Schriftdesign: Ein Leitfaden zu Regeln und Begriffen

Schriftdesign, auch typografisches Design genannt, bezieht sich auf den Prozess der Erstellung und Gestaltung von Schriftarten, die zur Darstellung von Text in verschiedenen Medien wie Printmedien, Websites, mobilen Apps und anderen Medien verwendet werden.

Zu den wichtigsten Aspekten der typografischen Gestaltung gehören:

1. Schriftarten erstellen: Entwicklung neuer Schriftarten mit einzigartigen Formen von Buchstaben, Zahlen, Satzzeichen und anderen Symbolen.
2. Schriftarten auswählen und kombinieren: Passende Schriftarten für ein bestimmtes Design auswählen und harmonisch kombinieren, um ästhetisch ansprechende und lesbare Texte zu erstellen.
3. Definition von Merkmalen Schriftart: Arbeiten mit Schriftparametern wie Stil (kursiv, fett), Größe, Zeilenabstand, Zeichenbreite und anderen Eigenschaften, um einen bestimmten visuellen Effekt zu erzielen.
4. Arbeiten mit Metriken und Kerning: Bestimmen des richtigen Abstands zwischen Zeichen (Kerning) und Festlegen von Maßen (Zeichenbreite), um Lesbarkeit und visuelle Konsistenz sicherzustellen.
5. Variable Schriftarten erstellen: Die Möglichkeit, Schriftarten mit variablen Parametern wie Gewicht, Neigung und Höhe zu erstellen, um ein flexibleres und reaktionsfähigeres Design zu ermöglichen.
6. Unter Berücksichtigung kultureller und sprachlicher Besonderheiten: Berücksichtigung der spezifischen Anforderungen und Besonderheiten verschiedener Sprachen und Kulturen bei der Erstellung von Schriftarten.

Das Schriftdesign ist für die visuelle Attraktivität, Lesbarkeit und effektive Kommunikation von Texten von entscheidender Bedeutung. Es beeinflusst die Gesamtwahrnehmung eines Designs und kann ein Schlüsselelement bei der Schaffung einer erkennbaren Marke oder eines erkennbaren Stils sein.

Bevor wir uns mit Typografie-Design befassen, werfen wir einen Blick darauf, was Typografie-Design ist. Typografie und woher es kam.

Eine kurze Geschichte der Schriftarten. Schriftdesign

Was ist Schriftdesign? Kurz gesagt ist typografisches Design die Kunst, eine Botschaft in einer lesbaren und ästhetisch ansprechenden Komposition zu verfassen. Dies ist ein Integral Gestaltungselement . Die Typografie verlangt vom Designer nicht, eigene Buchstaben zu zeichnen, sondern mit vorhandenen Schriftarten zu arbeiten. Dieser Prozess erfordert, dass der Designer eine Reihe von Entscheidungen trifft, beispielsweise die richtige Wahl Headsets, Auswahl der Punktgröße, Anpassung von Kerning und Zeilenabstand sowie Entwicklung eines praktischen Layouts.

Dies kann schnell und einfach mit Laptops, Computern und sogar Telefonen erfolgen. Dank der Technologie werden Typografie und ihre Regeln jeden Tag von neuen Generationen von Designern herausgefordert, die sich Buchstaben auf eine Weise vorstellen, die wir uns vor ein paar Jahren noch nicht einmal vorstellen konnten.

Bewegliche Schriftart

Aber es ging nicht immer um Technologie. Die beweglichen Lettern wurden im frühen 15. Jahrhundert von Johannes Gutenberg erfunden und revolutionierten den Druck, indem sie die Massenproduktion ermöglichten gedruckte Materialien. Doch schon bevor es Drucktechniken gab, waren die Menschen still entschlossen, Bücher zu schaffen oder gedruckte Poster. Sie haben es einfach per Hand gemacht, mit viel Geduld und Hingabe. Menschen haben schon immer schriftliche Nachrichten verfasst – der Mangel an Papier und geeigneten Schreibutensilien hat uns nie davon abgehalten. Alte Zivilisationen schnitzten ihre Glyphen in Stein oder Holz. Schriftdesign

Wenn wir uns die Entwicklung der Typografie und aller bis heute verwendeten Werkzeuge und Techniken ansehen, werden wir einen anhaltenden Kampf zwischen Hand und Maschine, zwischen dem Organischen und dem Geometrischen bemerken. Heute führt die radikale Trennung der beiden Welten sowie ihre harmonische Vereinigung zu neuen und ungewöhnlichen Ergebnissen und befeuert den endlosen Kreislauf der typografischen Forschung.

Geben Sie Designbegriffe ein, die Sie kennen sollten

Es gibt einige Grundregeln und Designbegriffe, die Sie kennen müssen, bevor Sie sich mit der Typografie befassen. Hier sind die wichtigsten davon:

Stil. Schriftdesign

Buchstaben gibt es in verschiedenen Formen und Stilen. Sie zu kategorisieren kann eine Herausforderung sein, da viele Faktoren zu berücksichtigen sind: ihr Aussehen, die Inspiration für sie, die Ära, aus der sie stammen, und ihre Verwendung. Der Einfachheit halber beziehen wir uns oft auf drei Hauptkategorien von Stilen und unterteilen sie dann in kleinere.

Serif

Die ersten Serifenschriften wurden von der traditionellen Kalligraphie inspiriert und heißen humanistisch oder alte Stile . Dieser Stil zeichnet sich durch glatte und abgerundete Formen und leichte Gewichtsschwankungen aus. Schriftdesign

Um die Mitte des 18. Jahrhunderts erschien ein neuer Serifentyp, den wir heute nennen Übergangs . Dieser Stil markiert den Übergang zwischen humanistischen und modernen Stilen, verbindet also ein wenig Merkmale beider Stilrichtungen.

Im späten 18. und frühen 19. Jahrhundert wurde der radikale Serifenstil geboren: modern . Wir können diesen Stil an dem starken Kontrast der Strichstärke und den dünnen, geraden Serifen erkennen.

Mit dem Aufkommen der Werbung im 19. Jahrhundert ägyptisch oder Plattenserifen . Aufgrund ihres kräftigen Aussehens und der schweren Serifen waren sie der bevorzugte Stil für die Darstellung kommerzieller Botschaften.

Serifenlos

Serifenlose Schriftarten wurden im 20. Jahrhundert populär und hatten auch einen kalligraphischen Einfluss, weshalb wir sie auch so nennen humanistisch . Wir können eine leichte Gewichtsveränderung und ein allgemeines Wärmegefühl beobachten.

Mitte des 1900. Jahrhunderts wurde Helvetica gegründet und setzte neue Maßstäbe  Übergang  serifenlos. Diese Buchstaben sind gleichmäßiger und steifer als zuvor, ohne das handwerkliche Element.

Geometrisch Sans Serifs sind das Äquivalent zu modernen Serifen. Sie basieren auf geometrischen Formen (der Buchstabe O ist ein perfekter Kreis) und die Spitzen von Buchstaben wie A oder N sind scharf und kräftig. Schriftdesign

  Handgeschriebenes Schriftdesign

Skript Die Schrift imitiert kursive und kalligrafische Stile und kann von elegant und formell bis hin zu chaotisch und mühelos reichen.

Bürsten ähneln Schriften, lassen sich jedoch von den Buchstaben des Pinsels inspirieren. Dadurch werden sie mutiger und weniger elegant.

Schließlich wird die gotisch Stil oder Stil Fraktur haben traditionelle Kalligraphie in Form von Filzstiften. Der Stil entwickelte sich aus karolingischen Finessen und Mitte des 12. Jahrhunderts entstand ein neuer Stil mit scharfen, geraden und kantigen Linien. Schriftdesign

Schriftart vs. Schriftart.

Ich bin mir sicher, dass wir alle irgendwann in unserem Leben durch den Unterschied zwischen Schriftart und Schriftart verwirrt waren. Das war ich auf jeden Fall!

Garnieren (oder Schriftfamilie ) ist eine visuelle Gestaltung von Buchstabenformen und besteht aus mehreren Schriftformaten. Beim Metallsatz wird eine Reihe physischer Buchstaben als Schriftart betrachtet, die alle vorhandenen Buchstaben, Zahlen und Satzzeichen als separates Element enthält. In der digitalen Welt handelt es sich bei Schriftarten um Software, die wir installieren und verwenden. Schriftdesign

Eine komplette Schriftfamilie kann in einer überwältigenden Anzahl von Stilen erhältlich sein, von superdünn bis ultraschwarz und superkomprimiert bis extrabreit, alles in Normal- und Kursivschrift.

Aber warten Sie, es gibt noch mehr. Einige Gesichter haben auch Kapitälchen (Großbuchstaben, die nur bis zur x-Höhe reichen), linierte und nicht linierte Zahlen (Zahlen, die über die Grundlinie und die x-Höhe hinausgehen, lassen sich leichter in Textblöcke integrieren) und in einigen Fällen a noch ein paar zusätzliche Alternativcharaktere. Das ist ziemlich viel, oder?

Anatomie. Schriftdesign

Die Anatomie der Buchstaben ist recht komplex – jedes kleine Detail und Element hat seinen eigenen Begriff.

Hier sind ein paar von ihnen:

Typografische Illusionen erkennen. Schriftdesign

Buchstaben sind nicht nur deshalb erstaunlich, weil sie so viele Emotionen ausdrücken, sondern auch, weil sie die Fähigkeit haben, unsere Augen zu täuschen.

Schauen wir uns einige optische Täuschungen an, die im typografischen Design vorkommen:

Illusion 1

Der Buchstabe S scheint ein perfekt symmetrischer Buchstabe zu sein, oder? Nun, das stimmt nicht. Drehen Sie es einfach um 180° und Sie werden sehen, dass die Oberseite tatsächlich kleiner ist als die Unterseite. Das macht ihn stabiler und selbstbewusster.

Illusion 2

Auch wenn alle Buchstaben gleich hoch sind, sind die runden Formen tatsächlich etwas größer. Beispielsweise ist der Schnittpunkt des Buchstabens O mit der Grundlinie und der Höhe der Kopfzeile nur ein Punkt. Während beispielsweise der Schnittpunkt des Buchstabens E diese Linien vollflächig berührt. Da beides Die Buchstaben sind technisch gesehen gleich groß, sie werden unverhältnismäßig erscheinen. Wir müssen die O ein wenig versetzen, um sie optisch gleich zu machen. Schriftdesign

Illusion 3. Schriftdesign

Damit das O symmetrisch und im Gewicht konstant aussieht, müssen wir es tatsächlich herstellen – nicht im Gewicht konstant. Drehen Sie das O um 90° und Sie werden feststellen, dass die Seiten etwas dicker sind als die Ober- und Unterseite.

Illusion 4. Schriftdesign

Da wir Buchstaben umdrehen, versuchen wir den gleichen Trick mit dem Buchstaben A. Wenn wir ihn horizontal umdrehen, wird sich zeigen, dass dieser scheinbar symmetrische Buchstabe nicht wirklich symmetrisch ist. Um sie optisch ansprechend zu gestalten, müssen bei bestimmten Buchstaben kleine Tricks angewendet werden, auch wenn das bedeutet, dass sie gegen eine mathematische Regel verstoßen.

Illusion 5

Wenn Sie etwas über Kalligraphie wissen, wissen Sie, dass Striche dünn sind, Striche dick sind und Kreuzstriche wiederum dünn sind. Diese Regel muss auch auf die einfachsten und geometrischsten Buchstaben angewendet werden, beispielsweise auf den Buchstaben T. Schriftgestaltung

Illusion 6. Schriftdesign

Man könnte meinen, dass sich die Querstriche in den Buchstaben E und A theoretisch in der Mitte des Buchstabens befinden. Nun, denken Sie noch einmal darüber nach. Damit der Buchstabe ausgewogen aussieht, muss er etwas verschoben werden. Dass der Querbalken außermittig ist, erkennt man deutlich, wenn man den Buchstaben auf den Kopf stellt.

Illusion 7

Die Buchstaben B, P und R sind verwandte Formen, die voneinander abgeleitet sind. Dies bedeutet jedoch nicht, dass sie die gleichen Proportionen haben. Die R-Schale muss etwas dünner sein, damit sie beim Anschließen des Stiels nicht zu dick wird. Allerdings sollte die obere Tasse des B kleiner sein als die untere, um den Buchstaben stabiler zu machen. Schriftdesign

Regeln für die Schriftgestaltung. Schriftdesign

Ja, ich weiß, dass  Regeln müssen gebrochen werden Aber um die Regeln auf eine Weise zu brechen, die den Designer nicht zum Weinen bringt, müssen Sie sie zuerst lernen.

Bei der Arbeit mit Schriftarten und der Anordnung von Absätzen auf einer Seite müssen wir auf mehrere Faktoren achten und sicherstellen, dass das, was wir erstellen, lesbar und verständlich ist. Außer natürlich, wenn Sie eine Art abstraktes, experimentelles typografisches Poster erstellen, das auf totales Chaos und Anarchie abzielt. Wenn das Ihr Ding ist, probieren Sie es. Wenn Sie jedoch mit langen Texten arbeiten, die nicht nur die Aufmerksamkeit des Betrachters erregen, sondern tatsächlich eine Botschaft auf einfache Weise vermitteln sollen, müssen Sie bei jeder Entscheidung, die Sie treffen, sorgfältig vorgehen.

Zentrieren

Unter Ausrichtung versteht man die Platzierung von Text auf einer Seite, oder genauer gesagt, die Ausrichtung seiner Ränder an den Rändern der Seite. Es gibt 4 Arten der Ausrichtung, aber denken Sie daran, dass keine davon weniger korrekt ist als die andere, sie sehen nur anders aus und drücken unterschiedliche Schwingungen aus.

Linksbündig. Schriftdesign

Dies ist wahrscheinlich die am häufigsten verwendete Ausrichtung, da sie dem natürlichen Fluss der meisten Sprachen folgt. Bei dieser Ausrichtung muss darauf geachtet werden, eine ausgewogene rechte Kante mit natürlich wirkenden Zeilenlängen zu erzeugen.

Vermeiden Sie unbedingt einzelne Wörter in neuen Zeilen. Sie werden „Witwen“ genannt und sind traurig.

Nach rechts bündig. Schriftdesign

Im Gegensatz zur Linksausrichtung widerspricht die Rechtsausrichtung dem natürlichen Fluss der meisten geschriebenen Sprachen, was auch zu unserem Vorteil genutzt werden kann. Beachten Sie jedoch, dass diese Ausrichtung ein ungewöhnliches Erscheinungsbild erzeugt und bei langen Absätzen für das Auge problematisch sein kann. Um eine saubere rechte Kante zu erhalten, vermeiden Sie viele Punkte oder Kommas am Zeilenende.

Konzentriert. Schriftdesign

Bei schlechter Ausführung kann die zentrierte Ausrichtung ziemlich langweilig und chaotisch aussehen. Mit viel Sorgfalt kann ein eleganter und dennoch dynamischer Look entstehen. Der Schlüssel liegt darin, mit den Linienlängen zu spielen und gleichzeitig das Gesamtgleichgewicht zu wahren.

Gerechtfertigt. Schriftdesign

Auch wenn es bei richtiger Ausführung modern und sauber aussieht, kann eine vertretbare Ausrichtung sehr schnell schief gehen. Da die Wörter die gesamte Zeile ausfüllen müssen, können zwischen ihnen unangenehme Leerzeichen entstehen. Stellen Sie sicher, dass alles gut ausgerichtet ist, und spielen Sie bei Bedarf mit der Textgröße, der Länge des Textfelds und dem Kerning.

Tracking

Der Vorgang des Anpassens des Gesamtabstands zwischen Buchstaben wird als Tracking oder Buchstabenabstand bezeichnet. In den meisten Fällen können Sie positives Tracking statt negatives Tracking verwenden, um eine offenere und luftigere Komposition zu schaffen. Schriftdesign

Wenn der Text größer wird, wird der Abstand zwischen den Buchstaben größer, sodass die Nachverfolgung verringert werden muss. Wenn die Textgröße kleiner wird, müssen wir ebenfalls die Nachverfolgung erhöhen.

Beachten Sie, dass Großbuchstaben besser lesbar sind als Kleinbuchstaben.

Kerning. Schriftdesign

Unter Kerning versteht man die Veränderung des Abstands zwischen einzelnen Buchstaben. Auch wenn wir die Nachverfolgung in den meisten Fällen vermeiden können, müssen wir manchmal den Abstand zwischen nur zwei Buchstaben anpassen. Diese „geschlossenen“ Leerzeichen erscheinen am häufigsten um Buchstaben wie A, W, V, T.

Oh, hier ist ein kleines Spiel, um deine Kerning-Fähigkeiten zu testen!

Wenn wir mit gut konstruierten Schriftarten arbeiten, müssen wir nicht viel Kerning anwenden. Wenn wir dies tun, haben wir jedoch die Möglichkeit, bei unserer Bearbeitung optisches Kerning (das automatisch von dem Programm durchgeführt wird, in dem wir arbeiten) oder metrisches Kerning (das das Kerning des beim Entwerfen der Schriftart vorgesehenen Schriftdesigners verwendet) anzuwenden Wir können alles manuell erledigen (mit unserer Intuition und Erfahrung).

Analysieren Sie Ihre E-Mails und wenden Sie die Tracking-Methode an, die am besten zu Ihrem Zweck passt. Denken Sie außerdem daran, dass die Tatsache, dass optisches Kerning für ein bestimmtes Headset gut funktioniert, nicht bedeutet, dass es in allen Situationen die beste Wahl ist.

Interline. Schriftdesign

Der Abstand zwischen zwei Textzeilen wird als Zeilenabstand bezeichnet. Indem wir es anpassen, können wir mit der Textur und Farbe des Absatzes spielen und so etwas kreieren visuelles Interesse und Aufbau einer Hierarchie. Die optimale Größe des Zeilenabstands hängt von verschiedenen Faktoren ab, z. B. der Wortmenge im Verhältnis zum verwendeten Platz und der Größe der Anzeige.

Hierarchie. Schriftdesign

Hierarchie hilft uns, visuelles Interesse zu wecken und den Blick des Betrachters über die Seite zu leiten, wodurch das Erleben von Text viel einfacher und intuitiver wird. Der offensichtlichste und einfachste Weg, eine Hierarchie zu schaffen, besteht darin, Informationen einzuschreiben verschiedene Größen.

Wir können auch eine interessante Hierarchie erstellen, indem wir den Buchstaben- oder Zeilenabstand anpassen oder die Größe unseres Textes ändern. Wir können auch die verwendeten Stile oder Farben verwechseln oder Sonderzeichen oder unterschiedliche Ausrichtungen und Layouts verwenden.

Wie wir unseren Text anordnen, insbesondere welche Teile wir hervorheben, hängt stark davon ab, für welche Art von Material wir den Text vorbereiten: gedruckt oder digital. Wenn es sich um eine gedruckte Zeitung handelt, handelt es sich um eine Zeitung mit viel Text, ein Magazincover mit dem Haupttitel und einigen kürzeren Titeln, die den Inhalt des Magazins darstellen, oder um ein Poster mit einem Titel und einigen Informationen wie Datum und Ort? Wenn es um das Web geht, welches Ziel verfolgen wir mit der Seite: Wie lang soll der Text sein, den wir anzeigen möchten, und für wen gestalten wir ihn?

Allerdings ist die Verwendung von Hierarchien nicht immer mit der Hervorhebung bestimmter Textteile verbunden. Wir können Hierarchie auch nutzen, um optisch interessante Kompositionen wie Muster und Formen zu schaffen, indem wir Gewichte, Farben und Größen variieren.

Wenn wir all diese Referenzen im Hinterkopf behalten, können wir eine richtige Hierarchie aufbauen, ohne den Leser zu überfordern.

Gitter. Schriftdesign

Eines der wichtigsten Elemente in Bearbeitung Die Arbeit mit Textkörpern ist ein Raster und kann von einfach bis komplex sein. Durch die Verwendung von Rastern strukturieren wir grundsätzlich die Informationen auf einer bestimmten Seite. Dadurch haben wir eine bessere Kontrolle darüber, wie wir Elemente auf unserer Seite platzieren. Bei richtiger Verwendung können Raster Kompositionen erstellen, die das Auge des Betrachters leiten und so die Verarbeitung und das Verständnis von Informationen erleichtern.

Wie bei allem können wir mit einfachen und einfachen Rastern arbeiten oder völlig verrückt werden und komplexe und komplexe Raster erfinden.

Ein weiterer wichtiger Punkt, den Sie beim Platzieren von Informationen auf einer Seite beachten sollten, ist der Leerraum. Freunde dich mit ihm an und halte ihn immer in deiner Nähe.

Schriftdesign

Viele Menschen haben den Wunsch, jede Ecke der Seite mit Text oder Bildern zu füllen, aber viel Leerraum ist normalerweise eine gute Idee. Dies gibt den Informationen Luft, lässt die Komposition luftiger wirken und hilft dem Leser, sich in den Informationen zurechtzufinden.

Die Kraft der Schriftarten. Schriftdesign

Typografisches Design hat eine enorme Macht, eine Botschaft zu beeinflussen. Bei richtiger Anwendung – der richtigen Kombination aus Stil, Größe, Hierarchie, Kerning und Zeilenabstand – lässt sich damit nichts anfangen. Von formellen und eleganten Seiten bis hin zu dynamischen und auffälligen Kompositionen können Sie alles tun, was Ihrer Fantasie einfällt.

Indem wir die Regeln und Fakten über Buchstaben und die verschiedenen Arten, wie wir sie verwenden, verstehen, können wir uns endlos durch sie ausdrücken. Bei diesen Regeln handelt es sich lediglich um Richtlinien. Ich empfehle Ihnen dringend, sie alle zu zerstören! Lernen Sie, experimentieren Sie, vergessen Sie, was Sie gelernt haben, machen Sie Fehler und beginnen Sie von vorne. Auf diese Weise entwickeln Sie einen Stil, der einzigartig für Sie ist.

Häufig gestellte Fragen

1. Was ist Schriftdesign?

   • Antwort: Beim Schriftdesign handelt es sich um den Prozess der Erstellung und Gestaltung von Schriftarten (Typografie), die zur Darstellung von Text in gedruckten und digitalen Medien verwendet werden können.

2. Wie entstehen Schriftarten?

   • Antwort: Schriftarten werden von Designern mit verschiedenen Tools wie Grafiktabletts, Vektoreditoren oder speziellen Programmen zur Schriftartenerstellung erstellt.

3. Wie wählen Sie die richtige Schriftart für Ihr Design aus?

   • Antwort: Die Wahl der Schriftart hängt vom Kontext, dem Zweck des Textes und dem Designstil ab. Es ist wichtig, Lesbarkeit, Stimmung und Kompatibilität mit anderen Elementen zu berücksichtigen.

4. Welche Schrifteigenschaften beeinflussen die Wahrnehmung von Text?

   • Antwort: Größe, Stil (kursiv, fett), Zeilenabstand, Zeichenbreite, Höhe der Groß- und Kleinschreibung – all diese Faktoren können die Wahrnehmung des Textes beeinflussen.

5. Wie legt man die Regeln für Schriftartvariationen im Design fest?

   • Antwort: Schriftartvariationen können vom Kontrast, der Kompatibilität, der Struktur und der Konsistenz innerhalb des Designs abhängen. Es ist wichtig, ein Gleichgewicht zu schaffen und visuelle Elemente hervorzuheben.

6. Welche Trends herrschen im Schriftdesign?

   • Antwort: Trends im Schriftdesign können sich ändern, aber derzeit sind benutzerdefinierte Formen, variable Schriftarten und die Unterstützung mehrerer Sprachen beliebt.

7. Wie erstelle ich eine eigene Schriftart?

   • Antwort: Das Erstellen einer eigenen Schriftart umfasst das Zeichnen von Buchstaben, Zahlen und Symbolen, deren Vektorisierung, das Definieren von Metriken und das Erstellen einer Schriftartdatei mit speziellen Programmen.

8. Können Schriftarten die Markenwahrnehmung beeinflussen?

   • Antwort: Ja, die Wahl der Schriftart kann die Wahrnehmung einer Marke maßgeblich beeinflussen, da Schriftarten eine bestimmte Stimmung und einen bestimmten Stil vermitteln und so mit dem Charakter der Marke in Verbindung gebracht werden können.

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