Psühhedeelne disain on disainistiil, mis on inspireeritud psühhedeeliast, psühhedeelsetest seisunditest, teadvuse uurimisest ja nende teemadega seotud kunstilistest liikumistest. Seda disainistiili iseloomustavad tavaliselt erksad värvid, keerulised mustrid, abstraktsed kujundid ja visuaalseid illusioone meenutavad efektid.
Siin on mõned psühhedeelse disaini põhielemendid ja omadused:
Erksad värvid: Psühhedeelsetes kujundustes kasutatakse sageli erksaid, küllastunud värve. Need võivad olla psühhedeelsed kombinatsioonid nagu kuum roosa, särav roheline, lilla ja teised.
Abstraktsed kujundid ja mustrid: Sellele stiilile on iseloomulikud keerulised abstraktsed mustrid, geomeetrilised kujundid ja psühhedeelsed kujundused, mis loovad liikumistunde ja dünaamilisuse.
Optilised illusioonid: Psühhedeelsed kujundused võivad sisaldada optilisi illusioone, nagu visuaalsed lained, muareemustrid, moonutused ja muud efektid, mis tekitavad huvi ja visuaalset atraktiivsust.
Psühhedeelne disain.
Trippy elemendid: Visuaalse efekti loomiseks saab kasutada psühhedeelseid seisundeid meenutavaid elemente, nagu mitmevärvilised fraktaalid, kumerad jooned ja laienevad kujundid.
Vedelad ja orgaanilised vormid: Psühhedeelne disain võib sisaldada vedelaid ja orgaanilisi kujundeid, et luua sujuvuse ja elavuse tunne.
Sümbolism ja sürrealism: Kujundusse saab lisada sümboolika elemente, psühhedeelseid ikoone ja sürrealistlikke kujutisi, et luua salapära ja sügavust.
Font: Psühhedeelse kujundusega fonte saab kaunistada, moonutada või stiliseerida, et need sobiksid üldise esteetikaga.
1960.–70. aastate kultuuriinspiratsioon: Psühhedeelset disaini seostatakse sageli 1960. ja 70. aastate kultuuri ja kunstiga, ajastuga, mil psühhedeelsed ideed said kunsti- ja kultuuriliikumise oluliseks osaks.
Psühhedeelset disaini saab kasutada erinevates valdkondades nagu plakatid, albumikaaned, veebidisain, futuristlik arhitektuur ja isegi mood. See stiil annab kunstnikele ja disaineritele väljendusvabaduse ning võimaluse luua ainulaadseid põnevaid visuaalseid teoseid.
Psühhedeelia
Mõiste "psühhedeelia" pärineb kreekakeelsetest sõnadest "psyche" (hing) ja "deloun" (nähtavaks saama), mis tõlkes tähendab "hinge avamist" või "hinge nähtavaks muutmist". Seda terminit kasutatakse teadvuseseisundite kirjeldamiseks, mille puhul toimub reaalsustaju muutus, millega sageli kaasnevad nägemis- ja kuulmishallutsinatsioonid, ebanormaalne mõtlemine ja sügavad kogemused.
Psühhedeelse kogemuse peamised omadused on järgmised:
Hallutsinatsioonid: Psühhedeelsete ainetega kokkupuute tagajärjel võivad tekkida nägemis-, kuulmis- ja muud tüüpi hallutsinatsioonid.
Muutunud aja ja ruumi taju: Aja tajumine võib aeglustuda või kiireneda ning ruumitaju muutuda.
Muutunud enesetunne: Inimene võib tunda end ümbritseva maailmaga ühtsust või kogeda muutusi enda tajumises.
Sügavad emotsionaalsed ja vaimsed kogemused:
Paljud inimesed, kes kogevad psühhedeelseid seisundeid, kirjeldavad sügavaid emotsionaalseid kogemusi, vaimseid arusaamu või universumiga ühtsuse tunnet.
Loov mõtlemine ja assotsiatsioonid: Psühhedeelikumid võivad kaasa aidata loov mõtlemine, assotsiatiivsed seosed ja ebastandardne mõtlemine.
Psühhedeelseid seisundeid on võimalik saavutada erinevate meetoditega, sealhulgas psühhedeelsete ainete (nt LSD, psilotsübiin, DMT) kasutamine, meditatsioon, hingamistehnikad ja muud praktikad. Psühhedeelia kasutamine võib inimestes esile kutsuda mitmesuguseid reaktsioone ning lähenemine nähtusele võib olenevalt kontekstist ja kultuurilistest teguritest olla kas positiivne või kriitiline.
Gestalt disaini põhimõtted: kuidas psühholoogia mõjutab taju.
Abstraktne psühhedeelia.
Mõiste "abstraktne psühhedeelia" võib kirjeldada kunstiteoseid, mis ühendavad abstraktseid elemente ja visuaalseid tehnikaid psühhedeelsele stiilile iseloomulike tunnustega. Kontekstis kunst ja disain "abstraktne psühhedeelia" võib viidata teostele, mis kasutavad abstraktsust, kujundeid ja värve, et edastada psühhedeelsetes seisundites kogetutega sarnaseid kogemusi.
Abstraktset psühhedeeliat võib leida erinevatest kunstiliikidest, nagu maalimine, joonistamine, skulptuur, digitaalne kunst jne. See suund võimaldab kunstnikel end loominguliselt väljendada ja suunata vaatajad abstraktsete vormide ja visuaalsete tehnikate maailma, mis on lähedal psühhedeelsete seisundite kogemustele.
Kuigi stiil areneb tänapäevalgi, võtame värskendust selle kohta, millal see kõik algas: Swinging Sixties. Psühhedeeliat, mille juured on 60. aastate muusikas ja kunstis, seostatakse hallutsinogeenide ja loominguliste eksperimentidega keset sotsiaalset murrangut. Nii visuaalselt kui ka emotsionaalselt viib psühhedeelne stiil teid uude sihtkohta, mille peamiseks eesmärgiks on meelte avamine.
Selleks ajaks võite komistada ja mõelda... "See on nagu midagi, mida ma olen varem näinud." See on sellepärast disaini suundumused on tsüklilised ja me näeme, kuidas erinevad disainiteemad aja jooksul arenevad ja uuesti esile kerkivad. Lihtne näide on moetrendid. 70ndatel kandsime pagana laienevaid teksaseid, kuid 90ndatel tulid need uuesti moe.
Tegelikult on paljud tänapäeva edukad kujundused need, mis meenutavad minevikku. Psühhedeelne disain tõestab, et kõik, mis teie ümber toimub, võib tagasi tulla parimal võimalikul viisil.
Mis on psühhedeelne disain?
Psühhedeelse disaini eesmärk on tavaliselt luua vaatajatele tugev emotsionaalne ja visuaalne kogemus. Selle abil saab luua atmosfääri, mis sukeldab inimese ebatavalisse, müstilisse või isegi sürreaalsesse maailma.
San Francisco plakatikunstnikud, nagu Rick Griffin, Victor Moscoso, Bonnie McLean, Stanley Mouse ning Alton Kelly ja Wes Wilson, olid 60ndate psühhedeelse kunsti liikumise ainulaadsete omaduste kujundamisel peamised mõjutajad.
Näited. Psühhedeelne disain
Hipiliikumine tõi psühhedeelse disaini peavoolu. Kui kuuleme sõna "hipi", tunneme loomulikult Flower Poweri, Volkswageni busside ja 1969. aasta Woodstocki hea tuju. Muidugi, see kõlab nagu vintage kontseptsioon, kuid hipid on endiselt aktuaalsed ja psühhedeelne stiil on endiselt asjakohane. Vaadake seda nii: Sirvige oma Twitteri voogu ja näete ebatavalisi aktiviste, kes teevad suuri kõnesid (kliimamuutuste ja sotsiaalse õigluse protestid, keegi?). Need on meie kaasaegsed hipid ja nendega on meil tänapäevased disainerid, kellel on psühhedeelse stiili poolehoid. Siin on nende värske ja vinge lähenemine:
Ballhooteri festivali plakat on kaasaegne ülevaade mineviku ikoonilistest plakatitest. Laineline trükikoda tuhmub tagaplaanile ja see hele muster loob liikumise illusiooni. Pange tähele gradiendi lisamist sõnasse "festival". Gradiendid on viimasel ajal hulluks läinud, eriti logode kujundusega. Siin rõhutab gradient plakati visuaalset sügavust ja aitab täiustada mitmemõõtmelist välimust. Psühhedeelne disain
Värv, värv, värv. Psühhedeelne disain.
See on psühhedeelse stiili radikaalne aspekt ja Pure Ink Printing logo sobib sellele väga hästi. See logo näitab täielikult sürrealismi elemente, mis põhinevad selle psühhedeelsetel juurtel. Tüpograafia läheb aga kaasaegsemasse suunda. Esteetikast vaatenurgad, see on segu minevikust ja olevikust ning tänu üliküllastunud paletile nõuab see tähelepanu.
Slammini psühhedeelne disain peitub detailides. SRT Car Care Tee viib keerukad detailid järgmisele tasemele, esitledes voogavate joonte, erksate mustrite, lõbusa tüpograafia ja sädelevat päikeseloojangust inspireeritud paletti. Pea meeles, psühhedeelia on kogemus; pöörake pea küljele ja näete kindlasti detaili, mida te varem ei märganud.
Jääb koheselt silma: see on psühhedeelse stiili tunnus ja Enigma Vapor pakend teeb just seda. Sassis kurvid ja erksad värvid loovad omapärase esteetika, samal ajal kui keerlev kahetooniline taust mõjub mustalt plakatilt värskena.
World Out
Psühhedeelse disainiga saab luua ka eksootika- või müstikatunnet, võimaldades vaatajal kogeda midagi uut ja teistsugust. See võib aidata juhtida tähelepanu tootele, sündmusele või ideele, mida soovite edasi anda.
Siiski tuleb meeles pidada, et psühhedeelsete efektide ja hallutsinatsioonide kasutamisega võivad kaasneda teatud riskid, näiteks psühholoogilised ja tajuhäired. Seetõttu tuleb psühhedeelse disaini loomisel jälgida, et see ei tekitaks vaatajatele ega kasutajatele negatiivseid mõjusid.
KKK. Psühhedeelne disain.
Mis on psühhedeelne disain?
Psühhedeelne disain on 1960. aastatel tekkinud kunsti- ja graafilise disaini stiil, mis on inspireeritud psühhedeelsest kultuurist. Seda iseloomustavad erksad värvid, keerulised mustrid, moonutatud kujundid ja abstraktsed pildid.
Kus kasutatakse psühhedeelset disaini?
Psühhedeelset kujundust kasutatakse sageli muusikas, eriti albumikujunduses ja kontserdiplakatites. Samuti leiab see rakendusi moe, sisekujunduse ning isegi digitaalkunsti ja veebidisaini alal.
Millised elemendid on tüüpilised psühhedeelsele disainile?
Tüüpilised esemed hõlmavad järgmist:
- Erksad ja rikkalikud värvid
- Hüpnootilised ja korduvad mustrid
- Moonutatud ja muudetud vormid
- Abstraktsed ja sürrealistlikud pildid
- Tekstid, mis kasutavad ebatavalisi fonte ja moonutatud tähti
Millised artistid on selles stiilis kõige kuulsamad?
Mõned kuulsad psühhedeelses stiilis töötavad kunstnikud ja disainerid on Wesley Wilson, Vittorio Storaro ja Victor Moscoso.
Kuidas luua psühhedeelset disaini?
Psühhedeelse kujunduse loomiseks toimige järgmiselt.
- Kasutage eredaid ja kontrastseid värve.
- Kasutage abstraktseid ja keerulisi mustreid.
- Katsetage kujundite ja moonutustega.
- Lisage sürrealistlikke ja fantastilisi elemente.
- Kasutage ebatavalisi ja loomingulisi fonte.
Kas on mingeid programme või tööriistu, mis aitavad luua psühhedeelseid kujundusi?
Jah, paljud graafikaredaktorid, nagu Adobe Photoshop, Illustrator ja CorelDRAW, pakuvad tööriistu ja filtreid, mis aitavad teil psühhedeelseid efekte luua. Samuti on spetsiaalselt selliste kujunduste loomiseks loodud veebiplatvormid ja rakendused.
Kas psühhedeelne disain sobib kommertsprojektide jaoks?
Psühhedeelseid kujundusi saab kasutada kommertsprojektides, eriti nendes, mis nõuavad erksaid ja pilkupüüdvaid visuaalseid efekte. Siiski on oluline arvestada sihtrühma ja konteksti, et stiil oleks konkreetse projekti jaoks sobiv.
Jäta kommentaar