao i sposobnost kreativnog korištenja ponavljanih redova kako bi poboljšao emocionalni i semantički sadržaj pjesme.

8. Sestina. Vrste poezije.

Šestina je oblik poezije koji se odlikuje specifičnom strukturom i ponavljanjem riječi na kraju redova. Razvijen je u Italiji u 12. veku i postao popularan kroz rad Dantea Aligijerija i Petrarke. Šestina je također stekla priznanje na engleskom jeziku kroz djela pjesnika kao što su Edmund Spenser i Elizabeth Bishop.

Glavne karakteristike sestine:

  • struktura: Šestina se sastoji od 39 stihova, podijeljenih u šest strofa (šest godina) od šest stihova i završni trilet (tri stiha). Svaki od šest redova u strofi završava se jednom od šest odabranih riječi, a te riječi se ponavljaju u različitim kombinacijama na kraju redova u narednim strofama.
  • Ponovljene riječi: Šest odabranih riječi (prvobitno korištenih u prvoj strofi) se ponavljaju na kraju redova u svakoj od sljedećih strofa. Ovaj proces stvara strukturu ponavljanja koja pesmi dodaje muzikalnost i osećaj kontinuiteta.
  • Shema rime: Sestina obično nema strogu shemu rime za svaki red. Umjesto toga, ona se oslanja na ponavljanje odabranih riječi na kraju redaka kako bi stvorila strukturu i ritam.
  • Sadržaj i tema: Sestina teme mogu varirati, uključujući ljubav, prirodu, religiju, smrt i još mnogo toga. Šestina daje pjesniku priliku da razvija ideje i osjećaje kroz ponavljanje i variranje odabranih riječi.
  • Tehničke poteškoće: Zbog svoje složene strukture, sestina se smatra tehnički zahtjevnom formom poezije, koja zahtijeva pažljivo planiranje i vještinu rukovanja ponovljenim riječima.

Šestina je forma koja pjesniku pruža jedinstvenu priliku da se poigra s ponavljanim riječima i stvori složene i lijepe strukture u poetskom djelu.

9. Pantum. Vrste poezije.

Pantoum je oblik poezije koji ima malajske korijene, ali je postao popularan u francuskoj i engleskoj književnosti. Karakterizira ga ponavljanje redaka iz jedne strofe u sljedećoj, što stvara cikličnu strukturu i jedinstven ritam.

Glavne karakteristike pantuma:

  • struktura: Pantum se sastoji od četiri strofe proizvoljne dužine. Svaka strofa se obično sastoji od četiri reda.
  • Ponavljanje linija: U pantumu, drugi i četvrti red svake strofe se ponavljaju kao prvi i treći red sljedeće strofe. Ovaj proces se ponavlja za svaku novu strofu, stvarajući cikličku strukturu.
  • Rimovanje: Pantum obično ima labavu ili labavo strukturiranu rimu. Najčešće se koristi slaba rima ili bez rime.
  • Tema i sadržaj: Pantums može pokriti širok spektar tema, uključujući ljubav, prirodu, uspomene, itd. Ciklična struktura omogućava pjesniku da se vrati određenim idejama ili slikama, proširujući ih i razvijajući ih kroz pjesmu.
  • Ritam i zvuk: Pantums imaju jedinstven ritam i zvuk zbog ponavljanja linija, što im daje muzikalnost i prepoznatljivost.

Pantum je oblik poezije koji pjesniku pruža priliku da eksperimentira s ponavljanjem i cikličnom strukturom kako bi stvorio lijepe i jedinstvene pjesme.

10. Epic. Vrste poezije. 

Ep je dugačko pesničko delo koje obično pripoveda o junačkim delima i avanturama glavnih likova. Ep često obuhvata širok raspon vremena i prostora, predstavljajući epsku priču zasnovanu na mitu, legendi ili istorijskim događajima.

Glavne karakteristike epa:

  1. Dužina i razmjer: Epi su obično dugačka pjesnička djela koja se sastoje od mnogih poglavlja, epizoda i likova. Često pokrivaju duge vremenske periode i velika područja, opisuju složene priče i događaje.
  2. Heroji i junačka djela: Epi su često usredsređeni na main heroji koji izvode podvige, bore se sa čudovištima ili savladavaju prepreke. Epski junaci su često simboli časti, hrabrosti i hrabrosti.
  3. Bogatstvo mitologije i folklora: Epi su često inspirisani mitovima, legendama i folklorom. Oni mogu uključivati ​​božanstva, mitska bića, magiju i druge elemente fantazije.
  4. Epski stil: Epi su često pisani uzvišenim i kitnjastim stilom koji naglašava važnost i veličinu događaja i likova. Mogu sadržavati mnoge epitete, metafore i epske usporedbe.
  5. Moralni i filozofski aspekti: Epi se često bave moralnim i filozofskim pitanjima, nudeći čitaocu razmišljanja o dobru, zlu, pravdi, sudbini i drugim važnim temama.

Primjeri poznatih epova uključuju Homerovu Ilijadu i Odiseju, Vergilijevu Eneidu i Danteovu Pjesmu o Rolandu i Umjetnički glasnik. Epi imaju važnu ulogu u književnosti i kulturi, odražavajući važne aspekte i vrijednosti društava u kojima su nastali.

11. Balada. Vrste poezije. 

Balada je žanr poezije koji karakterizira pripovijedanje događaja, često koristeći narativni stil, rimu i ritam. Ovaj žanr ima drevne korijene i rasprostranjen je u svjetskoj književnosti.

Glavne karakteristike balade:

  • Narativni stil: Balade su obično napisane u narativnom stilu i često govore o herojskim djelima, ljubavnim pričama, tragičnim događajima ili legendama. Često sadrže elemente dramatične napetosti i emocionalnog uticaja.
  • Rima i ritam: Balade obično imaju strukturu rime, iako shema rime može varirati. Ritam balade može biti melodičan i šaren, što olakšava pamćenje i prijatno čitanje naglas.
  • Likovi i radnja: Balade često sadrže slikovite likove i fascinantne zaplete, koji često uključuju elemente mitologije, folklora ili istorije. Oni mogu opisati herojska djela, romantične probleme, tragične događaje ili avanture.
  • Emocionalni uticaj: Balade često emotivno utiču na čitaoca, izazivajući osećanja straha, radosti, žaljenja ili divljenja. Oni mogu izazvati empatiju i uključiti čitaoca u događaje i iskustva likova.
  • Folklor i kulturni kontekst: Mnoge balade imaju korijene u folkloru i mitologiji, a odražavaju i kulturnu tradiciju i vrijednosti društava u kojima su nastale.

Primjeri poznatih balada uključuju "Baladu o Johnu Henryju" i "The Rime of the Ancient Mariner". Balade ostaju popularni žanr poezije i često se koriste za pričanje i prenošenje priča u književnosti, muzici i drugim umjetnostima.

12. Limerik.  Vrste poezije. 

Limerik je oblik poezije koji karakterizira posebna struktura i komični ili humoristični sadržaj. Glavna karakteristika limerika je njegova hiperbolična i smiješna priroda, što ga čini odličnim alatom za stvaranje humoristične poezije.

Glavne karakteristike limerika:

  • struktura: Limerik se sastoji od pet redova. Prva dva reda se rimuju sa poslednjim redom, a treći i četvrti red se rimuju jedan sa drugim. Peti red se obično rimuje sa prva dva reda, ali ne i sa trećim i četvrtim.
  • Ritam: Limerikovi se obično pišu u anapestičnom metru, što znači da prva dva reda sadrže tri nenaglašena sloga, a treći i četvrti red sadrže dva nenaglašena sloga. Peti red se vraća na tri nenaglašena sloga.
  • Sadržaj: Limerikovi se obično pišu s namjerom da izazovu smijeh ili iznenađenje. Često sadrže duhovite situacije, apsurdne slike ili neočekivane završetke.
  • Početak i kraj: Limerikovi obično počinju opisom lika ili situacije, a zatim završavaju šaljivim preokretom ili neočekivanim preokretom događaja.
  • Igrajte se riječima: Limerikovi često koriste igre riječi, polisemiju, sarkazam ili druge jezičke načine kako bi pojačali komični efekat.

Iako se limerikovi obično povezuju sa humorističkom poezijom, mogu se koristiti i za komentarisanje političkih, društvenih ili kulturnih tema.

13 . Slobodni stih. Vrste poezije. 

Slobodni stih je oblik poezije koji se razlikuje od tradicionalnih formalnih struktura kao što su soneti, ode ili sonate, i nije ograničen posebnim pravilima metra, rime ili metra. U slobodnom stihu, pjesnik ima veću slobodu u organizaciji pjesme i odabiru vokabulara i izraza.

Glavne karakteristike slobodnog stiha:

  • Nema formalnih ograničenja: Slobodni stih nema strogu strukturu ili obrazac metra i rime. Pesnik je slobodan da bira dužinu reda, ritam, rimu i druge literarne elemente.
  • Eksperimentalna priroda: Slobodni stih se često koristi za eksperimentiranje s jezikom, formom i sadržajem. Pjesnik se može igrati asocijacijama, slikama, metaforama i drugim literarnim sredstvima kako bi stvorio jedinstvenu i inovativnu pjesmu.
  • Emocionalna i estetska ekspresivnost: Slobodni stih se često odlikuje emocionalnim intenzitetom i estetskom ekspresivnošću. Pesnik može slobodno da izrazi svoja osećanja, misli i utiske, neograničen formalnim pravilima.
  • Individualnost i autentičnost: Slobodni stih omogućava pjesniku da izrazi svoju individualnost i autentičnost, ističući jedinstveni glas i stil svakog pisca.
  • Asocijativna struktura: Slobodni stih često koristi asocijativne veze, prelaze između misli i slika, stvarajući nelinearnu strukturu i slobodan tok svijesti.

Slobodni stih se široko koristi u modernoj poeziji, gdje pjesnici nastoje izraziti individualnost, emocionalnu dubinu i eksperimentirati s jezikom i formom. Ovaj žanr otvara prostor za kreativnost i inovativnost u poeziji.

14. Prazan stih. Vrste poezije. 

Prazni stih" obično se odnosi na oblik poezije gdje je pjesma napisana bez ikakvih formalnih elemenata kao što su rima, metar ili određena struktura. To je slobodan i neograničen oblik poezije koji pjesniku omogućava da slobodno izrazi svoje misli, osjećaje i utiske bez ograničenja formalnih pravila.

Glavne karakteristike praznog stiha:

  • Nema formalnih ograničenja: Prazan stih nema stroga pravila metra, rime ili strukture. Pjesnik ima potpunu slobodu u organizaciji teksta i izboru izražajnih sredstava.
  • Eksperimentalna priroda: Prazan stih se često koristi za eksperimentisanje sa jezikom, formom i sadržajem. Pjesnik se može igrati zvukom riječi, koristiti različite stilistike i stvarati nestandardne strukture pjesama.
  • Emocionalni intenzitet: Prazan stih se često ističe svojim emocionalnim intenzitetom i dubinom. Odsustvo formalnih ograničenja omogućava pjesniku da slobodno izrazi svoja osjećanja, misli i utiske.
  • Individualnost i autentičnost: Prazan stih omogućava pjesniku da izrazi svoju individualnost i autentičnost, naglašavajući jedinstveni glas i stil svakog pisca.
  • Slobodni tok svijesti: Prazan stih je često karakteriziran slobodnim tokom svijesti, gdje se misli i slike pojavljuju prirodno bez logičke organizacije ili strukture.

Prazan stih otvara prostor za kreativnost i individualno izražavanje u poeziji, omogućavajući pjesniku da slobodno i eksperimentalno istražuje različite aspekte jezika i izraza.

15. Akrostih. Vrste poezije. 

Akrostih je književno sredstvo u kojem prva slova, slogovi ili riječi svakog reda (ili drugih tekstualnih jedinica) tvore riječ ili frazu, često povezane s glavnom temom pjesme ili teksta. Ovo je tehnika koja tekstu dodaje dodatni sloj značenja ili simbolike.

Glavne karakteristike akrostiha:

  • Oblik riječi ili fraze: Akrostih se može sakriti u početnim slovima, završnim slovima, centralnim slovima ili čak slovima odabranim određenim redosledom. To može biti riječ, fraza ili čak rečenica.
  • Veza sa temom: Riječ ili fraza formirana akrostihom obično ima neku vezu s temom pjesme ili teksta. Ovo može biti ključna riječ koja pojašnjava glavnu ideju djela ili dodatni aspekt koji umjetnik želi da naglasi.
  • Tehničke poteškoće: Stvaranje dobre akrostihove pjesme može zahtijevati pažljivo planiranje i proučavanje, posebno ako je potrebno pratiti strukturu i rimu pjesme.
  • Stealth i detekcija: Ponekad je akrostih skriveni element teksta koji čitalac možda neće odmah primijetiti. Međutim, kada se akrostih otkrije, on dodaje dodatnu dubinu i zanimljivost djelu.
  • Koristi se u raznim žanrovima: Akrostih poezija se može koristiti u različitim žanrovima i oblicima književnosti, uključujući poeziju, prozu, pjesme, pa čak i reklamne tekstove.

Akrostih je književno sredstvo koje omogućava umjetniku da se poigra jezikom i doda dodatne slojeve značenja tekstu, čineći ga učinkovitim medijem za izražavanje ideja i emocija.

16. Konkretna (ili forma) poezija. 

Konkretna poezija, poznata i kao poezija "forme" ili "vizuelna" poezija, vrsta je književne umjetnosti u kojoj vizualni izgled teksta igra važnu ulogu u prenošenju njegovog značenja i emocija. Za razliku od tradicionalnog teksta koji se čita s lijeva na desno i odozgo prema dolje, konkretna poezija koristi različite tipove dizajna, poput oblika, dizajna i rasporeda riječi, kako bi izazvala specifične vizualne i asocijativne efekte kod čitaoca.

Glavne karakteristike konkretne poezije:

  • Vizuelna forma: Fokusira se na vizuelni izgled teksta na stranici. To može uključivati ​​različite oblike, uzorke, upotrebu boja i font, kao i neobične rasporede.
  • Integracija značenja i forme: Vizuelni elementi konkretne poezije obično su integrirani s tekstom na način koji prenosi određene asocijacije, raspoloženja ili emocije. Forma i sadržaj rade zajedno kako bi stvorili potpuno iskustvo.
  • Eksperimenti sa jezikom: Konkretna poezija često koristi eksperimente s jezikom, kao što su igra riječi, aluzije, polisemija i metafore, kako bi proširila semantički raspon teksta.
  • Interaktivnost sa čitaocem: Vizuelni elementi konkretne poezije mogu biti interaktivni, osmišljeni da uključe čitaoca u aktivno opažanje i tumačenje teksta.
  • Raznolikost oblika i stilova: Konkretna poezija pokriva širok spektar oblika i stilova, od jednostavnih grafičkih slika do složenih kompozicija. Može biti apstraktno ili konkretno, eksperimentalno ili tradicionalno.

Primjeri specifičnih poezija uključuje radove autora poput E. E. Cummingsa, Günthera Grassa, kao i niza savremenih umjetnika-pjesnika koji koriste vizuelne medije da prenesu svoje ideje i emocije. Konkretna poezija nastavlja da se razvija i plijeni pažnju čitatelja i umjetnika zbog svoje jedinstvene sposobnosti da izrazi ideje i emocije kroz kombinaciju teksta i vizualnih elemenata.

17. Elegija. Vrste poezije. 

Elegija je lirska pjesma koja izražava dubok osjećaj tuge, tuge ili gubitka. Ovaj žanr poezije datira još iz starogrčke književnosti, gdje su se elegije često pjevale na sahranama ili u spomen na mrtve. Elegija je kasnije evoluirala i koristila se za izražavanje širokog spektra osjećaja i tema, uključujući ljubav, gubitak, razočarenje, očaj i razmišljanje o prošlosti.

Glavne karakteristike elegije:

  • Senzualno i intimno: Elegija je obično intimne i senzualne prirode, često izražavajući autorova lična iskustva i emocije.
  • Suptilna melanholija: Karakteristične karakteristike elegije su suptilna melanholija i tuga koji prožimaju pjesmu i stvaraju atmosferu dubokog žaljenja ili gubitka.
  • Razmišljanja o prošlosti: Elegija često uključuje razmišljanja o prošlosti, sjećanja na prošla vremena, voljene osobe ili izgubljene prilike.
  • Upotreba simbola i slika: Za prenošenje emotivnog sadržaja, elegija može koristiti različite simbole i slike koje su povezane s tugom, gubitkom ili prolaznom prirodom ljudskog života.
  • Veza sa prirodom i svijetom: Mnoge elegije sadrže pozive na prirodu i svijet oko nas, koji služe kao ogledalo za autorova unutrašnja iskustva i osjećaje.

Elegija ostaje popularan i važan žanr u poeziji, koji omogućava pjesnicima da izraze svoja najdublja osjećanja i razmišljanja o ljudskom životu.

18. Sinkwine. Vrste poezije. 

Cinquain je oblik kratke pjesme u pet stihova koju je razvila američka pjesnikinja Edda St. Vincent (Adelaide Crapsey) početkom 20. stoljeća. Cinquain ima strogu strukturu koja obično prati određeni obrazac slogova i fraza.

Glavne karakteristike syncwina:

  • struktura: Cinquain se sastoji od pet linija. Prvi red ima dva sloga, drugi red ima četiri, treći red ima šest, četvrti red ima osam, a peti red ima dva sloga. Dakle, ukupan broj slogova u pesmi je 2-4-6-8-2.
  • Kompaktnost: Cinquain je kratka i koncizna pjesma u kojoj autor mora izraziti svoje misli i emocije u ograničenom prostoru.
  • Svjetlina i tačnost: Zbog svoje kratkoće, syncwine zahtijeva od pjesnika da koristi živopisne i precizne izraze koji mogu prenijeti željenu poruku što je moguće efikasnije.
  • Emocionalni intenzitet: Emocionalni intenzitet je često prisutan kod sinkvina, jer pjesnik nastoji da emocionalni naboj što više koncentriše u ograničenom broju riječi.
  • Raznolikost tema: Cinquains može pokriti razne teme, uključujući prirodu, osjećaje, utiske i još mnogo toga.

Cinquains se često koristi kao vježba kreativnosti za izražavanje misli ili emocija u kompaktnom obliku. Ova vrsta poezije nudi mogućnost igranja jezikom i formom, stvarajući pjesme koje se kreću od jednostavnih i direktnih do složenih i višestrukih.

19. Diamante. Vrste poezije. 

Diamante je oblik poezije koji je strukturirana pjesma u obliku dijamanta (otuda i naziv). Dijamant se sastoji od sedam linija koje formiraju uzorak počevši od jedne riječi, zatim se proširuju na najširu liniju i ponovo se sužavaju na jednu riječ. Svaki red sadrži određeni broj riječi ili slogova, koji je određen uzorkom strukture.

Evo opće strukture dijamanta:

  1. 1. red (jedna riječ): Ova riječ opisuje glavnu temu ili objekt prvog dijela dijamanta.
  2. 2. red (dvije riječi): Ove riječi opisuju karakteristike ili karakteristike teme prvog dijela.
  3. 3. red (tri riječi): Ova linija prelazi na temu drugog dijela dijamanta, obično nasuprot ili u kontrastu s prvom temom.
  4. 4. red (četiri riječi): Ove riječi opisuju karakteristike ili karakteristike teme drugog dijela.
  5. Red 5 (pet riječi): Ovaj red sadrži imenicu koja se odnosi na prvu temu i glagol koji se odnosi na drugu temu. To se obično događa u sredini dijamanta i služi kao prijelaz iz prvog dijela u drugi.
  6. 6. red (četiri riječi): Ove riječi opisuju karakteristike ili karakteristike teme trećeg dijela.
  7. 7. red (tri riječi): Ova riječ opisuje glavnu temu ili objekt trećeg dijela dijamanta.

Dijamant se često koristi za poređenje i kontrast dviju suprotstavljenih ideja, koncepata ili predmeta. Ova vrsta poezije omogućava autoru da se poigra jezikom i strukturom, stvarajući pesmu koja odražava harmoniju ili nesklad između različitih aspekata teme.

19. Quatrain. Vrste poezije. 

Katren je oblik poezije koji se sastoji od četiri stiha. To je jedan od najčešćih oblika poezije u mnogim književnim tradicijama. Katren može imati različite metričke i sheme rime, ovisno o specifičnom žanru i stilu pjesme.

Glavne karakteristike katrena:

  • Kompaktnost: katren je kratak, koncizan i obično sadrži jednu središnju ideju ili sliku.
  • Rimovanje: Redovi katrena mogu biti rimovani ili nerimovani, ovisno o preferencijama autora. Rima može biti harmonična ili slobodna.
  • Metrics: Ovisno o književnoj tradiciji i stilu pjesme, katren može imati specifičnu metričku strukturu, kao što je jambski pentametar ili tetrametar, iako također može biti oslobođen strogih metričkih pravila.
  • Integritet: U katrenu obično postoji neka strukturna ili semantička veza između redova, što stvara osjećaj cjelovitosti i cjelovitosti pjesme.
  • Emocionalno ili konceptualno opterećenje: katren može sadržavati emocionalni intenzitet ili prenositi određeni koncept, ideju ili sliku koju autor želi izraziti.

Četverice se široko koriste u različitim žanrovima poezije, uključujući liriku, epigrame, epitafe, epigrame i druge. Njegova kratkoća i fleksibilnost čine ga popularnim izborom za izražavanje misli, osjećaja i slika u poetskom obliku.

20. Rondo.  Vrste poezije. 

Rondo je oblik poezije koju karakterizira ponavljanje određene linije ili fraze koja se naizmjenično slaže s drugim tekstualnim elementima. Rondo obično ima strogu strukturu koja uključuje ponavljajuće elemente i promjenjive dijelove.

Glavne karakteristike ronda:

  • Ponovljeni red ili fraza (refren): Rondo počinje i završava istim redom ili frazom, koja se ponavlja naizmjenično s drugim elementima teksta.
  • Stroga struktura: Rondo obično ima strogu strukturu, uključujući ponavljajuće elemente i promjenjive dijelove. Na primjer, refren se može ponoviti svakih nekoliko redaka ili nakon svakog varijabilnog dijela.
  • Varijabilni dijelovi (koplet): Između ponovljenih refrena u rondou umetnuti su naizmjenični dijelovi koji predstavljaju različite tekstualne elemente ili ideje. Ovi dijelovi mogu biti povezani zajedničkom temom ili motivom.
  • Rima i metrika: Rondo može imati specifičan uzorak rime i metar, iako se formalna pravila mogu razlikovati ovisno o određenom stilu ili tradiciji poezije.
  • Koristi se za muzičke kompozicije: Termin "rondo" se također koristi za opisivanje muzičke forme u kojoj se muzički materijal ponavlja naizmjenično s različitim epizodama.

Rondo se u literaturi često koristi za stvaranje muzičkog i ritmičkog efekta, te za isticanje određenih ideja ili emocija kroz ponavljanje određenih fraza ili motiva. Ova vrsta poezije nudi autoru priliku da se poigra ritmom, zvukom i strukturom, stvarajući komad koji je nezaboravan i muzičke prirode.

21. Terza iz Rima. Vrste poezije. 

Rimski tercet je troredni poetski oblik koji se često koristi u italijanskoj poeziji. Ima specifičnu shemu rime, gdje se prvi i treći red rimuju jedan s drugim, a drugi red se rimuje sa prvim i trećim ili ostaje nerimovan.

Glavne karakteristike Terza Rima:

  • Tri linije: Pjesma se sastoji od tri stiha, od kojih se svaki naziva tercetom.
  • Rimovanje: Šema terceta može varirati, ali najčešća je sljedeća: aba, gdje se prvi i treći red rimuju, a drugi se ili rimuje sa njima ili ostaje nerimovan.
  • Fleksibilnost: U rimskom tercetu postoji određena fleksibilnost, a pisac može birati različite opcije rime u zavisnosti od svojih preferencija i ciljeva.
  • Emocionalna ekspresivnost: Terza Rima se često koristi za izražavanje emocija, misli i ideja u kompaktnom i šarenom obliku.
  • Koristi se u raznim žanrovima: Ovaj poetski oblik može se koristiti u različitim žanrovima, uključujući lirsku poeziju, epsku poeziju, sonete i druge.

22. Kiriel.

Kyrielle je poetski oblik koji se sastoji od ponavljanih stihova ili fraza koje stvaraju muzički i ritmički efekat. To je oblik koji vuče korijene iz srednjovjekovne liturgijske muzike, gdje je kiriel (od latinskog "Kyrie eleison", što znači "Gospode pomiluj") dio kršćanske mise.

Ključne karakteristike Kiriela:

  • Ponavljanje: Kiriel se odlikuje ponavljanjem jednog ili više stihova ili fraza u različitim dijelovima pjesme.
  • Rimovanje: Obično postoji rima u svakom paru stihova kyriela, ali to nije neophodno. Rima može biti stroga ili slobodna, ovisno o preferencijama autora.
  • Muzikalnost i ritam: Kiriel često ima muzički karakter zbog ponovljenih elemenata, stvarajući ritmički efekat.
  • Tema: Tematika kyriela može biti raznolika, uključujući vjerske motive, ljubavne pjesme ili druge teme, ovisno o namjerama autora.

23. Epigram. Vrste poezije. 

Epigram je kratka pjesma ili komad u prozi koji obično sadrži duhovitu ili zajedljivu primjedbu, satiričnu opservaciju ili duhovit komentar o nekom događaju, osobi ili pojavi. Često ga karakteriziraju živopisne slike, kratkoća i pametna igra riječi.

Glavne karakteristike epigrama:

  • Sažetost: Epigram je obično vrlo kratak - od nekoliko redova do nekoliko dvostiha. To ga čini posebno efikasnim za prenošenje vaše poruke u minimalnoj količini riječi.
  • Wit: Jedna od glavnih karakteristika epigrama je duhovitost. Često sadrži igre riječi, duhovite aluzije ili pametne aforizme koji ga čine smiješnim i nezaboravnim.
  • Satira: U mnogim slučajevima, epigram je satiričan, ismijavajući nedostatke, gluposti ili kontradikcije u ljudskom ponašanju ili društvu općenito.
  • Žanrovska fleksibilnost: Epigram može biti ili veseo i razigran, ili ozbiljan i filozofski. Može se baviti raznim temama uključujući politiku, religiju, ljubav, moral itd.
  • Raznolikost oblika: Epigram može biti u stihu ili u prozi. Može imati strogu shemu rime ili biti labave strukture.

24. Clerihew. 

Clerihew je oblik lagane poezije koji je izmislio Edmund Clerihew Bentley (1875-1956), britanski pisac i pjesnik. Karakteriziraju ga četiri reda i shematska distribucija koja se rimuje.

Glavne karakteristike klerihua:

  • Četiri reda: Clerihew se sastoji od četiri reda.
  • Rimovanje: Obično se prvi i drugi red rimuju jedan s drugim, a treći i četvrti red se rimuju. Rima je često direktna i jednostavna.
  • Humor i razigranost: Clerihew je obično duhovita ili satirična pjesma, koja se često igra riječima ili sadrži neočekivane obrate.
  • Tema: Mogu da pokrivaju širok spektar tema, od politike i istorije do ličnosti i događaja.

25. Triolet. Vrste poezije. 

Triolet je poetski oblik koji se sastoji od osam stihova, u kojima se prvi red ponavlja kao četvrti i sedmi red, a drugi kao osmi. Ovo stvara snažan ritmički i muzički efekat.

Glavne karakteristike trioleta:

  • Struktura od osam linija: Triolet se sastoji od osam linija.
  • Ponavljanje linija: Prvi red se ponavlja kao četvrti i sedmi red, a drugi red kao osmi. Ovo stvara jedinstveni ritam i rimu.
  • Rimovanje: Triolet ima standardnu ​​shemu rime ABaAabAB, s velikim slovima koji označavaju ponavljane redove.
  • Ograničena zapremina: Zbog svoje kratke dužine, triolet se obično koristi da izrazi jednu ideju ili emociju u kompaktnom obliku.
  • Muzikalnost: Ponavljanje redova daje trioletu muzički karakter, što ga čini pogodnim za tekstove pesama i lirska dela.

26. Stih. 

Distih je par stihova u poetskom djelu koji se rimuju jedan s drugim. To je osnovna građevna jedinica mnogih poetskih oblika i žanrova.

Glavne karakteristike stiha:

  • Dvije linije: Stih se sastoji od dva reda koji su često kompaktan izraz ideje, slike ili emocije.
  • Rimovanje: U stihu se svaki red rimuje sa drugim, stvarajući muzički i ritmički efekat. Rima može varirati ovisno o stilu i namjerama pjesnika.
  • Jedinstvo ideje: Tipično, dvostihi sadrže jednu ideju ili sliku koja je završena unutar dva reda.
  • Koristi se u raznim žanrovima: Kupleti se široko koriste u različitim žanrovima poezije uključujući lirsku poeziju, epsku poeziju, sonete, balade i mnoge druge.

27. Horacijeva oda. Vrste poezije. 

Horacijeve ode su serija pesama koje je napisao rimski pesnik Horacije (Quintus Horatius Flaccus) u prvom veku pre nove ere. Oni su među najpoznatijim i najutjecajnijim djelima u rimskoj književnosti.

Horacijeve ode karakteriziraju različite teme i stilovi. Pisao je o raznim aspektima života: služenju vojnog roka, moralu, ljubavi, filozofiji i proslavama. Svaka njegova oda obično se sastoji od mnogo poetskih strofa, koje se mogu napisati u različitim metričkim shemama.

Jedno od Horacijevih najpoznatijih djela su Ode, ciklus pjesama podijeljen u četiri knjige. Napisane su u različitim periodima Horacijevog života i sadrže različite motive i teme, od entuzijastičnih opisa prirode do filozofskih promišljanja.

Primjer iz Horacijevih oda:

“Prijatelji, uzdišem nad brzinom vremena, Vozeći u ponor morski talas koji se neće vratiti.”

28. Pastoral. 

Pastorala je žanr književnosti koji prikazuje idealizirani ili izmišljeni život na selu, često povezan sa životom pastira. Ovaj žanr vuče korijene iz antičke grčke i rimske poezije, gdje su pastoralni motivi korišteni za prikaz jednostavnog i sretnog života u prirodi.

Glavne karakteristike pastorala:

  • Idilični stil života: Pastoral je često idiličan prikaz života na selu, gdje priroda, pašnjaci i mir igraju važnu ulogu.
  • Shepherdovi motivi: Pastoral se često povezuje sa prikazom života pastira, njihovih običaja i briga.
  • Idealizacija prirode: Priroda je u pastoralnom slikarstvu prikazana u idealizovanom svetlu, kao mesto samoće, spokoja i lepote.
  • Upotreba pastoralnih slika: Pastoral se može koristiti za izražavanje raznih tema i ideja, uključujući ljubav, smrt, politiku i religiju.
  • Koristi se u raznim književnim oblicima: Pastoral se može predstaviti i u poeziji i u prozi. Može biti dio većih književnih djela kao što su epovi ili romani.

29. Lyrics. Vrste poezije. 

Stihovi su jedan od tri glavna žanra poezije, uz ep i dramu. Tekstove karakteriše introspekcija, izražavanje autorovih osećanja i misli, kao i opis emocionalnog stanja. Može biti dio većeg djela, kao što je ep ili drama, ili može biti pjesma za sebe.

Glavne karakteristike stihova:

  • Lični izraz: U stihovima autor izražava svoja lična osećanja, razmišljanja i unutrašnja iskustva. To čini tekstove intimnim i emocionalno bogatim.
  • emocionalno opterećenje: Tekstovi često sadrže duboka emocionalna osećanja kao što su ljubav, strah, radost, tuga itd. Autor nastoji da kod čitaoca ili slušaoca izazove simpatiju, simpatiju ili divljenje.
  • lirsko "ja": Tekstovi često sadrže lirsko "ja", što je autorov glas koji izražava njegova ili njena osjećanja i misli.
  • Raznolikost oblika i stilova: Tekstovi mogu imati različite oblike, uključujući pjesme, elegije, albane, balade, sonete i još mnogo toga. Svaki oblik ima svoje karakteristike i stilske karakteristike.
  • Upotreba metafora i slika: Tekstovi često koriste metafore, slike i simbole za izražavanje osjećaja i ideja. Pomažu u stvaranju dubine i ljepote teksta.

trideset . Dramatični monolog. Vrste poezije. 

Dramaticno monolog je žanr u drami u kojem lik izražava svoje misli, osjećaje, unutrašnje sukobe ili monologe direktno publici ili drugim likovima. To je scenski nastup jednog lika tokom kojeg on razgovara sam sa sobom, obraća se publici ili naglas iznosi svoje misli.

Glavne karakteristike dramskog monologa:

  • Samoća na sceni: Dramatični monolog se često odvija na praznoj sceni, a samo jedan lik se obraća publici ili naglas iznosi svoje misli.
  • Unutrašnji svet lika: U monologu lik obično iznosi svoja unutrašnja iskustva, misli, sumnje, osjećaje ili planove. To omogućava publici da bolje razumije njegov karakter i unutrašnje sukobe.
  • Emocionalni intenzitet: Dramski monolog često karakteriše visok emocionalni intenzitet jer lik otkriva svoja najdublja osećanja i misli.
  • Žanrovska fleksibilnost: Monologi mogu pripadati različitim žanrovima drame, uključujući tragediju, komediju, dramu ili melodramu. Mogu se koristiti za razvoj radnje, karakterizaciju likova ili prenošenje ključnih ideja predstave.
  • Ritam i tehnike govora: Monologi se mogu organizirati korištenjem različitih ritmičkih i govornih sredstava kao što su ponavljanje, paralelizam, metafore, itd. kako bi se pojačao emocionalni utjecaj na publiku.

Primjer dramskog monologa:

Šekspirov Hamletov monolog "Biti ili ne biti":

„Biti ili ne biti, to je pitanje: da li je dostojnije da moja duša trpi progon malih strelica i klevete neukih ljudi, ili da se gorko pobunim protiv mora nevolja i oluja, i, odupirući se njima, dati im kraj? Umrijeti, zaspati... I ne vidjeti noćne more snova – kakvo blaženstvo!”

31. Ekfrasis. Vrste poezije. 

Ekfraza je književni žanr u kojem se jedna umjetnost opisuje ili reprodukuje u drugom obliku umjetnosti kao što je književnost, poezija ili muzika. Ovaj žanr omogućava umjetnicima da izraze svoje misli i osjećaje kao odgovor na umjetnička djela, koja mogu biti slika, skulptura, muzika ili druga.

Glavne karakteristike ekfraze:

  • Opis umjetničkog djela: Ekfraza počinje opisom umjetničkog djela, bilo da se radi o slici, skulpturi, muzičkom dijelu ili bilo čemu drugom. Opis može biti vrlo detaljan ili apstraktan, ovisno o namjeri autora.
  • Interpretacija i utisci: Nakon opisa, autor obično daje svoju interpretaciju umjetničkog djela i iznosi svoje utiske o njemu. Može se baviti temama, simbolikom, emocijama ili tehničkim aspektima rada.
  • Kreativnost koja odgovara: Ekfraza može uključivati ​​i reaktivnu kreativnost, gdje autor koristi umjetničko djelo kao inspiraciju za stvaranje vlastitog djela.
  • Multidisciplinarni pristup: Ekphrasis objedinjuje različite vrste umjetnosti, omogućavajući umjetnicima i piscima da međusobno razmjenjuju ideje i inspiraciju.
  • Duboko skeniranje: Ekfraza često uključuje dubinsku analizu umjetničkog djela, otkrivajući njegovo značenje i značenje kroz sočivo književnosti ili poezije.

Primjer ekfraze:

Homerova pjesma "Odiseja" opisuje Ahilov štit, koji je stvorio bog Hefest. Ova epizoda je primjer ekfraze, gdje je umjetničko djelo (štit) opisano u književnom obliku (pjesma) kroz riječi pjesnika.

32. Epithalamium. Vrste poezije. 

Epitalam (epitalam) je pjesma napisana za proslavu vjenčanja, često opisuje ljepotu nevjeste, radost mladenaca i želje za srećom u njihovom bračnom životu. Žanr ima antičke korijene i bio je popularan u antičkoj grčkoj i rimskoj književnosti, kao i srednjovjekovnoj i renesansnoj poeziji.

Glavne karakteristike epitalamijuma:

  • Svadbena proslava: Epithalamium je posvećen vjenčanju i obično opisuje radosne trenutke događaja, kao što su priprema mladenke, ceremonija vjenčanja i svečana slavlja.
  • Pohvale i želje: Epithalamium često izražava divljenje lepoti neveste, ljubav mladenaca jedno prema drugom i želi njihovu sreću, blagostanje i dug i srećan bračni život.
  • Upotreba slika i metafora: Epithalamium pisci često koriste slike, metafore i simbole kako bi poboljšali emocionalni i umjetnički izraz pjesme.
  • Oblik i struktura: Epitalami mogu biti u različitim oblicima i strukturama, uključujući poeziju, prozu, pa čak i pjesme. Mogu biti napisane kao jedna duga pjesma ili kao niz pojedinačnih pjesama koje se fokusiraju na različite aspekte vjenčanja.
  • Svečano raspoloženje: Epitalami se obično pišu na svečan i radostan način kako bi odražavali svečanu i radosnu prirodu svadbenog događaja.

33. Poezija u prozi

Prozna poezija je oblik književnosti koji kombinuje elemente poezije i proze. Za razliku od tradicionalne poezije koja koristi metar, rimu i stih, prozna poezija nema strogu organizaciju forme i ritma. Umjesto toga, ona obično opisuje slike, emocije i ideje koristeći bogat jezik, metafore i simbole.

Glavne karakteristike poezije u prozi:

  • Slobodna struktura: Proznoj poeziji nedostaje struktura stiha, pa je pisac slobodan da organizuje tekst u paragrafe ili blokove bez ograničenja metra ili rime.
  • Upotreba metafora i slika: Prozna poezija često koristi metafore, slike i simbole za izražavanje misli i osjećaja. Ona može stvoriti živopisne i vizualne slike koje natjeraju čitaoca da duboko razmišlja i osjeća.
  • Emocionalni intenzitet: Prozna poezija se često odlikuje visokim stepenom emocionalnog intenziteta. Može biti duboko lično i emocionalno nabijeno, omogućavajući autoru da izrazi svoja osjećanja i misli bez ograničenja forme.
  • Eksperimentalni pristup: Prozna poezija se često koristi za eksperimentisanje sa jezikom, strukturom i zapletom. Može uključivati ​​nestandardne tehnike i tehnike, kao što su tok svijesti, asocijativno mišljenje i fragmentirane slike.
  • Književna kvaliteta: Prozna poezija obično ima visok literarni kvalitet, jer autor nastoji da koristi jezik i strukturu kako bi stvorio efektna i smislena djela.

34. Vizuelna poezija. Vrste poezije. 

Vizuelna poezija (poznata i kao konkretna poezija ili grafička poezija) je oblik književnosti u kojoj vizuelna prezentacija teksta igra ključnu ulogu u stvaranju značenja i emocionalnog uticaja. Za razliku od tradicionalne poezije, gdje je naglasak na zvuku i značenju riječi, vizualna poezija naglašava grafičke elemente i vizualni izgled teksta.

Glavne karakteristike vizuelne poezije:

  1. Eksperimentalno dizajn: Vizuelna poezija često koristi eksperimentalne tehnike dizajna, kao što su različiti fontovi, veličine i položaji teksta na stranici, kako bi se stvorile vizualne slike koje dopunjuju ili mijenjaju značenje djela.
  2. Interaktivnost: Neki oblici vizuelne poezije mogu uključivati ​​elemente interaktivnosti, omogućavajući čitaocu da komunicira sa tekstom ili promeni njegovu formu ili strukturu.
  3. Upotreba slika i simbola: Vizuelna poezija često koristi slike, simbole i ikonografiju kako bi prenijela svoje značenje i stvorila emocionalni utjecaj na čitaoca.
  4. Višeslojno i višeznačno: Vizuelna poezija može biti višeslojna i višeznačna, omogućavajući čitaocu da istražuje različite nivoe značenja i interpretacije.
  5. Eksperimentirajte sa formom i sadržajem: Pisci vizuelne poezije često eksperimentišu sa formom i sadržajem teksta, koristeći ga kao sredstvo za izražavanje ideja i osećanja koja se ne mogu preneti samo rečima.

Primer vizuelne poezije:

Strukturalna pjesma “Kamena kiša” A.S. Herbert je vizuelna kompozicija teksta, gde oblik i struktura reči odražavaju značenje i slike u tekstu.

35. Gazal. Vrste poezije. 

Gazal (ghazal) je oblik poezije koji vuče korijene iz arapske književnosti i široko se prakticira u perzijskoj, turskoj, urdu i drugim kulturama gdje se koristi arapski ili urdu. Gazal se sastoji od nezavisnih dvostiha (šera), od kojih svaki može biti samodovoljna poetska izjava.

Glavne karakteristike gazele:

  • struktura: Gazal se sastoji od par nezavisnih strofa, od kojih se svaka naziva sher. Svaki cher je samostalan poetski iskaz, ali ih povezuje zajednička tema ili emocionalni ton.
  • Rima: Svaki sher se obično rimuje prema pretpostavljenom uzorku aa, ba, ca, itd. Zadnji red gazala obično sadrži ime pjesnika (koji se naziva tahallus).
  • Tema: Teme Gazala mogu se kretati od ljubavne poezije i misticizma do religijske refleksije, prirode, filozofije i društvenih komentara.
  • Emocionalnost: Gazale često karakterizira visoka emocionalnost, intenzitet i strast, što se prenosi korištenjem živopisnih slika i emocionalnih izraza.
  • Metafore i simboli: Pjesnici često koriste metafore i simbole kako bi poboljšali učinak svojih pjesama i prenijeli dubinu svojih osjećaja ili misli.

36. Canzona.

Canzona (ili Canzone) je poetski oblik koji ima korijene u srednjovjekovnoj italijanskoj književnosti, posebno popularan u 14. stoljeću. Sastoji se od nekoliko strofa, od kojih svaka ima isti broj redova. Linije unutar strofe se obično rimuju po određenom obrascu, a ponavljane riječi ili fraze se dodaju kako bi se stvorila muzikalnost i strukturalna koherentnost.

Glavne karakteristike kancone:

  • struktura: Kanzona se obično sastoji od tri dijela: uvoda (slično refrenu), razvoja (napredak) i zaključka (povratak na refren). Svaki stavak se može sastojati od nekoliko strofa, iako broj strofa može varirati između kancona.
  • Rima: Redovi unutar strofe se obično rimuju prema određenom obrascu, koji može varirati od jedne pjesme do druge. Međutim, uobičajeno je da se isti rimovani zvuk ponavlja na kraju svakog reda.
  • Elementi koji se ponavljaju: Kanzona često uključuje ponovljene riječi, fraze ili motive koji pjesmi dodaju muzikalnost i strukturnu koherentnost.
  • Tema: Canzona teme mogu varirati i uključuju ljubav, prirodu, religiju, misticizam i druge. Ovaj oblik je bio popularan u romantičnoj poeziji i često se koristio za izražavanje dubokih osjećaja i emocija.
  • Muzikalnost: Kanzona često ima muzički zvuk zbog svoje strukture i upotrebe ponavljajućih elemenata, što je čini pogodnom za muzičko izvođenje.

37. Aubade. Vrste poezije. 

Obade (Oda) je pjesnička forma koja vuče korijene iz antičke književnosti, posebno starogrčke i rimske poezije. Obada je obično izrazito emotivan i uzvišen izraz osjećaja i misli o nekom važnom događaju, osobi ili ideji.

Glavne karakteristike obade:

  • Visoka senzorna napetost: Obada je obično izraz dubokih emocija kao što su ljubav, strahopoštovanje, oduševljenje ili tuga. Može izazvati snažna osećanja i emocionalno uzbuđenje kod čitaoca.
  • Struktura i forma: Obada može imati različite oblike i strukture, ali se obično sastoji od nekoliko strofa, od kojih svaka ima specifičnu shemu rime i metar. Svaka strofa može biti izgrađena oko određene teme ili ideje.
  • Poetski uređaji: Obada često koristi metafore, slike i simbole kako bi prenio svoje misli i osjećaje. Može biti bogato ukrašen svijetlim i šarenim slikama, što ga čini izražajnijim i nezaboravnim.
  • Korištenje adrese: Neke obade mogu uključivati ​​obraćanje osobi, božanstvu ili apstraktnu ideju. Ovo omogućava pesniku da se direktno obrati objektu svojih osećanja ili misli.
  • Tema: Obada teme mogu biti različite i uključuju ljubav, prirodu, umjetnost, povijest, religiju i druge. Može odražavati širok spektar ljudskih iskustava i iskustava.

38. Chant Royal.

"Chant Royal" je francuski poetski oblik koji ima svoje korijene u srednjovjekovnoj poeziji. Ovo je prilično složen oblik, koji se sastoji od 5 strofa (kvatrena) i završava se petom strofom, koja se zove "envoi" (završetak). Svaki katren se sastoji od 11 redaka, a “envoi” se sastoji od 5 redaka.

Glavne karakteristike Chant Royal:

  • Struktura kvatrena: Svaki katren se sastoji od 11 stihova, a stihovi obično imaju određenu shemu rime. Svaka linija također ima istu metriku.
  • Shema rime: Uobičajena shema rime za katren u Chant Royal je ababccddedE, s velikim E koji predstavlja ponavljanje prethodne dvije rime.
  • "Envoi": "Envoi" je završna stanica koja obično sadrži čestitke, želje ili završne misli pjesnika. Ima labaviju strukturu i rimu.
  • Emocionalnost i tema: Chant Royal se često koristi za izražavanje emocija i misli o važnim temama kao što su ljubav, odanost, slava ili vjerske teme. Može biti emocionalno bogata i izražajna.
  • Tehničke poteškoće: Zbog svoje složene strukture i oblika, Chant Royal od pjesnika zahtijeva vještinu i pažnju na detalje.

39. Pronađena poezija. Vrste poezije.  

Pronađena poezija je oblik poezije u kojem autor koristi već postojeći tekst ili materijal kako bi stvorio novo djelo poezije. Ovaj materijal se može naći u raznim izvorima kao npr reklamne brošure, novinske članke, odlomke iz knjiga, razgovore ili čak online forume. Pjesnik radi na sastavljanju, uređivanju i preradi ovog materijala kako bi stvorio nešto novo i originalno.

Glavne karakteristike pronađene poezije:

  • Upotreba gotovog materijala: Pjesnik koristi postojeći tekst ili materijal kao osnovu za stvaranje novog poetskog djela.
  • Uređivanje i dorada: Pjesnik uređuje i prerađuje pronađeni materijal kako bi stvorio nešto novo i originalno. To može uključivati ​​promjenu redoslijeda riječi, dodavanje ili uklanjanje dijelova teksta, promjenu oblikovanja itd.
  • Kontekstualno značenje: Pronađena poezija često igra na kontekstualna značenja i asocijacije povezane s izvornim materijalom. Pesnik može koristiti ovaj kontekst da doda dodatne slojeve značenja svom delu.
  • Eksperimenti sa formom i strukturom: Pronađena poezija omogućava pjesniku da eksperimentiše s različitim oblicima i strukturama jer nije ograničena tradicionalnim shemama rime i mjerenjem.
  • Intertekstualnost i metatekstualnost: Pronađena poezija se često poziva na druge tekstove ili izvore, što stvara intertekstualne veze i metatekstualne aspekte u poetskom djelu.

Primjer pronađene poezije:

Jedan poznati primjer pronađene poezije je Blackout Poetry, gdje pjesnik stvara nove pjesme precrtavanjem ili isticanjem riječi iz postojećeg teksta, ostavljajući samo neke od njih vidljivim i stvarajući novo značenje.

40. Senryu.  Vrste poezije.  

Senryu je oblik japanske poezije vrlo sličan haikuu, ali obično duhovitiji ili ironičniji. Dok se haiku obično fokusira na prirodu i sezonske promjene, senryu se obično fokusira na ljudsko ponašanje i društvene situacije.

Glavne karakteristike Senryua:

  • Obrazac: Senryu se sastoji od tri reda, poput haikua, ali obično sadrži 17 slogova raspoređenih po obrascu 5-7-5, iako su mogući i labaviji oblici.
  • Tema: Senryu se obično fokusira na ljudsko iskustvo, emocije, ponašanje ili društvene situacije. Mogu biti duhoviti, ironični, sarkastični ili sadržavati satirične prizvuke.
  • Seasonality: Za razliku od haikua, senrju ne sadrži uvek referencu na godišnja doba ili prirodne fenomene. Mogu se pisati o događajima ili emocijama koje su povezane sa bilo kojim doba godine.
  • Jezik i stil: Senryu su obično kratki i koncizni, fokusirani na prenošenje značenja ili emocija u ograničenom prostoru.
  • Humor i ironija: Iako senryu može biti ozbiljan, često uključuje elemente humora, ironije ili sarkazma, što ih čini odličnim sredstvom izražavanja za posmatranje ljudskog ponašanja.

41. Laki stih.  Vrste poezije.  

Lagani stih se može odnositi na stil poezije koji je tipično lagan, prozračan i lak za praćenje. To može biti pjesma sa jednostavnom strukturom, laganom temom i snažnom slikom.

Lagani stih također može opisati pjesmu s laganim, bezbrižnim ili radosnim emocionalnim nabojem. Može biti napisana veselo, sa humorom ili s ljubavlju, bez dubokih filozofskih razmišljanja ili tragičnih obrata.

U određenim slučajevima, "laki stih" može se odnositi na pjesmu koja se lako čita ili razumije, bez složenih shema rime ili metričkih pravila.

Ponekad "laki stih" može značiti pjesmu koja ima manje značenja ili dubine od drugih žanrova poezije. To može biti, na primjer, poezija za zabavu ili za lako čitanje.

42. Eter.

Pesma od 10 stihova, svaki red ima jedan slog više od prethodnog.

 

43. Nonet. Vrste poezije.

Nonet je oblik poezije koji se sastoji od devet stihova. Svaki red ima sve manji broj slogova, počevši od devet u prvom redu i završavajući s jednim u posljednjem. Obično nonnet ima sljedeću strukturu:

  1. Prvi red - 9 slogova
  2. Drugi red - 8 slogova
  3. Treći red - 7 slogova
  4. Četvrti red - 6 slogova
  5. Peti red - 5 slogova
  6. Šesti red - 4 sloga
  7. Sedmi red - 3 sloga
  8. Osmi red - 2 sloga
  9. Deveti red - 1 slog

Ova struktura stvara jedinstveni ritam i zvuk koji se može koristiti za prenošenje emocija, slika ili ideja.

44. Triolet.

Triolet je oblik poezije koji se sastoji od osam stihova. Karakteriše ga ponavljanje prvog, četvrtog i sedmog reda, kao i drugog reda, koji je ponavljanje prvog. Struktura trioleta je obično sljedeća:

  1. Prvi red (A1) se ponavlja kao četvrti (A2) i sedmi (A3) red.
  2. Drugi red (b) - ponavlja se kao osmi red (b).
  3. Treći red (A) - postavljen kao drugi red.

Pesma obično ima muzički ritam i često se koristi za izražavanje emocija ili govor o osećanjima.

primjer trioleta:

U bašti cvjetaju grimizne ruže (A1)
Gdje ptice veselo pjevaju (b)
U bašti cvjetaju grimizne ruže (A2)

Ljetno veče, zvijezde na nebu sjajne (A3)
Slavuji pjevaju i ljiljani cvjetaju (b)
U bašti cvjetaju grimizne ruže (A4)

45. Terzetto. Vrste poezije.  

Terzetto je poetski oblik koji se sastoji od tri stiha. Važno je napomenuti da se terceto može koristiti kao samostalna pjesnička struktura, ali i kao građevni blok za druge oblike poezije kao što su sonet ili villanelle.

Terzeti mogu imati različite sheme rime, ali jedna od najčešćih shema za terceto je aba, gdje se prvi i treći red rimuju, dok drugi ostaje nerimovan.

Primjer terceta sa shemom aba rime:

Ptičji pjev zvuči u bašti, ljetni vjetar miluje tvoje lice, more šapuće svoje tajne.

Važno je napomenuti da se terceti mogu koristiti kao samostalne pjesme, kao što je "Tri terceta o smrti" Emily Dickinson, ili kao dio veće poetske kompozicije, na primjer u sonetu, gdje terceti mogu činiti završni dio. pesme posle katrena.

46. ​​Epitaf.

Epitaf je kratka pjesma ili natpis na nadgrobnom spomeniku posvećenom pokojniku. Epitafi se obično nalaze na grobovima i služe kao počast uspomeni na pokojnika ili izraz poštovanja prema njegovom životu i postignućima.

Karakteristike epitafa:

  1. Sažetost: Epitafi su obično vrlo kratki, jer bi trebali biti laki za čitanje i razumijevanje za prolaznike. Često se sastoje od samo nekoliko redova.
  2. Izražavanje poštovanja ili osećanja: Epitafi mogu sadržavati riječi poštovanja, tuge, ljubavi ili blagoslova prema pokojniku. Oni mogu odražavati na zemlji sjećanje na njegove vrline ili doprinos koji je ostavio.
  3. Religijski ili filozofski aspekti: Neki epitafi mogu sadržavati religiozne motive ili filozofska razmišljanja o prirodi života i smrti.
  4. Individualnost: U zavisnosti od pokojnika i naručioca nadgrobnog natpisa, natpisi mogu biti i ozbiljni i duhoviti, tužni i pouzdani.

Primjer epitafa:

„Ovde leži dobar i veran prijatelj,
Svetla duša, čija je svetlost u srcima upaljena,
Neka nađe vječni mir na nebu."

 

47. Epyllion. Vrste poezije.  

Epilion je književni žanr koji je kratko pjesničko djelo koje nadopunjuje ili upotpunjuje glavnu temu ili zaplet većeg književnog djela, kao što je ep ili roman. Epillioni su često namijenjeni da dopune glavni rad dodavanjem dodatnih detalja, komentara, razmišljanja ili priča.

Karakteristike epiliona:

  • Sažetost: Epilioni su obično male dužine, sastoje se od nekoliko stihova ili pasusa.
  • Veza sa glavnim radom: Oni se direktno odnose na radnju ili temu glavnog djela, često dajući dodatne detalje ili pojašnjenje.
  • Produbljivanje značenja: Epillioni mogu dodati dubinu i značaj glavnoj priči širenjem njenih tema ili pružanjem dodatnih aspekata likovima ili događajima.
  • Usklađivanje stila: Obično odgovaraju stilu i tonu glavnog djela kako bi održali integritet i harmoniju teksta.
  • Autonomija: Istovremeno, epilioni se mogu čitati kao samostalna djela, bez obzira na glavni tekst.

Epilioni se često nalaze u antičkoj grčkoj i rimskoj književnosti, gdje su korišteni u epskim pjesmama za produbljivanje likova, razvoj zapleta ili izražavanje autorovih misli.

48. Podrugljivo-epski/Rugajući-herojski.

Rugajući se ep, poznat i kao rugajući se heroj, književni je žanr koji oponaša epske forme i teme, ali se koristi za prikazivanje manjih ili komičnih događaja. Često se koristi za satiru ili parodiranje epskih pjesama i herojskih žanrova.

Glavne karakteristike Mock-Epic/Mock-Heroic:

  1. Imitacija epskih elemenata: Ovaj žanr često oponaša stil i formu epske pjesme, kao što su uzvišeni stil, herojski postupci, dugi opisi i upotreba arhaičnih ili stihijskih riječi.
  2. Ironija i satira: Za razliku od pravih epskih pjesama, Mock-Epic/Mock-Heroic koristi ove elemente da prikaže komične ili smiješne situacije, te da kritikuje ili parodira tradicionalne epske vrijednosti i ideale.
  3. Minor Subjects: Podrugljivo-epske/podrugljivo-herojske zaplete često se usredsređuju na svjetovne, beznačajne ili apsurdne događaje koji su namjerno preuveličani i predstavljeni u veličanstvenom svjetlu.
  4. Upotreba herojskih slika: Iako se glavni likovi mogu predstavljati kao heroji, njihove ličnosti često su u suprotnosti sa ovom ulogom i njihovi postupci mogu biti komični ili nesretni.

Primjeri sprdnje-epske/podsmijeh-herojstva uključuju "Lovers Unveiled" Johna Gaya i "The Reveler" Alexandera Popea. Ova djela, iako oponašaju epske forme, fokusiraju se na komične zaplete i likove, čineći ih primjerima žanra.

49. Himna. Vrste poezije.  

Himna je književni žanr koji je pjesnički komad napisan visokim i svečanim stilom da hvali ili veliča neku ideju, predmet ili biće. Himne se često koriste za izražavanje patriotskih, vjerskih ili nacionalnih osjećaja ili za proslavu važnih događaja ili dostignuća.

Glavne karakteristike himne:

  • Svečanost i uzvišenost: Himne su obično napisane uzvišenim i patetičnim stilom, uz upotrebu visokih izraza i epiteta kako bi im dali značaj i veličinu.
  • Prisustvo ponavljajućih elemenata: Mnoge himne sadrže ponovljene strukturne elemente, kao što su ponovljene fraze ili ponovljene strukture linija, koje pojačavaju emocionalnu snagu i uticaj komada.
  • Emocionalna snaga: Himne su obično ispunjene snažnim emocijama kao što su patriotizam, vjera ili divljenje. Oni su dizajnirani da izazovu osjećaj oduševljenja i divljenja kod slušalaca ili čitalaca.
  • Ritam i muzikalnost: Himne često imaju ritmičku strukturu i mogu biti dizajnirane da se pjevaju u muzičkoj kompoziciji ili kao dio vjerske službe.
  • Ciljanje publike: Himne su obično upućene određenoj publici ili ciljnoj grupi ljudi, kao što je nacija, vjerska zajednica ili grupa ljudi ujedinjenih zajedničkom idejom ili vjerovanjem.

Primjeri himni uključuju "Nacionalnu himnu Sjedinjenih Američkih Država", vjerske himne kao što su "Amazing Grace" i "Bliže, Bože moj, tebi", te klasične himne kao što je "Oda radosti" Ludwiga van Beethovena.

50. Madrigal. Vrste poezije.  

Madrigal je poetski žanr koji je nastao u Italiji u 14. vijeku i bio je popularan tokom renesanse. Često se povezuje sa muzičkim žanrom, ali postoji i kao samostalna književna vrsta.

Karakteristike madrigala:

  • Obrazac: Madrigal je kratka pjesma, obično se sastoji od nekoliko strofa, često četiri ili pet stihova. Može imati različite sheme rime, ali se obično zasniva na slobodnim ili različitim oblicima.
  • Tema: Tema madrigala može biti raznolika, ali često je posvećena ljubavi, prirodi, ljudskim osjećajima i emocijama. Važno je da madrigal bude emocionalno bogat i ekspresivan.
  • Muzikalnost: Madrigali se često povezuju sa muzičkim nastupom. Tokom renesanse, mnogi madrigali su komponovani i izvođeni uz pratnju muzičkih instrumenata.
  • Eksperimentišite sa oblikom i stilom: Tokom svog razvoja, madrigal je doživio razne promjene i eksperimente u obliku i stilu. Prilagođen je i korišten u različitim književnim i muzičkim kontekstima.
  • Ekspresivnost i emocionalnost: Važna karakteristika madrigala je njegova sposobnost da prenese snažne emocije i osjećaje kroz živopisne i figurativne izraze.

Iako madrigal danas nije toliko rasprostranjen kao tokom renesanse, on je i dalje zanimljiv žanr za istraživanje i kreativnost u oblasti književnosti i muzike.

51. Poezija zamračenja.

"Poezija zamračenja" je izraz koji se može koristiti za opisivanje poezije koja se fokusira na mračne, tmurne ili teške teme kao što su patnja, bol, gubitak, smrt ili očaj. Ovaj žanr se često koristi za izražavanje dubokih emocija ili razmišljanje o mračnijim aspektima života.

Karakteristike Blackout poezije:

  • Tema: Tematika ovog žanra često se bavi mračnim i mračnim aspektima života, kao što su bol, patnja, gubitak, usamljenost, nemoć i smrt.
  • Emocionalni intenzitet: Blackout poezija obično sadrži jake emocionalne elemente kao što su tuga, očaj, anksioznost ili tjeskoba. Ona nastoji da u čitaocu izazove osjećaje i emocije povezane s mračnijim aspektima ljudskog postojanja.
  • Jezik i slike: Blackout poezija često koristi metafore, slike i jezik koji odražavaju mračnije aspekte života. Ovo može uključivati ​​slike tame, tame, tmine, grobnica itd.
  • Filozofska i religijska refleksija: Neke pjesme u ovom žanru uključuju i filozofska ili religiozna razmišljanja o značenju patnje i smrti, kao i ljudske patnje.
  • Estetika i stil: Blackout poezija može doći u različitim stilovima i oblicima, uključujući slobodni stih, sonete, elegije, haiku i druge.

Iako se zatamnjena poezija često povezuje s mračnim temama, ona također može biti izvor inspiracije i iscjeljenja, omogućavajući piscima i čitateljima da oslobode mračne emocije i pronađu razumijevanje i smisao u patnji ljudskog iskustva.

Vrste poezije. Šta je metar u poeziji? 

U poeziji, izraz "metar" obično se odnosi na broj slogova u liniji ili poetskom obliku. Metar je jedan od važnih aspekata metrike poezije i pomaže u određivanju ritma i zvuka pjesme.

Metar može biti fiksni ili promjenjiv, ovisno o vrsti poezije i pjesničkoj formi. U nekim slučajevima metar može biti striktno specificiran, na primjer u jambskom pentametru, gdje se svaki red sastoji od pet jambova (dvosložni metar gdje naglašeni slog slijedi iza nenaglašenog). U drugim slučajevima veličina može varirati unutar određenih parametara ili biti slobodan, što pjesniku daje veću slobodu u odabiru broja slogova po redu.

Na primjer, u japanskoj poeziji kao što je haiku, metar je striktno definiran: tri reda sa brojem slogova 5-7-5.

Metar u poeziji određuje ritam, melodiju i strukturu pesme, a takođe može uticati na njen emocionalni uticaj i percepciju od strane čitaoca.

Šta je strofa?

Strofa je osnovna strukturna jedinica u poeziji, koja se sastoji od niza redova koji čine logičku ili strukturnu cjelinu. U poetskom obliku, strofa obično ima određeni broj redova, određeni metar i specifičnu shemu rime, iako neki poetski oblici mogu imati labavu ili promjenjivu strukturu.

Strofe mogu biti sastavljene od različitog broja redova. Može biti samo jedan red (kao u slučaju monostika), dva reda (diptih), tri reda (terceto), četiri reda (kvatren ili katren), pet redaka (kvintet), šest redaka (sestina), sedam redaka (septet), osam redova (oktava) itd.

Mnoge strofe imaju specifičnu shemu rime, gdje se krajnje riječi stihova rimuju jedna s drugom određenim redoslijedom. To može biti AABB (uparena rima), ABAB (kvadrat), ABCB (u tercetu), itd. Strofa često služi za izražavanje određene misli, slike ili ideje, a unutar strofe često postoji logička ili emocionalna veza između redova.

Strofa je osnovni gradivni element za poetske forme i pomaže u organizaciji teksta pjesme, stvarajući ritmičku i melodijsku strukturu.

Vrste poezije. Šta su šeme rime? 

Shema rime je uređeni plan ili obrazac koji određuje redoslijed i raspored rima u pjesmi. Pomaže u stvaranju muzičke i ritmičke strukture u poeziji i osigurava njenu koherentnost i integritet.

Simboli se koriste za predstavljanje zvukova koji se rimuju u shemi rime. Obično svako slovo predstavlja konačni zvuk posljednje riječi u retku. Različita slova se koriste za predstavljanje različitih zvukova koji se rimuju.

Evo nekoliko primjera tipičnih shema rime:

  1. uparena rima (AABB):
    • Strofa u kojoj se prvi red rimuje sa drugim, a treći red rimuje sa četvrtim.
    • Primjer: ABAB
  2. kare (ABAB):
    • Strofa u kojoj se prvi i treći red rimuju jedan s drugim, a drugi i četvrti red također se rimuju.
    • Primjer: ABAB
  3. terzetto (ABA):
    • Strofa u kojoj se prvi i treći red rimuju jedan s drugim, a drugi red može biti nerimovan ili se rimovati s jednim od prva dva reda.
    • Primjer: ABA
  4. katren (ABCB):
    • Strofa u kojoj se prvi i treći red ne rimuju, ali se drugi i četvrti red rimuju.
    • Primjer: ABCB
  5. Sonet:
    • Sonet je pjesma od 14 stihova s ​​fiksnom shemom rime. U klasičnom italijanskom sonetu (petrarkijskom), shema rime je sljedeća: ABBAABBACDCDCD.

Tipografija ABC