Tendințe de design. 11 inspirație

Tendințe de design reprezintă tendințe generale, stiluri, elemente și abordări care devin populare într-o anumită perioadă de timp. Ele reflectă schimbările în limbajul vizual și gusturile societății și, de asemenea, reflectă noile tehnologii, influențe culturale și alți factori. Tendințele de design se pot referi la diverse domenii, cum ar fi design grafic, design web, design de interfață, modă, arhitectură și altele.

Design grafic - aceasta este transformarea câmpiei în ceva special. Deci, să aruncăm o privire la modul în care designerii din 2021 influențează traiectoria acestui deceniu.

11 tendințe de design grafic:

1. Psihedelia abstractă
2. Reînvierea unui simbol
3. Futurism retro
4. Suprarealism fără întreruperi
5. Prezentare autentică
6. Personaje ireverente
7. Benzi desenate și artă pop
8. Tinctură de artă plastică
9. Elemente ale naturii
10. Estompare și cereale
11. Design conștient social

 

1. Psihedelia abstractă. Tendințe design grafic.

Psihedelia își are rădăcinile în viața muzicală și artistică a anilor 60. Ea implică halucinogene și experimentare creativă pe fondul tulburărilor sociale: pe scurt, o deschidere a minții. Spre deosebire de atunci și de acum, pare să se potrivească vremurilor: imaginea haotică a psihedeliei care promovează libertatea, sentimentul că designerii nu mai sunt legați de constrângerile tradiționale.

În noul an, designerii grafici vor reînvia psihedelia cu culori excesive și abstracțiuni extrem de complicate care fac ca M.S. Capul lui Asher se învârte. Acestea sunt proiecte care capătă viață proprie, atât în ​​aspectul lor exploziv, cât și în complexitatea lor – până la punctul în care nu există două puncte de vedere identice.

Am fost foarte încântată când un client din Berlin mi-a cerut să creez un mural psihedelic uriaș. M-am simțit complet ca Eliza în Țara Minunilor, rătăcind pe străzi noaptea, creând artă sub luminile de neon.
— Elisa Osmo

În timp ce formele distorsionate și imaginile confuze pot fi cauza, simetria poate face stabilă chiar și cea mai complexă dintre aceste compoziții. E ca și cum această nouă psihedelie sugerează că există modalități de a rămâne pe pământ chiar și în cele mai ridicole circumstanțe.

2. Reînvierea simbolului. Tendințe în design grafic.

În design, lucrurile mărunte contează. Dungile de culoare de pe un steag zburător pot uni o națiune, iar o formă simplă precum un octogon roșu poate salva vieți într-o intersecție aglomerată.

Din punct de vedere istoric, astfel de simboluri reprezentau universalitatea. Fie că vine sub forma unui avertisment sau a identificării unei cauze prin iconografie comună, puterea simbolurilor clasice constă în capacitatea lor de a transcende limbajul. În 2021, designerii vor valorifica această putere pentru a crea simboluri inspiratoare ale durabilității, creșterii și împuternicirii.

Ei fac acest lucru folosind în mod creativ simboluri recunoscute ale puterii, cum ar fi zeițele, stelele și leii stoici. De asemenea, vedem designeri care modernizează motive vizuale clasice, cum ar fi stema medievală a Elisei Osmo sau încadrarea vitraliului cu cerneală svart. Folosind simboluri clasice, designerii creează talismane de care avem nevoie pentru a alunga disperarea în anul care vine.

3. Retro futurism

Retro-futurismul, visul SF al unei epoci trecute, este atrăgător în modurile impresionante în care trecutul a greșit. Până acum ar fi trebuit să avem mașini zburătoare, pistoale cu raze și roboți de serviciu. În schimb avem Roombas. Tendințe în design grafic.

Dar timp de secole, retro-futurismul ca stil vizual a predominat datorită imaginației sale îndrăznețe, cu o perspectivă surprinzător de optimistă - cel puțin mai mult decât viziunea noastră actuală despre doom în spectacole precum Oglinda neagra" . Retro-futuriștii au crezut în progresul uman într-o asemenea măsură încât nici măcar marțienii verzi înfricoșători de pe farfurioare zburătoare nu puteau egala ingeniozitatea noastră științifică.

Pentru această piesă aveam nevoie să-mi imaginez o femeie cool și puternică care poartă ochelari de soare cu reflexia unui oraș futurist. Apoi mi-am adus aminte de Tom Cruise! Pentru ce? Din cauza ochelarilor de soare din Top Gun. Când am găsit-o pe domnișoara Kelly McGillis cu aspectul ei retro, jacheta și părul creț, am găsit inspirație pentru munca mea.
- XZEQUTEWORX™

Din punct de vedere stilistic, acest optimism este exprimat printr-un accent pe culori strălucitoare, computer tipografii și curbe - de la căști spațiale-acvarii până la arcade și cupole. În loc să ne ducă înapoi într-un trecut idealizat, retrofuturismul anului 2021 promite să ne ducă înapoi la vremurile bune care au încă să vină.

4. Suprarealism impecabil. Tendințe în design grafic.

„Suprarealismul” este unul dintre acei termeni artistici pe care oamenii tind să-i asocieze cu de neînțeles – imagini care nu au sens prin design. Dar oamenii uită adesea că are cuvântul „realism” în el. Adevărul se împletește cu suprarealul și niciodată acest lucru nu s-a simțit mai mult decât în ​​2020, când pandemiile de ficțiune proastă au devenit modul nostru de viață.

Îmi place să scot personajele sau obiectele din context pentru a le oferi noi atribute care să ajute să transmită ceea ce își dorește clientul.
— _Ossobuko_

Designerii grafici exprimă această îngrijorare prin colaje suprareale, în care imaginile care ar fi normale individual devin ciudate atunci când sunt combinate. O persoană cu cap de măr poate fi obișnuită de la gât în ​​jos, iar o piscină din curte poate ține un întreg lanț muntos.

Iluzia este fără sudură, ceea ce face dificilă separarea unei imagini de alta. Efectul este de a primi indiferent ciudatul, de a accepta combinațiile imposibile ca una singură. Ca o abordare de concept înalt, ne așteptăm ca această tendință să fie mai comună în mediile orientate spre imagine, cum ar fi postere, coperți de albume și coperti de carte.

 

5. Prezentare autentică. Tendințe în design grafic.
-

Mișcarea Black Lives Matter reprezintă un punct de inflexiune fără precedent în protestul global. Rămânem speranți că acesta este doar începutul unei reevaluări a părtinirii sistemice și că impactul acesteia va continua să se facă simțit în toate industriile în 2021, inclusiv designul grafic.

În calitate de designer, reprezentând diversitatea, putem contribui la un viitor mai bun și mai incluziv. Înfățișând diversitatea, inspirăm și încurajăm oamenii din toate mediile în călătoriile lor, ceea ce este o schimbare foarte necesară și pozitivă.
— Fe Melo

Am văzut deja designeri care se îndepărtează de modele în favoarea unor oameni autentici și diversi în ilustrații și fotografii de stoc. Ne așteptăm ca acest lucru să meargă și mai departe în 2021, dincolo de simpla participare la sărbătoare. Am văzut designeri de culoare inspirați de imediatitatea protestelor BLM, iar rezultatul au fost portrete ale bărbaților și femeilor de culoare în decoruri și ipostaze vibrante și inspiratoare.

Anul Nou va fi anul care să arate cât de diferiți sunt oamenii și cât de bogată este planeta noastră în acest sens. Moda folosește imagini ale oamenilor reali cu propriile lor caracteristici, deficiențe și unicitate.
—IsaDesignNet

Dacă există un lucru pe care designul ar trebui să-l evite, este aceeași. Evidențierea diferitelor culturi, tonuri de piele, vârste și identități reprezintă o oportunitate interesantă de a crea modele care, la fel ca oamenii autentici, sunt cu adevărat unice.

6. Personaje ireverente

Design frumos poate spune o poveste. Designul grozav face această poveste de neuitat. În 2021, mulți designeri grafici caută să se îndepărteze de imaginile abstracte în favoarea personajelor capricioase. Și cu cât aceste personaje întruchipează mai multă personalitate, cu atât devin mai memorabile.

Ilustrația conceptuală se află în centrul acestei tendințe, oferind nu numai ipostaze de caracter, ci și personalitate sub forma unei abordări desenate manual. Acesta este motivul pentru care aceste stiluri pot varia de la umbrirea detaliată la formele, liniile și culorile simplificate ale desenelor animate moderne. Conceptele în sine – animale în costume și sushi antropomorf – semnalează o revenire binevenită a umorului și a ciudateniilor în lunile următoare.

Acest design este inspirat din cultura bikerului din vechea școală a anilor 70. Ceea ce îmi place cel mai mult la ea este că aspectul general reflectă capra care merge pe bicicletă ca și cum nu ar exista mâine.
— Wintrigray

 

7. Benzi desenate și pop art

Ca un nemesis, stilurile de design din trecut nu mor niciodată. Și în acest an, designerii grafici reînvie culorile granulate, cernelurile bogate și liniile de acțiune ale benzilor desenate de epocă. Tendințe în design grafic.

Născute într-o eră a tehnologiei de imprimare primitive, benzile desenate foloseau adesea semitonuri sau umbrirea spot simplificată pentru a reprezenta culoarea. În zilele noastre, această abordare poate insufla o nouă viață tendințelor minimaliste moderne, cum ar fi designul plat prin textura granulată și adâncime. De asemenea, designerii web pot sparge grila cu panouri înclinate și forme înclinate pentru a crea un sentiment de dramă și mișcare.

Pe fondul unei pandemii globale, lucrătorii noștri din domeniul sănătății sunt considerați supereroii noștri moderni. Am ales stilul benzii desenate pentru că în copilărie îmi plăceau foarte mult benzile desenate precum Superman și Marvel. Stilul de benzi desenate m-a inspirat cu adevărat în timpul procesului de dezvoltare.
— Agil

În timp ce supereroii îmbrăcați în spandex nu sunt un must-have pentru această tendință, designerii din 2021 apelează la textură și tehnici ilustrative în grafic romane pentru a salva designul modern. Cu excepția benzilor desenate fără conținut. Nimic nu te va salva.

8. Tinctură de artă plastică. Tendințe în design grafic.
-

A existat întotdeauna o diviziune între artă plastică și design, dar 2021 este mai puțin despre granițele tradiționale. Ca rezultat, prezicem că tehnicile de pictură, cum ar fi pensulele acrilice și expresionismul abstract, vor apărea pe rafturi și ecrane din întreaga lume.

Abstracția este unul dintre stilurile și tehnicile mele preferate de pictură, ceea ce ne oferă libertate totală de exprimare. Abstracția nu este limitată de lege: culori, texturi, forme și spații.
— LucaToni

Pictura oferă modelelor variații în suprafață și adâncime, făcându-le suficient de reale pentru a fi atinse. Din acest motiv, această tendință se potrivește bine cu produsele fizice. În special, deoarece arta plastică este asociată cu cultura și clasa, este utilă pentru produsele care doresc să transmită eleganța lumii vechi, cum ar fi etichetele de vin și ambalaje cosmetice.

Desenul dă și mai mult Culori închisedecât cele create pe computer, iar acest lucru conferă designului o atmosferă de solemnitate. Deși acest lucru poate părea dezamăgitor, modelele ca acestea invită în mod natural spectatorul să se gândească.

9. Elemente ale naturii

Nu există nicio cale de ocolire: mulți oameni și-au petrecut o mare parte din acest an încuiați înăuntru. Acest lucru merge de două ori pentru designerii care ar fi putut experimenta stilul lor de viață liber profesionist de acasă, a început să semene cu izolarea. Nu este o surpriză atunci că lumea exterioară se va infiltra în design grafic în 2021. Tendințe în design grafic.

Mulți dintre noi ne-am simțit închiși în 2020 din cauza COVID și avem o dorință puternică de a petrece timp în spații verzi. Chiar și să te uiți la fotografiile acestor locuri te poate calma dacă ești blocat în apartamentul tău. Cred că vom vedea o apreciere mai mare pentru imagini ca acesta în 2021.
— Megan Dell, director de design, 99designs

Indiferent dacă această tendință se manifestă sub formă de modele cu frunze, scheme de culori în tonuri pământești sau ilustrații ale peisajelor uluitoare, designul grafic devine verde. Cel mai bun lucru despre această tendință este că o vedem extinzându-se dincolo de produsele ecologice.

Efectul imaginilor naturii este de a aduce liniște, reînnoire și creștere - toate acestea ne vom ține respirația până în 2021.

Ceea ce m-a afectat în mod deosebit în acest articol a fost un citat pe care l-am citit: „Natura este ca o femeie căreia iubește să se deghizeze și ale cărei diferite deghizări, dezvăluind acum o parte din ea și acum alta, îi permit celor care o studiază și speră cu stăruință în ziua în care îi descoperă identitatea deplină.”
— Vanessa Ives

 

10. Estompare și granulație

Degradeurile și tranzițiile de culoare sunt o tendință populară de câțiva ani. În 2021, mulți designeri vor căuta să vireze într-o nouă direcție: spre fundaluri și mai neclare și amestecate. Adăugați un filtru granulat și aceste modele pot parcurge linia dintre sentimentul efemer și real la atingere.

Avantajul acestei tendințe este că permite elementelor din prim-plan, cum ar fi tipografia îndrăzneață sau imaginile evocatoare, să iasă în evidență pe fundalul aproape nedistins. De asemenea, se dezvoltă în medii mai întunecate, spre deosebire de gradienții vesele de altădată. Grunge și murdăria sunt inerente texturilor granulare, iar imaginile neclare pot cauza umbre și nevăzute. Această tendință este o stare de spirit și ne așteptăm să fie folosită din ce în ce mai mult în design-uri cu o latură întunecată.

 

11. Design conștient social. Tendințe în design grafic.

Pe măsură ce se deschide un nou deceniu, pare potrivit că 2020 a fost anul în care lumea și-a dat seama cât de mult trebuia să se schimbe. De la asistență medicală la mediu până la viețile negre și pregătirea pentru pandemie, 2020 a scos la iveală multe probleme care rămân de rezolvat. Vestea bună este că acest conflict poate fi un punct de cotitură dacă fiecare își face partea.

Având în vedere acest lucru, designeri din întreaga lume își fac partea lor pentru a contribui la îmbunătățirea comunităților lor. Am văzut acest lucru în creșterea scrisului de mână creator care poartă mesaje de unitate, responsabilitate și sfaturi. Acest lucru se întâmplă sub formă de artă de protest. Este prezentat în ilustrații care personalizează purtarea măștii. Fie că este vorba de lucrări de caritate sau de proiecte personale de design, noul an va fi un an esențial pentru design.

În Noul An vom vedea mai multe modele și imagini care rezonează cu mișcarea, problemele sociale și de mediu. Am văzut din ce în ce mai multe mărci care se adună în jurul problemelor și se conectează cu utilizatorii lor la un nivel mai profund.
— Tristan Le Breton, director de creație

Ești gata pentru cele mai mari tendințe de design grafic?
-

Ca începutul unui deceniu, anul trecut poate să fi fost o dezamăgire. Dar designerii grafici din 2021 sunt hotărâți să schimbe lucrurile în felul lor. Din tragedie ni se dau personaje ireverente. Datorită blocării, ei ne oferă natură. Și din confuzie ne oferă simbolurile noastre de vorbire. În fiecare an, tendințele de design grafic vor aduce mereu schimbări, iar designerii sunt cei care vor stabili dacă este la bine sau la rău.

 АЗБУКА