Designevolution refererer til gradvise ændringer og udvikling af designkoncepter, trends, stilarter og tilgange over tid. Design, som profession, kunst og praksis, udvikler sig konstant og tilpasser sig skiftende behov, teknologier, sociokulturelle og økonomiske forhold.
Et rigt årti inden for design
Det er nytårsaften 2009, og du er en designer, der byder velkommen til et nyt årti inden for grafisk design. Du har lavet store forudsigelser om, hvad 2010'erne vil bringe (du har også fået en del champagne).
Du siger, at denne dyre smarte smartphone aldrig vil holde længe. I stedet forudsiger du, at fysiske enheder vil forsvinde helt, og alle vil designe på holografiske skærme. Typografi betyder ikke noget med jordens binære sprog. Og designskoler bliver irrelevante, når folk downloader Matrix-lignende information direkte ind i deres hjerner.
Nu 10 år ældre, kan du ikke tro, at den person var dig - som endda делает er det til en fest? Selvom de fleste af dine forudsigelser ikke gik i opfyldelse, var 2010'erne ikke mindre begivenhedsrige grafisk design. Det var måske ikke så dramatisk, som du havde forestillet dig, men årtiet revolutionerede den moderne designers forhold til teknologi på mange måder.
Hvordan designet ændrede sig i 2010. Udvikling af design
Teknologien har ændret sig hvert årti, men i 2010'erne oplevede den digitale sfære eksplosiv vækst og testede designeres evne til at tilpasse sig som aldrig før. Nedenfor er et par bemærkelsesværdige teknologiske fremskridt, der har påvirket grafisk design.
Smartphones
Når du tænker på "hurtigt skiftende teknologi", er smartphones det første, der kommer til at tænke på, især i betragtning af, hvor ofte vi forventer, at vores enheder bliver opdateret. For designere betød fremkomsten af smartphonen en helt ny række af mindre designrum samt nye designkategorier og karrierer. Udvikling af design
Selvom iPhone først blev introduceret i 2007, dukkede dens Android-konkurrenter op i 2010, hvilket styrkede smartphonens position på markedet og i vores lommer. Disse enheder er kun steget i brug gennem 2010'erne, med introduktionen af 4G i 2012, der gør mobil websurfing hurtigere og mere tilgængelig. Brug i 2016 mobile enheder har officielt overgået brugen af stationære computere.
Smartphones og den strøm af apps, der fulgte, har åbnet en ny grænse for visuelt design, hvilket gør app-designere og responsivt webdesign til en nødvendighed over hele verden. Ikke nok med det, men det faktum, at de mest almindelige designfolk interagerede med i 2010'erne, kunne passe i din hule hånd, betød, at designere var nødt til at fokusere på læsbarhed og sparsomme grænseflader, hvilket banede vejen for minimalistiske trends.
Tabletter og e-læsere
Forud for sine konkurrenter udgav Apple iPad i 2010 - en anden skærmdesigner, der overvejer responsivt webdesign. Og med alt andet digitalt i dette årti, var det kun et spørgsmål om tid, før bøger bukkede under for informationsalderen.
Selvom Kindle og dets Kindle Direct Publishing-program (som åbnede selvudgivelsessluserne) blev lanceret i det foregående årti, rapporterede Amazon, at salg e-bøger overgik det fysiske bogsalg for første gang i 2010. Populariteten af e-bøger har ændret tilgangen til design af bogomslag, der ofte kræver en digital og fysisk version. Dette førte til tendenser inden for stor typografi og forenklede billeder, så omslagsdesignet ville være let at forstå, når det betragtes som en miniature.
VR & AR. Udvikling af design
Da VR & AR (virtuel og augmented reality) dukkede op i 2010'erne, henvendte verden sig til grafiske designere for at hjælpe dem med at navigere i denne spændende nye teknologi.
I 2014 brugte Google Glass AR-teknologi til at integrere app-design i vores hverdagsverden, selvom den blev udgået på grund af dens dyre pris. Snapchat var banebrydende for selfie-linser og ansigtsfiltre i midten af årtiet, og Instagram fulgte trop i 2016 med vedtagelsen af Stories. Selvom de er nemme at afvise som ren underholdning på sociale medier, gjorde de AR tilgængelig for den brede offentlighed ved at kombinere grafisk design, animation og realtidsfotografering.
I dag er virtual reality meget mere henvist til spilverdenen, men fremkomsten af Google Cardboard i 2014 skabte plads til udvikling af virtual reality-applikationer. Udgivelsen af Oculus Rift og HTC Vive i 2016 gjorde desktop VR til en realitet og åbnede døren til webbaserede VR-designs, og i 2019 blev Oculus Quest udgivet som den første trådløse headsets Virtual reality. Hvis VR fortsætter med at tage fart, ser vi en revolution i UX-trends, da designere søger at hjælpe brugere i krydsfeltet mellem teknologi og virkelighed.
Afhængigt af, hvem du spørger, er disse udviklinger enten fremtiden eller spændende. Vi bliver nødt til at vente et årti mere for at se, men hvis det viser sig, at VR & AR kun var en oplevelse fra 2010'erne, viser det bare, hvor eksperimenterende og underligt dette årti var.
Hvordan grafiske designværktøjer har udviklet sig i løbet af tiåret. Udvikling af design
Da det digitale rum voksede med en eksponentiel hastighed i 2010'erne, oplevede designere, at deres arbejdsbyrder voksede, og at deres værktøjer selv skulle gennemgå nogle opgraderinger for at følge med. Lad os tage et kig på, hvordan grafiske designværktøjer har transformeret sig gennem 2010'erne.
Software til grafisk design
I en periode var ordene "professionel designsoftware" og "Adobe" praktisk talt synonyme, og i 2010'erne tog Adobe skridt til at styrke sin position på markedet. I 2011 genopfandt Adobe sin forretningsmodel, introducerer Creative Cloud. Udvikling af design
I stedet for at købe én software, gav den brugerne adgang til alle sine produkter mod et gebyr abonnement, gør opdateringer tilgængelige efter behov og lægger vægt på integration mellem produkter undervejs. Mange designere var ikke så glade, og for at dække over disse bekymringer og retfærdiggøre abonnementsgebyret lovede Adobe at opdatere sine apps oftere end nogensinde før. Bemærkelsesværdige forbedringer i løbet af årtiet omfatter:
- Indholdsbevidsthedsfunktioner i Photoshop (2012)
- Live Corners i Illustrator (2014)
- Perspektivvridning og relaterede smarte objekter i Photoshop (2014)
- Levende former i Illustrator (2015)
- Lagdelte stilarter i Photoshop (2015)
- Curvature Tool i Illustrator (2017)
Dette årti så også en række konkurrenter rejse sig for at detronisere Adobe og opnå hidtil uset succes og popularitet. I 2014 lancerede Serif Affinity Designer som en direkte udfordring til Adobes abonnementsmodel, der tilbyder et lavpris, engangsgebyr. Procreate (2011) satsede i mellemtiden på tabletmarkedet ved at omdanne iPads til bærbare digitale tegnetablets. Samlet set har 2010'erne forkælet designere med softwarevalg og nye funktioner, og vigtigst af alt har det gjort design-apps mere tilgængelige og udbredte end nogensinde før.
Prototyping værktøjer. Udvikling af design
For at holde trit med de forskellige størrelser og mange produktsider dikteret af den udviklende skærmteknologi, skulle designprototyper hurtigt dække meget. En lang række nye prototype-apps er kommet til undsætning, inklusive Sketch i 2010, Invision i 2011 og meget senere Adobe XD i 2017.
Hvordan den grafiske designindustri blev digital i 2010
Som vi har set, er designere ikke fremmede for teknologi, men i 2010'erne forlod de analoge fly næsten fuldstændigt. I dette årti, mellem porteføljewebsteder, freelanceplatforme og online læring, har mange grafiske designere flyttet deres studier til skyen. Udvikling af design
Grafisk design selvuddannelse. Udvikling af design
Internettet har gjort alle typer informationer umiddelbart tilgængelige, og uddannelse i grafisk design er ingen undtagelse. Men især dette årti har set online-læring blevet mere og mere almindeligt blandt alle fra industriveteraner til begyndere.
Mange traditionelle skoler, herunder MIT og Harvard, flyttede deres klasser online med edX i 2012 og Coursera i 2011. I mellemtiden dukkede helt nye digitale rum dedikeret til læring i eget tempo op, såsom udemy i 2010, Skillshare og generalforsamling i 2011. Al denne designuddannelse er mere tilgængelig end nogensinde før, og talentmassen er mere mangfoldig end nogensinde før.
Online freelancing. Udvikling af design
Selvom revolutionen i sociale netværk allerede startede i det foregående årti, det intensiverede i 2010'erne, hovedsageligt til fordel for designere. Instagram startede i 2010 og populariserede billeder sociale netværk, og dens brugerbase voksede til 80 millioner, da den blev erhvervet af Facebook året efter.
Også i 2010 blev Dribbble børsnoteret, og dens tilgang, der kun var inviteret, tillod mere erfarne designere at adskille sig fra masserne. Behance voksede også i popularitet så meget, at det til sidst blev erhvervet af Adobe i 2012.
Samtidig flyttede ikke kun designeres porteføljer online, men det samme gjorde deres arbejdsområder. Samlet set var der ingen mangel på måder for designere at komme ind på markedet og konkurrere på i 2010'erne.
Hvordan designtrends har ændret sig gennem årtiet
I fremtiden, når nogen siger: "Hvad taler vi om? tanke ? Dette design er sååå 2010! - hvad vil de betyde? Der vil gå år, før årtiet er langt nok til, at vi kan udpege dens stil, men for nu er her vores bedste bud på de visuelle stilarter, der dominerede 2010'erne.
Fladt design. Udvikling af design
En af årtiets største trends, fladt design, opstod fra behovet for at gøre digitale applikationer rene og tilgængelige.
I 2012 lancerede Windows 8 med en flad grænseflade, og Apples iOS 7 fulgte efter det næste år, og opgav skeuomorfi til fordel for en flad æstetik, hvilket cementerede trenden i vores digitale hverdagsliv. I øjeblikket tiden er svær Åbn ikke en webside (eller brochure eller magasin) uden at blive mødt med flade farver, minimale vektorer og geometriske sans-serif-skrifttyper.
Animeret og interaktiv branding. Udvikling af design
Branding var mere universel end nogensinde før i 2010'erne. Ikke alene var der masser af steder at placere logoer, men det faktum, at disse rum var digitale, betød, at himlen var grænsen for, hvad et logo kunne gøre. Følgelig fulgte en bølge af animerede og interaktive logoer.
I mellemtiden brugte Spotifys "Year in Music"-kampagne (startende i 2017) live brugerdata og profiler til at skabe delbare mærkevarebilleder og bidrog til langvarige tendenser inden for dutoner, farvetoner og fotofiltre.
Rebranding
Med hver ny start på blokken, der hævdede at være en industriforstyrrer (og en lang række af sådanne påstande blev bevist sande), var 2010'erne en tid med forandring og forandring. Selv etablerede mærker nød godt af denne revolutionære ånd, hvilket resulterede i flere nye mærker, rebrands og rebrands, end nogen kunne have forestillet sig i løbet af årtiet. Udvikling af design
Startups var de mest almindelige og iterative rebrandingsmetoder. Mange startede med et "urgent" logo, og deres pludselige popularitet krævede en mere strategisk anden pass. AirBnB's 2014 rebrand understregede et lidt tvetydigt logo, OkCupid gik hyggeligt med masser af flotte illustrationer i 2017, og selv Google kom ind i spillet i 2015 med et animeret logo. Uber kunne lide rebranding-processen så meget, at de gjorde det to gange, begyndende med et par polariserende ikoner i 2016 og kurskorrigerende med forenklede bogstaver i 2018.
I dette årti har virksomheder også modtaget for længst ventede opgraderinger. Premier League har kastet sig over 2016 med en ny maskot, mens Burberry for første gang i 20 år omdøbte med et tegneseriemonogram. Udvikling af design
De fleste rebrands fokuserede på forenkling og forstærkede årtiets visuelle tone med en flad design og geometriske skrifttyper sans serif. I mellemtiden genbefolkede Instagrams rebrand gradienter i 2016.
Da disse forenklede rebrands blev indbegrebet af 2010'erne, kan vi kun spekulere på, om 20'erne vil se modsatrettede tendenser, der modvirker dem. Hvis det navnløse MasterCard-logo i 2019 er nogen indikation, kunne æstetiske tendenser gå endnu længere i retning af minimalisme i 20'erne.
Udvikling af design mellem 2020 og 2023
Nogle generelle tendenser, der har været mærkbare inden for designområdet i de senere år:
- Minimalisme og fladt design: Tendensen mod rent og minimalistisk design er fortsat relevant. Fladt design, såvel som brugen af enkle former og farver, forbliver populært.
- Mørke tilstande: Mange platforme og applikationer er begyndt at tilbyde mørke grænsefladetilstande, som ikke kun reducerer øjentræthed, men også bliver den foretrukne stil for mange brugere.
- 3D-elementer og illustrationer: Bruger 3D elementer og design, såvel som farverige illustrationer, er blevet en populær måde at tiltrække opmærksomhed og skabe en unik visuel oplevelse.
- Særlige skrifttyper og typografi: Designere eksperimenterer ofte med brugerdefinerede skrifttyper og kreativ typografi for at fremhæve information og skabe en genkendelig stil.
- Tematisk design: Virksomheder og brands er begyndt at være mere og mere opmærksomme på tematisk design, som skaber unikke og mindeværdige visuelle billeder.
- Miljøvenlig og bæredygtig: Der er blevet lagt større vægt i design på miljøtemaer og bæredygtighed. Dette afspejles både i farverne (naturlige og grønne nuancer) og i brugen miljøvenligt materialer.
- Animation: Animerede elementer i interface og websidedesign er blevet mere populære, hvilket tilføjer interaktivitet og appel.
Husk, at design er et subjektivt felt, og tendenser kan variere meget afhængigt af branche, region og specifikke kontekst. Det er altid en god idé at være på forkant med de nyeste trends og skræddersy dem til dine specifikke behov.
Årti med grafisk design 2010-2020
Der har du det: alt, hvad der skete i 2010'erne, hvad angår grafisk design, er indeholdt i et blogindlæg. Der er ingen chance for, at der er gået glip af noget på grund af længdebegrænsninger eller forfatterens glemsomhed, så vi kan alle komme videre og se frem til 20'erne.
Efterlad en kommentar