Cum se scrie un roman grafic? Scrierea unui roman grafic necesită o combinație de cuvinte și ilustrații pentru a spune o poveste.

În ultimul deceniu, romanele grafice au devenit o parte din ce în ce mai importantă a mainstreamului. Cititorii de toate vârstele se îndreaptă către povești prin „artă secvențială” – mai bine cunoscută drept „comics” precum You and Me – iar romanele grafice au devenit un mijloc de hituri din ce în ce mai de succes.

Cu tot acest interes, acum este momentul să înveți cum să scrii un roman grafic. Dar dacă tot ceea ce ești familiarizat sunt benzile desenate cu supereroi, s-ar putea să te trezești în pierdere. Primele lucruri în primul rând: ce acest "roman grafic"?

Romanele grafice vs benzi desenate: care este diferența?

Benzile desenate au prosperat întotdeauna ca povești serializate, fie în benzi de ziare, fie ca benzi desenate în chioșcurile de ziare și farmaciile din întreaga lume. Dar, deși și-au atins cota lor de popularitate de-a lungul deceniilor, mulți cititori trec pe lângă ei, fie din cauza incapacității de a se cufunda într-o narațiune lungă fără poveste de fundal, fie din cauza stigmatului de lungă durată că benzile desenate sunt doar pentru copii. Cum se scrie un roman grafic?

Cu toate acestea, în anii 70 și 80, a apărut „romanul grafic”, aducând benzi desenate pe rafturile librăriilor tradiționale. Aceste volume substanțiale variau de la antologii precum „ Contract cu Dumnezeu" Will Eisner , să colecții de arce seriate precum „Cavalerul Întunecat se întoarce” Frank Miller , sau lucrări individuale complete, cum ar fi „ Mouse" Arta Spiegelman. Romanele grafice, cu narațiunile lor de sine stătătoare, au atras cititorii ocazionali care preferau să citească întreaga poveste dintr-o singură ședință.

Ca rezultat al acestui lucru benzi desenate povestiri, de regulă, există:

  • Povești seriate;
  • Scris în tranșe scurte, câte un „capitol” odată;
  • Imprimat pe hârtie mai ieftină și cusut în șa.

Și romanele grafice de obicei:

  • Povestea mai lungă de sine stătătoare;
  • Tipărit într-un format „comercial broșat” ca orice altă carte și;
  • Imprimat pe hârtie lucioasă de înaltă calitate.

Cum se scrie un roman grafic?

Am distilat sfaturile a trei editori în opt pași generali. Dacă ești un romancier grafic indie aspirant, care dorește să-ți scrie propriul roman grafic, nu mai căuta. Să scoatem cerneala și să începem!

Pasul 1: Decide ce poveste spui.

Deoarece lumea romanelor grafice este la fel de diversă ca orice alt roman, primul lucru pe care trebuie să-l faci este să restrângi ceea ce вид romanul grafic pe care îl scrii.

Este foarte posibil să aveți deja o idee despre intriga - sau cel puțin grupa de vârstă și genul țintă. Dar înainte de a sări în crearea unui roman grafic cu drepturi depline, merită să faceți o mică cercetare de piață și să determinați cu adevărat unde se va potrivi cartea dvs. în peisajul editorial.

La fel ca romanele obișnuite, romanele grafice sunt legate de așteptările genului. De la stilul blockbuster la Miles Morales: Ultimate Spider-Man la proporţii epice Sagas și atingeri personale familiare în memorii de acasă de Lucy Knisley - romanele grafice vor crea anumite preconcepții în publicul tău. Acestea ar trebui să modeleze totul, de la tipul de artist pe care îl angajați până la modul în care vă structurați povestea, așa că asigurați-vă că înțelegeți la ce se așteaptă publicul înainte de a începe.

Desigur, nu vrei ca romanul tău grafic să se piardă într-o mare de povești identice. În timp ce căutați inspirație și vă gândiți la locul dvs. în acest peisaj literar luxuriant, întrebați-vă: Ce rotiri unice puteți aduce la masă?

Poate vă imaginați povestea voastră fiind spusă în întregime prin imagini sau poate aveți un simț ascuțit al umorului care nu se găsește de obicei în genul dvs. Un avantaj interesant îți poate face cu ușurință cartea să iasă în evidență, dar asigură-te că ideile tale vă atrag în continuare public țintă — dacă cititorii dvs. caută o poveste de dragoste de nivel mediu despre șmecherii de liceu și prietenii în devenire, este posibil să nu fie receptivi la corpul bogat vizual al unui film de groază.

Pasul 2: Decideți-vă stilul vizual. Cum se scrie un roman grafic?

Sunt șanse ca romanele tale grafice preferate să aibă toate stiluri vizuale unice care te-au atras în primul rând către ele. Dar dacă crezi că acel limbaj vizual uimitor pe care îl iubești tocmai se întâmplă, gândește-te din nou! Crearea nu numai a unui vizual atractiv stil, dar și unul care se potrivește cărții tale și o duce la următorul nivel este un proces foarte atent.

Câteva lucruri pe care ar trebui să le țineți cont atunci când vă alegeți propriile imagini includ:

⛰️ Tonul general și scara romanului tău grafic. EDacă te îndepărtezi de o senzație murdară, urbană, cu multe culori monotone și decolorate, nu va funcționa atunci când vei scrie apoi jumătate din poveste pentru a avea loc în magazinele de jucării sau în parcuri într-o zi strălucitoare de primăvară.

? Temele romanului tău grafic. Spuneți o poveste despre rezistența spiritului uman, puterea iubirii sau rezistența modernizării? Gândiți-vă la ce imagini, culori și elemente de proiectare sunt cele mai potrivite pentru asta.

Cum se scrie un roman grafic | Comparație de stil

Chiar dacă au fost desenate de același artist, nu veți găsi niciodată aceste două pagini în aceeași bandă desenată. Fiecare a fost ales în mod special pentru a se potrivi cu tonul poveștilor. (Credit imagine: Andy Baker.)

????? Publicul dvs. țintă. Romanele grafice scrise pentru copii vor avea probabil un stil foarte diferit decât, de exemplu, romanele scrise pentru adulți care caută scene de acțiune violentă. Genul, intervalul de vârstă și chiar familiaritatea așteptată cu benzile desenate și romanele grafice pot juca un rol important în modul în care o poveste se desfășoară vizual.
Dacă nu ilustrați singur o carte, veți dori să păstrați mintea deschisă, dar vă ajută să aveți câteva așteptări și idei în colaborare. Dezvoltați un design care să vă atragă pe dvs. și pe piața țintă, astfel încât atât dvs., cât și viitorul artist să aveți aceeași viziune pentru romanul grafic pe care îl veți crea împreună.

Apropo, ce zici de...

Pasul 3. Găsește-ți artistul rapid / Cum să scrii un roman grafic?

Nu se poate ocoli: romanele grafice sunt un mediu vizual. Acest lucru înseamnă, de asemenea, că pentru mulți dintre noi, este un meșteșug de colaborare, cum ar fi realizarea de filme, unde scenarist creează scenariul, iar ilustratorul este regizorul, editorul, designerul de costume, scenograful, coordonatorul cascadorii și designerul de efecte sonore (BIFF! POW!).

În benzi desenate, scriitorii primesc partea leului din credit, dar cei din interior știu că ilustratorii pot crea sau sparge un titlu.

Este posibil să nu poți angaja un artist atât de devreme și e în regulă. Dar cu cât începi mai devreme să construiești o relație cu artistul tău, cu atât mai repede își pot aduce talentul și experiența în proces.

Kara Stevens descrie relația ei ideală de lucru ca fiind una de încredere reciprocă. „Când am lucrat o vreme cu un ilustrator, am dezvoltat o conexiune suficient de bună încât să-i pot spune: „Fă ceva amuzant în fundal pentru următoarele patru cadre în timp ce vorbesc”. Ilustratorul apreciază oportunitatea de a fi creativ, iar munca se termină mai bine pentru că este mai colaborativă.”

Acesta este un proces care face ca munca să fie nu numai eficientă, ci și plăcută, așa că aveți grijă când alegeți un artist. Odată ce aveți o listă cu artiștii care se potrivesc, contactați-i și discutați cu ei. Cereți câteva exemple de pagini și nivelul de descriere și feedback pe care ar dori să le primească de la autorii lor.
În cele din urmă, asigură-te că știi preț și le poți plăti corect pentru ei muncă! Atenție la artiștii care sunt dispuși să se vândă la prețuri reduse. Este bine sa ai buget, dar acesta este un domeniu în care obțineți cu adevărat ceea ce plătiți.

Pasul 4: Pregătește-ți prima schiță/Cum să scrii un roman grafic?

Există mai multe modalități de abordare a procesului de creare a romanelor grafice. Editorul Beth Scorzato îi încurajează pe scriitori să se concentreze mai întâi pe punctele lor forte:

„Nu vă faceți griji să vă scrieți prima schiță în bucăți. Dacă sunteți intimidat de format, dar sunteți puternic cu dialogul, mergeți mai departe și scrieți prima schiță ca un simplu pasaj de dialog. atunci fă un pas înapoi și află cum să-l defalci și să adaugi descrieri. În schimb, dacă aveți o idee foarte clară despre ceea ce doriți să fie imaginile, nu ezitați să le scrieți în proză și apoi să le scurtați la descrieri ale panoului și să adăugați dialog mai târziu."

În acest moment, nu trebuie să vă faceți griji în privința formatării sau a modului în care exact veți încadra totul într-un singur panou. În prima schiță pe care o explorezi poveste și personaje, și, de asemenea, să vă simțiți ideile vizuale.

Dacă sunteți blocat cu un curent, luați în considerare descompunerea structurii cât mai bine puteți. Un storyboard vă poate ajuta cu ușurință să vizualizați cum ar trebui să se deruleze scenele.

Nu vă faceți griji cu privire la unghiurile exacte ale „împuşcăturilor” dvs. pentru moment, doar subliniați lucruri precum:

  • Câte personaje sunt prezente în scenă în același timp;
  • Tipuri de locații în care se află scenele tale;
  • Cât de mult din povestea ta constă în acțiune, dialog, introspecție etc.;
  • De câte scene sunt necesare pentru a transmite eficient intriga?

Pasul 5: Stăpânește-ți tempo-ul

Odată ce ați stabilit structura de bază a poveștii dvs., Jim Spivey sugerează să scrieți o serie de „schițe” pentru fiecare pagină:

„Aceste schițe sunt similare cu conturul unui roman, în care autorul indică câte panouri crede că vor fi pe pagină, ce acțiune specifică se întâmplă în fiecare panou și o idee generală a textului (legende și înștiințări) ."

Acest lucru vă va arăta de cât spațiu aveți nevoie pentru a vă spune povestea, ceea ce, la rândul său, vă va ajuta să evaluați dacă ritmul este adecvat. Dacă scena dvs. ocupă prea multe panouri, încercați să rearanjați elementele pentru a transmite același sens într-un spațiu mai mic. Aceasta este o abilitate valoroasă care nu numai că vă va consolida romanul grafic, dar vă va ajuta și să vă comercializați romanele obișnuite. Pentru că, după cum explică Beth Scorzato:

„La sfârșitul zilei, formatul poate fi diferit, dar fundamentele poveștii vor rămâne aceleași. S-ar putea să faci totul „tehnic” corect atunci când așezi panourile și formatezi scenariul romanului grafic, dar dacă ritmul și povestirea nu sunt suficient de puternice, nu va conta.”

Pasul 6: Personalizați-vă imaginile. Cum se scrie un roman grafic?

Acum că ți-ai prezentat povestea, este timpul să-ți perfecționezi cu adevărat viziunea.

Revizuiți din nou manuscrisul, de data aceasta studiind cu atenție descrierile panoului. Jim Spivey oferă această informație:

„Un scriitor trebuie să se gândească la un roman grafic în același mod ca și când ai scrie un scenariu de film mut, astfel încât povestea să poată fi înțeleasă chiar dacă toate baloanele și legendele se desprind. Având în vedere acest lucru, asigurarea faptului că fiecare panou reprezintă un element vizual puternic care avansează povestea este provocarea nr. 1 într-un scenariu de roman grafic; cuvintele trebuie să vină după.” Cum se scrie un roman grafic | Povestirea vizuală
Cum se scrie un roman grafic | Povestirea vizuală

Cum se scrie un roman grafic?

Dacă vă simțiți intimidat de această perspectivă, amintiți-vă vechea regulă de „a arăta, nu spune” și luați în considerare următoarele întrebări:

  • Cum ați transmite că o scenă este tristă, veselă sau dreaptă?
  • Ce imagini, culori și setări sunt similare cu aceste sentimente?
  • Ce acțiuni întreprind personajele tale pentru a-și reflecta gândurile și sentimentele?

În primul rând, nu vă aglomerați paginile. Benzile desenate nu sunt filme, iar spațiul cu care trebuie să lucrezi este limitat. După cum explică Beth Scorzato:

„Într-un singur panou, Batman poate intra în cameră sau aprinde lampa din ea. Nu poate intra în cameră и aprinde lampa din camera de pe acelasi panou. Aveți o acțiune pe panou, așa că alegeți-le pe cele mai importante. Dacă narațiunea ta este puternică, oamenii vor ști ce se întâmplă între ei.”

Desigur, nu este nimic în neregulă în a obține un mic ajutor suplimentar pe parcurs. Următoarele volume ar trebui să vă ofere o bază solidă a modului în care funcționează povestirea în benzi desenate:

Pasul 7: Întărește dialogul.

Înainte de a preda manuscrisul unui ilustrator, este important să vă asigurați că scenariul este cât se poate de concis. Nu vrei să pierzi timpul ventrilocizând întreaga poveste doar pentru ca ilustratorul tău să revină să-ți spună că paginile tale sunt prea aglomerate. A învăța să gândești în imagini te va ajuta, dar un alt lucru important pe care îl poți face este să-ți parcurgi și să-ți decupezi dialogul, astfel încât să fie cât mai curat posibil. Cum se scrie un roman grafic?

Cauză? Dialogul durează multe locuri. După cum spunea Jim Spivey:

„Există doar atât de mult spațiu într-un singur panou, iar cea mai mare parte a acestui spațiu ar trebui lăsat pe seama elementelor vizuale. În cele din urmă, dacă autorul umple panoul cu subtitrări și sfaturi instrumente, imaginea nu își face treaba.”

Desigur, asta nu înseamnă că nu ar trebui să folosești dialogul. Împotriva, хорошие Dialogul este de neprețuit în romanele grafice, dar pentru că aveți spațiu limitat, romanele grafice au nevoie de dialog pentru a fi semnificative, precise și puternice.

Când scrieți un scenariu, întrebați-vă:

  • Există un mod mai succint ca un personaj să spună asta?
  • la caracterul tău nevoie vorbește, sau expresia lui ar putea reflecta mai bine reacția?
  • Fiecare linie mută intriga sau arcele de caractere înainte?

Dacă încă mai întâmpinați probleme la contractarea vorbirii, fiți nemilos! Scrie o versiune care folosește cât mai puține cuvinte și vezi cum sună. Îl poți remedia oricând mai târziu. Și aceste obiceiuri nu ajută doar la scrierea unui scenariu de roman grafic. Kara Stevens a descoperit că:

„Primul meu roman grafic avea bule lungi de vorbire care ocupau cea mai mare parte a cadrului. Pe măsură ce timpul a trecut, editorul meu m-a ajutat să reduc discursurile epice la minimum. Nu numai că m-a ajutat să avanseze mai bine acțiunea din romanele grafice, dar, în cele din urmă, m-a făcut un scriitor mai bun și mai concis.”

Dacă ne întrebați, vă vom spune că este o victorie!

Pasul 8: Formatați manuscrisul pentru ilustrator. Cum se scrie un roman grafic?

Deși nu există un standard formal pentru scenariile de benzi desenate (bună ziua haos!), există câteva șabloane care au câștigat popularitate în ultimii ani. Final Draft include un șablon de benzi desenate, multe dintre ele, de asemenea disponibil pentru descărcare . Urmărirea unuia dintre acestea vă va face viața (și viața artistului) mult mai ușoară.

Dar chiar dacă nu utilizați un șablon standard, vă ajută să înțelegeți terminologia romanului grafic. Nu ar trebui să confundați artistul descriind răspândirea, de exemplu, ca pagină - asta va duce la dezastru!

Frazele de bază pe care ar trebui să le cunoașteți includ:

panou: aceasta este baza paginii de benzi desenate. Panourile sunt blocuri care separă puncte din narațiunea ta. Așează-le împreună într-o anumită secvență și transmit mișcare, trecerea timpului și toate celelalte blocuri ale poveștii.

? Pagină: o pagină întreagă de panouri care pot fi fie pe partea stângă, fie pe partea dreaptă a cărții.

? Curba in forma de U: ambele pagini din stânga și din dreapta vizualizate împreună.

+ Chenar: linie care mărginește panourile dvs. Notă: uneori sunt afișate și panouri fără cadre pentru a transmite anumite sentimente, teme sau mișcări.

? Jgheab: spațiu alb între panouri.

Cu cât vă înțelegeți mai bine formatul, cu atât mai bine îi puteți transmite artistului ceea ce căutați și cu atât procesul de colaborare va fi mai ușor.

După cum puteți vedea, scrierea unui roman grafic este un proces foarte diferit de scrierea unui roman, dar atâta timp cât acoperiți elementele de bază ale unei povestiri bune (cu personaje convingătoare, dialog strâns și răsturnări adecvate ale intrigii) și aveți un artist. care poate transmite aceste idei în moduri interesante și subtile, nu există niciun motiv pentru care să nu-ți poți publica și tu propriul roman grafic. Așteptăm cu nerăbdare să o citim!