Como escrever personagens que os leitores não esquecerão? Para que qualquer romance realmente envolva os leitores, o autor deve prestar muita atenção ao desenvolvimento do personagem. Mesmo se você estiver escrevendo um livro cheio de histórias com personagens robôs, humano fator irá ressoar com os leitores.

Digamos que você esteja escolhendo entre dois livros para sua próxima leitura. O primeiro fala de uma viagem a um planeta recém-descoberto. No segundo, há um viajante espacial que passou a vida inteira viajando para um mundo distante. Ele nasceu na nave e morrerá lá, nunca pisando na Terra ou alcançando o planeta para o qual traçou seu curso. Assim que o navio pousar, serão seus filhos que desembarcarão na nova terra, não ele.

Esses dois livros compartilham um conceito central de viagem espacial que pode intrigá-lo desde o início. Mas no segundo, você tem um vislumbre do protagonista decidindo um conjunto intrigante de decisões práticas и problemas psicológicos: alguém cuja jornada pessoal irá cativá-lo. Se seu caráter se desenvolver sutil e profundamente, ele será capaz de transformar livro do lançamento básico de ficção científica ao clássico do gênero.

 

 Para escrever tal personagem, você precisa de:

  1. Justifique a razão de existência do personagem estabelecendo um objetivo de enredo e motivação do personagem.
  2. Certifique-se de que seu personagem tenha pontos fortes e и fraquezas
  3. Dê ao personagem conflito externo e interno
  4. Decida se o personagem é estático ou dinâmico
  5. Dar história do personagem
  6. Desenvolva as características externas do seu personagem para torná-lo distinto
  7. Faça seu personagem se destacar com maneirismos distintos.
  8. Faça pesquisas para tornar o personagem crível
  9. Evite o maior erro no desenvolvimento do personagem

Cada etapa o ajudará a criar profundidade de personagem, de dentro para fora. Ao final deste processo você deverá estar plenamente consciente de seu caráter multidimensional. Não se preocupe – orientaremos você em cada etapa desta postagem para chegar lá.

Vamos começar com o desenvolvimento interno do caráter. Você pode pensar no desenvolvimento interno de um personagem como um círculo concêntrico que emana dos principais objetivos e motivações do seu personagem. Todas as outras escolhas de caracterização que você fizer, desde o histórico até como elas mudam ao longo do tempo, virão desses dois elementos principais.

 

1. Determine os objetivos do personagem e as motivações do enredo. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

O objetivo atual do seu personagem é por que essa história existe e por que vale a pena contá-la. É isso que seu personagem deseja do enredo do livro e o que contribuirá para sua jornada interior. Sem ele, o enredo geral seria completamente plano.

Vamos dar uma olhada em alguns exemplos de metas caracteres:

  • O objetivo de Harry Potter é derrotar Lord Voldemort.
  • O objetivo de Bilbo é ajudar os anões a reconquistar o reino de Erebor.
  • O objetivo de Hamlet é vingar seu pai assassinado
Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Harry vs. Voldemort (Imagem: Warner Bros)

 

Além disso, há motivação para atingir o objetivo do seu personagem, ou seja, o “para” que lhe dá sentido. Que influências internas e externas impulsionam seus desejos? Talvez, claro, mas não sozinho.

Por exemplo:

  • O objetivo de Harry Potter é derrotar Voldemort... para garantir a segurança do mundo bruxo - e encontrar uma maneira de escapar do assassinato de seus pais.
  • O objetivo de Bilbo é ajudar os anões a recuperar o reino de Erebor... adicionar aventura à sua vida confortável e transmitir uma sensação de lar e pertencimento àqueles que não дома.
  • O objetivo de Hamlet é vingar o assassinato de seu pai... provar que ele não é um fantasma que o assombra e demonstrar que é capaz de agir de forma decisiva.

Se você está fora de todos esforçando-se para alcançar o objetivo do seu personagem, tente perguntar: “O que deixaria o personagem feliz ou satisfeito com sua vida?” Esta é a motivação deles. Então pergunte-se: “O que eles poderiam ter feito para alcançar essa felicidade?” Este é o objetivo deles.

 Se você está lutando para chegar ao cerne da motivação do seu personagem, tente jogar um jogo do “porquê”. Isso o ajudará a desenvolver uma cadeia de motivações em várias camadas:

Se o objetivo do seu personagem é se conectar com seu irmão há muito perdido, sua motivação pode resultar do fato de que ele é filho único e sempre sentiu saudades de seu irmão. Por que? Porque eles se sentiram solitários quando crianças. Por que? Porque os pais deles mudavam muito e eles tinham problemas para fazer amigos? Por que? Porque com o tempo eles se cansam de se aproximar das pessoas só para se despedir.

Depois de jogar este jogo até sua conclusão lógica, aprendemos que o personagem deseja alcançar [o objetivo de] seu irmão há muito perdido porque sente que isso criará uma conexão mais forte do que a geografia [motivação].

Desenvolva personagens estabelecendo objetivos e motivações. Pergunte a si mesmo:

  • Qual é o seu propósito?
  • O que eles são específico motivos?
  • Quanto eles estão dispostos a arriscar para atingir seu objetivo?
  • O que acontece se eles simplesmente não conseguirem atingir seu objetivo?

2. Dê ao personagem conflito externo e interno. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

É uma verdadeira luta para Frodo (Imagem: New Line Cinema)

É uma verdadeira luta para Frodo (Imagem: New Line Cinema)

Seu personagem só se torna interessante quando você coloca alguns obstáculos entre ele e seu objetivo. Se Frodo tivesse caminhado até a Montanha da Perdição, jogado o anel na lava e retornado a tempo para o segundo café da manhã, não teria sido uma história muito interessante ou um protagonista muito memorável. São os obstáculos – o exército de orcs sob o comando de Sauron e o poder do anel sobre Frodo, para citar alguns – que criam conflito e tensão na história. E é isso que faz valer a pena ler.

No exemplo acima, você notará que mencionamos dois conflitos. Um é Frodo contra Sauron (personagem contra personagem) e o outro é Frodo contra ele mesmo – sua luta para não se perder no ringue. Todos os personagens devem passar por um conflito interno que os faz duvidar de si mesmos e reflete o conflito externo que enfrentam. Mesmo personagens estáticos que não mudam significativamente ao longo de um romance enfrentarão conflitos internos - por exemplo, você pode encontrar Sherlock contra você em suas tentativas desesperadas de se conectar com as pessoas. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?
Reedsey identifica seis tipos principais de conflito na ficção. Enquanto você desenvolve seu personagem, você deve decidir qual deles será adequado para os oponentes mais dignos.

Seis tipos: personagem vs...

Personagem. Por exemplo, Otelo versus Iago.
Sociedade. Por exemplo, Winston Smith vs. Big Brother em 1984 ano .
Natureza Por exemplo, Robert Neville contra o vírus em Eu Sou a Lenda .
Tecnologia. Victor Frankenstein contra o monstro de Frankenstein.
Sobrenatural. Jack Torrance vs. "Brilhar" .
Eu mesmo. Todo protagonista atraente enfrenta conflitos entre si, mas alguns exemplos incluem Jason Bourne versus seu passado, Harry Goldfarb versus vício em Requiem para um sonho e Bridget Jones contra a dúvida.

Desenvolva personagens por meio de conflitos. Pergunte a si mesmo:

  • Que conflito interno seu personagem principal enfrentará?
  • Enfrentarão conflitos externos? Como o interior e o exterior se refletirão?
  • Como o(s) conflito(s) afetarão a busca dos personagens por seus objetivos?

3. Certifique-se de que o personagem tenha pontos fortes и lados fracos.

Todo o suspense da sua história vem de como seu personagem reage aos conflitos externos e internos. Ao enfrentar esses problemas, seu personagem precisará de ambos forças E limitações, que ameaçam enfraquecê-los. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Os personagens icônicos que conhecemos e amamos tendem a ter uma combinação de traços positivos e negativos. Harry Potter, por exemplo, é corajoso e leal. Mas ele também é teimoso e imprudente – falhas que colocaram ele e seus amigos em perigo. Enquanto isso, Frodo é altruísta o suficiente para assumir uma missão ingrata e perigosa. Mas ele também depende fortemente da proteção de seus aliados e é muito vulnerável ao poder sedutor do anel.

Para dar aos seus fãs algo por que torcer, seu personagem deve ser capaz de superar os desafios que a história lança sobre eles, seja destruindo o anel ou salvando o mundo mágico. Ao mesmo tempo, você precisa manter seus leitores atentos. É por isso que deve haver um risco real de que seu personagem falhe - ele será vítima do poder do anel na beira da montanha. Condene, ou morra em um flash de luz verde da varinha do Lorde das Trevas.

Criar um personagem que tenha pontos fortes e fracos ajudará você a manter a tensão em sua trama, mas isso não é tudo – também é importante fazer seus leitores sentirem pelas pessoas que estão no centro de sua história.

Os pontos fortes do seu personagem - seja sua inteligência brilhante, sua habilidade com a magia do vento ou seu centro moral inabalável - farão com que os leitores torçam por ele, admirem-no e talvez até desmaiem por ele. Mas não se esqueça das falhas do seu personagem: digamos, a imprudência, a ganância, a insegurança que o faz atacar o irmão mais experiente. Estas fraquezas muito humanas farão com que eles reconhecível .

4. Decida se o personagem é estático ou dinâmico. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Existe um mito de que os personagens devem mudar dramaticamente ao longo de uma história – em outras palavras, ser dinâmicos – para serem considerados bem escritos. Mas a verdade é que existem muitos grandes personagens que emergem inalterados de uma longa jornada interior. Esses são personagens estáticos e são uma parte totalmente válida do repertório de desenvolvimento de seu personagem.

Vamos mergulhar na ideia de comparar personagens estáticos e dinâmicos.

Personagens que não mudam só porque são assim


Capitão América, Capitão Nemo e Sherlock Holmes são alguns exemplos de personagens que estão não mude ao longo de todo o romance. No caso de Sherlock, é a sua natureza imutável que faz dele um personagem atraente. Ao contrário de muitos de nós, ele não sente necessidade de se adaptar ao ambiente. Para Sherlock, isso é tanto uma força quanto uma fraqueza: ele é sempre fiel a si mesmo, mas muitas vezes não consegue aprender com suas experiências. Este é um caractere estático "tradicional".

Personagens que passam por mudanças significativas.

O caráter dinâmico muda como resultado do(s) conflito(s) que enfrentam. Esta pode ser uma mudança subconsciente, como quando Jack se adapta à ilha em O Senhor das Moscas, tornando-se tão selvagem, descontraído e “selvagem” quanto a natureza ao seu redor. Ou a mudança pode ser mais consciente, como quando Elizabeth Bennet e o Sr. Darcy superaram o seu orgulho e preconceitos teimosos em prol do amor. Este é um personagem dinâmico "tradicional".
Personagens que não mudar para mudar o mundo ao seu redor. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Como escrever personagens?

Elizabeth Bennet e Mr Darcy mudam por amor (imagem: BBC)

Os roteiristas geralmente contam com tramas complexas e de ritmo acelerado, com muitos conflitos externos, para compensar a natureza estática dos personagens principais. O mundo ao seu redor pode tentar distrair estes protagonistas dos seus princípios fundamentais, mas eles se levantarão para tentar mudar as suas circunstâncias. Esse tipo de caractere um pouco estáticos e um pouco dinâmicos: mesmo que eles próprios não mudem muito, são a causa de grandes mudanças. Um ótimo exemplo desse tipo de protagonista é Katniss Everdeen de Jogos Vorazes. Você pode ler sobre todas as suas características únicas em nosso post sobre Personagens Dinâmicos.

 

Fortalecendo o personagem principal com personagens secundários


Freqüentemente, os autores escrevem personagens coadjuvantes estáticos que servem como pilares em torno dos quais um personagem dinâmico pode se desenvolver. Pense em Atticus Finch de To Kill a Mockingbird: ele não muda muito ao longo do romance. Mas é a sua crença inabalável na justiça que permite que Scout passe de uma criança inocente a uma menina com um forte senso de certo e errado.

Você pode querer escrever um “foil”: um personagem que contrasta com o personagem principal para destacar certas qualidades do personagem principal. Por exemplo, o contraponto de Harry Potter é Draco Malfoy: privilegiado onde Harry é briguento, egoísta onde Harry é imprudentemente altruísta.

Desenvolva personagens definindo a forma de seu arco. Pergunte a si mesmo:

  • Quanto eles vão mudar?
  • O que os inspira a mudar?
  • Eles estão mudando para melhor?
  • Eles estão mudando para pior?
  • Eles mudam o mundo e/ou as pessoas ao seu redor?

5. Dê um passado ao personagem. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Assim como a sua história contribuiu para quem você é hoje, a história do seu personagem moldou-o na pessoa que vemos na página. Você deve desenvolver o passado do seu personagem tanto quanto possível, mas é especialmente importante criar e focar em memórias que reflitam com precisão o que vemos na história.

Desenvolva personagens através de sua história. Pergunte a si mesmo:

  • Que momentos do passado desempenharam um papel decisivo em quem eles são agora?
  • Eles têm memórias reprimidas?
  • Quais são suas lembranças mais felizes?

6. Desenvolva as características físicas do seu personagem.

Sim, objetivos e motivos internos são o “coração” de um personagem. Mas isso não significa que você precise pensar posteriormente em suas características externas. Claro, o fato de seu personagem principal ter cabelos loiros não pode afetar a trama. Mas isso lata colorir as reações de outros personagens a eles. E só pode ser útil para você, como autor, ter uma imagem detalhada deles em mente enquanto escreve sua história.
No início do desenvolvimento do seu personagem, reserve algum tempo para esboçar as características físicas do seu personagem principal, incluindo...

  • aparência: Como eles se parecem? A aparência deles desempenha um papel na história?
  • Voz: Como eles soam? Eles falam com sotaque ou ritmo incomum? A voz deles parece “combinar” com a aparência?

7. Faça seu personagem se destacar com maneirismos distintos. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Descobrir as características físicas do seu personagem não se limita à escolha da cor dos olhos e do tipo de voz. Para fazer com que o seu contralto de olhos castanhos se destaque dos outros contraltos de olhos castanhos no cânone literário, você precisa complementar esse perfil físico com alguns maneirismos distintos. Afinal, a fisicalidade de um personagem exige muito mais do que apenas uma descrição isolada de seu corpo. É sobre como eles se movem pelo espaço – e como interagem com tudo ao seu redor, desde objetos até outros personagens.

Você vai querer pensar em como seu personagem reage ao mundo ao seu redor, incluindo eles...

  • Estilo de comunicação: Como eles interagem com outras pessoas e como isso afeta seus relacionamentos? Há alguma peculiaridade ou peculiaridade em seu discurso?
  • Maneira de andar: Como eles se movem no meio ambiente e como isso afeta a forma como são tratados? As multidões se reúnem sem saber para observar seus passos suaves e graciosos, ou os outros os ignoram porque seus passos pesados ​​são intimidadores?
  • Tiki: o que eles fazem quando estão nervosos? conhecer o que fazer, ou eles estão prestes a desmaiar de exaustão?
Le Chiffre está blefando (imagem: Eon Productions)

Le Chiffre está blefando (imagem: Eon Productions)

Alguns traços de personalidade dependerão da situação, aparecendo apenas quando agem sob a compulsão de alguma emoção forte. Harry Potter, por exemplo, compreensivelmente esfrega a testa quando sua cicatriz dói. Da mesma forma, Nynaeve da série de TV Roda do Tempo "tem tendência a puxar a trança quando fica animada, e o vilão de James Bond, Le Chiffre, de" Cassino Royale" coloca o dedo na têmpora quando está mentindo ou blefando.

No entanto, outros maneirismos fazem parte do estado padrão de um personagem – tão importantes para a forma como os vemos quanto sua coloração. Basta pensar no ridículo constante de Draco Malfoy: isso faz parte dele tanto quanto seu cabelo loiro claro.

Para tornar seu personagem verdadeiramente memorável, você deve considerar adicionar esses dois tipos de maneirismos ao repertório comportamental de seu personagem. A raiva não precisa parecer igual para todos: alguns podem corar e enrubescer, enquanto outros tornam-se friamente educados enquanto sorriem sem sinceridade.

8. Faça pesquisas para tornar o personagem crível. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Quando se trata de desenvolvimento de personagem, a empatia e a imaginação o levarão longe. Afinal, você não pode esperar que seus leitores entrem na cabeça de seu protagonista se você não consegue pensar do seu jeito.

Mas digamos que você queira criar personagens tão realistas que pareçam mais de carne do que de frase, capazes de pular da página e se mover sem que seus membros sejam puxados pelas cordas de marionetes de sua trama. Então você vai querer sair de sua mente e fazer algumas pesquisas sobre personagens.

A pesquisa de personagem entra em ação quando você escreve sobre um aspecto de seu personagem sobre o qual não conhece muito. Por exemplo, você escreve um caractere britânico quando nunca pôs os pés fora da Flórida. Você vai querer fazer uma pequena pesquisa ao criar o roteiro do diálogo dele.

Você realmente não quer apimentar o discurso do seu personagem britânico com regionalismos americanos. Mas você também não quer que pareça isso não Britânico - ele não deveria soar como um oxoniano elegante se fosse um rapaz da classe trabalhadora de Croydon. O diálogo do seu personagem precisa corresponder ao cenário que você definiu e isso requer alguma pesquisa. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Então como você faz isso? Felizmente, a pesquisa de personagens não precisa parecer que você está fazendo um trabalho escolar – ela pode ser muito mais experimental e incomum em seus métodos. Você pode pesquisar “gíria de croydon” no Google e ler os artigos que surgirem, ou pesquisar em sua biblioteca por livros sobre etnografia linguística. Mas você também pode assistir à TV britânica na cidade natal do seu personagem. Você pode até encontrar alguns YouTubers locais.

Observe que a pesquisa é especialmente importante se você estiver escrevendo um personagem cuja personalidade ou experiências sejam significativamente diferentes das suas – digamos, alguém de um grupo étnico diferente ou alguém com uma doença mental sobre a qual você apenas leu.

Nesse caso, sua pesquisa deve começar pela leitura. Além de pesquisar os fatos – seja um artigo sobre a cultura chicana ou uma descrição clínica dos sintomas da depressão – considere procurar algumas memórias e ensaios pessoais de autores demográficos relevantes. Além disso, você pode considerar usar os serviços de um leitor de privacidade. Pense neles como assistentes de pesquisa, dedicados a tornar o desenvolvimento do seu personagem o mais autêntico e detalhado possível.

9. Evite o maior erro no desenvolvimento do personagem.

Até agora, você criou o personagem de dentro para fora, passando dos objetivos e motivações que definem seu papel na história até os maneirismos que os fazem se destacar da multidão.

Parabéns! Você está no caminho certo para adicionar um toque humano inesquecível à sua história. Mas seu trabalho ainda não terminou. Agora você precisa ter certeza de não cometer o maior erro no desenvolvimento do personagem: torná-lo perfeito demais. Como escrever personagens que os leitores não esquecerão?

Já falamos sobre dar pontos fortes e fracos antes, então você pode pensar que está coberto. Sua personagem pode ser uma guerreira heróica que conquistou o respeito de sua comunidade, mas também tem alguns pontos fracos!

Você pode muito bem estar limpo. Mas o principal agora é garantir que os pontos fortes e fracos do seu personagem estejam bem equilibrados. Você não precisa combinar todas as características positivas com um ponto fraco igual e oposto. Mas você realmente quer ter certeza de que seu personagem tem algumas falhas que são tão importantes quanto seus pontos fortes.

Digamos que seu personagem principal seja uma linda sílfide com olhos violetas e um coração de ouro que luta como Mike Tyson e escreve como Mark Twain... mas ela canta como um papagaio estridente e uma vez tirou B em matemática. Sem dúvida, sua surdez e incapacidade matemática são técnico deficiências. Mas no geral eles são bastante insignificantes.

Se o seu personagem tiver apenas algumas pequenas fraquezas para equilibrar seus enormes pontos fortes, ele é tudo é igual seria considerado irrealisticamente ideal. Observá-los deslumbrar sua história fará com que seus leitores revirem os olhos – ou, pior, suspeitem que você os escreveu como um exercício de realização de desejos.

Portanto, certifique-se de que seu personagem tenha falhas mais sérias, o tipo de vulnerabilidade que realmente desempenhará um papel em seu arco de personagem. Sua heroína de olhos violetas pode ser corajosa e forte, mas ela tende a entrar em pânico quando os riscos são altos, cometendo erros táticos que podem custar-lhe caro. Ela está tão focada na profecia que deve cumprir que tem dificuldade em pensar por si mesma. Talvez sua tendência de suspeitar de todos seja o motivo pelo qual ela tem dificuldade em conquistar aliados.

Ao certificar-se de que seu personagem não é apenas um herói, mas também uma pessoa, você está no caminho certo para o desenvolvimento do personagem. Depois que esses detalhes forem descobertos, teste seu conhecimento sobre o personagem principal com estes oito exercícios de desenvolvimento de personagem. Antes que você perceba, você fez um novo amigo próximo (ou inimigo mortal) – mesmo que seja imaginário.

O preço de produção de livros e blocos de notas em formato A5 (148x210 mm). Capa dura

Circulação/Páginas50100200300
150216200176163
250252230203188
350287260231212
Formato A5 (148x210mm)
Capa: cartolina paleta 2 mm. Imprima 4+0. (cor unilateral). Laminação.
Papéis finais - sem impressão.
Bloco interno: papel offset com densidade de 80 g/m². Impressão 1+1 (impressão em preto e branco em ambos os lados)
Fixação - linha.
Preço por 1 peça em circulação.

O preço de produção de livros e blocos de notas em formato A4 (210x297 mm). Capa dura

Circulação/Páginas50100200300
150400380337310
250470440392360
350540480441410
Formato A4 (210x297mm)
Capa: cartolina paleta 2 mm. Imprima 4+0. (cor unilateral). Laminação.
Papéis finais - sem impressão.
Bloco interno: papel offset com densidade de 80 g/m². Impressão 1+1 (impressão em preto e branco em ambos os lados)
Fixação - linha.
Preço por 1 peça em circulação.

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