Cos'è la narrativa flash?
Vendo scarpe per bambini, mai indossate da nessuna parte.
Se hai già visto questa storia, congratulazioni: sai cos'è la flash fiction. Queste sei parole furono scritte da Ernest Hemingway, Arthur C. Clarke o Spokane Press , non ha molta importanza. Questo è il miglior esempio di tutto ciò che può fare la forma più breve di narrativa.
La flash fiction è pericolosa: richiede allo scrittore di abbandonare tutte le reti di sicurezza e lasciare che una semplice serie di frasi parli da sola. Ma può essere anche molto utile se fatto correttamente. Tuttavia, prima di arrivare a questo, diamo un'occhiata a ciò che realmente è: nel mondo dei romanzi, dei saggi e dei racconti, la flash fiction è una narrativa perdente. Appena discusso e spesso mal definito, diventa molto più emozionante, tagliente e sperimentale. Finali contorti e violenza improvvisa sono i tratti distintivi della forma, dove solo sei parole possono alludere alla tragica morte di un bambino.
Cos'è la narrativa flash?
La flash fiction è un mezzo di storie brevi e chiuse. Il numero medio di parole varia da cinque a 1000 parole, ma tutti concordano sul fatto che il numero massimo di parole è 1500.
Chiamati anche cortometraggi, flash fiction, micro-storie, cartoline o tovaglioli di narrativa (preferiti personalmente), i flash fiction sono più di una semplice storia ridotta all'osso. Non si concentra necessariamente sulla trama o sui personaggi, anche se dovrebbe averli entrambi. L’accento è invece posto sul movimento: ogni frase deve stendere un nuovo strato che inizialmente non era visibile. Se una riga (o anche una parola) non si sviluppa storia o non rivela altro sul personaggio, probabilmente non apparterrà a quell'ambiente.
Come è nata la flash fiction?
Con radici nel folklore e raccolte come le fiabe dei fratelli Grimm e le favole di Esopo, i racconti (molto) brevi esistono da secoli. Sono passati di moda per un po’, ma recentemente sono tornati alla grande, il che non sorprende per una generazione che pubblica ogni giorno “storie” di 140 caratteri. A seconda della persona a cui chiedi, ci sono fino a sei diverse categorie:
- Художественная литература : non più di 1500 parole.
- finzione : non più di 750 parole.
- Drabble , o micrografia: non più di 100 parole.
- Minisaga: non più di 50 parole.
- Twitter : non più di 280 caratteri.
- Una storia in sei parole : qualsiasi storia con un numero di parole a una cifra costituisce una categoria a parte.
Ma al di là dei vaghi parametri del conteggio delle parole, il genere è difficile da classificare. Come ha detto il famoso scrittore di flash fiction Michael Martone:
“Questa forma, il 'flash', richiede gioco. Questo non può essere classificato. Questo non può essere insegnato. Lui sa cosa non sapere."
Quindi dovremmo invece concentrarci su ciò che lo rende buono... che esploreremo in seguito.
Le micronarrazioni possono offrire l’opportunità di sperimentare ambiente con posta in gioco bassa: è necessario allocare una piccola storia, che ne suggerisce una più grande e ottiene di più da ogni parola e da ogni dettaglio. Ti consentono inoltre di raggiungere lettori che potrebbero avere poco tempo (o attenzione).
Sebbene scriverli non sia necessariamente facile, certamente non richiede così tanto tempo quanto scrivere un romanzo. Se scrivi regolarmente brevi featurette tra i capitoli (o i periodi di blocco dello scrittore), puoi condividerle rapidamente e spesso per costruire una base di fan che pagherà dividendi in futuro. tempo di pubblicazione.
Che tipo di autore moderno sei? Cos'è la narrativa flash?
Non ci crederai, ma anche la microstoria dovrebbe, sì, restare storia. Come accennato in precedenza, non enfatizzare la trama (leggi: c'è troppo da fare), ma assicurati di avere tutti gli altri pilastri di una storia: gancio, conflitto, finale. La flash fiction non è poesia: richiede tensione. Ecco perché partire da un punto caldo o dal centro di un conflitto è un modo comune per avviare un cortocircuito.
Pianifica la tua storia in anticipo per stabilire un inizio, una parte centrale e una fine e per fornire slancio e movimento. Dato che il tuo finale dovrebbe avere un impatto sulle emozioni dei tuoi lettori (i cortometraggi sono autonomi, non serializzati, quindi i cliffhanger non sono consigliati), non aver paura di andare sul personale. Alcune delle migliori microstorie si basano direttamente sulle esperienze dell'autore.
NON dire troppo. Cos'è la narrativa flash?
Questo in realtà significa due cose:
- Intuitivo: mostra, non dire; E
- Paradossalmente: non includere troppo!
Qual è il modo migliore per evitare quest'ultima trappola? BACIO. È semplicemente stupido tenerlo. Mostrare il movimento è positivo, ma se non riesci a ricordare il resto della trama senza scriverla, probabilmente c'è troppo da fare. Invece, sii conciso e lascia che sia l’umore a portare la lettera.
Oltre ai punti non necessari della trama, dovresti eliminare i personaggi non necessari, i dialoghi non necessari o i baci (gratuiti). Ricorda, la grande narrativa flash è molto diversa dalla cattiva fantascienza.
ASSICURARSI di scrivere tenendo presente il modulo.
Se finora c'è un tema in questo post del blog, è che le microstorie sono la loro specialità. Quindi trattateli come tali! Agire nell'ambito del modulo e accettarne le convenzioni:
- Prosa intensa
- Linguaggio attento
- Una brillante voce narrante,
- Un'immagine centrale potente e il significato più ampio nel numero minimo di parole.
Per lavorare al meglio entro il limite delle 1500 parole, non rielaborare semplicemente le tue idee più ampie per adattarle ai vincoli. Se scrivi una prima bozza lunga prima di tagliarla, va bene. Ma se inizi a scrivere una storia riducendo il numero delle parole, è probabile che seguirai le regole dei racconti e no corto.
Tuttavia, molte persone traggono le loro microstorie da vecchi paragrafi che gli piacevano, ma che tuttavia non sono entrati nella versione finale del loro romanzo. Cogli l'occasione per far luce sulla tua narrativa precedente che non si adattava perfettamente alla storia generale.
NON ESSERE TROPPO EVIDENTE. Cos'è la narrativa flash?
Com'è stupido e semplice, come una fantasia improvvisa mosto forse dovrebbe no essere noioso, stereotipato o fasullo: solo perché è breve non significa che debba essere innocentemente noioso. Una formulazione ovvia in un paio di paragrafi è ancora meno efficace che in un romanzo (e anche quest'ultimo è piuttosto pessimo), quindi assicurati che la tua formulazione sia originale. E non aver paura di sperimentare! La posta in gioco non è mai stata così bassa.
Altri errori comuni includono predicare e fare affidamento su ambientazioni abusate con drammaticità incorporata, come i funerali (o le celebrazioni familiari). Scrivere 1000 parole volerà in un batter d'occhio, quindi usa il tempo che risparmi per essere creativo e attento.
Sii misterioso. Cos'è la narrativa flash?
Come l'intrigante dettaglio utilizzato da Hemingway alla fine di "Baby Shoes", la buona narrativa spesso termina con una nota misteriosa e discreta. Fornisci tutte le informazioni importanti in anticipo e utilizza i paragrafi seguenti per approfondire. Il finale non dovrebbe essere troppo drammatico. Dovrebbe invece “suonare come un campanello”, dando chiarezza al passaggio precedente.
Per fare questo, tratta la tua storia come uno scherzo. Inizia con l'installazione e termina con il climax. Naturalmente, non tutti i finali devono stupire il lettore. Ma se riesci a sorprenderli o addirittura a superare le loro aspettative, probabilmente stai facendo qualcosa di giusto.
NON essere ambiguo.
Questo è l'opposto del punto precedente: una fine misteriosa può essere allettante, ma un inizio misterioso crea solo confusione. I restanti dettagli dovrebbero essere chiari e chiaramente indicati. Taglia le tue parole invece di scriverti in tondo. Qualsiasi proposta che non offra un nuovo dettaglio distinto non è necessaria.
Inoltre, tieni presente che lo spostamento dei punti di vista, i salti temporali e l'esposizione o il contesto estraneo (come il retroscena) possono confondere la storia. In poche parole, non fare troppe cose contemporaneamente. Scegli un tema e crealo da zero.
Flash fiction in azione: un caso di studio
Domanda: Cosa hanno in comune Margaret Atwood, Paulo Coelho, David Foster Wallace, Jamaica Kincaid e Lovecraft?
Risposta:
Hanno scritto tutti micro-storie... e le hanno scritte anche bene. Ci auguriamo che vedere il loro lavoro ci aiuti a replicare il loro successo.
Hemingway, un altro eminente e prolifico praticante di questa forma, scrisse quanto segue:
“Alle sette e mezza del mattino hanno sparato a sei ministri vicino al muro dell'ospedale. Nel cortile c'erano pozzanghere d'acqua. C'erano foglie morte bagnate sul selciato del cortile. Pioveva forte. Tutte le saracinesche dell'ospedale erano sbarrate. Uno dei ministri si ammalò di febbre tifoide. Due soldati lo portarono di sotto e fuori sotto la pioggia. Hanno provato a spingerlo contro il muro, ma lui si è seduto in una pozza d'acqua. Gli altri cinque stavano in silenzio contro il muro. Alla fine, l'ufficiale ha detto ai soldati che non aveva senso costringerlo ad alzarsi. Quando hanno sparato la prima salva, era seduto nell'acqua con la testa sulle ginocchia."
La prima frase funge da gancio violento e riassume l'intera trama della storia. Altri semplicemente scavano più a fondo nella scena.
Le frasi successive contengono un linguaggio espressivo e sensuale che aiuta a portare il lettore nel momento presente. Poi a metà aggiunge un nuovo dettaglio che cambierà il corso della storia: “Uno dei ministri si ammalò di tifo”.
Segue una serie di frasi semplici e comprensibili. Non sprecano parole né girano in tondo: ognuno si basa su quest'ultimo e porta avanti la storia con slancio e intenzione.
Alla fine si conclude con un pugno allo stomaco. L'ultima riga dà un nuovo significato alla prima: l'esecuzione di sei burocrati si trasforma nell'esecuzione di una persona malata e morente. Sebbene la storia sia iniziata come l'incipit di un articolo di giornale, finisce con noi nella stanza, a dimostrazione della crudeltà dell'atto. Hemingway dà quel tanto che basta per simpatizzare con quell'uomo e per farci sentire complici del fatto che siamo così blasé. Il finale conclude la storia ma alla fine rimane misterioso.
Perché Hemingway si soffermò su questo dettaglio? La risposta non è importante quanto il lavoro che ha dedicato alla creazione della domanda.
Cos'è la narrativa flash?
Ora che sai come scrivere cortometraggi, vediamo come presentarli ai lettori. Sono molte le pubblicazioni che accettano microproposte con cadenza semi-regolare. Per dirne alcuni:
- Pressa in metallo rosa
- Pressa di gallina rossa
- Rivista di narrativa flash
- Trimestrale di Smokelong
- Rivista FORTH
- Recensione Vestale
- 365 Domani
- Casa di latta
- Libri akashici
- Orfani letterari
Puoi effettuare una ricerca utilizzando il nostro elenco di riviste letterarie che attualmente accettano iscrizioni. E non dimenticare che i cortometraggi sono molto apprezzati per i concorsi di scrittura.
Ricorda, quando si tratta di flash fiction, non fissarti troppo su ciò che la rende buona o cattiva. È una forma sperimentale che lotta senza criterio. Ma devi prima imparare le regole della forma prima di pensare di infrangerle. Prenditi dei rischi e permettiti di scrivere in sfumature di grigio.
Il prezzo per la produzione di libri e quaderni in formato A5 (148x210 mm). Copertina rigida
| Circolazione/Pagine | 50 | 100 | 200 | 300 |
|---|---|---|---|---|
| 150 | 216 | 200 | 176 | 163 |
| 250 | 252 | 230 | 203 | 188 |
| 350 | 287 | 260 | 231 | 212 |
Copertina: tavolozza in cartoncino 2 mm. Stampa 4+0. (colore unilaterale). Laminazione.
Risguardi - senza stampa.
Blocco interno: carta offset con densità 80 g/mq. Stampa 1+1 (stampa in bianco e nero su entrambi i lati)
Chiusura - filo.
Prezzo per 1 pezzo in circolazione.
Il prezzo per la produzione di libri e quaderni in formato A4 (210x297 mm). Copertina rigida
| Circolazione/Pagine | 50 | 100 | 200 | 300 |
|---|---|---|---|---|
| 150 | 400 | 380 | 337 | 310 |
| 250 | 470 | 440 | 392 | 360 |
| 350 | 540 | 480 | 441 | 410 |
Copertina: tavolozza in cartoncino 2 mm. Stampa 4+0. (colore unilaterale). Laminazione.
Risguardi - senza stampa.
Blocco interno: carta offset con densità 80 g/mq. Stampa 1+1 (stampa in bianco e nero su entrambi i lati)
Chiusura - filo.
Prezzo per 1 pezzo in circolazione.
Motivazione del personaggio: come scrivere personaggi credibili
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