Кыймылга толгон 8 кадамда графикалык романды кантип жазуу керек

Графикалык романды кантип жазуу керек? Графикалык роман жазуу окуяны баяндоо үчүн сөздөрдүн жана иллюстрациялардын айкалышын талап кылат.

Акыркы он жылдыкта графикалык романдар негизги агымдын барган сайын маанилүү бөлүгү болуп калды. Бардык курактагы окурмандар "сиз жана мен" сыяктуу "комикс" катары белгилүү болгон "ырааттуу искусство" аркылуу окуяларга кайрылышат жана графикалык романдар барган сайын блокбастерлик хиттердин ортосуна айланды.

Бул кызыгуу менен, азыр графикалык роман жазууну үйрөнүүгө убакыт келди. Бирок эгер сиз супер баатырлар жөнүндө комикстерди жакшы билсеңиз, анда сиз өзүңүздү жоготуп алышыңыз мүмкүн. Биринчи нерсе: эмне бул "графикалык Роман"?

Графикалык романдар жана комикстер: айырмасы эмнеде?

Комикстер ар дайым серияланган окуялар катары, же гезит тилкелеринде же дүйнө жүзү боюнча гезит күркөлөрүндө жана дарыканаларда күлкүлүү тасмалар катары гүлдөп келген. Бирок алар ондогон жылдар бою популярдуулукка жетишсе да, көп окурмандар алардан өтүп кетишет, же тарыхы жок узун баянга сүңгүп кете албагандыктан же комикс балдар үчүн гана деген стигмадан улам. Графикалык романды кантип жазуу керек?

Бирок, 70-80-жылдары салттуу китеп дүкөндөрүнүн текчелерине комикстерди алып келген "графикалык роман" пайда болгон. Бул олуттуу томдор, мисалы, антологияларды камтыйт. Кудай менен келишим" Уилл Эйснер үчүн сыяктуу сериялуу жаалардын жыйнактары "Кара рыцарь кайтып келет" Фрэнк Миллер , же жеке чыгармаларды бүтүрүү, мисалы " Чычкан" Art Spiegelman. Графикалык романдар өз алдынча баяндары менен окуяны бүтүндөй бир отурушта окуганды артык көргөн жөнөкөй окурмандарды өзүнө тартты.

Мунун натыйжасында окуялар комикстери, эреже катары, бар:

• Сериялык окуялар;
• Кыска бөлүкчөлөр менен бирден бир «бөлүм» жазылган;
• Арзан кагазга басылып, ээрге тигилген.

Ал эми графикалык романдар, адатта:

• Узун өзүнчө баян;
• Башка китептер сыяктуу эле "коммерциялык кагаз" форматында басылган жана;
• Жогорку сапаттагы жылтырак кагазга басылган.

Графикалык романды кантип жазуу керек?

Биз үч редактордун кеңешин сегиз жалпы кадамга бөлдүк. Эгер сиз өзүңүздүн графикалык романыңызды жазгыңыз келген инди графикалык романист болсоңуз, мындан ары карабаңыз. Сыяны жарып, баштайлы!

1-кадам: Кайсы окуяны айтып жатканыңызды чечиңиз.

Графикалык романдар дүйнөсү башка романдардай эле ар түрдүү болгондуктан, биринчи кезекте эмне кылуу керек вид сиз жазып жаткан графикалык роман.

Сизде сюжет же жок дегенде максаттуу курактык топ жана жанр жөнүндө түшүнүк бар болушу мүмкүн. Бирок толук кандуу графикалык романды жаратуудан мурун, бир аз рыноктук изилдөө жүргүзүп, китебиңиз басма пейзажына кайсы жерде туура келерин аныктап алганыңыз оң.

Кадимки романдар сыяктуу эле, графикалык романдар да жанрдык күтүүлөр менен байланышкан. блокбастер стилинен тартып Майлз Моралес: Жөргөмүш-адам эпикалык пропорцияларга Сагалар жана үйдөгү жеке тийүү Люси Книсли тарабынан үй эскерүүлөрү - графикалык романдар аудиторияңызда белгилүү бир алдын ала түшүнүктөрдү жаратат. Булар сиз жалдаган сүрөтчүнүн түрүнөн баштап, окуяңызды кантип түзөөрүңүзгө чейин бардыгын түзүшү керек, андыктан баштоодон мурун угуучуларыңыз эмнени күтөрүн түшүнүп алыңыз.

Албетте, сиз графикалык романыңыздын окшош окуялардын деңизинде адашып кетишин каалабайсыз. Сиз илхам издеп жана бул кооз адабий пейзажда өз ордуңузду карап жатканда, өзүңүзгө суроо бериңиз: дасторконго кандай уникалдуу спиндерди алып келе аласыз?

Балким, сиз өзүңүздүн окуяңызды толугу менен сүрөттөр аркылуу айтып жатканын элестетесиз же сизде адатта сиздин жанрыңызда кездешпеген юмор сезими бардыр. Кызыктуу жээк китебиңизди оңой эле айырмалай алат, бирок идеяларыңыз дагы эле сизге жагат максаттуу аудитория — эгерде сиздин окурмандарыңыз орто мектептеги шылуундар жана жаңыдан жаңыдан келе жаткан достор тууралуу романтика издеп жүрүшсө, алар коркунучтуу тасманын визуалдык жактан бай корпусун кабыл албашы мүмкүн.

2-кадам: визуалдык стилиңизди чечиңиз. Графикалык романды кантип жазуу керек?

Мүмкүнчүлүктөр, сиздин сүйүктүү графикалык романдарыңыздын бардыгында уникалдуу визуалдык стилдер бар, алар сизди биринчи кезекте өзүнө тартты. Бирок сиз сүйгөн кереметтүү визуалдык тил жөн эле болот деп ойлосоңуз, дагы бир жолу ойлонуп көрүңүз! жагымдуу визуалдык гана эмес, түзүү стили, бирок ошондой эле китебиңизге ылайыктуу жана аны кийинки деңгээлге алып чыгуу - бул абдан ойлонулган процесс.

Өзүңүздүн визуалыңызды тандоодо эстен чыгарбоо керек болгон бир нече нерселер төмөнкүлөрдү камтыйт:

⛰️ Графикалык романыңыздын жалпы обону жана масштабы. ЭЭгер сиз көп монотондуу жана жууп кеткен түстөр менен сүрдүү, шаардык сезимге бара турган болсоңуз, анда жаздын жаркыраган күнүндө оюнчук дүкөндөрүндө же парктарда окуянын жарымын жазганыңызда, ал иштебейт.

? Графикалык романыңыздын темалары. Сиз адам рухунун туруктуулугу, сүйүүнүн күчү же модернизациянын туруктуулугу жөнүндө айтып жатасызбы? Кандай сүрөттөр, түстөр жана жөнүндө ойлонуп көр дизайн элементтери бул үчүн эң ылайыктуу.

?? Сиздин максаттуу аудитория. Балдар үчүн жазылган графикалык романдар, мисалы, зордук-зомбулук көрүнүштөрүн издеп жүргөн чоңдор үчүн жазылган романдардан таптакыр башкача стилге ээ болушу мүмкүн. Жанр, курак диапазону, жада калса комикстер жана графикалык романдар менен күтүлгөн тааныштык окуянын визуалдык түрдө кандайча өрчүшүндө чоң роль ойной алат.
Эгер сиз өзүңүз китепти иллюстрациялап жатпасаңыз, сиз ачык пикириңизди сактагыңыз келет, бирок бул сиздин кызматташууңузга кандайдыр бир күтүүлөр жана идеяларды киргизүүгө жардам берет. Сиз жана сиздин келечектеги сүрөтчүңүз биргелешип жарата турган графикалык романга бирдей көз карашта болушу үчүн сизге жана максаттуу рынокуңузга жаккан дизайнды иштеп чыкыңыз.

Айтмакчы, эмне жөнүндө...

3-кадам. Өзүңүздүн сүрөтчүңүздү тез табыңыз / Графикалык романды кантип жазуу керек?

Аны айланып өтүү мүмкүн эмес: графикалык романдар визуалдык каражат болуп саналат. Бул ошондой эле биздин көбүбүз үчүн бул кино тартуу сыяктуу биргелешкен өнөр экенин билдирет редактор сценарийди түзөт, ал эми иллюстратор – режиссер, редактор, кийим дизайнери, сценарист, трюк координатору жана үн эффекттеринин дизайнери (BIFF! POW!).

Комикстерде жазуучулар кредиттин арстан үлүшүн алышат, бирок инсайдерлер иллюстраторлор титул жасап же бузуп коюшу мүмкүн экенин билишет.

Сиз артистти мынчалык эрте жалдай албайсыз, бул жакшы. Бирок сиз сүрөтчүңүз менен мамиле түзө баштасаңыз, алар өз талантын жана тажрыйбасын жараянга ошончолук тезирээк алып келе алышат.

Кара Стивенс өзүнүн идеалдуу иш мамилесин өз ара ишенимдин бири катары сүрөттөйт. "Мен бир иллюстратор менен бир аз иштешкенден кийин, мен ага: "Алар сүйлөшүп жатканда, кийинки төрт кадр үчүн фондо күлкүлүү бир нерсе жаса" деп айта алгыдай жакшы байланыш түздүк. Иллюстратор чыгармачыл болуу мүмкүнчүлүгүн баалайт жана иш жакшыраак аяктайт, анткени ал биргелешип иштөөдө».

Бул ишти эффективдүү гана эмес, жагымдуу да кыла турган процесс, андыктан сүрөтчүнү тандоодо этият болуңуз. Сизде мыйзам долбооруна ылайыктуу сүрөтчүлөрдүн тизмеси болгондон кийин, алар менен байланышып, сүйлөшүңүз. Кээ бир үлгү барактарын жана алардын жазуучуларынан алгысы келген сыпаттаманын жана пикирлердин деңгээлин сураңыз.
Акыр-аягы, билгениңизди текшериңиз баасы жана сиз аларга адилеттүү түрдө төлөй аласыз иште! Өздөрүн арзандатылган баада сатууга даяр артисттерден сак болгула. Болгону жакшы бюджет, бирок бул сиз чындап төлөгөн нерсеңизди ала турган аймак.

4-кадам: Биринчи долбооруңузду даярдаңыз/ Графикалык романды кантип жазуу керек?

Графикалык романдарды жаратуу процессине бир нече ыкмалар бар. Редактор Бет Скорзато жазуучуларды биринчи кезекте өздөрүнүн күчтүү жактарына көңүл бурууга үндөйт:

«Биринчи долбооруңузду бөлүктөргө бөлүп жазам деп кабатыр болбоңуз. Эгер сиз форматтан коркуп, бирок диалогго күчтүү болсоңуз, анда алгач биринчи долбооруңузду диалогдун таза үзүндүсү катары жазыңыз. ошондо бир кадам артка кетип, аны кантип бузуп, сыпаттамаларды кошууну түшүнүңүз. Тескерисинче, эгер сиз визуалдардын кандай болушун каалап жатканыңыз жөнүндө так түшүнүккө ээ болсоңуз, аларды проза түрүндө жазып, андан кийин панелдин сүрөттөмөсүнө чейин кыскартып, диалогду кийинчерээк кошуңуз."

Бул учурда, форматтоо же баарын бир панелге кантип туура батыруу жөнүндө кабатырлануунун кереги жок. Биринчи долбоордо сиз изилдейсиз окуя жана каармандар, ошондой эле визуалдык идеяларыңызды сезе аласыз.

Эгерде сиз долбоорго тыгылып жатсаңыз, мүмкүн болушунча структураны бузуп көрүңүз. Сюжеттик такта сиздин көрүнүштөрүңүздүн кандайча ачылышын визуалдаштырууга оңой жардам берет.

Азырынча "кадрларыңыздын" так бурчтары жөнүндө кабатыр болбоңуз, жөн гана төмөнкүдөй нерселерди белгилеңиз:

• Сахнада бир эле учурда канча каарман бар;
• Сиздин көрүнүштөр жайгашкан жерлердин түрлөрү;
• Сиздин аңгемеңиздин канча бөлүгү иш-аракеттен, диалогдон, интроспекциядан жана башкалардан турат;
• Сюжетти эффективдүү жеткирүү үчүн канча көрүнүш керек?

5-кадам: Темпиңизди өздөштүрүү

Окуяңыздын негизги түзүмүн түзүп чыккандан кийин, Джим Спиви ар бир бет үчүн бир катар "эскиздерди" жазууну сунуштайт:

"Бул эскиздер романдын контуруна окшош, анда автор баракта канча панель болот деп ойлой турганын, ар бир панелде кандай конкреттүү иш-аракет болорун жана тексттин жалпы идеясын (коштомо жазуулар жана чакырыктар) көрсөтөт. ."

Бул сизге окуяңызды айтып берүү үчүн канча орун керек экенин көрсөтүп турат, бул өз кезегинде темпиңиздин ылайыктуулугун баалоого жардам берет. Эгер сиздин сахнаңыз өтө көп панелдерди ээлесе, кичинекей мейкиндикте бирдей маанини берүү үчүн элементтерди кайра иретке келтирип көрүңүз. Бул сиздин графикалык романыңызды күчтүүрөөк кылып гана койбостон, кадимки романдарыңызды сатууга да жардам бере турган баалуу чеберчилик. Анткени, Бет Скорзато түшүндүргөндөй:

«Акыры, формат башкача болушу мүмкүн, бирок окуянын негиздери ошол бойдон калат. Панелдерди жайгаштырууда жана графикалык роман сценарийин форматтоодо сиз баарын "техникалык" кылып жаткандырсыз, бирок темп менен окуяны баяндоо жетиштүү күчтүү болбосо, анда бул маанилүү эмес."

6-кадам: Визуалдарыңызды ыңгайлаштырыңыз. Графикалык романды кантип жазуу керек?

Эми сиз өзүңүздүн окуяңызды ачып бергенден кийин, көз карашыңызды тактоого убакыт келди.

Кол жазманы кайра карап чыгыңыз, бул жолу панелдин сүрөттөмөлөрүн кылдаттык менен изилдеңиз. Джим Спиви бул маалыматты сунуштайт:

«Жазуучу графикалык роман жөнүндө үнсүз кинонун сценарийин жазгандай эле ойлонушу керек, андыктан окуянын баары шарлар менен коштомо жазуулар түшүп калса да түшүнүктүү болушу керек. Ушуну эске алуу менен, ар бир панель окуяны алдыга жылдыруучу күчтүү визуалдык элементти көрсөтүүнү камсыз кылуу - графикалык роман сценарийиндеги №1 маселе; сөздөр кийин болушу керек." Графикалык романды кантип жазуу керек | Визуалдык аңгеме

Графикалык романды кантип жазуу керек?

Эгерде сизди бул келечек коркутуп жатса, “көрсөт, айтпа” деген эски эрежени эстеп, төмөнкү суроолорду карап көрүңүз:

• Кайгылуу, кубанычтуу же адилеттүү көрүнүш экенин кантип түшүндүрөт элеңиз?
• Бул сезимдерге кандай сүрөттөр, түстөр жана орнотуулар окшош?
• Сиздин каармандар өз ойлорун жана сезимдерин чагылдыруу үчүн кандай аракеттерди жасашат?

Биринчиден, баракчаларыңызды баш аламандыкка салбаңыз. Комикс кино эмес, жана сиз менен иштөө үчүн мейкиндик чектелүү. Бет Скорзато түшүндүргөндөй:

"Бир панелде Батман бөлмөгө кире алат же андагы лампаны күйгүзүңүз. Ал бөлмөгө кире албайт и ошол эле панелдеги бөлмөдө лампаны күйгүзүү. Ар бир панелге бир аракетиңиз бар, андыктан эң маанилүүлөрүн тандаңыз. Сиздин баяныңыз күчтүү болсо, эл алардын ортосунда эмне болуп жатканын билишет."

Албетте, жолдо бир аз кошумча жардам алууда эч кандай жаман нерсе жок. Төмөнкү томдор сизге комикстерде баяндоо кандай иштээри жөнүндө бекем негизди бериши керек:

• Комикстерди түшүнүү Скотт Макклуд
• Комикс жасоо Скотт Макклуд
• Комикс жана телесериалдар Уилл Эйснер
• Комикстерди жазуу боюнча иллюстрацияланган колдонмо Пол Купперберг

7-кадам: Диалогду күчөтүңүз.

Кол жазмаңызды иллюстраторго тапшыруудан мурун, сценарийиңиз мүмкүн болушунча кыска экенине ынануу маанилүү. Сиз иллюстраторуңуз кайтып келип, баракчаларыңыз өтө башаламан экенин айтышы үчүн гана бүт окуяңызды вентрилогияга кетиргиңиз келбейт. Сүрөттөр аркылуу ойлонууну үйрөнүү жардам берет, бирок сиз кыла турган дагы бир маанилүү нерсе - диалогуңузду мүмкүн болушунча таза болушу үчүн кыдырып, кыскартуу. Графикалык романды кантип жазуу керек?

Себеби? Диалог алат много жерлер. Джим Спиви айткандай:

«Бир панелде ушунча гана орун бар жана ал мейкиндиктин көбү визуалдык элементтерге калтырылышы керек. Акыр-аягы, эгерде автор панелди коштомо жазуулар жана кеңештер менен толтурса, визуал өз милдетин аткарбай жатат."

Албетте, бул диалогду колдонбоо керек дегенди билдирбейт. каршы, хорошие Диалог графикалык романдарда баа жеткис, бирок сизде чектелген мейкиндик болгондуктан, графикалык романдар мазмундуу, так жана күчтүү болушу үчүн диалогго муктаж.

Сценарий жазганда өзүңүзгө суроо бериңиз:

• Каарман үчүн муну айтуунун кыскараак жолу барбы?
• сенин мүнөзүңө керек сүйлө, же анын өңү реакцияны жакшыраак чагылдыра алабы?
• Ар бир сап сюжетти же каармандын жааларын алдыга жылдырабы?

Эгер сиз дагы эле сүйлөй албай жатсаңыз, ырайымсыз болуңуз! Мүмкүн болушунча азыраак сөздөрдү колдонгон версияны жазыңыз жана анын кандай угулуп жатканын көрүңүз. Аны кийинчерээк оңдой аласыз. Жана бул адаттар графикалык роман сценарийин жазууга эле жардам бербейт. Кара Стивенс муну тапты:

«Менин биринчи графикалык романымда кадрдын көпчүлүк бөлүгүн ээлеген узун сүйлөө көбүктөрү болгон. Убакыттын өтүшү менен редакторум эпикалык баяндамаларды минимумга чейин кыскартууга жардам берди. Бул графикалык романдардагы иш-аракеттерди жакшыраак алга жылдырууга гана жардам бербестен, акыры мени жакшыраак жана кыскараак жазуучу кылды."

Бизден сурасаңыз, жеңиш деп айтабыз!

8-кадам: Иллюстратор үчүн кол жазмаңызды форматтаңыз. Графикалык романды кантип жазуу керек?

Комикстердин сценарийлери үчүн расмий стандарт жок болсо да (салам башаламандык!), Акыркы жылдары популярдуулукка ээ болгон бир нече шаблондор бар. Final Draft комикс үлгүсүн камтыйт, алардын көбү да жүктөп алуу үчүн жеткиликтүү . Булардын бирин ээрчүү сиздин жашооңузду (жана сүрөтчүңүздүн жашоосун) бир топ жеңилдетет.

Бирок стандарттык шаблонду колдонбосоңуз да, ал графикалык романдын терминологиясын түшүнүүгө жардам берет. Сиз, мисалы, жайылышын сүрөттөп, сүрөтчү чаташтырбоо керек бет - бул кырсыкка алып келет!

Сиз билишиңиз керек болгон негизги фразалар төмөнкүлөрдү камтыйт:

Панел: бул комикс бетинин негизи болуп саналат. Панелдер баяныңыздагы пункттарды бөлүп турган блоктор. Аларды белгилүү бир ырааттуулукта чогуу жайгаштырыңыз жана алар кыймылды, убакыттын өтүшүн жана окуянын башка курулуш материалдарын берет.

? Барак: китептин сол же оң жагында болушу мүмкүн панелдердин толук барагы.

? У-бурулуш: сол жана оң барактар ​​чогуу каралат.

+ Чек: панелдериңизди чектеген сызык. Эскертүү: кээде панелдер да көрсөтүлөт жок кээ бир сезимдерди, темаларды же кыймылдарды жеткирүү үчүн кадр.

? Арык: панелдердин ортосундагы ак боштук.

Форматыңызды канчалык жакшы түшүнсөңүз, сүрөтчүңүзгө издегениңизди ошончолук жакшыраак жеткире аласыз жана кызматташуу процесси ошончолук жеңил болот.

Көрүнүп тургандай, графикалык роман жазуу роман жазууга караганда такыр башка процесс, бирок сиз жакшы аңгемелердин негиздерин камтысаңыз (кызматкерлерди кызыктырган каармандар, тыгыз диалогдор жана тиешелүү сюжеттик бурулуштар менен) жана сизде сүрөтчү бар. ким бул идеяларды кызыктуу жана кылдаттык менен жеткире алса, сиз өзүңүздүн графикалык романыңызды да басып чыгара албашыңызга эч кандай себеп жок. Биз аны окууну чыдамсыздык менен күтөбүз!